Već u samom naslovu slavne pjesme Nikolaja Gogolja "Mrtve duše" sadržana je glavna ideja i ideja ovog djela. Sudeći površno, naslov otkriva sadržaj prevare i samu ličnost Čičikova - kupio je duše već mrtvih seljaka. Ali da bi se shvatilo čitavo filozofsko značenje Gogoljeve ideje, mora se pogledati dublje od doslovnog tumačenja naslova, pa čak i onoga što se dešava u pesmi.
Značenje imena "Mrtve duše"
Naslov "Mrtve duše" sadrži mnogo važnije i dublje značenje nego što ga je autor prikazao u prvom tomu djela. Dugo se govorilo da je Gogolj prvobitno planirao da ovu pesmu napiše po analogiji sa čuvenom i besmrtnom Danteovom "Božanstvenom komedijom", a kao što znate, sastojala se iz tri dela - "Pakao", "Čistilište" i " raj". Oni su morali da odgovaraju trima tomama Gogoljeve pesme.
U prvom tomu svoje najpoznatije pesme, autor je nameravao da prikaže pakao ruske stvarnosti, zastrašujuću i zaista zastrašujuću istinu o životu tog vremena, au drugom i trećem tomu uspon duhovne kulture i života. Rusije. Naziv djela donekle je simbol života županijskog grada N., a sam grad je simbol cijele Rusije, te samim tim autor ukazuje da je njegova rodna zemlja u užasnom stanju, a najtužnije i najstrašnije je to što je to zbog činjenice da se duše ljudi postepeno hlade, stvrdnjavaju i umiru.
Istorija stvaranja mrtvih duša
Poemu "Mrtve duše" Nikolaj Gogolj započeo je 1835. godine i nastavio da radi na njoj do kraja života. Na samom početku, pisac je za sebe izdvojio, najvjerovatnije, smiješnu stranu romana i stvorio radnju Mrtvih duša, kao za dugo djelo. Postoji mišljenje da je Gogol glavnu ideju pjesme posudio od A.S. Puškina, budući da je upravo ovaj pjesnik prvi čuo pravu priču o "mrtvim dušama" u gradu Benderi. Gogol je radio na romanu ne samo u svojoj domovini, već iu Švicarskoj, Italiji i Francuskoj. Prvi tom "Mrtvih duša" završen je 1842. godine, a u maju je već objavljen pod naslovom "Avanture Čičikova ili Mrtve duše".
Nakon toga, rad na romanu, Gogoljev prvobitni plan značajno se proširio, tada se pojavila analogija s tri dijela Božanstvene komedije. Gogolj je zamislio da njegovi likovi prolaze kroz svojevrsne krugove pakla i čistilišta, da bi na kraju pesme duhovno uzdigli i ponovo se rodili. Autor nikada nije uspeo da ostvari svoju zamisao, samo je prvi deo pesme u potpunosti napisan. Poznato je da je Gogolj 1840. godine započeo rad na drugom tomu pjesme, a do 1845. je već pripremio nekoliko opcija za nastavak pjesme. Nažalost, ove godine je autor samostalno uništio drugi tom djela, nepovratno je spalio drugi dio Mrtvih duša, nezadovoljan napisanim. Još uvijek se ne zna tačan razlog za ovaj čin pisca. Postoje nacrti rukopisa četiri poglavlja drugog toma, koji su otkriveni nakon otvaranja Gogoljevih radova.
Dakle, postaje jasno da je središnja kategorija i istovremeno glavna ideja Gogoljeve pjesme duša, čije prisustvo čini osobu potpunom i stvarnom. Upravo je to glavna tema djela, a Gogol pokušava ukazati na vrijednost duše na primjeru bezdušnih i bešćutnih junaka koji predstavljaju poseban društveni sloj Rusije. Gogolj u svom besmrtnom i briljantnom djelu istovremeno pokreće temu krize u Rusiji i pokazuje s čime je ona direktno povezana. Autor govori o tome da je duša priroda čovjeka, bez koje nema smisla života, bez koje život postaje mrtav i da se zahvaljujući njoj može pronaći spas.
Nikolaj Vasiljevič je dugo razmišljao o tome šta će biti značenje romana. Kao rezultat toga došao sam do zaključka da je potrebno prikazati cijelu Rusiju, narod sa svim nedostacima, negativnim osobinama i kontradiktornim karakterima. Gogolj je želio da povrijedi čovjeka, da mu pokaže šta se dešava u svijetu, čega se vrijedi bojati. Želio je da čitaoci, nakon što se upoznaju sa njegovim stvaralaštvom, razmisle o problemima postavljenim u radu.
Nikolaj Vasiljevič je otkrio skrivene kutke ljudske duše, manifestacije karaktera u različitim situacijama, određene nedostatke koji sprečavaju srećan život. Napisao je svoje stvaralaštvo ne samo za određene ljude koji žive u određenom vremenu, već za sve generacije. Bio je zabrinut za budućnost u kojoj je moguće ponavljanje onoga što je prikazano u romanu. On je svim sredstvima pokazao koliko duše ljudi mogu biti "mrtve" i koliko je teško probuditi tu dušu, proći do nje. Gogol je pokušao da razotkrije Rusiju, da otkrije negativne osobine ljudi, za koje, očigledno, mnogi čitaoci nisu uzeti za takav tretman likova.
Ali ne treba kriviti Gogolja. Učinio je ono što mnogi nisu uspjeli: pisac je uspio pronaći snagu da čovjeku prenese istinu! Pisac je uspeo da u svom delu prikaže ono što je planirao.
Ideja i kompozicija "Dead Souls"
Mnogi suvremenici nisu prihvatili velikog pisca Nikolaja Vasiljeviča Gogolja, ali sve zato što nisu razumjeli čitav smisao koji je svojstven ovom ili onom djelu. Kad smo već kod Gogolja, nemoguće je zanemariti njegov veličanstveni roman Mrtve duše, na kojem je pisac radio 17 godina. Vrijedi uzeti u obzir da je kreativna karijera Nikolaja Vasiljeviča trajala 23 godine. Stoga je jasno da su Mrtve duše zauzimale posebno mjesto u Gogoljevom životu.
Vjeran i pouzdan drug A.S. Puškin je predložio zaplet za ovu kreaciju. Važno je napomenuti da je prva tri poglavlja Gogolj kreirao u Rusiji, a naredna u inostranstvu. Posao je bio težak, jer je Nikolaj Vasiljevič razmišljao o svakom detalju, fokusirajući se na bilo koju riječ. Čak su i prezimena u romanu postala govorna, jer je ovim postupkom pisac želio jasno razotkriti suštinu imućnih ljudi, prikazati prirodu zavičaja, uočiti nedostatke i otkriti negativne strane ljudi. Možda su u vezi s takvim činom "Mrtve duše" često podlegale negativnim kritikama, napadali su Gogolja, jer istina koju je pisac rekao nije htela da bude prihvaćena u narodu, nije bila spremna za nju.
Nikolaj Vasiljevič, stvarajući roman, nije želeo ništa da propusti. Sanjao je da u sebi utjelovi sve što tako uznemirava i uzbuđuje dušu. Stoga je kreator povezao mnoge događaje vezane za različita razmišljanja ljudi, jednog heroja Čičikova. Gogolj je prikazao svakodnevni život zemljoposednika. Lik koji putuje do svake aktivne osobe otkriva njene nedostatke, koji su svojstveni svakoj osobi. Na stranicama romana čitaoci mogu primetiti Manilova, koji radi samo ono što slika rajski život, zamišlja nešto nedostupno, umesto da prestane da se prepušta željama, već se baci na posao. Primjetno je da Manilov pogrešno shvata život, jer sanjarenje toliko obavija da je prilično teško izaći iz njegovog vrtloga.
Odraz potpune laži i laži, licemjerja prikazan je u liku Nozdreva, kojeg posjećuje i Čičikov. Vidi se i kulaštvo, Sobakevičev agresivan odnos prema ljudima. Na ovaj ili onaj način, svaki lik ima svoju osobinu, koju otkriva Čičikov. Obraćajući pažnju na negativne strane likova, Gogol nas upozorava da svako treba razmisliti o svom životu, promijeniti svoje stavove, shvatiti da se sa tako sličnim osjećajima kao što su likovi ne može mirno hodati Zemljom. I kroz cijelu pjesmu Nikolaj Vasiljevič postavlja važan kompozicioni problem: jaz između vladajuće klase i običnih ljudi. Nije ni čudo što se slika puta pojavljuje u kompoziciji "Dead Souls". Ovaj pisac nagoveštava da Rusija treba namerno da ide samo napred, bez skretanja i odlaganja. Gogolj gaji veoma nježnu ljubav prema svojoj domovini, ne želi da ona padne ili ode u zaborav. Pisac brine za Rusiju, zato je mnogo godina posvetio pisanju "Mrtve duše"!
Opcija 3
Nikolaj Vasiljevič Gogolj je dugo raspravljao kakva bi bila ideja djela. Pisac je bio duboko zamišljen. Nakon nekog vremena odlučuje da je potrebno pokazati narodu Rusije onakvom kakva ona zaista jeste. Bez pretjerivanja ili laži. Hteo je da prenese čovečanstvu da probleme treba rešavati, ljudi su lagali, pljačkaju zemlju. Cijela ideja pjesme su prevaranti i njihova djela. Jedan od prevaranta je Čičikov, iz dela znamo da je otkupljivao duše mrtvih radnika. A gazde su rado prodavali, jer su i oni htjeli profitirati. Pisac je prikazao Rusiju, i sa dobre i sa loše strane. Nije se svaki pisac tog vremena odlučio na ovo.
Šteta što je samo prvi tom pjesme stigao do čitaoca. Drugi autor ga je lično uništio, spalio, ali, hvala Bogu, nacrti su stigli do ljudi, a Gogolj nikada nije počeo da piše treći tom.
Nikolaj Vasiljevič je pred čitaocem izvrnuo duše heroja naopačke. Pokazao je kako se likovi ponašaju u različitim situacijama i kako se njihov karakter manifestuje u ovom slučaju. Kada je ova pjesma nastala, autor je očekivao da će je prenijeti ne samo ljudima koji su tada živjeli. Pisac je želeo da napravi delo koje će se čitati za sto godina. Želio je bez obzira na sve ljudi ponavljati greške iz prošlosti. Gogolj je pokazao koliko "mrtve" duše živih ljudi mogu biti jake kada je novac u pitanju i koliko je teško doći do dobre duše koja je uvijek prisutna u čovjeku, pa i najzlijoj. Poema je čitaocu veoma teška, možda zato što Gogolj izvlači nepoštene ljude, a ljudima je neprijatno ovo čitati.
Gogolj, jedini pisac u Rusiji koji je umeo da prenese ljudima istinu tog vremena. Istinu je napisao onakvu kakva jeste, ništa nije krio.
On vrlo jasno izražava patriotska osećanja prema Rusiji. Pisac uspoređuje teritoriju države s bezgraničnim duhovnim bogatstvom svog voljenog naroda. Nada se svijetloj budućnosti svoje nacije. Proći će godine i milenijum, ljudi će čitati pesmu i neće ponoviti greške svojih predaka, tako se nada Nikolaj Vasiljevič Gogolj. Ali da li je tako u naše vreme? O tome bi se mogla napisati još jedna pjesma. Ali pisac vjeruje u svoj narod da će se prije ili kasnije promijeniti na bolje, postati mudriji.
Gogol je, dugo i uporno razmišljajući o svrsi svog stvaranja, došao do zaključka da je njegov cilj bio da prikaže čitavu Rusiju sa svojim inherentnim kontradiktornim crtama, pravu rusku osobu u celini, sa svestranošću nacionalnih karaktera i karakteristika. Pisac je želio da nam otkrije sve skrivene kutke ruske duše, jedući iznutra nedostatke i skrivene vrline ruske osobe, okružene svakodnevnom mrežom sitnica, djela i događaja. Gogol, razmišljajući o budućem djelu, počinje osjećati u sebi čak i misionara
Moć: gori od želje da pomogne svojoj otadžbini tako što će „mrtvu“, usnulu dušu ruskog čoveka probuditi najboljim lekom – pročišćujućim smehom. Pjesma je bila zamišljena kao otkrivajuće, spasonosno oruđe za "uspavanu" Rusiju, Gogol je vjerovao da je to njegova dužnost, prilika da bude koristan u svom pisanju kao što je svaki prosti državni službenik koristan otadžbini. Nikolaj Vasiljevič je nameravao da stvori grandiozno, sveobuhvatno delo, koje se sastoji od tri međusobno povezana dela koja teku jedan iz drugog. Oni su simbolizirali jedinstveni put Rusije od "letargije" do svijesti, buđenja, pročišćenja i brzog moralnog samorazvoja.
Dakle, možemo reći da je ideja pjesme "Mrtve duše" bila najšira po svom obimu likova, likova, ideja, događaja i pojava složenog ruskog života.
Pjesma "Mrtve duše" djeluje kontradiktorno već u pogledu žanra djela koje je autor odredio. Uostalom, kao što znamo iz definicije, pjesma je književni žanr koji se odlikuje poetskom formom. Ispostavilo se da Gogolj pomiče postojeće žanrovske granice i stvara, kako je sada zovemo, pesmu u prozi. Zašto se to dogodilo? Odgovor leži u još jednoj kontradiktornosti: razmišljajući o svom stvaralaštvu, pisac se čvrsto držao ideje o stvaranju jednog nevjerovatno velikog, univerzalnog djela, želio ga je uporediti, izjednačiti s epom, povući analogiju između tako ogromnih dela kao što su Danteova Božanstvena komedija i Homerove pesme. A implementacija svih ovih misli u prozu bila je moguća samo zahvaljujući brojnim lirskim digresijama u toku pripovijesti, podsjećajući čitaoca na veličinu ideje, na njen dalji razvoj na još nepoznatom, ali velikom putu.
I, konačno, jedna od glavnih radnji i kompozicionih kontradikcija je mogućnost same realizacije svih Gogoljevih ideja. Pisac je doslovno sanjao da stvori najjače djelo u smislu utjecaja na sve čitatelje. U njemu je želio jasno i precizno prikazati degradaciju, stagnaciju, buđenje i stavljanje na put istinskih opakih ruskih duša. Međutim, nije želio jednostavno predstaviti svijetu umjetnički ideal koji mu je nastao u glavi. Naprotiv, svom snagom i genijalnošću pokušao je da nacrta živu osobu, kao da stoji pored nas, opipljivu i stvarno postojeću. Pisac je želio doslovno utjeloviti osobu, da u nju udahne živ duh. A to je tragično bilo u suprotnosti sa stvarnom implementacijom: takav zadatak nije bio samo iznad Gogoljevih snaga, već i izvan vremena koje je dodijeljeno samom tvorcu.
Kontradikcija u ovoj frazi je očigledna: na kraju krajeva, ovo je književni oksimoron (isto, na primjer, "živi leš", "tužna radost" itd.). Ali, okrećući se samoj pesmi, otkrivamo druga značenja.
Prvo, "mrtve duše" su jednostavno mrtvi kmetovi, "lov" na koje je glavni zadatak Čičikova da postigne svoje lično blagostanje.
Ali ovdje, i drugo, otkriva se još jedno značenje, koje je važnije za ideološku komponentu djela. “Mrtve duše” su “trule”, opake duše tog zemljoposjedničkog i birokratskog kruga u kojem se vrti Čičikov. Ove duše su zaboravile šta je to pravi zivot puna čistih, plemenitih osjećaja i slijeđenja ljudske dužnosti. Izvana, svi ti ljudi izgledaju kao živi, pričaju, hodaju, jedu itd. Ali njihov unutrašnji sadržaj, duhovno ispunjenje je mrtvo, ili će zauvijek potonuti u zaborav, ili će se uz veliki trud i patnju ponovo roditi.
Treće, postoji još jedno skriveno značenje fraze. To je religijska i filozofska ideja. Prema hrišćanskom učenju, ljudska duša ne može biti mrtva po definiciji, ona je uvijek živa, samo tijelo može umrijeti.
Ispostavilo se da Gogolj pojačava značenje ponovnog rađanja, obnove "prljave" duše, poredeći je sa jednostavnim ljudskim mesom.
Dakle, možemo reći da čak i tako kratak i opsežan naslov pjesme pomaže piscu da prenese i otkrije ogroman broj ideja i tema koje se ogledaju u djelu.
Religiozna i moralna traganja pisca direktno su povezana sa idejom "Mrtvih duša". Možemo reći da je cijelo djelo izgrađeno na religijskim, moralnim i filozofskim idejama.
Nikolaj Vasiljevič je nastojao da u pesmi prikaže preporod "grešnika" u "pravednike". Moralno prevaspitavanje i samoodgoj glavnog junaka usko je povezao sa hrišćanskom dogmom. Zaista, živjeti na kršćanski način znači živjeti po božanskim zapovijestima u čijem se poštovanju pokazuju najbolje osobine čovjeka. Vjerovati u jednog Boga, biti poštovan, ne zavidjeti, ne krasti ili krasti, biti poštovan i općenito pravedan u suštini - to je vjerski i moralni ideal koji je Gogolj želio utjeloviti u djelu. Vjerovao je da je transformacija potpuno opake osobe još uvijek moguća uz pomoć smijeha samom sebi, pročišćavanja patnje, a potom i prihvatanja slijeđenja istine. Štaviše, pisac je vjerovao da bi takav primjer reinkarnacije ruske osobe, a uskoro i cijele Rusije, mogao poslužiti kao "svjetionik" za druge narode, pa čak i za cijeli svijet. Sasvim je moguće da je sanjao o nedostižnom idealu - univerzalnom, univerzalnom ponovnom rođenju iz ponora grijeha i uspostavljanju pravednosti.
Gogol je blisko povezao svoja traganja sa idejom pesme, doslovno istkavši od ovih misli čitavo „platno“ dela.
Pjesma prikazuje karaktere mnogih zemljoposjednika, opisuje njihov način života, strasti, običaje. Ali samo dvoje ljudi ima pozadinu, priču o svojoj prošlosti. Ovo su Pljuškin i Čičikov.
Činjenica je da su takve ličnosti kao što su Korobočka, Manilov, Sobakevič, Nozdrev i drugi prikazane živopisno, "u svoj svojoj slavi" i vrlo uvjerljivo, možemo u potpunosti stvoriti utisak o njima i predvidjeti njihovu buduću sudbinu. Ovi likovi su predstavnici "stagnacije" ljudske suštine, oni su to što jesu, sa svim svojim porocima i nesavršenostima, i neće postati drugačiji.
Što se tiče Čičikova i Pljuškina, ovdje se otkriva jedan od aspekata velike namjere pisca. Ova dva junaka, prema autoru, još su sposobni za razvoj, obnovu duše. Stoga i Pljuškin i Čičikov imaju biografiju. Gogol je želio da čitaoca vodi duž čitave linije njihovog života, da pokaže potpunu sliku formiranja njihovog karaktera, a zatim preobražaja i novog formiranja likova u narednim tomovima. Uostalom, u stvari, nemoguće je razumjeti cjelokupnu suštinu osobe dok se ne upoznate s cijelom njegovom istorijom, sa svim njegovim životnim peripetijama, a Gogol je toga bio itekako svjestan.
U maju 1842. u knjižarama obe prestonice pojavilo se novo Gogoljevo delo. Pokušajmo shvatiti koja je ideja pjesme "Mrtve duše". Korica knjige bila je izuzetno zamršena, gledajući je, čitaoci nisu znali da je rađena po skici samog autora. Crtež na koricama je očigledno bio važan za Gogolja, jer je ponovljen u drugom doživotnom izdanju pesme 1846.
Hajde da se upoznamo sa istorijom ideje "Mrtvih duša" i njenom implementacijom, vidimo kako se promenila, kako je nastala ideja stvaranja monumentalnog epskog platna koje bi obuhvatilo svu raznolikost Ruski život. Oličenje jedne tako grandiozne ideje pretpostavljalo je upotrebu odgovarajućih umjetničkih sredstava, adekvatan žanr i poseban, simboličan naziv.
Na osnovu već uspostavljene kulturne tradicije, Gogolj u središte radnje stavlja putovanje junaka, ali mi imamo posebno putovanje: to nije samo i ne toliko kretanje osobe u vremenu i prostoru, ovo je putovanje ljudska duša.
Pokušajmo razjasniti našu misao. Umjesto famoznih uvrnutih intriga i priča o Čičikovljevim "avanturama", pogled čitaoca bio je predstavljen jednom od ruskih provincijskih gradova. Junakov put se sveo na obilazak petorice zemljoposednika koji su živeli u blizini, a autor je pričao o glavnom liku i njegovim pravim namerama malo pre nego što se rastaje od njega. Kako priča odmiče, autor kao da zaboravlja na zaplet i govori o događajima koji kao da nisu ni povezani s intrigama. Ali to nije nemar, već svestan stav pisca.
Činjenica je da je Gogol, stvarajući ideju pjesme "Mrtve duše", slijedio drugu kulturnu tradiciju. Nameravao je da napiše delo koje se sastoji od tri dela, po uzoru na Danteovu Božanstvenu komediju. U pjesmi velikog Italijana, putovanje čovjeka, odnosno njegove duše, predstavljeno je kao uspon od poroka do savršenstva, do spoznaje prave sudbine osobe i svjetske harmonije. Tako se Danteov "Pakao" pokazao uporedivim s prvim tomom pjesme: poput lirskog junaka pjesme, hodočašćujući u dubine zemlje, Gogoljev Čičikov postepeno uranja u ponor poroka, likovi " jedan vulgarniji od drugog" pojavljuju se pred čitaocem. A u finalu odjednom zvuči himna Rusije, "ptica-trojka". Gdje? Zašto? "Ovo je još uvijek misterija", napisao je Gogol na kraju rada na prvom tomu, "što je trebalo biti iznenada, na čuđenje svih...".
Na mnogo načina, realizacija plana ostala je misterija, nedostupna čitaocu, ali sačuvana poglavlja drugog toma, izjave savremenika omogućavaju nam da kažemo da naredna dva toma treba da budu u korelaciji sa Čistilištem i Rajem.
Dakle, pred nama je putovanje duše, ali kakva je to duša? Smrt? Ali duša je besmrtna. Na to su autoru ukazali u Moskovskom cenzorskom komitetu, kada je cenzor Golohvastov bukvalno vrisnuo kada je video samo naslov rukopisa: „Ne, to nikada neću dozvoliti: duša je besmrtna...“ i nije dao dozvola za štampanje. Po savetu prijatelja, Gogolj odlazi u Sankt Peterburg da pokaže rukopis lokalnoj cenzuri i tamo da štampa knjigu. Međutim, istorija se pomalo ponavlja. Iako je cenzor Nikitenko dao dozvolu za štampanje, zahtevao je da se tekst izmeni: promeni naslov i ukloni Priču o kapetanu Kopeikinu. Gogol je nevoljko napravio ustupke, preradio je Priču... i malo promijenio naslov. Sada je zvučalo drugačije: "Avanture Čičikova, ili Mrtve duše." Ali na naslovnici prvog izdanja, staro ime je odmah upalo u oči. Na insistiranje autora, istaknut je posebno krupnim fontom, ne samo zato što je bio povezan sa zapletom: "mrtve duše" su se ispostavile kao roba, oko čije se kupoprodaje vrtela Čičikovljeva prevara. Međutim, u službenim dokumentima, mrtvi seljaci, koji su prema revizijskim pričama bili na popisu živih, nazivani su "starim". Na to je piscu ukazao njegov savremenik M. P. Pogodin: „...u ruskom jeziku nema „mrtvih duša“. Teško je povjerovati da Gogol to nije znao, ali je ipak stavio riječ "mrtav" u usta junaka pjesme u odnosu na duše koje je stekao Čičikov. (Napomenimo u zagradi da, sklapajući posao sa Pljuškinom, Čičikov kupuje ne samo mrtve, već i begunce, odnosno „uznemirene“ seljake, klasifikujući ih kao „mrtve“.)
Tako je Gogolj, koristeći riječ "mrtav", cijelom djelu želio dati poseban smisao. Ova riječ pomaže da se otkrije opća ideja "Mrtve duše".
1. Raznolikost karaktera ruskog naroda.
2. Suština ideje pesme N. V. Gogolja "Mrtve duše".
3. Slika ruskog naroda u pjesmi.
4. Značenje teme koju je pisac pokrenuo.
Hoćeš li se probuditi puni snage,
Ili, sudbina se povinuje zakonu,
Sve što ste mogli, već ste uradili -
Stvorio pjesmu kao jauk
I duhovno odmarali zauvek?..
N. A. Nekrasov
Temu ruskog naroda, njegovu ulogu u istoriji zemlje dotakli su gotovo svi ruski pisci. S jedne strane, sadrži velikodušnost, humanizam i velikodušnost duše, izdržljivost i volju, veličinu duha i samopožrtvovnost, grandiozne vojne pobjede i realizaciju državnih projekata koji se čine izvan moći čovjeka. S druge strane, nedosljednost, apatija, poniznost, često neznanje i kratkovidost. Ova različitost karaktera dala je povoda mnogim domaćim i stranim filozofima i piscima da govore o velikoj misteriji ruske duše, ruskog naroda. Treba napomenuti da je rad N. V. Gogolja u velikoj mjeri anticipirao razvoj ove rasprave upravo u pravcu postojanja određene misterije ovdje.
Naslov pjesme N. V. Gogolja "Mrtve duše" sadrži glavnu, ali ne i jedinu ideju djela. Doslovni sadržaj se svodi na suštinu Čičikovljeve prevare: otkupio je duše mrtvih seljaka. Dublji smisao leži u razmišljanju o tome šta je Rusija i kako je ova država povezana sa ljudima koji je naseljavaju. On je sa svih strana pokazao i negativne i pozitivne aspekte života savremene Rusije. Pokušavajući da objasni ideju "Mrtvih duša", sam Gogol je primetio da slike u pesmi "nisu portreti beznačajnih ljudi, naprotiv, sadrže osobine onih koji sebe smatraju boljim od drugih". Oni misle, ali jesu li? A vidimo da nije.
Prema mnogim istraživačima spisateljskog stvaralaštva, Gogolj je planirao, poput D. Aligijerija, da svog junaka Čičikova u prvom tomu "Mrtvih duša" povede prvo kroz "pakao", zatim kroz "čistilište" u drugom tomu i na kraju završi opis trećeg toma "u raju", odnosno da ga upotpuni duhovnim usponom Rusije. U sebi, N.V. Gogol je vidio pisca-propovjednika, koji je doprinio budućem preporodu Rusije. Kao što znate, Gogol je želio da objavi prvo izdanje Mrtvih duša sa naslovnom stranom koju je sam nacrtao. U sredini je bila prikazana "Čičikovljeva ležaljka", koja simbolizira Rusiju okruženu "lubanjama", kao da personificira "mrtve" duše živih ljudi. Ideja je bila zaista odlična. Ali ovim planovima nije bilo suđeno da se ostvare.
Kao što znate, tek je prvi tom djela, u kojem Gogolj prikazuje negativne aspekte ruskog života, dostigao puni obim. Treći tom nikada nije objavljen. Drugi je izgorio, iako je promaja stigla do nas. Dramska istorija knjige odražavala je unutrašnju dramu samog pisca. Gogol je počeo da piše drugi tom 1842. godine, ali je tri godine kasnije spalio rukopis. Na sreću, dešava se da „rukopisi ne gore“. Dio drugog toma koji je došao do nas rasvjetljava pravu namjeru pisca. Gogolj pokušava stvoriti pozitivnu sliku o Rusiji. Primjetno se mijenja ton naracije drugog toma, pojavljuju se pozitivni likovi, iako su izbačeni iz sredine u kojoj žive. Slika mladog zemljoposjednika Tentetnikova, junaka drugog toma, korelira s takvim umjetničkim tipovima kao što su Onjegin, Rudin, Oblomov. Sa inherentnim
Gogolj je prikazan kao provincijalni mislilac slabe volje i ograničenog pogleda na svijet sa suptilnim ukusom i psihološkom pouzdanošću. Ali slika mladog ruskog buržoaskog farmera Murazova, prema mnogim kritičarima, nije uspjela. Ovom liku pripadaju riječi osude sticanja i gomilanja. Ali u ovom slučaju ideja nije dobila pouzdano umjetničko utjelovljenje. Jasna, iako ne potpuna, metamorfoza se dogodila i kod glavnog junaka prvog toma, Pavla Ivanoviča Čičikova. Prema namjeri autora, morao je i on da krene putem moralnog pročišćenja. Ovdje on još nije potpuno preobražen ili, koristeći uobičajeni epitet, „oživljeni“ heroj, ali više ni onaj bezdušni i preduzimljivi pokretač sumnjivog poduhvata. Ova težnja je trebala da ga u trećem tomu odvede do potpunog duhovnog uskrsnuća.
Međutim, ova ideja se nagađa u prvom tomu. Uz čitavu galeriju likova „izgubljenih duša“, samo dva imaju pozadinu i još toplu dušu. Ovo su Čičikov i Pljuškin. Priča o Pljuškinu je njegova životna tragedija. Duša mu je postepeno otvrdnula. Ovo je istaknuto i umetničkim sredstvima: ili autor napominje da njegove oči "još nisu izblijedjele", zatim je Pljuškinovo lice "klizilo nekakvim toplim zrakom, ne izražavajući osjećaj, već nekakav blijedi odraz osjećaja." Iz opisa njegove bašte vidimo da je zarasla, zapuštena, ali i dalje živa. Još jedan važan detalj je da samo Pljuškin ima dvije crkve na svom imanju. Iz ovoga proizilazi da njegova duša još nije sasvim otvrdnula. Moguće je da je namjera trećeg toma uključivala nastavak Pljuškinove teme. Drugi junak stvarnog svijeta sa još živom dušom je Čičikov. Nosi govorno ime - Paul. Poput biblijskog apostola koji je doživio duhovni preokret i vratio svoj život, Čičikov je morao doživjeti ponovno rođenje.
Međutim, živa duša Rusije je, prema Gogolju, u živoj duši njenog naroda. Vjera pisca u ruski narod je osnova ideje pjesme. U ljudima je pohranjeno i manifestirano sve najbolje, pravo, iskreno, veličanstveno. Divljenje autora, Čičikova i veleposednika sadržano je u opisima mrtvih seljaka. U sjećanju ljudi koji su ih poznavali dobijaju epski izgled. Miluškin, zidar! mogao staviti peć u bilo koju kuću. Maksim Teljatnikov, obućar: šta god da se ubode šilom, pa čizme, to čizme, pa hvala, pa makar se i pilo u ustima! I Bremey Sorokoplekhin! da, taj će seljak sam za svakoga, trgovao je u Moskvi, donio je jednog davača za pet stotina rubalja. Uostalom, kakav narod! A "kočijaš Mihejev, uostalom, nije više pravio e-stranice, čim prolećne." Ovo su reči Sobakeviča, a na Čičikovljeve prigovore da su to samo „san“, on prigovara: „Pa, ne, ne san! Reći ću vam kakav je bio Mihejev, pa nećete naći takve ljude: mašina je takva da neće ući u ovu sobu... A u ramenima je imao takvu snagu koju konj nema. .. ”. Kmet stolar Cork "uklopio bi se u stražu." Pljuškinov odbjegli kmet Abakum Fyrov nije mogao izdržati zarobljeništvo, pobjegao je u široka prostranstva Volge i "šeta bučno i veselo" Iako se mora "vući remen ispod jedne beskrajne, poput Rusije, pjesme". U ovim pesmama tegljača, koje su pevali ruski pesnici i umetnici, Gogolj i ne samo on čuo je čežnju za drugim životom.
V. S. Bahtin govori o suprotnosti u pjesmi o ruskim junacima koje je toliko volio Gogolj i njihovim antipodima, odnosno antiherojima, koji su Gogoljevi zemljoposjednici i službenici, na primjer, Sobakevič. Po svom izgledu, izgledu, tipičan je heroj, a u životnim težnjama sitna i nedostojna osoba. Nema herojske plemenitosti, nema hrabrosti, nema želje da se zaštite slabi. Ali slika naroda se dijeli i na sliku "stvarnog" i "idealnog". U liku “pravih” ljudi, koji se pojavljuju na stranicama pjesme, bol i nada, poštovanje i prijekor, ljubav i mržnja prema onim osobinama koje onemogućuju narodu da se “digne u svoju punu visinu”, da se shvati kao puni -pravni građani svoje zemlje su mješoviti.
Teška sudbina naroda posebno je dramatično prikazana kroz slike kmetova. Gogolj mnogo govori o stanju koje čoveku donosi kmetstvo, koje potiskuje inicijativu i preduzimljivost. Takve su slike ujaka Mitjaja, devojke Pelageje, koja nije mogla da razlikuje gde je desno, a gde levo, Proške i Mavre na imanju Pljuškina, pretučenih i poniženih do krajnje mere. Selifan i Petruška su u sličnom stanju. Kao i uvijek, Gogol pronalazi pravi izraz, naglašavajući duhovit stav pisca i istovremeno simpatije prema liku. Na primjer, Petrushka je izgleda imao sklonost čitanju, ali ne prema onome o čemu je čitao, već „više čitanja samog sebe, ili, bolje rečeno, samog procesa čitanja, da neka riječ uvijek izlazi iz slova, što ponekad đavo zna šta to znači. Ali i oni su dio ruskog naroda, iako ne najbolji dio.
U svojoj pjesmi Gogolj djeluje ne samo kao propovjednik, već i kao prorok. U Priči o kapetanu Kopeikinu svjedoci smo kako se poslušnost vlastima zamjenjuje osjećajem osvete za učinjene prekršaje. U središtu priče je junak Otadžbinskog rata 1812, invalid, kojeg je nepravda vlastodržaca natjerala na zločine. Ovu potencijalnu snagu svojstvenu ruskom duhu pisac je zaista osjetio: „Ruski pokreti će se uzdići... i vidjet će koliko je duboko ukorijenjeno u slovenskoj prirodi ono što je proklizalo samo kroz prirodu drugih naroda...“.
Čak i u Večerima na salašu kod Dikanke, Gogolj privlači ljude koji nisu potlačeni i potlačeni, već jaki, ponosni, slobodoljubivi. Ima moralno zdravlje. Velikodušan je prema izumima. U svemu se osjeća njegov um, hrabrost, spretnost, junačka moć, duhovni domet.
Gogolj vidi poseban talenat ruskog naroda u tačnosti i poeziji izraza: „Ruski narod se snažno izražava! A ako nekoga nagradi riječju, onda će to pripasti njegovoj porodici i potomstvu, vući će ga sa sobom i u službu, i u penziju, i u Petrograd, i na kraj svijeta. I ma koliko lukavo kasnije oplemenili svoj nadimak, čak i ako natjerate pisce da ga izvode za najam iz drevne kneževske porodice, ništa vam neće pomoći: nadimak će sam sebi zakvrkutati na vrhu grla i jasno će reći gdje ptica je odletela. Zgodno izgovoreno, baš kao i pisanje, ne seče se sjekirom. A gde je sve što je izašlo iz dubina Rusije, gde nema ni nemačkih, ni čuhonskih, ni bilo kojih drugih plemena, već je sve samo grumen, živa i živa pamet ruska koja ne ide u džep ni za reč , ne izleže je , ko kokoške kokoške, nego odmah šamara, kao pasoš po večnoj čarapi, i nema šta da se doda posle, kakav nos ili usne imaš - ocrtan si u jednoj liniji od glave do pete !
Najupečatljiviji izraz patriotskih osećanja pisca u pesmi su rasprave o sudbini Rusije upoređujući je sa sudbinom naroda. Upoređujući „ogromna prostranstva“ sa nebrojenim duhovnim bogatstvima njenog naroda, Gogol uzvikuje: „Zar se ovde, u vama, ne rađa beskrajna misao, kada ste sami bez kraja? Zar nema heroja da bude ovde, kada ima gde da se okreneš i prošetaš za njega? I prijeteći, grli me moćni prostor, reflektirajući se strašnom snagom u dubini moje duše; Oči su mi zasjale neprirodnom snagom: kakva svetlucava, divna, nepoznata daljina do zemlje - Rusija!
N. G. Černiševski je u pravu: „Dugo vremena nije bilo pisca na svetu koji bi bio toliko važan za svoj narod kao što je Gogolj važan za Rusiju. I, prije svega, za nacionalni identitet Rusije i njenih građana.