Anna Ahmatova... Šīs dzejnieces vārds un uzvārds zināms visiem. Cik sieviešu ar sajūsmu lasīja viņas dzejoļus un raudāja par tiem, cik daudzas glabāja viņas manuskriptus un pielūdza viņas darbus? Tagad šī neparastā autora dzeju var saukt par nenovērtējamu. Arī pēc gadsimta viņas dzejoļi netiek aizmirsti un bieži parādās kā motīvi, atsauces un aicinājumi mūsdienu literatūrā. Taču viņas pēcteči īpaši bieži atceras viņas dzejoli “Rekviēms”. Par to mēs runāsim.
Sākotnēji dzejniece plānoja uzrakstīt reakcijas periodam veltītu lirisku dzejoļu ciklu, kas pārsteidza sakarsušo revolucionāro Krieviju. Kā zināms, pēc finišēšanas pilsoņu karš un relatīvās stabilitātes valdīšanas laikā jaunā valdība veica demonstratīvas represijas pret proletariātam svešiem disidentiem un sabiedrības pārstāvjiem, un šīs vajāšanas beidzās ar reālu krievu tautas genocīdu, kad cilvēkus ieslodzīja un sodīja ar nāvi, cenšoties sekot līdzi. plāns, kas dots “no augšas”. Viens no pirmajiem asiņainā režīma upuriem bija Annas Ahmatovas tuvākie radinieki - Nikolajs Gumiļevs, viņas vīrs un viņu kopīgais dēls Ļevs Gumiļevs. Annas vīru kā kontrrevolucionāru nošāva 1921. gadā. Dēls tika arestēts tikai tāpēc, ka viņš nesa tēva uzvārdu. Var teikt, ka tieši ar šo traģēdiju (viņas vīra nāvi) sākās “Rekviēma” rakstīšanas stāsts. Tā pirmie fragmenti tapa tālajā 1934. gadā, un to autors, apzinoties, ka krievu zemes zaudējumiem drīz nebūs gala, nolēma dzejoļu ciklu apvienot vienotā dzejoļa korpusā. Tas tika pabeigts 1938.-1940. gadā, bet acīmredzamu iemeslu dēļ netika publicēts. Tieši 1939. gadā Ļevs Gumiļovs tika iesēdināts aiz restēm.
Sešdesmitajos gados, atkušņa periodā, Ahmatova dzejoli lasīja uzticīgiem draugiem, bet pēc izlasīšanas viņa manuskriptu vienmēr sadedzināja. Taču tās kopijas nopludināja samizdatam (aizliegtā literatūra tika kopēta ar roku un nodota no rokas rokā). Pēc tam viņi devās uz ārzemēm, kur tika publicēti "bez autora ziņas vai piekrišanas" (šī frāze bija vismaz sava veida garantija dzejnieces godaprātam).
Nosaukuma nozīme
Rekviēms ir reliģisks termins miruša cilvēka bēru dievkalpojumam. Slaveni komponisti izmantoja šo nosaukumu, lai apzīmētu mūzikas darbu žanru, kas kalpoja kā pavadījums katoļu bēru misēm. Piemēram, Mocarta Rekviēms ir plaši pazīstams. Vārda plašākajā nozīmē tas nozīmē noteiktu rituālu, kas pavada cilvēka aiziešanu citā pasaulē.
Anna Ahmatova izmantoja nosaukuma “Rekviēms” tiešo nozīmi, veltot dzejoli ieslodzītajiem, kas notiesāti uz nāvi. Likās, ka darbs skanēja no visu to māšu, sievu, meitu lūpām, kuras līdz nāvei nozāģēja savus tuviniekus, stāvot rindās, nespējot neko mainīt. Padomju realitātē vienīgais ieslodzītajiem atļautais apbedīšanas rituāls bija cietuma nebeidzamā aplenkšana, kurā sievietes klusēdamas stāvēja cerībā vismaz atvadīties no saviem mīļajiem, bet nolemtajiem ģimenes locekļiem. Šķita, ka viņu vīrus, tēvus, brāļus un dēlus piemeklējusi nāvējoša slimība un viņi gaidīja risinājumu, taču patiesībā šī slimība izrādījās nesaskaņa, ko varas iestādes centās izskaust. Bet tas tikai iznīdēja tautas ziedu, bez kura sabiedrības attīstība būtu bijusi grūta.
Žanrs, lielums, virziens
20. gadsimta sākumā pasauli pārņēma jauns kultūras fenomens - tā bija plašāka un lielāka mēroga nekā jebkura literārā kustība, un tā tika sadalīta daudzās novatoriskās kustībās. Anna Akhmatova piederēja akmeismam, kustībai, kuras pamatā ir stila skaidrība un attēlu objektivitāte. Akmeisti centās poētiski pārveidot ikdienas un pat neizskatīgas dzīves parādības un tiecās ar mākslas palīdzību cildināt cilvēka dabu. Dzejolis “Rekviēms” kļuva par izcilu jaunas kustības piemēru, jo pilnībā atbilda tā estētiskajiem un morāles principiem: objektīviem, skaidriem tēliem, klasiska stingrība un stila tiešums, autora vēlme dzejas valodā nodot zvērību kārtībā. lai brīdinātu pēcnācējus no viņu senču kļūdām.
Ne mazāk interesants ir darba “Rekviēms” žanrs - dzejolis. Pēc dažām kompozīcijas iezīmēm tas klasificējams kā eposs, jo darbs sastāv no prologa, galvenās daļas un epiloga, aptver vairāk nekā vienu vēstures laikmetu un atklāj to savstarpējās attiecības. Ahmatova atklāj zināmu mātišķo skumju tendenciozitāti Krievijas vēsturē un aicina nākamās paaudzes par to neaizmirst, lai neļautu traģēdijai atkārtoties.
Metrs dzejolī ir dinamisks, viens ritms pārplūst citā, un arī pēdu skaits rindās ir mainīgs. Tas ir saistīts ar faktu, ka darbs tika veidots fragmentāri ilgākā laika posmā, mainījās dzejnieces stils, kā arī viņas uztvere par notikušo.
Sastāvs
Dzejoļa “Rekviēms” skaņdarba iezīmes atkal norāda uz dzejnieces sākotnējo ieceri - izveidot pilnīgu un autonomu darbu ciklu. Tāpēc šķiet, ka grāmata tika uzrakstīta lēkmēs, it kā vairākkārt pamesta un atkal spontāni papildināta.
- Prologs: pirmās divas nodaļas (“Veltījums” un “Ievads”). Viņi iepazīstina lasītāju ar stāstu, parāda darbības laiku un vietu.
- Pirmie 4 panti parāda vēsturiskas paralēles starp visu laiku māšu likteņiem. Liriskā varone stāsta fragmentus no pagātnes: dēla arests, pirmās briesmīgās vientulības dienas, jaunības vieglprātība, kas nezināja savu rūgto likteni.
- 5. un 6. nodaļa – māte pareģo dēla nāvi un viņu mocīja nezināmais.
- Teikums. Vēstījums par trimdu Sibīrijā.
- Pretī nāvei. Māte izmisumā sauc, lai nāve nāk arī pie viņas.
- 9. nodaļa ir cietuma tikšanās, ko varone atstāj atmiņā kopā ar izmisuma neprātu.
- Krustā sišana. Vienā četrrindē viņa nodod sava dēla noskaņojumu, kurš mudina viņu neraudāt pie kapa. Autore velk paralēli ar Kristus krustā sišanu – tādu nevainīgu mocekli kā viņas dēls. Viņa salīdzina savas mātes jūtas ar Dievmātes ciešanām un apjukumu.
- Epilogs. Dzejniece aicina cilvēkus celt pieminekli tautas ciešanām, ko viņa paudusi savā darbā. Viņa baidās aizmirst par to, kas šajā vietā tika nodarīts viņas cilvēkiem.
Par ko ir dzejolis?
Darbs, kā jau minēts, ir autobiogrāfisks. Tajā stāstīts, kā Anna Andrejevna ar pakām ieradās pie sava dēla, ieslodzītā cietuma cietoksnī. Levs tika arestēts, jo viņa tēvam tika izpildīts nāvessods visbīstamākā soda – kontrrevolucionārās darbības – dēļ. Par šādu rakstu tika iznīcinātas veselas ģimenes. Tātad Gumiļovs jaunākais izdzīvoja trīs arestus, no kuriem viens 1938. gadā beidzās trimdā uz Sibīriju, pēc tam 1944. gadā viņš karoja soda bataljonā un pēc tam atkal tika arestēts un ieslodzīts. Viņš, tāpat kā viņa māte, kurai bija aizliegts publicēties, tika reabilitēts tikai pēc Staļina nāves.
Pirmkārt, prologā dzejniece ir tagadnes formā un ziņo dēlam teikumu - trimdā. Tagad viņa ir viena, jo viņa nedrīkst viņam sekot. Ar zaudējuma rūgtumu viņa viena klīst pa ielām un atceras, kā divus gadus garās rindās gaidījusi šo spriedumu. Tur stāvēja simtiem to pašu sieviešu, kurām viņa veltīja "Rekviēmu". Ievadā viņa ienirst šajā atmiņā. Tālāk viņa stāsta, kā notika arests, kā viņa pieradusi pie domas par viņu, kā dzīvoja rūgtā un naidpilnā vientulībā. Viņa baidās un cieš, gaidot nāvessoda izpildi 17 mēnešus. Tad viņa uzzina, ka viņas bērnam Sibīrijā piespriests cietumsods, tāpēc viņa dienu sauc par “gaišo”, jo baidījās, ka viņu nošaus. Pēc tam viņa stāsta par notikušo tikšanos un sāpēm, ko viņā sagādā atmiņa par dēla “briesmīgajām acīm”. Epilogā viņa stāsta par to, ko šīs rindas nodarīja sievietēm, kuras novītušas mūsu acu priekšā. Varone arī atzīmē, ka, ja viņai tiek uzcelts piemineklis, tas jādara tieši tajā vietā, kur viņa un simtiem citu māšu un sievu gadiem ilgi tika turētas pilnīgas tumsonības sajūtā. Lai šis piemineklis ir skaudrs atgādinājums par necilvēcību, kas tajā laikā valdīja tajā vietā.
Galvenie varoņi un to īpašības
- Liriskā varone. Tās prototips bija pati Akhmatova. Šī ir sieviete ar cieņu un gribasspēku, kura tomēr "metās pie bendes kājām", jo neprātīgi mīlēja savu bērnu. Viņa ir izsmelta no bēdām, jo viņa jau ir zaudējusi savu vīru tādas pašas brutālās valsts mašīnas vainas dēļ. Viņa ir emocionāla un atvērta lasītājam, neslēpj savas šausmas. Tomēr visa viņas būtība sāp un cieš dēla dēļ. Viņa par sevi attālināti saka: "Šī sieviete ir slima, šī sieviete ir viena." Atrautības iespaids pastiprinās, kad varone saka, ka viņa nevarēja tik daudz uztraukties, un kāds cits to dara viņas vietā. Iepriekš viņa bija “izsmējēja un visu draugu mīļākā”, un tagad viņa ir pati moku iemiesojums, kas aicina uz nāvi. Randiņā ar dēlu neprāts sasniedz kulmināciju, un sieviete viņam padodas, bet drīz vien viņā atgriežas pašsavaldība, jo dēls vēl ir dzīvs, kas nozīmē, ka ir cerība kā stimuls dzīvot un cīnīties.
- Dēls. Viņa raksturs ir mazāk atklāts, bet salīdzinājums ar Kristu sniedz mums pietiekamu priekšstatu par viņu. Viņš ir arī nevainīgs un svēts savās pazemīgajās mokās. Viņš visiem spēkiem cenšas mierināt māti viņu vienīgajā randiņā, lai gan viņa briesmīgais skatiens nespēj no viņas noslēpties. Viņa lakoniski ziņo par dēla rūgto likteni: "Un kad, moku satracināti, soļoja jau notiesātie pulki." Tas ir, jauneklis pat šādā situācijā uzvedas ar apskaužamu drosmi un cieņu, jo viņš cenšas saglabāt savu tuvinieku mieru.
- Sieviešu attēli dzejolī “Rekviēms” ir piepildīti ar spēku, pacietību, atdevi, bet tajā pašā laikā ar neizsakāmām mokām un satraukumu par tuvinieku likteni. Šis satraukums nokaltē viņu sejas kā rudens lapas. Gaidīšana un nenoteiktība iznīcina viņu vitalitāti. Bet viņu bēdu novārdzinātās sejas ir apņēmības pilnas: viņi stāv aukstumā, karstumā, lai tikai iegūtu tiesības redzēt un atbalstīt savus radiniekus. Varone viņus maigi sauc par draugiem un pareģo viņiem Sibīrijas trimdu, jo nešaubās, ka trimdā saviem mīļajiem sekos visi, kas varēs. Autore viņu tēlus salīdzina ar Dievmātes seju, kura klusi un lēnprātīgi piedzīvo sava dēla moceklību.
- Atmiņas tēma. Autore aicina lasītājus nekad neaizmirst par tautas bēdām, kas aprakstītas dzejolī “Rekviēms”. Epilogā viņš saka, ka mūžīgajām skumjām jākalpo kā pārmetums un mācība cilvēkiem, ka uz šīs zemes notikusi šāda traģēdija. Paturot to prātā, viņiem ir jānovērš šīs nežēlīgās vajāšanas atkārtošanās. Māte par savas rūgtās patiesības lieciniekiem aicina visus, kas stāvēja kopā ar viņu šajās rindās un prasīja vienu – pieminekli šīm bezjēdzīgi izpostītajām dvēselēm, kas nīkuļo otrpus cietuma mūriem.
- Mātes līdzjūtības tēma. Māte mīl savu dēlu, un viņu pastāvīgi moka apziņa par viņa verdzību un bezpalīdzību. Viņa iztēlojas, kā gaisma izkļūst pa cietuma logu, kā iet ieslodzīto rindas, un viņu vidū ir arī viņas nevainīgi ciešošais bērns. No šīm pastāvīgajām šausmām, gaidot spriedumu, stāvot bezcerīgi garās rindās, sieviete piedzīvo saprāta apduļķošanos, un viņas seja kā simtiem seju krīt un izgaist bezgalīgā melanholijā. Viņa mātes skumjas paceļ pāri citiem, sakot, ka apustuļi un Marija Magdalēna raudāja par Kristus miesu, bet neviens no viņiem pat neuzdrošinājās paskatīties uz mātes seju, kas nekustīgi stāvēja blakus zārkam.
- Dzimtenes tēma. PAR traģisks liktenis par savu valsti Ahmatova raksta šādi: "Un nevainīgā Rusa saviebās zem asiņainiem zābakiem un zem melnā marusa riepām." Zināmā mērā viņa tēvzemi identificē ar tiem ieslodzītajiem, kuri kļuva par represiju upuriem. Šajā gadījumā tiek izmantots personifikācijas paņēmiens, tas ir, Rus griežas zem sitieniem kā dzīvs ieslodzītais, kas iesprostots cietuma cietumā. Tautas skumjas pauž dzimtenes skumjas, kas salīdzināmas tikai ar dēlu zaudējušas sievietes mātes ciešanām.
- Nacionālo ciešanu un bēdu tēma izteikta dzīvas rindas aprakstā, bezgalīga, nomācoša, gadiem stagnējoša. Tur vecā sieviete "raudāja kā ievainots dzīvnieks", un tā, "kuru tik tikko pieveda pie loga", un tā, "kura nemidīt zemi savam mīļajam", un tā, "kura viņu kratot. skaista galva, teica: "Es nāku šeit tā, it kā būtu mājās." Gan vecus, gan jaunus važās bija viena un tā pati nelaime. Pat pilsētas aprakstā ir runāts par vispārēju, neizteiktu sēru: "Tas bija tad, kad tikai mirušie smaidīja, priecājoties par mieru, un Ļeņingrada šūpojās kā nevajadzīga izlikšanās pie saviem cietumiem." Tvaikoņu svilpes dziedāja par šķirtību notiesāto cilvēku mīdīto pulku ritmā. Visas šīs skices runā par vienu vienīgu skumju garu, kas pārņēmis krievu zemes.
- Laika tēma. Ahmatova “Rekviēmā” apvieno vairākus laikmetus, viņas dzejoļi ir kā atmiņas un priekšnojautas, nevis hronoloģiski strukturēts stāsts. Tāpēc dzejolī darbības laiks nemitīgi mainās, turklāt ir vēsturiskas alūzijas un apelācijas uz citiem gadsimtiem. Piemēram, liriskā varone sevi salīdzina ar Strelcu sievām, kuras gaudoja pie Kremļa sienām. Lasītājs nepārtraukti raustās no viena notikuma uz otru: arests, notiesāšana, ikdiena cietuma rindā utt. Dzejniecei laiks ir ieguvis rutīnu un bezkrāsainu gaidīšanu, tāpēc viņa to mēra pēc notikušo notikumu koordinātām, un intervālus līdz šīm koordinātēm piepilda vienmuļa melanholija. Arī laiks sola briesmas, jo nes aizmirstību, un no tā baidās māte, kura piedzīvojusi tādas bēdas un pazemojumu. Aizmirst nozīmē piedošanu, un viņa tam nepiekritīs.
- Mīlestības tēma. Sievietes nenodod savus mīļotos grūtībās un pašaizliedzīgi gaida vismaz ziņas par viņu likteni. Šajā nevienlīdzīgajā cīņā ar tautas apspiešanas sistēmu viņus vada mīlestība, kuras priekšā visi pasaules cietumi ir bezspēcīgi.
- Netaisnība. Rindās stāvošo sieviešu dēli, vīri un tēvi cieta nevainīgi, viņu likteni nosaka kaut mazākā piederība jaunajai valdībai svešām parādībām. Piemēram, Akhmatovas dēls, “Rekviēma” varoņa prototips, tika notiesāts par sava tēva vārda nēsāšanu, kurš tika notiesāts par kontrrevolucionārām darbībām. Diktatūras dēmoniskās varas simbols ir asinssarkana zvaigzne, kas visur seko varonei. Tas ir jaunā spēka simbols, kas savā nozīmē dzejolī tiek dublēts ar nāves zvaigzni, Antikrista atribūtu.
- Vēsturiskās atmiņas problēma. Ahmatova baidās, ka šo cilvēku bēdas aizmirsīs jaunās paaudzes, jo proletariāta vara nežēlīgi iznīcina jebkādus domstarpību asnus un pārraksta vēsturi, lai tā atbilstu sev. Dzejniece lieliski paredzēja, ka viņas “izsmeltā mute” tiks apklusināta uz daudziem gadiem, aizliedzot izdevniecībām izdot viņas darbus. Pat tad, kad aizliegums tika atcelts, partiju kongresos viņa tika nežēlīgi kritizēta un apklusināta. Plaši zināms ir ierēdņa Ždanova ziņojums, kurā Anna apsūdzēta par “reakcionāra tumsonības un renegāta pārstāvi politikā un mākslā”. "Viņas dzejas diapazons ir nožēlojami ierobežots - saniknotas dāmas dzeja, kas steidzas starp buduāru un lūgšanu istabu," sacīja Ždanovs. Tas ir tas, no kā viņa baidījās: cīņas par tautas interesēm aizgādībā viņi tika nežēlīgi aplaupīti, atņemot viņiem milzīgo krievu literatūras un vēstures bagātību.
- Bezpalīdzība un bezspēcība. Varone ar visu savu mīlestību ir bezspēcīga, lai mainītu sava dēla situāciju, tāpat kā visi viņas draugi, kas nonākuši nelaimē. Viņi var tikai gaidīt ziņas, bet nav neviena, no kā gaidīt palīdzību. Nav taisnības, tāpat kā humānisma, līdzjūtības un žēluma, visus pārņem aizsmakušu baiļu vilnis un runā čukstus, lai tikai neaizbaidītu savu dzīvību, kuru jebkurā brīdī var atņemt.
Priekšmets
Ideja
Anna Ahmatova pati uzcēla pieminekli, par kuru viņa runāja epilogā. Dzejoļa "Rekviēms" nozīme ir uzcelt nemirstīgu pieminekli zaudēto dzīvību piemiņai. Nevainīgu cilvēku klusajām ciešanām vajadzēja izraisīt saucienu, kas būtu dzirdams gadsimtiem ilgi. Dzejniece vērš lasītāja uzmanību uz to, ka viņas darba pamatā ir visas tautas skumjas, nevis viņas personīgā drāma: "Un, ja viņi aizvērs manu izsmelto muti, ar kuru kliedz simts miljoni cilvēku..." . Par ideju runā darba nosaukums – tas ir bēru rituāls, nāves mūzika, kas pavada bēres. Nāves motīvs caurstrāvo visu stāstījumu, tas ir, šie panti ir epitāfija tiem, kas netaisnīgi iegrimuši aizmirstībā, kuri klusi un nemanāmi tika nogalināti, spīdzināti, iznīcināti uzvarošās nelikumības valstī.
Problēmas
Dzejoļa “Rekviēms” problēmas ir daudzšķautņainas un aktuālas, jo arī šobrīd par politisko represiju upuriem kļūst nevainīgi cilvēki, kuru tuvinieki neko nespēj mainīt.
Kritika
Kritiķu viedoklis par dzejoli "Rekviēms" neveidojās uzreiz, jo Krievijā darbs oficiāli tika publicēts tikai 20. gadsimta 80. gados, pēc Ahmatovas nāves. Padomju literatūras kritikā bija ierasts noniecināt autoru par ideoloģisko neatbilstību politiskajai propagandai, kas risinājās PSRS 70 pastāvēšanas gados. Piemēram, Ždanova ziņojums, kas jau tika citēts iepriekš, ir ļoti orientējošs. Ierēdnim nepārprotami piemīt propagandista talants, tāpēc viņa izteicieni neizceļas ar argumentāciju, bet gan stilistiski krāsaini:
Viņas galvenā tēma ir mīlestība un erotiski motīvi, kas savijušies ar skumju, melanholijas, nāves, mistikas un nolemtības motīviem. Nolemtības sajūta, ... drūmi mirstošas bezcerības toņi, mistiski pārdzīvojumi, kas sajaukti ar erotiku - tāda ir Ahmatovas garīgā pasaule. Vai nu mūķene vai netikle, vai drīzāk netikle un mūķene, kuras netiklība ir sajaukta ar lūgšanu.
Ždanovs savā ziņojumā uzstāj, ka Ahmatova slikti ietekmēs jauniešus, jo viņa “veicina” izmisumu un melanholiju par buržuāzisko pagātni:
Lieki piebilst, ka šādas jūtas vai to sludināšana var tikai negatīvi ietekmēt mūsu jaunatni, var saindēt viņu apziņu ar sapuvušu ideju trūkuma, apolitiskuma un izmisuma garu.
Kopš dzejolis tika publicēts ārzemēs, par to runāja padomju emigranti, kuriem bija iespēja iepazīties ar tekstu un runāt par to bez cenzūras. Piemēram, detalizētu “Rekviēma” analīzi veica dzejnieks Džozefs Brodskis, atrodoties Amerikā pēc tam, kad viņam tika atņemta padomju pilsonība. Viņš ar apbrīnu runāja par Ahmatovas darbu ne tikai tāpēc, ka piekrita viņas pilsoniskajai nostājai, bet arī tāpēc, ka bija ar viņu personīgi pazīstams:
“Rekviēms” ir darbs, kas nemitīgi balansē uz neprāta sliekšņa, ko izraisa nevis pati katastrofa, nevis dēla zaudējums, bet gan šī morālā šizofrēnija, šī šķelšanās - nevis apziņas, bet sirdsapziņas.
Brodskis pamanīja, ka autoru plosījušas iekšējās pretrunas, jo dzejniekam objekts ir jāuztver un jāapraksta atrauti, bet Ahmatova tajā brīdī piedzīvoja personiskas skumjas, kuras neizdevās objektīvi aprakstīt. Tajā notika cīņa starp rakstnieci un māti, kura šos notikumus redzēja savādāk. Tāpēc spīdzinātās rindas: "Nē, tas neesmu es, tas ir kāds cits, kas cieš." Recenzents aprakstīja šo iekšējo konfliktu šādi:
Man “Rekviēmā” svarīgākā ir dualitātes tēma, tēma par autora nespēju adekvāti reaģēt. Ir skaidrs, ka Akhmatova apraksta visas “Lielā terora” šausmas. Bet tajā pašā laikā viņa vienmēr runā par to, cik tuvu viņa ir neprātam. Šeit tiek teikta lielākā patiesība.
Kritiķis Antolijs Naimans strīdējās ar Ždanovu un nepiekrita, ka dzejniece padomju sabiedrībai ir sveša un tai kaitīga. Viņš pārliecinoši pierāda, ka Ahmatova no PSRS kanoniskajiem rakstniekiem atšķiras tikai ar to, ka viņas darbs ir dziļi personisks un piepildīts ar reliģiskiem motīviem. Par pārējo viņš runāja šādi:
Stingri sakot, “Rekviēms” ir padomju dzeja, kas realizēta ideālā formā, kādu raksturo visas tās deklarācijas. Šīs dzejas varonis ir cilvēki. Tā sauca nevis lielāks vai mazāks skaits cilvēku politisku, nacionālu un citu ideoloģisku interešu dēļ, bet gan visa tauta: katrs no viņiem notiekošajā piedalās vienā vai otrā pusē. Šī pozīcija runā tautas vārdā, dzejnieks runā ar viņiem, ir daļa no tiem. Viņas valoda ir gandrīz laikrakstam līdzīga, vienkārša, tautai saprotama, un viņas metodes ir vienkāršas. Un šī dzeja ir pilna mīlestības pret tautu.
Vēl vienu apskatu uzrakstīja mākslas vēsturnieks V.Ya. Viļenkins. Tajā viņš saka, ka darbu nevajag mocīt ar zinātniskiem pētījumiem, tas jau tagad ir skaidrs, un pompoza, smagnēja izpēte tam neko nepievienos.
Tās (dzejoļu cikla) tautas izcelsme un tautas poētiskais mērogs ir acīmredzams. Tajā slīkst personīgi piedzīvotas, autobiogrāfiskas lietas, saglabājot tikai ciešanu neizmērojamību.
Vēl viens literatūras kritiķis E.S. Dobins sacīja, ka kopš 30. gadiem “Ahmatovas liriskais varonis pilnībā saplūst ar autoru” un atklāj “paša dzejnieka raksturu”, bet arī to, ka “tieksme pēc kāda tuva cilvēka”, kas izcēla Ahmatovas agrīnos darbus, tagad aizstāj. “tālās pieejas” princips. Bet attālais nav ikdienišķs, bet gan cilvēcisks.
Rakstnieks un kritiķis Ju. Karjakins visprecīzāk izteica darba galveno ideju, kas aizrāva viņa iztēli ar savu mērogu un episkumu.
Tas patiesi ir nacionāls rekviēms: sauciens pēc cilvēkiem, visu viņu sāpju koncentrācija. Ahmatovas dzeja ir tāda cilvēka atzīšanās, kurš dzīvo ar visām sava laika un savas zemes likstām, sāpēm un kaislībām.
Zināms, ka Jevgeņijs Jevtušenko, ievadrakstu sastādītājs un Ahmatovas krājumu epigrāfu autors, par viņas darbu runāja ar pienācīgu cieņu un īpaši novērtēja dzejoli “Rekviēms” kā lielāko varoņdarbu, varonīgo uzkāpšanu Golgātā, kur notika krustā sišana. neizbēgami. Viņai brīnumainā kārtā izdevās glābt savu dzīvību, bet viņas “izsmeltā mute” tika aizbāzta.
Interesanti? Saglabājiet to savā sienā!“Rekviēms” ir kļuvis par vienotu veselumu, lai gan tur var dzirdēt gan tautasdziesmu, gan Ļermontovu, gan Tjutčevu, gan Bloku, gan Ņekrasovu, un – īpaši finālā – Puškinu: “... Un lai cietuma balodis dūc iekšā. attālums, Un kuģi klusi kuģo pa Ņevu.” . Visa liriskā klasika maģiski apvienojās šajā, iespējams, mazākajā lielajā dzejolī pasaulē.
Brūce, kas nodarīta dzimtenei, katram no mums
jūtas sirds dziļumos.
V. Hugo
Patiesa dzeja ir skaista, jo tā pauž dzejnieka dvēseles augsto patiesību un laika nežēlīgo patiesību. To saprata A. Ahmatova, un to saprot arī lasītāji, kuri mīl viņas dzeju un, esmu pārliecināts, vienmēr mīlēs viņas dzejoļus, kas iespiežas tieši līdz dvēselei.
Lai saprastu Ahmatovas dvēseles lielo drosmi, jums jāzina viņas traģiskākais darbs “Rekviēms”, jo patiesība ir ne tikai nevainīgu cilvēku nāve, asinis un asaras, bet arī attīrīšana no visiem netīrumiem, no visa zemiskā, netīrā. un šausmīgi, kas notika boļševiku terora laikā pret savu tautu. Šī mūsu valsts dzīves aspekta apklusināšana draud ar jaunām traģēdijām. Atklātība attīra, padara neiespējamu, ka tas nekad vairs neatkārtosies mūsu vēsturē.
Dzejolis "Rekviēms" radīts no 1935. līdz 1940. gadam. Tajos tālajos gados dzejoli varēja lasīt tikai ar roku rakstītos eksemplāros. Kāda patiesība bija šajā Ahmatovas darbā, ka viņi tik ilgi baidījās to publiskot? Tā bija patiesība par Staļina represijām. Ahmatova par tiem zināja no pirmavotiem: tika arestēts viņas vienīgais dēls Ļevs Gumiļevs, kura tēvu, slaveno krievu dzejnieku N. Gumiļevu, bijušo cara virsnieku, boļševiki nošāva vēl 20. gados.
Ahmatova septiņpadsmit ilgus mēnešus pavadīja cietumā, kamēr tika izlemts viņas dēla liktenis. Kādu dienu viņi atpazina viņu šajā sērīgajā rindā un jautāja: "Vai jūs varat to aprakstīt?" Akhmatova stingri atbildēja: "Es varu." Tas bija zvērests cilvēkiem, ar kuriem viņa vienmēr bija kopā, daloties visās viņu nelaimēs.
Akhmatova izpildīja savu zvērestu. Viņa aprakstīja laiku, "kad tikai mirušie smaidīja un priecājās par mieru", kad cilvēki cieta vai nu cietumos, vai to tuvumā. Akhmatova, “trīs simtā ar paku un savu karsto asaru” zem krustiem (tā sauc cietumu Sanktpēterburgā) stāv rindā blakus saviem “neapzinātajiem draugiem” un lūdz par visiem, kas tur stāvēja “gan iekšā. skarbajā aukstumā un jūlija karstumā.
Viņa vēlētos nosaukt šos cietējus, "taču saraksts tika noņemts, un nav vietas, ko uzzināt." Ar savu dzejoli Ahmatova pieminēja ikvienu šajā un citā cietuma sienu pusē un cerēja, ka pat tad, ja viņas mute būs saspiesta, "pie kuras kliedz simts miljoni cilvēku", viņa tiks atcerēta arī viņas "bēru dienas" priekšvakarā. ”. Ahmatova beidz savu dzejoli ar testamentu: ja kādreiz, viņa raksta, viņai gribēs uzcelt pieminekli Krievijā, tad viņa lūdz to neuzcelt ne pie jūras, kur viņa dzimusi, ne Carskoje Selo, kur viņa pavadīja. viņas laimīgā jaunība, Materiāls no vietnes
Un te, kur es stāvēju trīssimt stundu Un kur man neatvēra aizbīdni. Jo pat svētīgā nāvē es baidos aizmirst melnā marusa pērkonu, aizmirst, kā naidpilnās durvis dīdēja un vecene gaudoja kā ievainots dzīvnieks.Akhmatovas dēls, izgājis cauri cietumiem un nometnēm, pārsteidzoši palika dzīvs. Viņš kļuva par slavenu vēsturnieku un etnogrāfu. 1962. gadā Ahmatova atnesa dzejoli žurnālam Jaunā pasaule. Saņēma atteikumu. Tajā pašā gadā dzejolis tika nosūtīts uz ārzemēm un publicēts Minhenē. Savas dzīves laikā Ahmatova redzēja tikai šo izdevumu, kas, protams, netika izplatīts viņas dzimtenē, jo tas tika izdots, pēc tā laika koncepcijām, nelegāli. Un tikai 80. gados varējām lasīt dzimtenē izdoto dzejoli “Rekviēms”. A. Ahmatovas dzeja, arī viņas “Rekviēms”, pamatoti tiek uzskatīta par vienu no spilgtākajām parādībām 20. gadsimta krievu dzejā.
Visaptverošs pētījums par Ahmatovas dzejoli “Rekviēms”, kompozīcijas analīze, mākslinieciskiem līdzekļiem, saprotot nosaukumu, palīdz sajust poētiskā darba dziļās idejas.
Neskatoties uz nelielo apjomu, katra rinda ir nozīmīga saturā un sajūtu stiprumā. Lasītājs nespēj vienaldzīgi uztvert dzejolī atspoguļotos notikumus.
A. Ahmatovas “Rekviēma” tapšanas vēsture
Sižeta pamatā ir Annas Ahmatovas personīgā drāma. Viņas dēls trīs reizes tika pakļauts brutālām aizturēšanas procedūrām. 1949. gadā viņam tika piespriests nāvessods. Pēc tam nāvessods tika aizstāts ar trimdu.
Anna Andrejevna Akhmatova (1889-1966)
Ļevs Gumiļovs pirmo reizi tika aizturēts 1935. gadā. Nozīmīgākās Rekviēma daļas datētas ar š.g. Piecus gadus dzejniece strādāja pie dzejoļu sērijas par krievu sievietēm, kuras pārdzīvo grūtus laikus, ciešot par saviem ieslodzītajiem vīriešiem.
60. gadu sākumā Anna Ahmatova apvienoja atšķirīgus darbus vienā veselumā, dzejolim piešķirot nosaukumu “Rekviēms”.
Kāpēc dzejolis sauc "Rekviēms"
Katolicismā rekviēms ir reliģisks rituāls, kas tiek veikts mirušajiem, un tā sērīgs muzikālais pavadījums. Manuskriptos dzejoļa nosaukumu raksta ar latīņu burtiem, kas var liecināt par saistību ar mūzikas darbiem.
Tātad Volfganga Mocarta “Rekviēms”, kura darbs Ahmatova interesēja 30. un 40. gados, sastāv no 12 daļām. Annas Andrejevnas dzejolim ir 10 nodaļas, Veltījums un Epilogs.
Žanrs, virziens un lielums
“Rekviēms” attiecināms uz jaunu kustību literatūrā akmeismu, kas iebilst pret simboliku un sludina vārdu skaidrību un precizitāti, stila tiešumu un tēlu skaidrību.
Literatūras novatoriem bija mērķis cildināt cilvēku ar mākslas palīdzību. Akhmatova, tāpat kā visi akmeisti, tiecās pēc poētiskām izmaiņām parastajās un dažreiz nepievilcīgās dzīves parādībās.
Darbs “Rekviēms” pilnībā atbilst akmeisma novatoriskajai kustībai ar savu klasisko stila stingrību un vēlmi nodot zvērības un sašutumus poētiskā valodā.
“Rekviēma” žanrs ir dzejolis. Taču daudzi literatūrzinātnieki nevar viennozīmīgi noteikt darba žanru tā līdzības dēļ ar dzejas ciklu. Idejas vienotība, liriskais pamats, kas savieno atsevišķus fragmentus, palīdz “Rekviēmu” klasificēt kā dzejoli.
Lasītāja priekšā atklājas loģisks un konsekventi strukturēts sižets, īsi aprakstot veselu laikmetu. Stāstījums tiek izstāstīts pirmajā personā, vienlaikus darbojoties kā dzejnieks un lirisks varonis.
Darba poētiskais apjoms neiztiek bez savdabīgas dinamikas, ko raksturo ritmu modulācijas un mainīgs pēdu skaits rindās.
Darba kompozīcija
"Rekviēma" kompozīcija izceļas ar gredzenveida struktūru, kas sastāv no pirmajām divām nodaļām veidota prologa, epiloga no pēdējām divām nodaļām un galvenās daļas.
Katrai daļai ir īpaša emocionāla nozīme un tā nes savu sajūtu slodzi. Dzejolis ir pārpildīts ar liriskiem pārdzīvojumiem, prologā un epilogā ir tendence uz vispārinājumiem un episkumu.
Priekšvārds sastāv no prozas teksta, kas atgādina avīzes izgriezumu. Šis paņēmiens palīdz lasītājam ienirt aprakstītā laikmeta atmosfērā.
Veltījums pēc priekšvārda turpina prozaiskā ievada tēmu, palielinot aprakstīto notikumu mērogu:
Dzejoļa biogrāfiskā tēma - dēla ieslodzījums un cietējas mātes morālās mokas - izskan darba pirmajās nodaļās. Prologam seko četras nodaļas, kas pārraida māšu sēru balsis.
Pirmajā dzejolī, kas rakstīts monologa formā, sieviete no tautas skumst par to, ka viņas dēls tiek novests pie nāvessoda. Šī mūžīgā Krievijas vēstures varone savās poētiskajās žēlabās izsaka visu dvēseli plosošo bēdu dziļumu:
Dzejoļa sižeta centrs ir piektā un sestā rindkopa, kas veltīta dēlam, kurš mirst cietumā. Katrs dzejolis ir kompozicionāli pilnīgs, neatņemams mākslas darbs, ko vieno kopīgi skumji motīvi, nāves sajūta un zaudējuma sāpes.
Epilogā rodas domas par nāvi, mūža beigām, kuras rezultātam vajadzētu būt piemineklim tautas ciešanām.
Galveno varoņu raksturojums
Dzejoļa galvenā liriskā varone ir gan “Rekviēma” autore, gan par dēla likteni noraizējusies māte, gan parasta sieviete no tautas. Katrs no šiem attēliem ir unikāls un vienmērīgi plūstoši apvienojas vienā sejā, kuras prototips ir pati Anna Ahmatova.
Liriskā varone ir sieviete ar spēcīgu, neizsīkstošu iekšējo enerģiju, kura, mēģinot glābt savu vienīgo bērnu, “metās pie bendes kājām”.
Varones personīgos pārdzīvojumus aizstāj atrautība uzvedības novērtējumā, dzenot māti izmisumā: "Šī sieviete ir slima, šī sieviete ir viena."
Autors uz visu, kas notiek viņam apkārt, skatās no malas. Grūti iedomāties, kā varone, kas agrāk bija “izsmējēja un visu draugu mīļākā”, pārvērtās par ēnu, kas sauca uz nāvi. Tikšanās ar dēlu mātes dvēselē izraisa emociju vētru, bet izmisumu nomaina cerība un vēlme cīnīties līdz galam.
Dēla tēls darbā tiek atklāts ne tik pilnībā un daudzpusīgi, taču, salīdzinot to ar Kristu, tiek uzsvērta varoņa nevainība un svētums. Viņš parādās kā pazemīgs moceklis, cenšoties mierināt un atbalstīt savu māti.
Citi dzejoļa galvenie varoņi ir kolektīvi sieviešu attēli, uztraucas par tuvu vīriešu likteni. Viņi nīkuļo neziņā, pacieš lielu aukstumu un dedzinošu karstumu, gaidot īsus apmeklējumus. Autore tos personificē ar Dievmāti, kura lēnprātīgi pacieš likstas.
Dzejoļa "Rekviēms" tēmas
Darba centrālā tēma ir atmiņas tēma, atgriešanās pie pagātnes atmiņām, piedzīvotā, izjustā un redzētā saglabāšana. Un tā ir ne tikai viena cilvēka piemiņa, bet arī tautas atmiņa, ko vieno kopīgas skumjas:
Mātes sauciens pēc saviem dēliem, turpinot atmiņas tēmu, skan pantiņā, sākot ar ievadu. Tad rodas nāves motīvs, ko ģenerē nāvessoda gaidīšana, neizbēgama beigas neizbēgamība. Lasītājam tiek parādīts mātes tēls, kuru iemieso Dievmāte un kura pārdzīvoja sava dēla briesmīgo nāvi.
Cietošās Dzimtenes tēmu, kas ir cieši saistīta ar tās tautas likteņiem, Ahmatova atklāj “Rekviēmā”:
Galu galā Dzimtene ir tā pati māte, kas uztraucas par saviem dēliem, kuri tika negodīgi apsūdzēti un kļuva par nežēlīgu represiju upuriem.
Un cauri visām bēdām mirdz mīlestības tēma, uzvarot ļaunumu un dzīves likstas. Sievietes pašaizliedzīgā mīlestība spēj pārvarēt jebkādus šķēršļus cīņā pret sistēmu.
Dzejolī “Rekviēms” aplūkotās tēmas:
- atmiņa;
- mātes;
- Dzimtene;
- cilvēku ciešanas;
- laiks;
- mīlestība.
A. Ahmatovas “Rekviēma” katras nodaļas analīze
Dzejoļi, kas veido darbu “Rekviēms”, tika sarakstīti no 1935. līdz 1940. gadam. Dzejolis tika publicēts Krievijā divus gadu desmitus pēc Annas Andrejevnas nāves, 1988. gadā.
Stāsts sākas ar prozaiskām rindiņām “Priekšvārda vietā”, kas izskaidro visu ideju.
Lasītājs atrodas 30. gadu Ļeņingradas cietuma rindā, kur visi ir apjukuši un runā “čukstus”.
Un uz jautājumu par sievieti ar “zilām lūpām”:
- Vai varat to aprakstīt?
Dzejnieks saka:
Priekšvārdā rakstītās poētiskās epigrāfa rindas izskaidro populārā valodā uzrakstītā un tautai adresētā “Rekviēma” nozīmi. Dzejnieks runā par savu līdzdalību valsts katastrofās:
Priekšvārda tēma turpinās poētiskajā Veltījumā. Notiekošā mērogs pastiprinās, daba un apkārtējā vēsturiskā realitāte uzsver cilvēku izmisīgo stāvokli un izolāciju no rāmas dzīves:
Ir mokoši gaidīt tiesas lēmumu, no kura būs atkarīgs mīļotā cilvēka turpmākais liktenis.
Bet skumjas izjūtas piedzīvo ne tikai cilvēki, bet arī viņu dzimtene Krievija, kas reaģē uz ciešanām:
Šeit parādās Bībeles attēls, Apokalipses vēstnesis:
Rekviēma ievaddaļā ir iezīmēti svarīgākie motīvi un galvenie tēli, kas tiek attīstīti turpmākajās dzejoļa nodaļās. Parādās liriskā varone, vērojot, kā viņas dēls tiek aizvests “rīta rītausmā”. Vientulība nāk uzreiz:
Aprakstītas Ahmatovas dzīves biogrāfiskās detaļas, laika rāmis, neierobežots maigums un mīlestība pret savu dēlu:
Septītajā nodaļā "Spriedums" vienkāršos vārdos aprakstīti necilvēcīgi pārdzīvojumi, mēģinājumi saprast un samierināties ar briesmīgo realitāti.
Bet notikušo nav iespējams pieņemt un izturēt, tāpēc astotā nodaļa saucas “Līdz nāvei”. Apbēdinātā varone neredz citu izeju, kā vien mirt. Viņa tiecas pēc aizmirstības un aicina uz nāvi:
Devītā nodaļa stāsta par pēdējo tikšanos cietumā un tuvojošos neprātu:
Nākamā daļa “Krustā sišana” kalpo par dzejoļa semantisko un emocionālo centru. Šeit tiek vilkta paralēle ar Dievmātes ciešanām, kura zaudēja savu dēlu Jēzu. Akhmatova sevi un visas nelaimīgās mātes identificē ar Mariju:
Epilogā, kas sastāv no divām daļām un nes spēcīgu semantisko slodzi, autors uzrunā cilvēkus. Pirmajā īsākā dzejas fragmentā Anna Andrejevna vērš savus vārdus uz visiem, kas piedzīvojuši līdzīgas sajūtas. Viņa lūdzas par visiem, kas stāvēja kopā ar viņu cietuma rindās:
Otrajā daļā aplūkota dzeja, dzejnieku loma un mērķis. Dzejniece runā par sevi kā simt miljonu cilvēku balsu pārstāvi:
Un viņa ierauga pieminekli sev pie cietuma mūriem, kur tik daudz piedzīvots, izjusts un apraudāts:
Secinājums
“Rekviēms” ir īpašs Annas Ahmatovas poētisks darbs, kas pārsniedz ikdienas dzīves un vēstures uztveres kontekstu. Dzejoļa varonis ir cilvēki, un autors ir tikai daļa no šīs cilvēku masas. Dzejnieks rakstīja poētiskās rindas vienkāršā, saprotamā valodā. Viņus pārņem mīlestība pret savu dzimteni un tās iedzīvotājiem.
Anna Andreevna jau ilgu laiku ir prom, taču viņas darbs joprojām ir aktuāls un interesants lasītājam. Viņas dzejoļi ir jāsajūt, tie spēcīgi ietekmē cilvēkus, liekot iejusties tēlos.
Ahmatovas dzejolis "Rekviēms" beidzot tika uzrakstīts 20. gadsimta 60. gados, lai gan tā pirmie melnraksti ir datēti ar 1934. gadu. Dzejniece nolasīja manuskriptus cilvēkiem, kuriem viņa uzticējās, un pēc tam tos nekavējoties sadedzināja. Šis ir viens no visspēcīgākajiem Ahmatovas darbiem, kas raksturo šausmīgo staļinisko represiju laikmetu.
Galvenie varoņi
Liriskā varone- māte, neticami spēcīga, neatlaidīga sieviete, kurai gadījās pārdzīvot savu dēlu, Ahmatovas prototipu.
Citi varoņi
Dēls- galvenā varoņa nevainīgi notiesātais un ar nāvi sodītais dēls.
Krievu sievietes kolektīvs tēls- visas sievietes, kuras gadsimtu gaitā sūtīja savus vīrus un dēlus uz ešafota.
Veltījums
Dzejolis ir veltīts visu to cilvēku mātēm, māsām, meitām, kas bez vainas nokļuvuši cietumos un nometnēs.
Ievads
Šis stāsts aizsākās 20. gadsimta 30. gados, kad Ļeņingradas cietumi bija piepildīti līdz galam, un notiesāto plūsma nemazinājās. Tas bija šausmīgs laiks, kad “nevainīgais russ saviebās zem asiņainiem zābakiem”.
1
Māte atceras, kā rītausmā viņi ieradās arestēt viņas dēlu. Viņa nekad neaizmirsīs šos briesmīgos mirkļus. Un tagad viņai atlika darīt tikai vienu - "raudāt kā Strelcu sievas zem Kremļa torņiem."
2
Tikai “dzeltenais mēnesis” bija liecinieks slimas, vientuļas sievietes melanholijai. Viņa lūdz lūgt par viņu, jo "viņas vīrs ir kapā, viņas dēls ir cietumā."
3
Varones garīgās mokas ir tik spēcīgas, ka viņa uzskata, ka "cieš kāds cits" - viņa to nevarēja izdarīt.
4
Varonei ir grūti apzināties, ka tas viss notika ar viņu, kādreiz jautru un bezrūpīgu sievieti. Tagad viņas liktenis ir “izdegt cauri Jaungada ledum ar savām karstajām asarām”, stāvot milzīgā rindā ar dāvanu dēlam.
5
Neskaidra situācija ar dēlu ilga septiņpadsmit mēnešus, un varone "metās pie bendes kājām", lūdzot viņam žēlastību. Šajā laikā viņa bija tik izsmelta, ka vairs nesaprata, "kas ir zvērs, kurš ir vīrietis un cik ilgi jāgaida nāvessoda izpilde".
6
Nedēļas pagāja garām, un katru dienu varone domāja par to, kā jūtas viņas dēls, sēžot aiz restēm.
7
Pienāca šausmīga diena, kad tika paziņots dēla spriedums. Sieviete tam jau bija garīgi sagatavojusies, taču viņai vēl bija daudz darāmā - "viņas atmiņai ir pilnībā jānogalina, dvēselei jābūt pārakmeņotai, viņai jāiemācās dzīvot no jauna."
8
Varoni pārņēma vienaldzība pret dzīvi, viņa jebkurā aizsegā aicināja nāvi.
9
Šausmīgie pārbaudījumi, kas piemeklēja varoni, kļuva par iemeslu tam, ka "neprāts pārklāja pusi dvēseles ar dvēseles spārnu".
10
Varone pievērsās kristiešu tēliem, salīdzinot vienkāršu sievieti ar Bībeles Māti, kuras nevainīgais dēls tika sists krustā pie krusta.
Epilogs
Dzejniece baidās, ka kādreiz aizmirsīs visas šausmas, kas notika ar viņu un simtiem tūkstošu citu sieviešu. Un pat ja viņi viņai uzcels pieminekli, tam vajadzētu stāvēt vietā, kur viņa pavadīja septiņpadsmit briesmīgus mēnešus, gaidot sava dēla spriedumu.
Secinājums
Dzejoļu tests
Pārbaudi savu iegaumēšanu kopsavilkums pārbaude:
Pārstāstu vērtējums
Vidējais vērtējums: 4.7. Kopējais saņemto vērtējumu skaits: 419.
Rekviēms
Šausmīgajos Ježovščinas gados es septiņpadsmit mēnešus pavadīju cietumā Ļeņingradā. Kādu dienu kāds mani “atpazina”. Tad man aiz muguras stāvošā sieviete, kura, protams, nekad nebija dzirdējusi manu vārdu, pamodās no mums visiem raksturīgā stupora un jautāja man ausī (tur visi runāja čukstus):
- Vai varat to aprakstīt?
Un es teicu:
- Var.
Tad viņas sejā šķērsoja kaut kas līdzīgs smaidam.
Veltījums
Kalni liecas šo bēdu priekšā,
Lielā upe neplūst
Bet cietuma vārti ir spēcīgi,
Un aiz tiem ir “notiesāšanas caurumi”
Un mirstīga melanholija.
Kādam vējš pūš svaigs,
Kādam saulriets gozējas -
Mēs nezinām, mēs visur esam vienādi
Mēs dzirdam tikai naidpilno atslēgu slīpēšanu
Jā, karavīru soļi ir smagi.
Viņi pieauga it kā agrā masā,
Viņi gāja pa mežonīgo galvaspilsētu,
Tur mēs satikāmies ar nedzīvākiem mirušajiem,
Saule ir zemāka un Ņeva ir miglaina,
Un cerība joprojām dzied tālumā.
Spriedums... Un tūlīt asaras tecēs,
Jau šķirti no visiem,
It kā ar sāpēm dzīvība tika izņemta no sirds,
It kā rupji apgāzts,
Bet viņa staigā... Viņa svārstās... Viena...
Kur tagad ir piespiedu draugi?
Mani divi trakie gadi?
Ko viņi iedomājas Sibīrijas putenī?
Ko viņi redz Mēness aplī?
Viņiem es sūtu savus atvadu sveicienus.
IEVADS
Tas bija tad, kad es pasmaidīju
Tikai miris, priecājos par mieru.
Un šūpojās ar nevajadzīgu kulonu
Ļeņingrada atrodas netālu no saviem cietumiem.
Un kad, moku satracināta,
Jau notiesātie pulki soļoja,
Un īsa šķiršanās dziesma
Lokomotīves svilpes dziedāja,
Virs mums stāvēja nāves zvaigznes
Un nevainīgais Rus' saviebās
Zem asiņainiem zābakiem
Un zem melnajām riepām ir marusa.
Viņi tevi aizveda rītausmā
Es tev sekoju it kā līdzņemšanai,
Bērni raudāja tumšajā istabā,
Dievietes svece peldēja.
Uz tavām lūpām ir aukstas ikonas,
Nāves sviedri uz pieres... Neaizmirsti!
Es būšu kā Streltsy sievas,
Gaudo zem Kremļa torņiem.
Klusais Dons klusi plūst,
Dzeltenais mēness ienāk mājā.
Viņš ieiet ar cepuri vienā pusē,
Redz dzelteno mēness ēnu.
Šī sieviete ir slima
Šī sieviete ir viena.
Vīrs kapā, dēls cietumā,
Lūdzies par mani.
Nē, ne es, bet kāds cits cieš.
Es to nevarēju izdarīt, bet kas notika
Ļaujiet melnai drānai pārklāt
Un lai viņi atņem laternas...
Nakts.
Man tev vajadzētu parādīt, ņirgājā
Un visu draugu mīļākais,
Jautrajam Tsarskoje Selo grēciniekam,
Kas notiks ar tavu dzīvi -
Kā trīssimtdaļa ar pārraidi,
Tu stāvēsi zem krustiem
Un ar manām karstajām asarām
Sadeg cauri Jaungada ledum.
Tur šūpojas cietuma papele,
Un ne skaņa - bet cik daudz tur ir
Nevainīgas dzīves beidzas...
Es kliedzu septiņpadsmit mēnešus,
Es saucu tevi uz mājām
Es metos pie bendes kājām,
Tu esi mans dēls un manas šausmas.
Viss ir izjaukts uz visiem laikiem
Un es nevaru to saprast
Tagad, kurš ir zvērs, kurš ir cilvēks,
Un cik ilgi būs jāgaida izpilde?
Un tikai putekļaini ziedi
Un kvēpināšanās zvana, un pēdas
Kaut kur uz nekurieni.
Un viņš skatās tieši man acīs
Un tas draud ar nenovēršamu nāvi
Milzīga zvaigzne.
Plaušas lido nedēļām ilgi,
Es nesaprotu, kas noticis.
Kā tev patīk iet cietumā, dēls?
Izskatījās baltās naktis
Kā viņi atkal izskatās
Ar karstu vanaga aci,
Par tavu augsto krustu
Un viņi runā par nāvi.
TEIKUMS
Un akmens vārds krita
Uz manas joprojām dzīvās krūtis.
Tas ir labi, jo es biju gatavs
Es ar to kaut kā tikšu galā.
Man šodien ir daudz darāmā:
Mums pilnībā jānogalina sava atmiņa,
Ir nepieciešams, lai dvēsele pārvērstos par akmeni,
Mums jāmācās dzīvot no jauna.
Citādi... Vasaras karstā šalkoņa,
Aiz mana loga ir kā svētki.
Es to gaidīju jau ilgu laiku
Gaiša diena un tukša māja.
LĪDZ NĀVEI
Tik un tā atnāksi – kāpēc ne tagad?
Es tevi gaidu – man ir ļoti grūti.
Izslēdzu gaismu un atvēru durvis
Jums tik vienkārši un brīnišķīgi.
Šim nolūkam izmantojiet jebkuru formu,
Pārsprāgt ar saindētu čaulu
Vai piezagties ar smagumu kā pieredzējis bandīts,
Vai inde ar tīfu bērnu.
Vai arī paša izdomāta pasaka
Un slimīgi pazīstami visiem, -
Lai es redzu zilās cepures augšdaļu
Un nama pārvaldnieks nobāls aiz bailēm.
Man tagad ir vienalga. Jeņisejs virpuļo,
Ziemeļzvaigzne spīd.
Un mīļo acu zilais mirdzums
Pēdējās šausmas aizēno.
Neprāts jau ir spārnos
Puse no manas dvēseles bija apsegta,
Un dzer ugunīgu vīnu
Un aicina uz melno ieleju.
Un es sapratu, ka viņš
Man jāatzīst uzvara
Klausoties jūsu
Jau kā kāda cita delīrijs.
Un neko nepieļaus
Man tas jāņem līdzi
(Neatkarīgi no tā, kā jūs viņu lūdzat
Un neatkarīgi no tā, kā jūs mani traucējat ar lūgšanu):
Ne dēla šausmīgās acis -
Pārakmeņojušās ciešanas
Ne tā diena, kad uznāca pērkona negaiss,
Ne stunda cietuma apmeklējuma,
Ne tavu roku saldais vēsums,
Ne vienas liepas ēnas,
Ne tāla gaismas skaņa -
Pēdējā mierinājuma vārdi.
KRISTĀ SIZEŠANA
Neraudi man, Mati,
to kapā, kas redz.
Eņģeļu koris slavēja lielo stundu,
Un debesis izkusa ugunī.
Viņš sacīja savam tēvam: "Kāpēc tu mani atstāji?"
Un mātei: "Ak, neraudi par mani..."
Magdalēna cīnījās un raudāja,
Mīļotais students pārvērtās akmenī,
Un kur māte klusi stāvēja,
Tāpēc neviens neuzdrošinājās skatīties.
Es uzzināju, kā sejas krīt,
Kā bailes rādās no zem plakstiņiem,
Tāpat kā ķīļraksta cietās lapas
Uz vaigiem parādās ciešanas,
Kā pelnu un melnu cirtas
Viņi pēkšņi kļūst sudraba,
Smaids izgaist uz padevīgā lūpām,
Un bailes dreb sausos smieklos.
Un es nelūdzu par sevi vien,
Un par visiem, kas tur stāvēja kopā ar mani,
Un skarbajā aukstumā un jūlija karstumā
Zem žilbinoši sarkanās sienas.
Atkal tuvojās bēru stunda.
Es redzu, dzirdu, jūtu tevi:
Un tas, kurš tik tikko tika pievests pie loga,
Un tas, kurš nemidina zemi mīļā,
Un tā, kas kratīja savu skaisto galvu,
Viņa teica: "Nākt šeit ir kā atgriezties mājās."
Es gribētu visus saukt vārdā,
Jā, saraksts tika izņemts, un nav kur uzzināt.
Viņiem es auju plašu vāku
No nabagiem viņi ir dzirdējuši vārdus.
Es atceros viņus vienmēr un visur,
Es neaizmirsīšu par viņiem pat jaunās nepatikšanās,
Un, ja viņi aizvērs manu nogurušo muti,
Uz ko simts miljoni cilvēku kliedz,
Lai viņi mani atceras tāpat
Manas piemiņas dienas priekšvakarā.
Un ja kādreiz šajā valstī
Viņi plāno man uzcelt pieminekli,
Es piekrītu šim triumfam,
Bet tikai ar nosacījumu - nelieciet
Netālu no jūras, kur es piedzimu:
Pēdējais savienojums ar jūru tiek pārtraukts,
Ne karaliskajā dārzā netālu no dārgā celma,
Kur mani meklē nemierināmā ēna,
Un šeit, kur es stāvēju trīs simti stundu
Un kur viņi man neatvēra aizbīdni.
Tad pat svētīgajā nāvē es baidos
Aizmirstiet melnā marusa dārdoņu,
Aizmirstiet, cik naidīgi aizcirtās durvis
Un vecā sieviete gaudoja kā ievainots dzīvnieks.
Un ļaujiet no klusā un bronzas laikmeta
Izkusis sniegs plūst kā asaras,
Un lai cietuma balodis dūc tālumā,
Un kuģi klusi kuģo pa Ņevu.