Actrița franceză Sarah Bernhardt: biografie, viață personală, creativitate. Viața lui Sarah Bernhardt Sarah Bernhardt și Diamonds

Sarah Bernhardt (franceză Sarah Bernhardt; născută Henriette Rosine Bernard, franceză Henriette Rosine Bernard; 22 octombrie 1844, Paris, Franța - 26 martie 1923, ibid.) - actriță franceză, care la începutul secolului al XX-lea era numită „cea cea mai faimoasă actriță din toate timpurile.” istorie.”

Ea a obținut succes pe scenele Europei în anii 1870, iar apoi a făcut un turneu triumfător în America. Rolul ei a constat în principal în roluri dramatice serioase, motiv pentru care actrița a primit porecla „Divine Sarah”.

Sarah Bernhardt s-a născut la 22 octombrie 1844 la Paris. Mama lui Sarah, Judith (mai târziu Julia) Bernard (1821, Amsterdam - 1876, Paris), provenea dintr-o familie de evrei și era fiica vânzătorului ambulant Moritz Baruch Bernardt și Sarah Hirsch (1797-1829). Din 1835, Judith, cele patru surori și fratele ei au fost crescuți de mama lor vitregă Sarah Kinsbergen (1809-1878). Tatăl a rămas necunoscut. Uneori este considerat a fi Paul Morel, un ofițer al flotei franceze (unele documente oficiale mărturisesc acest lucru). Potrivit unei alte versiuni, tatăl este Edouard Bernard, un tânăr avocat.

Înainte de a ajunge în Franța, Judith a lucrat ca modăriță. Dar la Paris a ales să devină curtezană. Aspectul ei plăcut și capacitatea de a se îmbrăca cu gust i-au asigurat o existență confortabilă în detrimentul îndrăgostiților bogați. Fiica care s-a născut a împiedicat-o pe Judith să ducă o viață fără griji și, prin urmare, Sarah a fost trimisă în Anglia, unde locuia cu o dădacă. Ar fi putut rămâne acolo până la majorat, dacă nu ar fi fost un accident: bona a lăsat-o pe Sarah singură cu soțul ei cu handicap, Sarah a putut să se ridice de pe scaun și s-a apropiat prea mult de șemineu, rochia i-a luat foc. . Vecinii au salvat-o pe Sarah. Judith călătorea prin Europa în acest moment cu un alt sponsor. A fost chemată la fiica ei, a venit în Anglia și a luat-o pe Sarah la Paris. Cu toate acestea, curând a părăsit-o din nou, lăsând-o în grija unei alte bone.

Forțată să locuiască într-un loc plictisitor, într-o casă mohorâtă unde a adus-o bona ei, Sarah s-a retras în ea însăși. Dar soarta încă mai unește mama și fiica. O întâlnire întâmplătoare cu mătușa ei, Rosina, care era o curtezană ca Judith, o cufundă pe Sarah într-o frenezie. Într-o criză, cade din brațele bonei și își rupe brațul și piciorul. Mama ei o ia în sfârșit și durează câțiva ani pentru ca fata singură să-și amintească ce este dragostea maternă.

Sarah nu a fost învățată să citească, să scrie sau să numere. Este trimisă la școala Madamei Fressard, unde își petrece doi ani. În timp ce era la școală, Sarah participă pentru prima dată la piese de teatru. În timpul uneia dintre reprezentații, ea își vede brusc mama intrând în sală, hotărând să-și viziteze fiica. Sarah are un atac nervos, uită tot textul și „scena de frică” a rămas cu ea de atunci până în ultimele ei zile, continuând să o bântuie chiar și în perioada faimei sale mondiale.

În toamna anului 1853, Sarah a fost trimisă să studieze la școala privată privilegiată Grandchamps. Patronajul este aranjat de un alt admirator al lui Judith, Ducele de Morny.

În adolescență, Sarah era foarte slabă și tusea constant. Medicii care au examinat-o i-au prezis moartea rapidă de tuberculoză. Sarah devine obsedată de subiectul morții. În această perioadă, au fost făcute fotografiile ei celebre, în care ea zace într-un sicriu (sicriul i-a fost cumpărat de mama ei după multă convingere). Într-o zi, mama a aranjat o întâlnire cu rude și prieteni apropiați, unde au decis că Sarah ar trebui să se căsătorească rapid. Afectată, fata își întoarce privirea spre cer și le declară celor prezenți că a fost dăruită lui Dumnezeu și soarta ei este hainele monahale. Ducele Morni apreciază această scenă și îi recomandă mamei să-și trimită fiica la conservator. În același timp, Sarah participă pentru prima dată la un adevărat spectacol la Comedy Française.

La vârsta de 13 ani, Sarah a intrat în clasa de teatru a Conservatorului Național Superior de Artă Dramatică, pe care a absolvit-o în 1862.

În ciuda patronajului, pentru a intra în conservator, Sarah a fost nevoită să treacă un examen în fața comisiei. Pentru a se pregăti pentru asta, ea ia lecții de dicție. Profesorul ei principal în acest moment a fost Alexander Dumas, tatăl ei. Un geniu creativ, el o învață pe Sarah cum să creeze personaje prin gesturi și voce. În timpul examenului, toată lumea este fascinată de vocea Sarei și ea intră cu ușurință în antrenament, căruia îi dedică toată puterea. Ea câștigă premiul al doilea la examenul final.

La 1 septembrie 1862, Sarah Bernhardt a debutat la teatrul Comedie Française în piesa „Iphigenie” de Jean Racine, jucând rolul principal. Niciunul dintre critici nu a văzut o viitoare stea în actrița aspirantă; majoritatea credea că în curând numele acestei actrițe va dispărea în liniște de pe afișe. Curând, din cauza unui conflict, Sarah Bernhardt a încetat să mai colaboreze cu Comedy Française. Revenirea ei acolo a avut loc doar zece ani mai târziu.

După ce a părăsit teatrul, au început vremuri grele pentru Bernard. Se știu puține despre următorii patru ani din viața ei, cu excepția faptului că în această perioadă și-a schimbat mai mulți iubiți. Dar Sarah nu a vrut să devină o curtezană ca mama ei. La 22 decembrie 1864, Sarah a născut un fiu, Maurice, al cărui tată era Henri, Prințul de Ligne. Forțată să caute fonduri pentru a-și întreține și crește fiul, Sarah obține un loc de muncă la Teatrul Odeon, al doilea ca important dintre teatrele pariziene din acea vreme. După mai multe roluri nu foarte reușite, criticii o remarcă în Regele Lear, unde o interpretează pe Cordelia. Următorul succes vine cu un rol în piesa „Kean” a lui Dumas Tatăl, care a fost foarte mulțumit de interpretarea protejatului său.

În 1869, actrița a jucat rolul menestrelului Zanetto în „The Passerby” de François Coppet, după care i-a venit succesul. Rolul ei de regina din Ruy Blase a lui Victor Hugo, pe care a jucat-o în 1872, a devenit un triumf pentru ea.

A lucrat în teatrele „Comédie Française”, „Gimnise”, „Port Saint-Martin”, „Odeon”. În 1893, ea a achiziționat Teatrul Renașterii, iar în 1898, Teatrul Națiunii de pe Place du Châtelet, care a fost numit Teatrul Sarah Bernhardt (acum Teatrul francez de la Ville). Multe figuri remarcabile ale teatrului, de exemplu K. S. Stanislavsky, au considerat arta lui Bernard un model de excelență tehnică. Cu toate acestea, Bernard a combinat priceperea virtuozală, tehnica sofisticată și gustul artistic cu strălucirea deliberată și o anumită artificialitate a jocului.

Mulți contemporani remarcabili, în special A. P. Cehov, I. S. Turgenev, A. S. Suvorin și T. L. Shchepkina-Kupernik, au negat că actrița ar avea talent, care a fost înlocuit cu o tehnică de actorie extrem de rafinată și mecanicistă. Un astfel de succes major a fost explicat prin publicitatea fenomenală oferită lui Bernard de către presă, care era mai mult legată de viața ei personală decât de teatrul în sine, precum și de hype-ul neobișnuit de umflat care precedă spectacolul în sine.

Printre cele mai bune roluri: Doña Sol („Ernani” de Hugo), Marguerite Gautier („Doamna cameliilor” de Dumas fiul), Theodora (piesa omonimă a lui Sardou), Prințesa Greuse, Duce de Reichstadt (în piesa cu același nume și „The Eaglet (francez)” Rostand), Hamlet (tragedia cu același nume a lui Shakespeare), Lorenzaccio (piesa cu același nume a lui Musset). Din anii 1880 Bernard a făcut turnee în multe țări din Europa și America. A jucat în Rusia (1881, 1892, 1908-1909) la Teatrul Mihailovski, din Moscova, precum și la Kiev, Odesa și Harkov.

În timpul unui turneu din 1905 la Rio de Janeiro, Sarah Bernhardt și-a rănit piciorul drept, care a trebuit să fie amputat în 1915. Dar, în ciuda accidentării, Sarah Bernhardt nu a renunțat la activitățile scenice. În timpul Primului Război Mondial, a jucat pe front. În 1914 a primit Ordinul Legiunii de Onoare. În 1922 a părăsit activitățile scenice.

Actrița a murit pe 26 martie 1923 la Paris, la vârsta de 78 de ani, din cauza uremiei în urma unei insuficiențe renale. Este înmormântată în cimitirul Père Lachaise.

Cele mai cunoscute roluri de pe scena teatrului:

1862 - Racine, Ifigenie
1862 - Eugene Scribe, Valérie
1862 - Moliere, Femei învăţate
1864 - Eugene Labiche & Delande, Un mari qui lance sa femme
1866 - T&G Cognard, La Biche aux Bois
1866 - Racine, Phaedra (ca Aricie)
1866 - Marivaux, Jocul iubirii și al întâmplării (ca Sylvia)
1867 - Moliere, Femei de știință (ca Armande)
1867 - George Sand, marchiz de Vilmer
1867 - George Sand, François the Foundling (ca Mariette)
1868 - Tatăl Dumas, Keane, geniu și disipare (ca Anna Dambi)
1869 - Coppe, Trecător (ca trubadurul Zanetto); primul mare rol de succes
1870 - George Sand, L'Autre
1871 - Andre Terrier, Jeanne-Marie
1871 - Coppe, Fais ce que doi
1871 - Foussier și Edmond, baroneasă
1872 - Bouyer, Mademoiselle Aïssé
1872 - Victor Hugo, Ruy Blas (ca Doña Maria de Neuburg, regina Spaniei)
1872 - Dumas Tatăl, Mademoiselle de Belle-Isle (ca Gabrielle)
1872 - Racine, Britannicus (ca Junie)
1872 - Beaumarchais, Nunta lui Figaro
1872 - Sandeau, Mademoiselle de la Seiglière
1873 - Feye, Dalila (ca prințesa Falconieri)
1873 - Ferrier, La avocat
1873 - Racine, Andromac
1873 - Racine, Phaedra (ca Aricie)
1873 - Feye, Sfinx
1874 - Voltaire, Zaira
1874 - Racine, Phaedra (ca Phaedra)
1875 - Bornier, fiul La Fille de Roland Dumas, L "Étrangère (ca doamna Clarkson)
1877 - Victor Hugo, Hernani (ca Doña Sol)
1879 - Racine, Phaedra (ca Phaedra)
1880 - Ogier, Aventuria
1880 - Legouve & Eugene Scribe, Adriana Lecouvreur
1880 - Meillac & Halévy, Froufrou
1880 - Fiul lui Dumas, Lady with Camellias (în rolul Marguerite)
1882 - Sardou, Theodora Sardou, Theodora (ca Theodora)
1887 - Sardou, fiul Tosca Dumas, Prințesa Georges
1890 - Sardou, Cleopatra, ca Cleopatra
1893 - Lemaitre, Regi
1894 - Sardou, Gismonda
1895 - Moliere, Amphitryon
1895 - Magda (tradusă din germană de Suderman Heimat)
1896 - Doamnă cu camelii
1896 - Musset, Lorenzachio (ca Lorenzino de „Medici)
1897 - Sardou, Spiritualism
1897 - Samariteanul Rostand
1897 - Mirbeau, bergerii Les Mauvais
1898 - Catulle Mendes Medea
1898 - Lady with Camellias (în rolul Margarita)
1898 - Auguste Barbier, Ioana d'Arc (ca Ioana d'Arc)
1898 - Moran & Sylvester, Izéïl (ca Izeil)
1898 - Shakespeare, Regele Lear (ca Cordelia)
1899 - Shakespeare, Hamlet (ca Hamlet)
1899 - Shakespeare, Antony și Cleopatra (ca Cleopatra)
1899 - Shakespeare, Macbeth (ca Lady Macbeth)
1899 - Richpin, Pierrot Assassin (ca Pierrot)
1900 - Rostand, Eaglet (ca Eaglet)
1903 - Sardou, La Sorcière
1904 - Maeterlinck, Pelleas și Melisande (ca Pelleas)
1906 - Ibsen, Femeia de la mare
1906 - C. Mendes, La Vierge d’Avila (ca Sf. Tereza)
1911 - Moreau, Les Amours de la reine Élisabeth (ca Regina Elisabeta)
1913 - Tristan Bernard, Jeanne Doré (ca Jeanne Doré).

Pe 22 octombrie 1844 s-a născut legendara actriță franceză Sarah Bernhardt. Timp de o jumătate de secol, numele ei nu a părăsit paginile ziarelor și revistelor din întreaga lume. Viața ei a fost foarte plină de evenimente. Iată câteva fapte puțin cunoscute din biografia actriței

Cum a început cariera actriței.

La unul dintre evenimentele sociale susținute de mama ei Judith van Hart, Sarah, în vârstă de cincisprezece ani, strângându-și mâinile, s-a aruncat la picioarele ei, implorând să fie lăsată într-o mănăstire. Patronul lui Judith, Ducele de Morny, fratele vitreg al împăratului Napoleon al III-lea, a fost prezent la această scenă.

Da, fata asta nu merge la manastire, ci direct pe scena! - a exclamat de Morny.

În aceeași seară, împreună cu Alexandre Dumas, tatăl ei, au dus-o pe Sarah la Comedy Française, unde prezentau Britannica. Racine a șocat-o până la lacrimi. Sub patronajul lui de Morny și al lui Alexandre Dumas Tatăl, Sarah a fost acceptată în Academia Națională de Muzică și Declamație. După doi ani de studii la academie, Sarah a primit o logodnă la Comedy Française. Deși la început candidatura ei a stârnit îndoieli în rândul directorului trupei.

Totul este excesiv cu ea”, a spus el. – Talie prea subțire, păr prea des, ochi supra-expresivi!

În 1862, Bernard a debutat cu succes la Comedy Française în rolul lui Iphigenie din tragedia lui Racine „Iphigenie in Aulis”.

Sarah Bernhardt și diamante.

Sarah Bernhardt avea o mulțime de diamante. Ea iubea bijuteriile și nu s-a despărțit de ele nici măcar în timpul călătoriilor și tururilor. Și ca să nu se întâmple nimic cu pietrele, a luat cu ea un pistol pe drum.

Omul este o creatură atât de ciudată încât acest lucru minuscul și absurd de inutil mie mi se pare a fi o protecție de încredere”, a explicat Bernard pasiunea ei pentru arme de foc.

Bărbați din viața lui Sarah Bernhardt.

Mama lui Sarah a vrut să facă din fata curtezană, dar Sarah a refuzat acest rol. Actrița a experimentat prima ei intimitate la vârsta de 18 ani cu contele de Kératry, dar a experimentat dragostea adevărată cu Prințul Henri de Ligne. Din această relație Sarah a avut un fiu. Printre fanii ei s-au numărat Victor Hugo, Emile Zola, Oscar Wilde. Marea actriță a atras în mod magic atât bărbați, cât și femei. În cărțile despre Sarah Bernhardt, se face o presupunere îndrăzneață că actrița i-a sedus pe toți șefii de stat ai Europei. Există dovezi că ea a avut într-adevăr o relație strânsă cu Prințul de Wales, nepotul lui Napoleon I. Sarah Bernhardt a fost plină de cadouri magnifice de către împăratul Austriei, regele Spaniei și regele Italiei. Partenerii cu care a jucat în teatru au fost adesea iubiții ei, dar mulți au devenit mai târziu prieteni adevărați.

În 1882, Sarah Bernhardt s-a căsătorit pentru prima și singura dată în viața ei cu Aristides Jacques Damal, un diplomat grec. Era cu 11 ani mai mic decât Sarah. Căsătoria lor a fost extrem de nereușită, iar după câteva luni au divorțat. La vârsta de 66 de ani, actrița l-a cunoscut pe americanul Lou Tellegen, care era cu peste 30 de ani mai tânăr decât ea. Această poveste de dragoste a durat patru ani.

Roluri masculine și cinema.

Sarah Bernhardt a jucat multe roluri masculine. Rolul fiului lui Napoleon din piesa lui Rostand Vulturul i-a adus un succes răsunător. În martie 1900, când Sarah Bernhardt a jucat rolul unui tânăr de douăzeci de ani, ea însăși avea deja 56 de ani. Publicul a plăcut atât de mult interpretarea ei, încât a sunat-o pe actriță pentru bis de 30 de ori. Lista rolurilor masculine a lui Sarah Bernhardt include Prințul Danemarcei în Hamlet de Shakespeare, Zanetto în piesa lui Francois Coppet The Passerby și Lorenzaccio în piesa omonimă a lui Musset. În plus, a devenit unul dintre pionierii cinematografiei. Sarah Bernhardt a participat la mai multe filme. Actrița a reușit să întrupeze imaginea Margaritei Gaultier nu doar pe scena teatrului, ci și pe ecranul de argint. Dar după ce a vizionat filmul „Lady of the Camellias”, Sarah Bernhardt a decis să nu se mai implice în cinema. Prim-planul a arătat fără milă adevărata vârstă a actriței. Sarah, în vârstă de 70 de ani, ar putea juca pe scenă pe tânăra Julieta. Dar în filme acest lucru este imposibil.

Război.

În 1870, a început războiul franco-prusac. Sarah Bernhardt și-a trimis rudele departe de Paris, având grijă de siguranța lor, dar ea însăși a rămas în capitala asediată. La teatrul Odeon, Sarah Bernhardt a echipat un spital pentru răniți. Folosind legăturile ei, a obținut tot ce era necesar spitalului: hrană, lenjerie, îmbrăcăminte, medicamente, lemne de foc pentru încălzire. Nu au ezitat să ajute răniții. Ceva mai târziu, în 1904, în apogeul războiului ruso-japonez, împreună cu celebrul tenor italian Enrico Caruso, Sarah Bernhardt a susținut concerte de caritate. Banii câștigați au fost trimiși soldaților ruși răniți. Apropo, Sarah Bernhardt și publicul rus au avut întotdeauna dragoste reciprocă. A făcut un turneu în țara noastră de trei ori: în 1881, 1898 și 1908.

Dragoste pentru șocant.

Celebra actriță s-a remarcat întotdeauna prin comportamentul ei excentric. Uită-te doar la sicriul de mahon care a însoțit-o în toate călătoriile ei. Chiar și în copilărie, când medicii i-au dat fetei un diagnostic teribil: consum, ea a rugat-o pe mama ei să-i cumpere un sicriu ca să nu fie băgată în vreunul urât. În sicriu, Sarah Bernhardt s-a odihnit, a citit și a învățat roluri noi. Ea a pozat pentru fotografi în ea. Au existat chiar și zvonuri la Paris că Sarah Bernhardt s-ar fi dedat să facă dragoste în sicriul ei.

Sarah Bernhardt îi plăcea să șocheze publicul, și nu doar pe scenă. Chiar și-a decorat casa într-un mod foarte neobișnuit. Ea a „decorat” apartamentul cu păsări împăiate ținând cranii în cioc. În ceea ce privește animalele de companie, pe lângă pisicile și câinii tradiționali, actrița a achiziționat o maimuță; în grădina ei locuiau un ghepard, un câine lup irlandez alb și cameleoni.

Temerile.

Sarah Bernhardt, în ciuda neînfricării ei, avea o fobie - o frică panicată de înălțime. Dar în 1878, în timpul Expoziției de la Paris, Sarah Bernhardt a încercat să o depășească ridicându-se într-un balon cu aer cald la o înălțime de două mii de metri. Sus, în aer, era un prânz cu șampanie într-o companie plăcută. În orice caz, pentru Bernard acest divertisment a devenit un adevărat test. De asemenea, Sarah Bernhardt a reușit să-și stăpânească nervozitatea: la începutul carierei de actor, i-a fost frică să urce pe scenă și a ajuns chiar la punctul de a leșina.

Moarte.

Marea actriță a reacționat chiar neobișnuit la propria moarte. Când a murit la vârsta de 78 de ani, a comandat selecția a șase dintre cei mai frumoși tineri actori care aveau să-i poarte sicriul. Ea a pornit în ultima sa călătorie - spectaculos și elegant - pe 26 martie 1923. Zeci de mii de admiratori ai talentului lui Sarah Bernhardt au urmărit sicriul prin tot orașul - de la bulevardul Malesherbes până la cimitirul Père Lachaise. Drumul era presărat cu camelii – florile ei preferate.

În timpul războiului franco-prusac din 1870, Sarah Bernhardt a rămas în Parisul asediat și a înființat un spital în teatrul Odeon, dedicându-se în întregime răniților și abandonând chiar și camera ei artistică.

După încheierea războiului, Bernard a revenit pe scenă. Un adevărat triumf a fost interpretarea ei pe 26 ianuarie 1872 ca Regina în Ruy Blase a lui Victor Hugo.

După triumful ei pe scena Odeonului, Bernard s-a întors la Comédie Française. Aici actrița a strălucit în tragediile lui Racine și Voltaire, iar cu mare succes a jucat-o pe Doña Sol în drama Hernani de Victor Hugo, care a avut premiera pe 21 noiembrie 1877.

În 1879, Comedy Francaise a făcut un turneu la Londra. Sarah Bernhardt a devenit favorita publicului englez. După „Phaedra” a primit o ovație care nu a avut analogi în istoria teatrului englez.

După un sezon triumfal la Londra, în 1880 Bernard și-a rupt contractul cu Comédie Française, a făcut șase turnee în America și a făcut turnee în Anglia și Danemarca. Repertoriul de turnee al actriței includea piesele „Lady of the Camellias” de Alexandre Dumas the Son, „Frou-Frou” de Henri Meilac și Ludovic Halévy, „Adrienne Lecouvreur” de Eugene Scribe și alții. În 1891, Bernard a făcut un turneu triumfător al Australia. În timpul turneelor ​​sale, ea a vizitat Rusia de trei ori (ultima dată în 1908).

Talentul, priceperea și marea faimă ale actriței i-au forțat pe dramaturgi să scrie piese special pentru ea. Victorien Sardou a scris piesele Fedora (1882), Tosca (1887) și Vrăjitoarea (1903) pentru Bernard. Începând cu anii 1890, un loc semnificativ în repertoriul actriței a fost ocupat de roluri din dramele neoromantice de Edmond Rostand, scrise special pentru ea: „Princess of Dreams!” (1895), „Vultur” (1900), „Femeie samariteană” (1897).

Sarah Bernhardt a jucat de bunăvoie în roluri masculine (Zanetto în „The Passerby” de François Coppet, Lorenzaccio în „Lorenzaccio” de Alfred Musset, Ducele de Reichstadt în „The Eaglet” de Rostand etc.). Printre acestea s-a numărat și rolul lui Hamlet (1899). Acest rol, pe care Sarah Bernhardt l-a jucat când avea 53 de ani, i-a permis actriței să demonstreze perfecțiunea înaltă a tehnicii sale și veșnica tinerețe a artei sale.

Sarah Bernhardt a încercat în mod repetat să-și creeze propriul teatru. În 1893, ea a achiziționat Teatrul Renașterii, iar în 1898, Teatrul Națiunii (acum Teatrul Sarah Bernhardt), care s-a deschis cu piesa Floria Tosca a lui Sardou.

În timpul Primului Război Mondial, actrița a jucat pe front. În 1914 a primit Ordinul Legiunii de Onoare.

În 1905, în timpul unui turneu la Rio de Janeiro, actrița și-a rănit piciorul drept; în 1915, piciorul a trebuit să fie amputat. Cu toate acestea, Bernard nu a părăsit scena. Ultima dată când a apărut pe scenă a fost în 1922.

Sarah Bernhardt a devenit una dintre primele actrițe de teatru care a decis să joace în filme. Acest lucru s-a întâmplat în 1900: o fonoramă a fost demonstrată la Paris, oferind proiecție sincronă a imaginii și a sunetului, iar Sarah Bernhardt a fost filmată în scena Duelul lui Hamlet.

În 1912, a jucat în filmele „The Lady of the Camellias” și „Queen Elizabeth”. Succesul mondial al „Reginei Elisabeta” a creat un nume regizorului filmului, Louis Mercanton. Ulterior, actrița a jucat în mai multe dintre filmele sale.

Bernard a fost angajat în sculptură și creativitate literară. În ultimii ei ani, a început să scrie piese de teatru, publicând Memoriile unui singur scaun și o autobiografie romanizată, Viața mea dublă, care reflecta măiestria ei a cuvintelor și umorul subtil.

Au existat multe legende și mituri incredibile despre viața personală a actriței. Se pretindea că Bernard a sedus aproape toți șefii de state europene.

În zorii carierei sale, l-a cunoscut pe prințul belgian Henri de Ligne, cu care a născut un fiu, Maurice, în 1864. În 1882, Sarah Bernhardt s-a căsătorit cu diplomatul grec Aristidis (Jacques) Damal. Căsătoria lor a fost extrem de nereușită și au divorțat câteva luni mai târziu. La vârsta de 66 de ani, actrița l-a cunoscut pe actorul american Lou Tellegen, care era cu 35 de ani mai tânăr decât ea. Această poveste de dragoste a durat patru ani.

Materialul a fost pregătit pe baza informațiilor din surse deschise

BERNARD SARAH

(n. 1844 – d. 1923)

Marea actriță de teatru franceză, creatoare și regizoare a Teatrului Sarah Bernhardt (1898–1922), sculptor, pictor, autoare a două romane, patru piese de teatru și memorii „Viața mea dublă” (1898). Distins cu Ordinul Legiunii de Onoare (1914).

Se numea Marele Bernard, Magnifica Sarah, Mademoiselle Rebel. Era o femeie uimitoare. Extraordinar de frumos, grațios, grațios, cu o coamă de păr sălbatică, aurie naturală, creț și ochi verzi de mare. Ea emana un șic unic și fiecare acțiune a fost percepută ca o altă farsă excentrică. Impresionabil, pasional, senzual, impulsiv. În spatele ei era o dâră de scandaluri care s-au transformat în legende. Ea a știut să captiveze spectatorii și bărbații, iar să se împrietenească cu femeile era la fel de natural ca respirația. O sete extraordinară de viață, o curiozitate nesățioasă, combinate cu alte calități strălucitoare ale caracterului, s-au transformat în cel mai rar aliaj uman, într-un „miracol al miracolelor”, într-o actriță genială pe nume Sarah Bernhardt. Dar să ne gândim la cuvintele lui V. Hugo: „Aceasta este mai mult decât o actriță, aceasta este o femeie...” O femeie grozavă.

Sarah s-a născut pe 23 octombrie 1844. Mama ei, Julie van Hard (Judith von Hard), care avea sânge evreu și olandez în vene, era foarte drăguță. După ce s-a mutat la Paris, a făcut o carieră rapidă ca femeie bine plătită și a fost acceptată în înalta societate. La 16 ani, Julie a născut prima dintre cele trei fiice nelegitime. Nu se știe exact cine a fost tatăl lui Sarah, dar majoritatea biografilor îl numesc pe ofițerul de marina Morel Bernard. Fata, slăbită de la naștere, a fost crescută de o doică până la vârsta de cinci ani. Ea o numea Penochka și o iubea ca pe propriul ei copil. Apoi „închisoarea ei confortabilă pentru copii” a devenit pensiunea doamnei Fressard și privilegiată mănăstire catolică Grand-Champ, unde evreica a fost botezată.

Mama lui Sarah mergea rar. Dar ea a apărut mereu, ca o Madona, când fiica ei, bolnavă de tuberculoză, predispusă la febră și febră, mai ales după atacuri incontrolabile de „mânie sălbatică”, se afla între viață și moarte. Sarah și-a iubit foarte mult mama, de la care venea aroma unică a unei alte vieți, închisă de fată. Pentru a o ține mai mult timp aproape de ea, a sărit pe o fereastră la vârsta de cinci ani, și-a rupt brațul și s-a rănit grav la genunchi, dar și-a atins scopul. Timp de doi ani, mama și patronii ei au avut grijă de copil.

La vârsta de 14 ani, impresionabilă Sarah s-a convins că ar trebui să devină călugăriță. Madame Bernard credea că fiicele ei erau destinate să devină frumoase curtezane (mai târziu Sarah a fost de acord că această „muncă este foarte profitabilă”, dar ea însăși nu a trăit niciodată în detrimentul iubiților ei). Și unul dintre patronii mamei sale, ducele de Morny, aruncând o privire atentă asupra temperamentului uimitor al tânărului Bernard, a sfătuit-o să studieze arta teatrului la Conservator. Sarah, care a trecut prima oară pragul teatrului la aproape 15 ani și nu știa nimic despre profesie, a fost totuși înscrisă la o școală de actorie. A studiat din greu, iar profesorii ei i-au prezis succesul.

Toată lumea era sigură că la examenele finale Bernard va primi primele premii în genurile tragedie și comedie. Dar, ca de-a lungul întregii ei vieți creative, a fost dezamăgită de frica ei de a urca pe scenă. A jucat adesea într-o stare atât de entuziasmată, încât după sfârșitul spectacolului a leșinat. În ciuda eșecului, în 1862 Sarah a fost înscrisă la cel mai bun teatru din Paris - Comédie Française, datorită patronajului lui A. Dumas și al ducelui de Morny. În rolul ei de debut ca Iphigenie în piesa omonimă a lui Racine, ea a fost „ineexpresivă”. Criticii au remarcat aspectul plăcut al tinerei actrițe și dicția impecabilă. Vocea ei unică, despre care Dumas a spus că suna ca „un râu limpede, bâlbâind și sărind peste pietricele aurii”, nu a captivat încă publicul.

Bernard nu a rezistat nici măcar un an în acest teatru. Pentru că și-a insultat sora mai mică Regina, ea a pălmuit-o pe diva grasă. Ea a refuzat să-și ceară scuze și a fost forțată să plece. Apoi Bernard a jucat pentru scurt timp la Teatrul Gymnaz. Treptat, a început să se dezvăluie ca o actriță dramatică. Are fani. Printre primii iubiți celebri ai Sarei a fost frumosul locotenent, contele de Catrie, iar prima ei dragoste a fost descendentul unei familii nobile belgiene - ducele Henri de Ligne. Familia tânărului prinț s-a răzvrătit împotriva sentimentelor lor, iar Sarah a fost nevoită să renunțe la fericirea ei. La câteva luni după trista ei întoarcere la Paris, ea a născut fiul ei Maurice (1884) și a devenit o mamă iubitoare și devotată. Mai târziu, prințul Henri de Ligne i-a oferit lui Maurice să-l recunoască și să-i dea numele său înalt, dar fiul celebrei actrițe Bernard a refuzat această onoare.

Sarah s-a aruncat cu capul în cap în munca la teatrul Odeon, care, deși mai puțin faimos decât Comédie Française, a devenit o casă pentru actriță. Publicul a plăcut-o pentru originalitatea ei și a devenit un idol al studenților, jucând cu succes în piesele „Kin” de A. Dumas (1868) și „Passerby” de F. K?nne (1869). În cea din urmă, ea a creat senzație jucând rolul tânărului menestrel Zanetto. Calea îmbătătoare spre faimă a actriței a fost întreruptă de războiul cu Germania. Spiritul de patriotism care a izbucnit în ea nu i-a permis să părăsească orașul asediat de dușmani. După ce a îndepărtat întreaga familie de lupte, Sarah a echipat un spital la Odeon și, împreună cu alte femei, a devenit o soră obișnuită a milei.

Franța a pierdut războiul, dar curajosul Bernard s-a învins pe ea însăși, salvând viețile altor oameni în toamna și iarna friguroasă și înfometată din 1870–1871. Și deja în ianuarie a anului următor, Sarah stătea în vârful Olimpului teatral. A devenit „Aleasa publicului”, celebrul autor V. Hugo a îngenuncheat în fața ei și i-a mulțumit pentru un joc cu adevărat regal (rolul reginei) în piesa sa „Ruy Blas”. Ani mai târziu, Bernard a scris în memoriile sale că acum se poate certa despre ea, dar nu poate fi neglijată.

După acest triumf, actrița cu toate excentricitățile ei a fost acceptată cu bucurie de Comedy Française. Sarah s-a despărțit de Odeon pentru că a primit „doar bani” acolo, dar a preferat libertatea și independența în orice, inclusiv în termeni materiale. Cadourile de la îndrăgostiți sunt un lucru firesc, dar ea nu și-a vândut sentimentele. Sarah s-a înconjurat de bărbați talentați. Nu se știe cât de apropiați au fost Gustave Dore, Edmond Rostand, Victor Hugo și Emile Zola cu ea. Contemporanii i-au numit printre miile ei de iubiți. Și într-una dintre cărți, Sarah a fost creditată cu „relații speciale” cu toți șefii de state europene, inclusiv cu Papa. Actrița, pasionată în dragoste, a fost acel amestec exploziv de erotism și libertate de spirit care i-a entuziasmat pe bărbați. Dar declarându-se că „a fost una dintre cele mai mari amante ale secolului ei”, în memoriile sale „Viața mea dublă” (1898), ea a trecut peste toate relațiile amoroase în tăcere, probabil ca să nu jignească pe nimeni. Contemporanii au declarat că Bernard s-a culcat cu toți partenerii ei de teatru. S-a scris despre Sarah și Pierre Berton că pasiunea lor „ar putea lumina străzile”. Și o relație lungă cu magnificul actor Jean Mounet-Sully aproape s-a încheiat ca tragedia shakespeariană „Othello”. Iubitul respins și jignit a fost împiedicat să „ducă la îndeplinire sentința” de către regizor, care a coborât cortina cu câteva minute înainte de deznodământul dramatic.

Dar lui Bernard îi plăcea fiorul. Ea s-a ridicat la o înălțime de 2600 m în coșul unui balon cu aer cald, ducându-l pe regizorul teatrului la o căldură albă, a coborât în ​​peșteri subterane și a alunecat în josul Cascadelor Niagara pe gheață, pe propria ei haină. Această femeie pasionată și-a tratat toate ideile extravagante și serioase cu aceeași ardoare ca și teatrul și bărbații. Când Sarah a decis să-și încerce mâna la sculptură, a stat trează toată noaptea în studioul ei. Nici măcar Rodin însuși nu i-a negat talentul, deși a numit lucrările „oarecum arhaice”. Grupul sculptural „După furtună” a primit un premiu la expoziție (1878) și a fost vândut „regelui de la Nisa” pentru 10 mii de franci.

Dusă de pictură, Bernard, în loc să trateze anemie la Menton, s-a dus în Bretania, a urcat pe munți și nu și-a lăsat șevalet pe malul mării ore în șir. Și se părea că după încă o excentricitate această femeie fragilă și bolnăvicioasă a căpătat mai multă putere. Medicii i-au prezis moartea în copilărie. Aflând despre asta, fata impresionabilă și-a convins mama să-i cumpere un sicriu pentru a nu minți „într-un fel de ciudat”. Ea nu s-a despărțit de el nici măcar în turneu. Am învățat rolurile din ea, am dormit, am făcut poze și chiar am făcut dragoste dacă nu mi-a deranjat partenerul. Și Bernard a reușit să îmbine toată această abundență de idei și aventuri cu repetiții și spectacole triumfale în teatru.

Fiecare nouă reprezentație a dezvăluit privitorului fațetele expresive unice ale talentului actriței („Phaedra” de Racine, „Zaire” de Voltaire, „Străinul” de Dumas fiul). La premiera piesei sale Hernani, a plâns V. Hugo, fermecat de Sarah în rolul Doña Sol. El a atașat o ruptură de diamant pe o brățară cu lanț la scrisoarea sa de recunoștință față de actriță.

În turneu cu Comedy Francaise, Bernard a cucerit Londra, dar acum era deja înghesuită în limitele unui teatru. După o producție nereușită a „Aventuria” de Dumas, fiul, pe care ea a numit-o „primul și ultimul eșec”, Sarah, după ce a plătit o sută de mii de forfait, a părăsit teatrul și și-a creat propria trupă (1880). După ce a făcut un tur vârtej în Anglia, Belgia și Danemarca, numit „28 de zile de Sarah Bernhardt”, actrița a semnat un contract american profitabil. Cu nouă spectacole, Bernard a călătorit în 50 de orașe din SUA și Canada, dând 156 de spectacole și primind onorari uriașe. Acum numele ei a însemnat succes, iar dramaturgii au creat piese de teatru sub Bernard: Dumas fiul - „Doamna cameliilor”; V. Sardou - „Fedora”, „Tosca”, „Vrăjitoarea”, „Cleopatra”, Rostand - „Prițesa Viselor”, „Vultur”, „Femeie Samariteană”. Actrița era capabilă de orice rol. La 32 de ani, a jucat rolul femeii romane oarbe de 70 de ani, Postumia, în „Roma victimizată” de Parodi, iar la 56 de ani a apărut pe scenă în rolul unui prinț de douăzeci de ani, fiul lui Napoleon, în „Vulturul”. Sarah a reușit să surprindă rolurile etern masculine - Lorenzaccio din piesa omonimă a lui Musset și a captivat publicul cu soluția ei rafinată, neconvențională, pentru rolul lui Hamlet.

Setea ei nesățioasă de activitate era uimitoare. Sarah a încercat de mai multe ori să-și creeze propriul teatru, iar în 1898, Teatrul Sarah Bernhardt și-a deschis porțile în Place du Châtres din Paris. Cu trupa ei, în care a jucat sora ei Zhanna, actrița a călătorit jumătate din lume, a făcut turnee în Australia, America de Sud, Europa, a vizitat SUA de nouă ori și Rusia de trei ori. Numai Germania nu a văzut-o - Sarah nu i-a putut ierta pe germani pentru asediul Parisului. În timpul primei sale vizite în Rusia, Bernard l-a întâlnit la Sankt Petersburg pe consilierul misiunii grecești, Aristides (Jacques) Damala. Era cu nouă ani mai tânăr decât Sarah, era foarte frumos și a câștigat cu ușurință inimile femeilor. Bernard a fost atât de fascinat de el, încât chiar sa căsătorit cu el (1882). Cu toate acestea, căsătoria lor a fost de scurtă durată. Soțul a urmărit tinere actrițe, a jucat cărți mari și apoi a devenit dependent de droguri. Dar chiar fiind deja divorțată de el, Sarah a avut grijă de el, murind de morfină și cocaină (1889). Bernard însăși a atras bărbați multă vreme. La vârsta de 66 de ani, ea l-a cunoscut pe Lou Tellegen în Statele Unite, care a numit relația lor amoroasă de patru ani „cei mai buni ani” din viața lui. Dar era cu 35 de ani mai tânăr decât Sarah.

Dorința de a simți și de a trăi i-a deschis noi orizonturi lui Bernard. Sarah a fost serios implicată în creativitatea literară. După nuvela de succes „Printre nori”, ea a scris două romane manuale pentru tineri artiști („Idolul mic” și „Dublul roșu”) și patru piese de teatru („Andriena Lecouvreur”, „Mărturisire”, „Inima unei. Om”, „Teatru pe Câmpul de Onoare” „). Iar memoriile lui Sarah Bernhardt nu sunt amintiri plictisitoare, sunt o mare de sentimente și gânduri. Era atât de diferită în timp ce încă era ea însăși. Acțiunile lui Sarah i-au șocat pe mulți, dar nimeni nu a fost surprins nici de generozitatea ei altruistă față de colegii săi artiști aflați în nevoie, nici de concertele sale de caritate comune cu E. Caruso în favoarea răniților ruși în timpul războiului cu Japonia. Bernard a jucat pentru soldați pe fronturile Primului Război Mondial (1915), iar în călătorie a fost însoțită de celebrul general francez F. Foch, pe care l-a interpretat în urmă cu 35 de ani în spitalul ei. Sarah avea neapărat nevoie de o prietenă atât de fidelă, deoarece cu puțin timp înainte de călătorie i-a fost amputat piciorul mult deasupra genunchiului. Dar depășirea dificultăților, precum și crearea lor, era lucrul ei preferat, pentru că nu degeaba și-a ales cuvintele „Cu orice preț” drept motto de viață.

Bernard a atras atenția asupra persoanei sale nu numai prin realizările sale creative extraordinare, ci și prin comportamentul ei excentric și mofturile care au șocat publicul. Într-o iarnă rece, ea a cheltuit două mii de franci pe pâine pentru a hrăni vrăbiile flămânde din Paris. Iar conacul ei din centrul Parisului amintea oarecum de o menajerie. Era locuit de patru câini, un boa constrictor, o maimuță și un cacatos uriaș. De asemenea, Sarah a visat să aibă doi pui de leu, dar aceștia au fost înlocuiți cu succes de un „ghepard foarte amuzant” și un lup alb ca zăpada, pe care i-a achiziționat cu banii strânși din vânzarea picturilor și sculpturilor sale la o expoziție din Anglia.

Bernard a primit onorarii fabuloase, dar a trăit și cu șic-ul ei caracteristic. Fiul ei iubit, extraordinar de frumos Maurice, care a risipit sume fabuloase în casele de jocuri de noroc, a ajutat-o ​​și el să cheltuiască banii câștigați prin muncă grea. Pentru a-și plăti datoriile, Sarah a fost nevoită să muncească până în ultimele zile ale vieții ei. A fost una dintre primele mari actrițe de teatru care a decis să apară pe ecranul de argint în 1900. Primele încercări - scena Duelul lui Hamlet și adaptarea cinematografică a piesei Tosca a lui Sardou - au fost atât de nereușite încât Sarah s-a asigurat că filmul nu va fi lansat. . Dar, strânsă de creditori, a fost forțată să accepte să joace roluri principale în filmele „Doamna cameliilor”, „Regina Elisabeta”, „Andriene Lecouvreur”, „Mamele franceze”, „Jeanne Doré” și „Cel mai bun al lui”. Lucru." Opinia criticilor a fost ambiguă - de la încântare la respingere completă. Stilul ei de actorie, machiajul și discursul au fost concepute pentru un public de teatru și au fost percepute destul de ciudat pe ecran. Dar majoritatea filmelor au fost succese la nivel mondial, iar regina Elisabeta a avut o influență semnificativă asupra stilului hollywoodian.

Din 1915, Bernard a cântat pe scenă doar stând în picioare. Și dacă cineva ar putea fi ironic când a văzut-o purtată pe scenă într-o targă elegantă, atunci odată cu începutul piesei orice ridicol a dispărut. Pentru a captiva privitorul, Sarah a avut destule gesturi expresive ale mâinilor ei atent machiate. Iar vocea ei, curgând în sală, a captivat publicul, forțându-i să-și măsoare respirația cu tempo-ul discursului ei. Pe scenă, Bernard nemișcat a rămas o zeiță a teatrului. Această femeie curajoasă a purtat pe bună dreptate cel mai înalt premiu al Franței - Ordinul Legiunii de Onoare.

Bernard și-a trăit viața cu entuziasm și extaz tineresc. Un atac sever de uremie a întrerupt repetițiile pentru filmul „The Seer”, dar nu i-a rupt spiritul. În ultimele ore de viață, Sarah a selectat șase tineri actori care urmau să o însoțească pe veșnic tânără, pasionată și extraordinar de talentată în ultima ei călătorie. Și infamul sicriu de mahon aștepta în aripi. Pe 26 martie 1923, Sarah Bernhardt a murit, trecând din viață în legendă. A devenit mândria națională a Franței, un simbol al țării, precum Turnul Eiffel, Arcul de Triumf și Marsilia. „Nu i-a fost frică să se urce pe piedestal, care se bazează pe bârfă, fabule, calomnie, lingușire și adulțiune, minciună și adevăr”, a spus prietena ei, actrița Madeleine Broan, „pentru că rămânând în vârf, obsedată de setea de Slavă, Bernard a întărit-o cu talent, muncă și bunătate.”