Некрасов музаның қандай бейнесін жасайды. «Муза» поэмасын талдау (Н. А. Некрасов). Пайдаланылған әдебиеттер тізімі

Тақырыбы: «Н.А.Некрасовтың шығармашылығындағы муза»

Мақсаттар:

1. Некрасов музасын басқа ақындар шығармашылығындағы муза бейнесімен салыстыра отырып, оның өзіндік ерекшелігі мен әлеуметтік шарттылығын көрсету;
2. поэтикалық шығармаларды талдау қабілетін дамыту;
3. салыстыру, дәлелдеу, өз ойын толық және сауатты жеткізу;
4. азаматтық, отансүйгіштік сезімін ояту.

Сабақтар кезінде:

І.Дәуір мен ақын шығармашылығының өзара байланысы туралы мұғалімнің кіріспе сөзі. Мұғалім оныншы сынып оқушыларын Н.А. Некрасов әдебиетке енді:

Некрасовтың әдеби қызметі басталған дәуір оның шығармашылығының сипатын толығымен дерлік анықтады. Еркін тұлғалық өзін-өзі таныту – өнердің мәні мен мақсаты артта қалды, әлеуметтік мәселелер алдыңғы қатарға шықты. Ол кезде Ресей «бай» болған проблемалардың ішінде ең өткір, баяғыда кешіккен мәселе халықты крепостнойлықтан босату қажеттілігі болды. Мұнда моральдық, әлеуметтік және экономикалық аспектілер тоғысады; жыл өткен сайын түйін нығайып, шешімін таппаған мәселелердің жүгі барған сайын ауырлап, азап шеккен елдің дамуына кедергі болды. Үкімет демократиялық реформалар жүргізуге батылы жетпеді, «жаңа халық» өз өмірінің мәнін осы реформаларға қол жеткізуден көрді.

Бұл жағдайда өнер мақсат емес, құрал болады. Ол қоғамға қызмет етуге жұмылдырылған. Ақын шығармашылығы қоғамдық пайдалылықты, қолжетімділікті, қарапайымдылықты қажет етеді.

Халық үшін күрестің гуманистік мақсаты «жаңа адамдарға», демократтарға өздерінің тарихи тағдырын сезінуге мүмкіндік береді. Олардың жастық шағы өмірдің регистр мен догманың бұғауланған кезіне келді. Сондықтан, Николай I-нің өлімі олар үшін азаттық болды, өзгерістер алыс емес деген сенімге опасыздық жасады. Олар өз халқы үшін бірдеңе істеу мүмкіндігіне шексіз қуанды: ұлт игілігі үшін еңбек етуді бақыт деп санады. Оларшақырды , және 40-жылдардың мағынасыз болмысын азаптау мен бейнелеуден кейін олар өздерініңсұраныс.

Негізгі және олар үшін ғанақызмет көрсету , бұл жеке, қарапайым адам өміріне уақыт қалдырмай, адамды толығымен алады.

Бұл идеалды Некрасов таңдады. Ол құмарлық пен құмарлықтың адамы болды. Ол өзінің бүкіл өмірін гуманистік идеяға қызмет етуге арнады, халық қорғаушысы рөлін алды - бұл оның «өмірлік рөліне» айналды.

Некрасов өз заманындағы Пушкин сияқты поэтикалық мазмұн мен форма саласында жаңашыл болды. Ол поэзияның шекарасын кеңейтті, оның объектісі болуы мүмкін деп есептедікез келген пән, кез келген сезім немесе сезім

Әңгімелей отырып, мұғалім студенттердің назарын тақтада бейнеленген өз лекциясының схемасына аударады. Оқушылар дәптерлеріне жазып алады. Бұл схемаға сәйкес, мұғалімнің айтқанының бәрін жадында қалпына келтіру оңай болады:

(Еркін тұлғалық өрнек – өнердің мақсаты мен мәні – артқы жағында.

Біріншісі – әлеуметтік мәселелер.

Сондықтан: өнер – мақсат емес, бірақ

анықтамалық материал:

Муза Каллиоп. Ежелгі уақытта оған жүгіну - бұл рәсім. Барлық нәрседе антикварлық үлгілерге еліктейтін классицизм кезеңінде де дәл солай болады. Романтиктер үшін Муза эфирлік, ол басқа әлемнің жаратылысы, «таза данышпан», «әдемі қыз». 19 ғасырдың ортасында Музаға жүгіну өзінің танымалдылығын жоғалтады. 19 ғасырдың екінші жартысында ғана Музаның орны ерекше болды. Бұл әсіресе Н.А.Некрасовтың еңбегінде айқын көрінеді.

III. Инновация дегеніміз неНекрасов Муза бейнесінде?

Бұл сұраққа біз оқушылармен салыстыру кестесін құра отырып, біртіндеп жауап береміз:

IV. Музе Некрасов бейнесін ескере отырып, сабақта талдауға болатын өлеңдер:

- «О, Муза, мен табыттың есігінде тұрмын ...»;

- «Кеше...»;

- «Муза»;

- «Жақында өлемін...»,

- «Жау қуанып, кешегі дос абыржып үнсіз...»;

- «Өмір мерекесі – жастық жылдары...».

V. Мұғалім сабақты қорытындылайды.

VI. Үй жұмысы.

Ұстаз таңдауы бойынша бір өлеңін, сондай-ақ «Кеше...» өлеңін жатқа талдау.

ДӘУІР

табиғаты Н.А. Некрасов

өнер – құрал

нені білдіреді?

Демократиялық реформалар

Халықтың дамуы

Аз қамтылғандар үшін күрес

Некрасов пен демократтар өздерінің тарихи тағдырларын сезінді

қызмет мотиві, сондықтан:

19 ғасырдың 1 жартысы.

Бас кейіпкер – «азап шеккен эгоист», «артық адам».

19 ғасырдың 2 жартысы.

Басты кейіпкер - әрекет адамы. Оның өмірі тарихи жағдайларға емес, өзіне байланысты, сондықтан олардың жұмысының негізгі мотиві жауапкершілік мотиві болып табылады.

формасы мен мазмұнының жаңашылдығы

1. Кез келген зат, кез келген сезім өнер объектісі бола алады.

2. Өркендеген мен қорланғанның арасына тең белгі қоюға болады.

3. Өнерді қоғамдық қажеттілікке бағындыруға болады. (Н. А. Некрасовтың ілмекші Муравьевке арналған өлеңі).

Мысалы, Тройка кейіпкері туралы көп айтуға болады. Оның романтикалық портреті де, оның тағдырының натуралистік сипаттамасы да айқын ұлттық мәнге ие поэзияны көтермеді. Бірақ Некрасов өзінің бұл ертедегі бейнесін осындай лирикалық мотивтермен қоршап алды, онда тікелей тақырып мазмұны ұлттық өмірдің символизмімен көмескіленді. Некрасов өлеңіне жол мотивтері мен үштік бейнесі де осы мағынада енген. Бұл символизмнің нұры «Үштіктің» кейіпкеріне романс лирикасы мен әлеуметтік драмадағыдан да өлшеусіз жоғары поэзия берді. AT әйел бейнесіақынның ұлттық тұлғасы дүниеге келді, оны кейіннен Некрасов поэзиясының бүкіл бейнелі әлемі мақұлдады.

Өмір суретін жоғары поэтикалық жалпылауға дейін көтере отырып, Некрасов сонымен бірге интимдік реңкті сақтайды. «Жас шаруа әйелі» мен Музаның арасында ешқандай кедергі жоқ, олар ақынға бірдей қымбат және жақын. Олардың ортақтығы, біріншіден, шаруа әйелі мен Муза туралы өлеңдердің төртбұрыштарды тұйықтап, бір-бірімен айқын сәйкес келуімен, екіншіден, тіркестің бірдей кері құрылымымен («жас шаруа әйелі» - « сіздің сүйікті әпкеңіз»). Ақырында, екінші бөлімнің драмасы біріншісінің әдет-ғұрпына күрт қарама-қайшы келеді және бұл жаңа поэтикалық ұшқын тудырып, көптеген мүлдем дәстүрлі емес шынайы және поэтикалық ассоциацияларды тудырады. Некрасов шағын өлеңінде оның Музасы қорланған және азап шегетін шаруа әйелінің қарындасы екенін, оның адамдардың қайғысына қайғыратынын, оның да азаптауларға, цензураларға және басқа да қудалауларға, физикалық зорлық-зомбылыққа ұшырағанын, шаруа әйелі сияқты құқықтарынан айырылғандықтан, ол, Некрасов, халықтың ақыны, өйткені шаруа әйелі бүкіл халықты бейнелейді.

Бірінші рет Некрасовбұл парадоксалды сурет 1846 жылы өлеңде кездеседі «Кеше сағат алтыда мен Сеннаяға бардым ...». Оның Музасының «қарындасы» шаруа әйелі болып шығады - қорланған, масқара болған, қамшымен ұрған. Бұл сол кезге дейін Музаны – «Бакшанты», «көңілінде мұңды оймен» ақындардың құдай шабыттандырушысын білетін орыс оқырманы үшін бұл күтпеген және жабайы естілді.

Оның Музасының құл екенін орыс ақындарының ішінде кім мойындайды?! Сол кезден бастап ақын «Соңғы жырлар» жинағын аяқтағанға дейін, шығармасындағы Музаның бейнесі өзгеріссіз – бақытсыз, жеңілген, кек пен қайғы музасы, тәкаппар, тағдырына табандылықпен төзе отырып, сонымен бірге құлап, «кішіпейілділікпен сұрау» - мұның бәрі бейнеде біріктірілген. Некрасоврәміз болудан, биік шығармашылықтың нышаны болудан қалады, бірақ тән, мінез, тағдыр алған толық көрінетін сипатқа айналады. Мұражайға халықтық мінезге тән қасиеттер берілді: халық аузынан сөйлейді – мейірім сұрайды, әділеттілікті талап етеді. Музаны жұмбақ ореолынан айырып, ол (сөздің тура мағынасында) оны аспаннан, қол жетпейтін Олимптен жерге түсіреді. («Муза», 1852).Және ол оған «зорлық пен зұлымдықтың, еңбек пен аштықтың қараңғы тұңғиықтарын» көрсетті - суретшіге халықтың азаптары туралы, адам құлайтын тұңғиықтар туралы әлемге жариялау міндеті жүктелді.

Музаның күрделі бейнесінің басты ерекшелігі – қашанда сол баяғы шыдамды азап, оған бір мезгілде халықтың қасіреті тоғысқан. («Мен сенің азаптарыңды жырлауға шақырылдым, ғажайып адамдар шыдамдылықпен»), ал автордың өзі азап шегуі – қанағатсыздықтан, өлімнен қорқудан, өмірін арнаған істің мақсатсыздығын сезінуден. Муза Некрасов- кейде ашулы, кейде сабырлы - мәңгілік азап шегуші.Және бұл тек қатысты емес негізгі тақырыпоның шығармашылығы, халық тақырыбы. Ақын ғашықтықта да, табиғатта да тыным таппайды («Бүлікшіл құмарлықпен азаптағанда...», «Міне, жан құшағынан түңілген», «Оралу»). Ол үшін жан тыныштығы, ауырсынудан құтылу сәттері тым сирек. Демек, поэзия – оның екінші өмірі де сырқат жанның азабына толы.

Өнерге қызмет етудің бұрынғы биік мақсаты Некрасовбасқасымен ауыстырылады: өнердің қоғамдық қажеттілікке бағынуы. Мұндай мақсатқа кек пен мұң Музасы ғана шабыттана алар еді.Муза – ұлы істің жолбасшысы, оның қызметі ақынға азаматтық қанағат сезімін ғана емес, шығармашылық еркіндігінен бас тартудың азабын да әкелді ( кәдімгі, Пушкиндік, түсіну), Некрасов лирикасында өзгеріссіз қалады. Дарындылығын «саналы қажеттілікке» бағындырып, осы мақсатты ең биік деп бекітіп, өлеңін өлтіріп, оны сезініп, азап шекті.

Дегенмен, бәріне қарамастан, дәл осындай Муза болды - қатал, қайғылы - бұл Некрасовоның халықпен және Отанмен ажырамас байланысының кепілі, ол рухтандырған барлық нәрсе үшін ол Ресейдің игілігі үшін жасады. Өкінішті, бірақ бұлтартпас үмітпен ақын өліп бара жатқан өлеңінде Музасымен қоштасады. («О, Муза! Мен табыттың есігінде тұрмын!», 1977 ж.)

Лирикалық қаһарман:

Некрасовтың лирикалық қаһарманы автордың көптеген ерекшеліктерін (азаматтық, демократиялық, құштарлық, адалдық) бойына сіңіріп, сол заманның ерекшеліктерін, «жаңа адамдардың» озық мұраттарын, адамгершілік ұстанымдарын бейнелейді.

Ақынның өзі өз ауылында жер иесі болса, оның лирикалық қаһарманы адамға тән осы осал тұстардан тазарады. Егер Некрасов «мақсатқа екпінді қадаммен бардым, ол үшін өзін құрбан етпеді» деп есептесе, оның өлеңдерінің лирикалық қаһарманы халықпен «бақытсыз және еріксіз» тұншығып, бұл ойларды орынды түрде жоққа шығарады. дауыл.

Некрасовта қандай құдіретті революциялық рух өмір сүргенін, оның музасын «кек пен мұңның музасына» айналдырғанын, оның бойында қандай күреске құштарлық өртенгенін, бұл адамның қандай адалдық, тазалық, талапшылдық болғанын баяндайтын лирикалық қаһарман!

Н.А.Некрасовтың шығармасында белгілі бір тақырыптарды бөліп көрсетуге болады: орыс халқының ауыр еңбек өмірінің бейнесі, барлық түрдегі езгілердің сатиралық әшкереленуі, «халық қорғаушыларының» асқақ бейнелерін жасау, махаббат тақырыптары, табиғаты, ақын мен поэзияның мақсаты. Әрбір циклдің лирикалық қаһарманы халыққа терең жанашыр, өмірге олардың көзімен қарайды, күреске шақырады.

Демек, Некрасов шығармаларының барлығының лирикалық қаһарманы – азамат. Сондықтан да көп өлеңдер жәбір көрген, әділетсіз ренжіген жанның азабына толы. Некрасов биліктегілердің бәрі шаруаны алдауға тырысқанда, барлық жерде жарқыраған әділетсіздікті көрді. Ал мұндай батылдық пен тапқырлықты мақтаншақтықсыз, еңбекқорлықты, мейірімділікті, жауап қайтаруды, тапқырлықты және, ең бастысы, батылдықты табатын халық, орыс шаруалары - бұл халық шыдайды.

Лирикалық қаһарман мен автор Белинскийге, Добролюбовқа, Писаревке, Чернышевскийге, Шевченкоға арналған өлеңдер циклында біріктірілген. Ақын «Отан үшін отқа,//Сенім үшін, махаббат үшін» кеткендердің алдында тағзым етті. «Халық қорғаушысының» бейнесі Некрасовты әрдайым шабыттандыратын, оның лирикалық қаһарманы осындай болатын. Ол үшін «ұстаз» Белинский болды, ол «көптеген адамды адамгершілікке баулиды».

Азаматтық лирика өкілі Некрасов өзінің музасымен қиын қарым-қатынаста болды. Көптеген өлеңдерінде ол өзінің жеке тағдырын өмір сүреді, қажыған, қамшымен кесілген, барлық кедейлер мен шаруалардың серігі, әділетсіздік пен қорқынышты тағдыр туралы жырлайды.

Некрасов музасы «маған азапты сезінуді үйретті және оларды жариялау үшін әлемге батасын берді ...»

Некрасовтың балалық шағы полиция қызметкері болып жұмыс істеген тиран әкесімен жолда өтті - ол шаруалардың қарызын өтеді. Бала кезінен Николай аштық, кедейлік және өлімнің қорқынышты суреттерін көрді. Сондықтан оның поэзиясы «таза өнерден» соншалықты алыс, өйткені ол лираны «халқына» арнаған. Бұл үшін оны бай, артықшылықты адамдар болғандықтан жұмысшылар мен шаруалардың қасіретін түсінбейтін, көргісі келмейтін замандастары аяусыз сабады.

Көптеген өлеңдерінде ол өзінің музасы туралы айтады - ән айту және сұлулық емес, «мұңсыз кедейдің сорлы серігі». 1852 жылы жазылған өлеңінде ақынның өмір сүрген кезеңдері анық көрсетілген. Қиын балалық, қиын жастық, азапты тірлік (әдебиетте өз өрісін тапқандықтан әкесі баласын асыраудан айырды).

Жанр, бағыт, өлшем

Шығарма жанры: азаматтық-философиялық лирика. Автор өзінің миссиясы - қарапайым адамдарға көмектесу, олардың тарихын нақты айту туралы айтады.

Бағыты: реализм. Ақын шын мәнінде айналада не болып жатқанын айтады: аштық, жоқшылық, әділетсіздік, еңбегімен елді ұстап тұрған адамның құқығы жоқ.

Өлең өлшемі: ямбиялық.

Суреттер мен белгілер

Некрасовтың музасы – уақытша жас келіншек емес, жас шаруа әйелі. Оның мұндай анықтамасын «Кеше, сағат алтыда...» өлеңінен кездестіруге болады. Бұл поэма 1848 жылдан басталады және Некрасовтың өз музасы туралы алғашқы ескертпесі болып саналады. «Онда олар қамшымен әйелді, жас шаруа әйелді ұрды» - біз осы өлеңде кездестіреміз. Қамшы - Ресейдегі самодержавиенің символы, ол Некрасовтың музасы Ресейде үстемдік еткен режимнен азап шеккені белгілі болды.

Сол Муза жылап, қайғырып, сыздап,
Әрқашан шөлдеп, кішіпейілділікпен сұрайды –

Дәл осы аттас поэмадағы музаның бейнесі Некрасовтың бүкіл шығармашылығында лейтмотив сияқты өтеді. Оның жүзінен біз кедейлік пен қорлықтан, қорқынышты еңбек жағдайларынан және өмірден зардап шеккен бүкіл Ресей-Ананың ерекшеліктерін көреміз. Шаруа ақынының музасының ерекшелігі де осында.

Некрасов музасы жоғары шығармашылықтың бейнесі болудан қалады, ол толығымен көрінетін кейіпкер, ол орыс халқының барлық азабы, ол кек пен қайғының музасы, ол Некрасовты азапты сезінуге үйреткен адам. ерте балалық шақтағы шаруалар.

Тақырыптар мен мәселелер

Шығарманың мәселелері мен тақырыптары Некрасов шығармашылығына тән: бұл либералдық интеллигенцияның билікке жолдаған әлеуметтік-саяси сұрақтары: шаруалардың өмірі неге қиын? Ол зұлымдық пен әділетсіздікке қашанғы шыдауы керек?

• Негізгі тақырып – ақынның мақсаты. «Муза» орыс жазуының жаһандық тақырыбы – ақын мен поэзияға арналған. Некрасов оқырмандарымен ақынды азаптайтын өте ерекше музамен тілдесудің қиындығымен бөліседі, оның орнына «тәтті дауысты әндерді» айтудан гөрі.
• Құлдық пен тирания мәселесі. Шіркін музаны орыс халқымен сәйкестендірсек, оның да халық сияқты «бәле астында үнсіз» тұрғанын көреміз («Кеше, сағат алтыда» деген жол). Соқыр мойынсұнушылық - орыс халқының құпиясы. Неліктен кек алуға шақырулар («кек! Ал қатыгез тілмен//Жаратқан Иенің күркіреуі жаулардың басын шақырды!») әлі де заңсыздық пен құлдықты қабылдайтын еңкейген баспен ауыстырылады?

Басты идея

Жоғарыда айтқанымыздай, Некрасов «таза өнерден» алшақ және өзін нағыз ақынмын деп санамайды, музаға арнаған көптеген өлеңдерінде ол өзінің азап шегуіне кінәлі адам туралы айтып, «өзін ақтайтын» сияқты.

Некрасовтың музасы «мейірімсіз және сүймейтін», ол Николайдың балалық және жастық шағында көргенінің бәріне толы - кедей ауылдар мен Санкт-Петербургтің түкпір-түкпірінде. Бұл суреттер ақынның алаңсыз жастық шағын тонап, бүкіл Ресейдің қараңғылығына батырды. Муза оған бүкіл орыс халқын жек көруге және кек алуға үйретті. Бұл хабар шығарманың мәні болып табылады.

Өлеңнің түйінді сәттерінің бірі – «Дұшпандарыңды кешір!» деген жол. Мұны муза сыбырлайды, ал шын мәнінде бүкіл халық сыбырлайды. Неге бұлай?! Неліктен шаруалар бір уыс жер иеленушілер мен шенеуніктердің алдында сайрап жатыр? Бұл жұмбақ Некрасовты өлгенше азаптайды. Ал көптен күткен крепостнойлық жойылғаннан кейін ақын: «Халық азат болды, бірақ халық бақытты ма?» деп жазады. Орыс халқы өте күрделі және көп қырлы, кейде олар өздері үшін не жақсы болатынын түсінбейді. Некрасов музасы осындай. Ақынның негізгі идеясы – қайғы-қасіретті ғана емес, сонымен бірге азап шегетін адамдардың жарқын адамгершілік бейнесін көрсету, бірақ қылмыскерлердің жақында төгілген көз жасын кешіру. Бұл Ресейдің сұлулығы мен ұлылығы.

білдіру құралдары

Мәтін теріс мағынадағы эпитеттерге өте бай - мейірімсіз, сүймейтін, мұңды, жылайтын, қайғыратын, ауыратын, үнемі шөлдейтін, кішіпейіл жалынатын, бейшара, иілген ...

Қазіргі жағдайдың мұңын баса көрсету үшін автор «қайғылы кедейдің мұңды серігі» қайталауын пайдаланады.

«Кенеттен ол жылады» деген жиі инверсиялар динамика, үздіксіз азапты музаның сезімін тудырады. Дәл осы мақсатта автор «бесігіммен ойнады», «қасіретімді сезінуді үйретті» деген тақырыпты тастап кеткен.

Өлеңде көптеген градациялар бар: «ұсақ және лас әбігердің есептері<. .. >қарғыстар, шағымдар, импотенттік қорқытулар. Олар поэманың әсерлі атмосферасын жасайды.

Некрасовтың соқпақтары оның ойларын сезіммен толықтырып, бояуы, өзі де ақын деген атақтан қарапайым бас тартқанымен, оның шығармаларына лебіздің сүйкімділігі тән екенін көреміз.

Некрасовтың ақын мен халық арасындағы дәнекер – Муза. Бұл образ 19 ғасырдың басындағы лирикадағы ақын мифологиясын құрайтын басқалары сияқты шартты және әдеби.

Ежелгі мифологияда музалар бастапқыда бұлақтардың нимфалары болған (ежелгі адамдардың көзқарастары бойынша судың емдік және шабыттандыратын күші болған). Музалар шығармашылық дарын және адамдарға таланттар беру қабілетіне жатқыза бастады. Ежелгі грек ақыны Гесиодтың құдайлардың тойларында ән айтып, ақындарды шабыттандыратын музалардың (Зевстің қыздары мен есте сақтау құдайы Мнемосине) тоғыз қарындасы бар.

Пушкин музасы – адамның құдайлық принциппен байланысының символы. Евгений Онегиннің сегізінші тарауының бірінші шумақтарында Пушкин өзінің Музасының тарихы арқылы өз шығармашылығын түсінеді: ол жас ақынның бойында шығармашылық дарынды оятады, оның адал досына айналады, өмірінің барлық кезеңдерінде онымен бірге жүреді. Муза өзінің келбетін өзгертіп, поэзияның жаңа тақырыптары мен орындарының ауысуын бейнелейді: ол не жастық тойлардағы «Бакшанте», содан кейін Кавказ тауларындағы ержүрек салт атты, содан кейін Молдовадағы сыған шатырларындағы жабайы. , содан кейін «графтық ханым», «көзінде мұңды ой, қолында француз кітабы бар» ақынның қоғамдық іс-шарадағы серігі. Пушкин музасы – дараланған бейне: ол сүйкімді, әйелдік, құбылмалы, кейде ойнақы, кейде ұялшақ. Қарапайымдылығымен сұлу, ақын оған деген сол нәзік, қызғаныш сезімін сезінеді, мақтанады:

Ал мен достарымның арасында мақтанатынмын

Менің желді қызым

…

Оның даласының сұлулығында

Мен қызғаншақтықпен қараймын.

Пушкиннің басқа шығармаларында Муза ақынның өзін ауыстырады, ол оның шығармашылық тұлғасының бөлігі болып табылады. Сондықтан ақын оны өзіне жатқызады («Алланың әмірімен, ей Муза, бой ал...»). Муза бейнесі ақынға өзін-өзі сипаттау әдістерінің бірі ретінде қажет: Муза – оның екінші «Мені», оның шығармашылық бағдарламасының көрінісі, поэзияны түсінуі.

Некрасов лирикасындағы Муза бейнесі түбегейлі ерекшеленеді. Ол оны тікелей 19 ғасырдың басындағы поэзиядан алады, бірақ бұл образға мүлде басқа мағына береді, сол арқылы оның классикалық дәстүрден үзілгендігін баса көрсетеді. 1852 жылғы «Муза» поэмасы болымсыздықпен басталады:

Жоқ, Музалар нәзік ән айтады және әдемі

Үстімде тәтті дауысты әндер есімде жоқ!

Некрасов өзін Пушкинмен салыстыруға, Музасын өзінікімен салыстыруға батыл тәуекел етеді. Бұл салыстырудың бастапқы нүктесі «Муза» (1821) поэмасындағы Пушкин сияқты және «Евгенийдің» сегізінші тарауындағы балалық шақтың мотиві («Мен жаялықтағы сыбызғыны ұмытпадым ...»). Онегин» шығармасында ақынның балалық шақтан жастық пен жастық шаққа дейінгі қалыптасу тақырыбы көрсетілген. Бір қызығы, Некрасов өлеңіндегі «жөргектер» «Пушкиндікі», олар «Сиқырлы көненің сыры ...» (1821) өлеңінен алынған:

Бала бесігін тербеткен сен,

Жас құлағым мені әуенімен баурап алды

Парақтардың арасында ол флейта қалдырды,

Ол өзі сиқырлаған.

Көріп отырғаныңыздай, Некрасов материалды өмірден емес, әдебиеттен алады, сонымен бірге оны полемикалық түрде өткірлейді. Некрасов поэтикалық «кепіндердің» орнына күнделікті, өмірлік маңызды «жөргектерді» қояды. Ол классикалық мифологияны қайта қарастырады: оның Музасы жас қыз емес, құдай емес, ол кедей, сүймейтін, мейірімсіз, қатал, күтуші шаруа сияқты, ауыр еңбекпен азапталған («еңбектен майысқан, қайғыдан өлтірілген») . Музаны «еңбек, азап пен бұғау» үшін туған «қайғылы кедейдің қайғылы серігі» деп атайды. Сәбидің бесігі, болашақ ақын «тұтындаған алау» жанған «сорлы лашықта» тұрады.

Некрасовтың осы аттас поэмасының мағыналық орталығы – Музаның ән айтуы. Д.С.Мережковский Некрасовтың «Музасы» туралы оның «мүлдем лирасы жоқ, тек дауысы бар» деп ескертеді. Ол «ойнамайды, бірақ ән айтады; ән айту емес, жылау<...>бұл ішектің әні емес, жылаудың әуезділігі. Муза балалардың «жылауын» жаңғыртып, бесік үстінде жылайды немесе «зарлы өксік» естіледі. Музаның «жылап, мұңайып, сыздаған» дауысы кейде қорқытатын, кекшіл естіледі, бесікті тербетпейді, бірақ ашуланғанда оны «қаһарлы» ойнайды.

Некрасовтың «Музасы» образында махаббат пен өшпенділік, күресуге деген құштарлық пен кешірім ұштасады. Ол 1855 жылғы өлеңінде «Кек пен қайғы музасы» деп атайды («Тыныш, кек пен қайғы музы!»).

«Муза» поэмасындағы тағы бір таза прозалық мотивтің – ақша, есеп, «лас әбігердің» мәтінге енуі көз тартады. Міне, өмірдің төмен, ақындықсыз қыры – байлық – қол жетпес арман болған кедейлердің тағдыры осылай айқындалады. Бұл байлық арманы Некрасов Музасын да қорлайды. Ол тек «қайғыланып, қиналған» ретінде ғана емес, сонымен бірге «алтыны жалғыз пұт болған кішіпейілділікпен қайыршы» ретінде бейнеленген.

Пушкиннің «Кітап сатушының ақынмен әңгімесі» поэмасында поэзия мен ақша (есеп) түйісіп үлгерген. Алайда, ол жерде ақын өз шығармасының туындыларын сату қажеттілігінен мүлде масқара болған жоқ; табиғи қажеттілік деп түсінді. Ақын мен кітап сатушы жайбарақат «келіседі», бағасын келісіп алды. Некрасовтың «Музасы» ақшаға шөліркеп, ақын бұған ұялады – оның «жастық шақтағы тамаша армандары» ұсақ дүниелік әбігерге араласып кеткеніне ұялады. Жоқшылық, қорлық, азап, ақшаға шөлдеу, ұят – бұл Достоевскийдің мотивтері; Некрасов қайтыс болғаннан кейін Достоевскийдің онымен жақындығы туралы жазғаны кездейсоқ емес, ақынның бейітінде жерлеу сөзін айтқан да ол.

Талданған өлеңде Муза ақынның «Зорлық пен зұлымдықтың, Еңбек пен аштықтың қара тұңғиығынан» жол көрсетушісі болып шығады; в более раннем тексте (1848) поэт сам приводит свою Музу — и не на «раут светский», как у Пушкина, а на Сенную площадь (здесь снова очевидна близость с Достоевским: образ—«шестой час», «Сенная»—будущее « Қылмыс пен жаза»).

...Оның кеудесінен дыбыс жоқ,

Тек қамшы ысқырып, ойнап...

Мен Музаға: «Міне!

Өз әпкең!»

Бұл ерте өлеңінде ақын әлі күнге қайғы мен жамандықты білмейтін Музасына сабақ береді, қорланған шаруа әйелінен «қарындасын» көруді үйретеді. Арада 30 жыл өткенде (1877 жылы желтоқсанда, ақын дүниеден озар қарсаңында) жазылған өлеңінде Музаның өзі қазірдің өзінде «қамшымен кесілген». Некрасовтың поэзия туралы мәтіндерінің шеңбері осылай жабылады:

О Муза! Мен табыттың есігінде тұрмын!

Мені көп кінәлауға рұқсат етіңіз ...

…

Жылама! Біздің жағдайымыз қызғаныш,

Олар бізге қиянат жасамайды...

Муза бұл жерде ақынды алмастырмайды, оның қасында тұрады, тағдырын бөліседі, олардың тағдыры ортақ. Екеуі сарайда тұрады. Ал бұл «дөңгелек» ақынның «ескерткішінің» орнын басады. Азап шеккен ақын өзінің мәңгілік серігі, өлмейтін Музаға «адал жүректермен» одақ сақтауды өсиет етеді және оның қайғысы орыс жүрегіне жақын деп жарияланады. Некрасовтың басқа өлеңдеріндегідей, мұндағы поэтикалық мәлімдеме қарама-қайшы сезімдер - кінә мен мақтаныш, дұға мен жылау интонациялары күрт тоғысқан «жігерлі және ащы жарылысты» (И. С. Тургеневтің сөзі) білдіреді. Пушкин өзінің Музасын пұтқа айналдырды: ол оны құдайландырды немесе бұйырды. Некрасовтың Музамен қарым-қатынасы күрделірек - бұл жанашырлық пен қатал, ол әрі қорғаушы, әрі азаптаушы, әрі соңғы дос. Өліп бара жатқан «Соңғы әндерінде» ақын қиын сағатта Музаны көмекке шақырады. 1876 ​​жылы жазылған «Сабыр ет, қайсар музам ...» өлеңінде оған үндеу анасы мен Отанына үндеумен - қайтыс болғаннан кейін жерлеуді және қорғауды, бекер айыптамауды өтінумен біріктіріледі. Некрасовтың өліп бара жатқан лирикасында Муза - апа - ана - Отан біріктіріледі, оларды ақынмен ортақ нәрсе - қасірет пен жанашырлық біріктіреді.