Analýza balady "Svetlana"
Žukovskij je zakladateľom romantizmu v ruskej literatúre. Jeho romantizmus sa zvyčajne nazýva romantický alebo elegický. Hrdinom mnohých Žukovského diel je snílek, ktorého všetky myšlienky smerujú k ideálnemu svetu. Tu vzniká protiklad medzi existenciou „tu“ a „tam“ („Tu nebude navždy“). A to je prirodzené, pretože sú s tým spojené duálne svety (báseň „Šťastie vo sne“).
Tieto črty Žukovského romantizmu možno preskúmať na príklade elégie „More“ a balady „Svetlana“. Tieto žánre, balada a elégia, sú preňho ako romantika charakteristické. Elégia je pieseň smutného obsahu, odrážajúca úvahy o krehkosti všetkého pozemského, pominuteľnosti života a nešťastnej lásky. Tento žáner zodpovedal stavu mysle romantika, nespokojného s realitou. A balada odráža ďalšiu časť romantického myslenia – záujem o mystiku, o fantastično.
Elégia „More“ vyjadruje aj takú črtu diel romantikov, ako je záľuba v symbolike a alegórii. Táto báseň zdôrazňuje tri hlavné symbolické obrazy: more, obloha, búrka. Vzájomné pôsobenie medzi nimi určuje aj osobitosť kompozície básne. V ktorej možno rozlíšiť tri časti. V prvej časti diela vidíme harmóniu neba a mora, pričom prvá vyjadruje dušu romantika, otvoreného všetkému krásnemu, druhá, teda nebo, vyjadruje ideálny svet. Duša romantika nemôže existovať bez spojenia s týmto svetom. Dokonca aj epitetá v tejto básni odrážajú toto spojenie: more sa nazýva azúrové, pretože odráža modrú farbu neba:
Si čistý v prítomnosti jeho čistého...
Zalejete ho žiarivým azúrom
Anafora, v tomto prípade opakovanie zámena „vy“ na začiatku riadku, vyjadruje aj toto spojenie. Práve vďaka tomuto spojeniu sa more nazýva pokojné. Dojem harmónie a pokoja navodzuje už samotný rytmus básne. Poetický meter zvolený Žukovským (amfibrachový tetrameter) vyjadruje tento meraný pohyb vĺn:
Tiché more, azúrové more
Stojím očarený nad tvojou priepasťou.
Obraz mora sa vytvára aj pomocou asonancie a aliterácie. Opakovanie samohlások „o“ a „e“ a sonoračných spoluhlások „m“ a „l“ vytvára dojem meraného pohybu. Akoby sme počuli zvuk valiacich sa vĺn. V druhej časti básne sa objavuje nový symbolický obraz – búrka. A okamžite sa nálada prudko zmení, stane sa alarmujúcou, pretože obloha je pokrytá mrakmi, jej spojenie s morom je narušené, harmónia je narušená. Búrka symbolizuje zmätok skutočného života, oddeľuje básnika od ideálneho sveta a bráni dosiahnutiu harmónie. V dôsledku zmeny nálady sa mení aj charakter aliterácie. Teraz sa neopakujú sonorujúce spoluhlásky, ale vrčanie „r“, ktoré vyjadruje drámu toho, čo sa deje:
Trháš a trápiš nepriateľskú temnotu...
V tretej časti básne more víťazí nad búrkou. K návratu pôvodnej harmónie ale nedochádza, pretože všetko je presiaknuté strachom, že sa búrka môže zopakovať. Táto vnútorná úzkosť sa prenáša prostredníctvom kombinácie protichodných konceptov:
Skrývaš zmätok v mŕtvej priepasti,
Ty, obdivuješ oblohu, trasieš sa pre ňu...
Prostredníctvom symbolických obrazov v tejto básni autor ukazuje krehkosť harmónie. Skutočný život bude vždy zasahovať do dosiahnutia ideálu, ale to neznamená, že by ste sa o to nemali snažiť.
Teraz prejdime k balade „Svetlana“ a uvidíme, ako sa v nej prejavuje romantický duálny svet.
Samotný názov je významný, nesie svetlo a vytvára určitú náladu. Vôbec nie pochmúrne. Autor nás od začiatku ponorí do rozprávkového sveta veštenia, veštenia a už samotný rytmus básne zodpovedá danej téme.
Raz na Trojkráľový večer
Dievčatá sa čudovali...
Ale po opísaní zábavného veštenia sa v texte objavia smutné poznámky:
Mesiac slabo svieti
V súmraku hmly -
Tichý a smutný
Milá Svetlana
Ďalej vzniká mystická snová zápletka. Žukovskij využíva pohyb charakteristický pre balady – stretnutie so svetom mŕtvych. Svetlana čakala na svojho ženícha a vo sne sa s ním stretáva, ale vo veľmi zvláštnej podobe. Potom pochopí, že to bolo stretnutie s mŕtvym ženíchom. To však nebude jasné hneď. Postupne autor buduje atmosféru strachu. Stále nechápeme, čo sa deje, spolu so Svetlanou si niečo predstavujeme, vidíme niekoho so „svetlými očami“ a tento „niekto“ volá dievča na ceste. Žukovskij podrobne opisuje scénu dostihov s mŕtvym ženíchom, pričom celý čas umocňuje pocit úzkosti a strachu. Uľahčuje to aj určitý počet obrázkov: „Zrazu je všade naokolo snehová búrka...“, „black corvid“, kričí „smútok!“, „temná diaľka“.
Potom Svetlanin snúbenec náhle niekam zmizne, ona zostane sama na hrozných miestach, uvidí chatrč, otvorí dvere a pred ňou je truhlica. Svetlanu však nakoniec zachráni jej modlitba.
Pre Žukovského je téma viery veľmi dôležitá, znie nielen v tejto balade. „Viera bola mojím sprievodcom,“ hovorí „Cestovateľ“. A práve ona ukazuje cestu mnohým básnikovým hrdinom. To sa deje v balade Svetlana.
Sen sa ukáže byť len odrazom Svetlanových obáv. Nasleduje prebudenie a všetko sa okamžite zmení. Svet je opäť zaliaty svetlom, dievča stretáva svojho snúbenca, ktorý sa k nej vracia živý a zdravý.
Na záver môžeme povedať, že Žukovského svet je vo všeobecnosti jasný a láskavý. Básnik dokáže čitateľa ponoriť do atmosféry strachu, no potom mu predsa len dáva nádej a umožňuje mu vrátiť sa k niečomu svetlému.
Zloženie
Meno Vasily Andreevich Zhukovsky, priateľ a učiteľ AS. Puškin, vstúpil do ruskej literatúry ako autor množstva balád. V baladách vzkriesil obrazy feudálneho stredoveku a ľudové povesti plné naivnej viery. Prvýkrát definíciu balady ako žánru podal V.G. Belinsky Jej originalitu definoval takto: „V balade si básnik vezme nejakú fantastickú a ľudovú povesť alebo sám vymyslí udalosť tohto druhu, ale hlavnou vecou nie je udalosť, ale pocit, ktorý vzrušuje, myšlienka. ku ktorému čitateľa vedie. » Väčšina Žukovského balád je preložená. Samotný básnik napísal o špecifikách talentu básnika-prekladateľa: „Prekladateľ: v próze je otrok, v poézii je súper.
Prvou Žukovského baladou bola „Ľudmila“ (1808), čo je voľný preklad balady nemeckého básnika Burgera „Lenora“. Pomocou sprisahania nemeckého básnika dal Žukovskij inú národnú príchuť, preniesol akciu na Moskovskú Rus 16. – 17. storočia, dal hrdinke ruské meno Ľudmila a predstavil piesňové obraty a folklórne prvky, ktoré sú vlastné ruskému ľudu.
Ďalšia balada „Svetlana“, napísaná v roku 1812, je tiež založená na zápletke Burgerovej „Lenora“. Ale v „Svetlane“ už bola posilnená národná chuť, ktorú vytvárajú detaily každodenného života a obrázky ruskej prírody. Preto bola „Svetlana“ čitateľmi vnímaná ako skutočne ľudová, Ruská práca. Bola postavená na širokom a stabilnom ľudovom základe: sú tu veštby, znamenia, rituálne piesne, ľudové legendy o zlých mŕtvych a motívy z ruských ľudových rozprávok.
Dej balady „Svetlana“ v mnohých ohľadoch pripomína dej „Lyudmila“. Smutná Svetlana sa na Troch kráľov večer pred zrkadlom čuduje svojmu milému. Je smutná za svojím snúbencom, o ktorom dlho neboli žiadne správy:
Rok ubehol - žiadne správy:
Nepíše mi
Oh! a pre nich je len červené svetlo,
Dýcha pre nich len srdce...
Svetlana sa pozrie do zrkadla a počuje hlas svojho milovaného, ktorý ju volá, aby ho nasledovala, aby sa vydala v kostole. Cestou do kostola vidí v tme v otvorených bránach čiernu rakvu. Nakoniec sane dorazia na chatu. Kone a ženích zmiznú. Hrdinka, ktorá sa prekrížila, vstúpi do domu a vidí rakvu. Z nej vstáva mŕtvy muž a naťahuje sa k nej. Svetlanu však zachráni nádherná holubica, ktorá ju chráni pred strašným duchom:
Prekvapený, otočil sa
Pľúca on je krill;
Dopadol na hruď mŕtveho muža...
Všetci bez sily,
Zastonal a strúhal
Je strašidelný svojimi zubami
A zaiskril na pannu
S hrozivými očami...
V tomto strašnom duchu Svetlana spoznáva svojho milovaného a prebúdza sa. Ukázalo sa, že je to hrozný, hrozivý sen. Na konci balady sa objaví živý ženích.Hrdinovia sa spoja a zosobášia. Všetko končí dobre. Optimistický zvuk balady je v rozpore so záverom „Ludmila“, v ktorom zosnulý ženích nesie nevestu do kráľovstva tieňov. Fantastické udalosti - objavenie sa mŕtveho ženícha na ceste do svojho „príbytku“, oživenie mŕtveho muža - odrážajú boj medzi dobrom a zlom. V tomto prípade dobro víťazí:
Náš najlepší priateľ v tomto živote
Viera v Prozreteľnosť.
Dobro tvorcu je zákon:
Tu je nešťastie falošným snom;
Šťastie sa prebúdza.
Obraz Svetlany kontrastuje Žukovskij s Lenore Burger a Ludmilou. Smutná Svetlana sa na rozdiel od zúfalej Lyudmily nesťažuje na osud, nevolá Stvoriteľa k súdu, nemodlí sa k „utešujúceho anjela“, aby uspokojil svoj smútok. Preto temné sily nemajú moc zničiť jej čistú dušu. Neúprosný osud ustupuje dobrej prozreteľnosti. Baladická logika je zničená, šťastný, rozprávkový koniec vyvracia tradičnú schému. Jasná duša hrdinky sa ukáže byť silnejšia ako temnota noci, viera a láska sú odmenené. Autorov postoj k tomu, čo sa stalo Svetlane, je vyjadrený slovami:
O! nepoznám tieto strašné sny
Si moja Svetlana...
Buďte tvorcom, chráňte ju!
Svetlana v Žukovského balade nás udivuje čistotou svojho vnútorného sveta.Čistota, miernosť, podriadenosť prozreteľnosti, vernosť, zbožnosť – to sú charakteristické črty tejto postavy. Samotné meno hrdinky nastavuje v básni tému svetla, stavia sa proti baladickej temnote a poráža ju. Na zobrazenie svojej hrdinky použil básnik folklórne farby,
Svetlana je pre Žukovského jedným z najdôležitejších poetických obrazov, ktoré spájajú jeho osud a kreativitu. Meno Svetlana sa pre Žukovského a jeho priateľov stalo symbolickým označením zvláštneho svetonázoru a postoja, „svetlej“ viery, ktorá svojou prítomnosťou osvetľuje temnú podstatu života. Ukázalo sa, že ide o akýsi talizman, ktorý chráni pred zlými silami. Obraz Svetlany inšpiroval slávneho ruského umelca K. Bryullova k vytvoreniu obrazu „Svetlanina veštba“. Pushkin si viac ako raz spomenul na „Svetlanu“, vzal epigrafy z jej básní a porovnal svoju Tatyanu s hrdinkou balady.
Vysoká poetická zručnosť a romantická národná chuť balady pritiahli záujem čitateľov o ňu a súčasníci ju uznali za najlepšie dielo Žukovského, ktorý sa začal nazývať spevákom Svetlany. Analýza Žukovského literárneho dedičstva ukazuje vysokú umeleckú hodnotu jeho poézie a umožňuje pochopiť, aký veľký význam má tento básnik pre ruskú poéziu a literatúru. Slová A.S. sa naplnili. Puškin, ktorý o Žukovskom pred takmer dvesto rokmi povedal:
Jeho básne sú podmanivo sladké
Storočia prejdú v závistlivej diaľke...
„Svetlana“ je najznámejšie Žukovského dielo, je to preklad a úprava balady nemeckého básnika Burgera „Leonora“. Dej „Svetlany“ vychádza z tradičného antického motívu ľudových historických a lyrických piesní: dievča čaká na svojho ženícha z vojny. Udalosti sa vyvíjajú tak, že šťastie závisí od samotnej hrdinky. Žukovskij používa typickú situáciu v „hroznej“ balade: Svetlana sa ponáhľa po fantastickej ceste do sveta temné sily. Dej diela sa „vytrhne“ z reality (veštenie dievčat na „Epiphany večer“) do ríše zázrakov, kde zlí duchovia páchajú svoje temné činy. Cesta do lesa, do moci noci, je cestou od života k smrti. Svetlana však nezomrie a jej snúbenec nezomrie, ale vráti sa po dlhom odlúčení. Balada má šťastný koniec: hrdinov čaká svadobná hostina. Tento koniec pripomína ruskú ľudovú rozprávku.
Hlavná postava v balade je obdarená tými najlepšími črtami národného charakteru – vernosťou, citlivosťou, miernosťou, jednoduchosťou. Svetlana spája vonkajšiu krásu s vnútornou. Dievča je „sladké“, „krásne“. Je mladá, otvorená láske, no nie je nenáročná. Po celý rok, bez toho, aby dostávala správy od ženícha, na neho hrdinka verne čaká. Je schopná hlboko cítiť:
Rok preletel - žiadne správy;
Nepíše mi;
Oh! a pre nich je len červené svetlo,
Dýcha pre nich len srdce...
Dievča je smutné a túži po odlúčení od svojho milovaného. Je emotívna, čistá, spontánna a úprimná:
Ako môžu moje priateľky spievať?
Drahý priateľ je ďaleko...
Svet ľudovej kultúry ovplyvnil duchovný vývoj Svetlany. Nie náhodou autor začal baladu opisom ruských obradov a zvykov spojených s cirkevným sviatkom Zjavenia Pána, sobášom v Božom chráme. Takto básnik vysvetľuje ľudový pôvod Svetlanových pocitov: nádej a povinnosť v srdci hrdinky sú silnejšie ako pochybnosti.
Dievča spája ľudové myšlienky s náboženskými, s hlbokou vierou v Boha a osud. Meno hlavnej postavy je vytvorené zo slova „jasný“ a je spojené s výrazom „Božie svetlo“, ktoré preniklo do jej čistej duše. Svetlana dúfa v Božiu pomoc a neustále sa obracia na Boha o duchovnú podporu:
Uhas môj smútok
Anjel utešiteľ.
V najintenzívnejšom momente, keď Svetlana videla rakvu v chate vo sne, nájde silu urobiť to najdôležitejšie:
Pred ikonou zapadla prachom.
Modlil som sa k Spasiteľovi;
A so svojím krížom v ruke,
Pod svätými v rohu
Nesmelo sa schovala.
Ako odmenu za pravú vieru, za miernosť a trpezlivosť Boh dievča zachráni. Svetlana nezomiera v odlúčení od svojho milovaného, ale nachádza šťastie na zemi. Žukovskij veril, že ani smrť ženícha nemôže zničiť lásku. Básnik bol presvedčený, že milujúce duše sa spájajú za hranicami pozemského bytia. Jeho hrdinka má rovnakú vieru. Nesťažuje sa na Prozreteľnosť, ale nesmelo sa pýta:
Tajná temnota dní, ktoré prídu,
Čo sľubuješ mojej duši?
Radosť alebo smútok?
Akýmsi rozprávkovým „dvojníkom“ hrdinky je „snehobiela holubica“. Toto je ten istý „utešujúci anjel“, na ktorého sa Svetlana obrátila pred veštením a prosila: „Uhas môj smútok“. Toto je dobrý posol neba, „so žiarivými očami“. Epiteton dáva predstavu o čistote a svätosti anjela. Chráni Svetlanu. Zachráni ju pred mŕtvym mužom:
Ticho dýchal, prišiel,
Ticho si sadol na jej hruď,
Objal ich svojimi krídlami.
„Holubica“ je láskavé, nežné meno. Toto je symbol lásky. Láska zachráni Svetlanu a autor o holubici hovorí s narastajúcou nežnosťou: „ale biela holubica nespí“. Dobro sa postaví zlu a porazí ho:
Prekvapený, otočil sa
Svetlo sú jeho krídla;
Dopadol na hruď mŕtveho muža...
Romantickým predstavám zodpovedá aj podoba Svetlaninho ženícha. Je pekný, šikovný, milý. Milenec dievčaťa je schopný všestranného pocitu:
...je stále rovnaký
V skúsenosti odlúčenia;
Rovnaká láska v jeho očiach,
Rovnaký vzhľad je príjemný;
Tie na sladkých perách
Pekné rozhovory.
Opakovanie v týchto riadkoch zdôrazňuje hlavné vlastnosti, ktoré si autor na svojich hrdinoch cení - vieru a vernosť.
V balade Svetlana víťazí dobro a víťazia ľudovo-náboženské princípy. Žukovskij vo svojom diele odhalil postavu ruského dievčaťa, otvoreného a srdečného, čistého, užívajúceho si život. Svetlana si zaslúži šťastie, pretože „jej duša je ako jasný deň...“
Hrdinka sa stala jednou z najobľúbenejších postáv ruskej literatúry. Ako Lisa z príbehu N.M. Karamzina, ako Tatyana Larina z románu A.S. Puškina.
Vasily Andreevich Zhukovsky sa zamiloval do čitateľov pre originalitu a národnosť svojich diel. Jeho básne sú presiaknuté ruskými tradíciami a mágiou viery.
Baladu "Svetlana" napísal Vasily Andreevich v roku 1812. Inšpiráciu našiel v Burgerovom diele „Leonora“
Hlavná téma básne
Balada nám hovorí o najtajnejšej sviatosti medzi dievčatami tej doby – vianočnom veštení pre snúbencov.
Žukovskij svojimi líniami umne maľuje obraz úžasu, vzrušenia a očakávania zázraku. Ale radostná nálada sa mení na úzkosť a poverčivý strach. Hrdinka básne Svetlana, vyčerpaná neopätovaným očakávaním ženícha, sa rozhodne poodhrnúť závoj tajomstva a pozrieť sa do budúcnosti. No namiesto vytúžených svadobných zvonov sa nad ňou ozýva len krik havrana. Strach a hrôza zaútočia na dievča a ukazujú jej mrazivé vízie: starý opustený dom, rakva, vzkriesený mŕtvy muž. Len úprimná viera a modlitba pomáhajú dievčaťu prebudiť sa z nočnej mory. A jej zasnúbený, živý a zdravý, ju stretáva so slnečnými lúčmi. Balada končí pozitívne, svadbou a popretím poverčivých obáv a obáv.
Hlavná postava diela sa pred čitateľom objavuje ako dievča s veľmi čistým a jasným srdcom. Jej modlitba a láska pomáhajú prekonávať obavy a pochybnosti. „Proroctvo“, ktoré videla, môže otriasť každým, ale dievča je silné vo svojej viere.
Žukovskij vytvoril štandard ruskej nevesty, ktorú mnohí milujú.
Štrukturálna analýza básne
Balada udivuje svojou kompozičnou štruktúrou. Je postavený tak realisticky, že okamžite nepochopíte rozdiel medzi realitou a snom. Prechod do nočnej mory je taký plynulý, že čitateľa „prebudí“ iba ostré zaspievanie kohúta, spomínané na konci básne.
Zvláštnu náladu vytvárajú citoslovcia, rétorické výkriky a otázky. Balada pôsobí živo, energicky a veľmi dynamicky.
Žukovskij veľmi presne zobrazuje svet nočnej mory pred čitateľom. Detailný popis toho, čo sa deje, okolitá krajina a aj také maličkosti, ako je krik havrana, vytvárajú pocit reality toho, čo sa deje. Autor zduchovňuje prírodu, dáva jej javom posvätný význam: krikom havrana, radostným spevom kohúta.
Oddelením sna od reality epitetami rieši Žukovskij niekoľko problémov naraz: opisuje realitu okolo hrdinky, vyjadruje Svetlaninu náladu a stav mysle.
Záver
Romantická zápletka, nadväznosť na národné tradície a osobitý štýl približujú toto dielo folklóru. Práve vďaka tomu „Svetlana“ rezonuje v srdciach čitateľov už viac ako 200 rokov.
Za jeden z najlepších príkladov raného ruského romantizmu sa právom považuje balada Vasilija Andrejeviča Žukovského „Svetlana“. Dielo je odrazom národnej mentality, obsahuje rôzne folklórne prvky: znaky, veštenie, ľudové rozprávky a rituálne piesne. Ponúkame na analýzu stručná analýza„Svetlana“ podľa plánu, ktorý bude užitočný pre žiakov 9. ročníka pri príprave na hodinu literatúry a jednotnú štátnu skúšku.
Stručná analýza
História stvorenia– Verš bol napísaný v roku 1812. Vychádza z diela nemeckého básnika Augusta Bürgera „Lenora“, no Žukovskému sa podarilo sprostredkovať ľudovú príchuť tak obratne, že sa ruská verzia v mnohom líši od nemeckého originálu.
Téma básne– Hrozný sen počas vianočného veštenia a ranné prebudenie, ktoré prinieslo úľavu a radosť. Aj v diele autor odkrýva témy osudu, šťastia, vernosti, pochybností a citových zážitkov.
Zloženie– Kompozícia balady je postavená na protiklade – protiklade fantázie a reality, života a smrti, dňa a noci. Hlavnou črtou kompozície je Svetlanin mystický sen.
Žáner- Balada.
Poetická veľkosť– Trochee s krížovým rýmom.
Metafory – « mŕtve ticho“, „svetlo je zlý sudca“.
Epitetá – « drahý“, „majestátny“, „tajný“.».
Porovnania – « rúti sa ako na krídlach“, „má dušu ako jasný deň».
Personifikácie – « silno ma bolí hruď,“ „žalostne vykríkol cvrček».
Hyperboly– « tma ľudí v chráme“, „z ich kopýt sa pod nohami zdvihla fujavica».
História stvorenia
Na začiatku svojej kariéry Vasilij Andrejevič Žukovskij vo veľkej miere napodobňoval anglických a nemeckých básnikov. Úprimne veril, že domáci spisovatelia sa majú od svojich západných kolegov čo učiť, a neváhal si osvojiť ich skúsenosti. Žukovskij však vo svojich dielach vždy zohľadňoval zvláštnosti ruskej mentality. Výsledkom bolo, že aj prevedené diela sa vyznačovali úžasnou originalitou a len málo sa podobali na pôvodné zdroje.
Príkladom takejto imitácie bola balada „Svetlana“, ktorá vychádza z diela slávneho nemeckého básnika Bürgera „Lenora“. Posúvaním pôvodného zdroja do vlastného štýlu predstavil Žukovskij v roku 1812 ruským čitateľom nádhernú baladu, ktorá im otvára dvere do sveta rozprávok, mystiky, legiend a tradícií.
Mimovoľne vyvstáva otázka: komu je venované také mystické a tajomné dielo, ktoré Žukovský napísal s veľkou láskou? Vasilij Andrejevič venoval svoju baladu vlastnej neteri a krstnej dcére A. Protašovej. Bol to akýsi svadobný dar pre dievča, ktoré sa vydávalo za najlepšieho priateľa básnika A. Voeikova.
Predmet
V centre rozprávania balady je vianočné veštenie pre svoju snúbenicu, ktoré bolo v dávnych dobách veľmi obľúbené medzi slobodnými dievčatami.
Básnik umne zobrazuje strach a úzkostlivé očakávanie zázraku hlavnej postavy. Svetlana, vyčerpaná v očakávaní svojho ženícha, sa rozhodne poodhrnúť závoj tajomstva nad budúcnosťou. No namiesto dlho očakávaných svadobných zvonov sa jej pred očami zjavia strašné vízie: spomienka na zosnulého, opustený dom, rakva s mŕtvym mužom.
A len viera a úprimná modlitba pomáhajú Svetlane oslobodiť sa z väzieb nočnej mory. Balada má šťastný koniec v podobe svadby a úplného popretia poverčivých obáv. Takto Žukovskij vyjadril hlavnú myšlienku diela - skutočná láska a neotrasiteľná viera môžu odstrániť akékoľvek obavy a pochybnosti. S ich pomocou dokážete prekonať všetky životné problémy a protivenstvá, je to viera a láska, ktoré dodávajú silu, napĺňajú dušu človeka sebavedomím a vnútornou harmóniou.
Zloženie
Kompozícia diela je založená na takom umeleckom prostriedku, akým je antitéza. V balade autor zobrazuje boj medzi láskou a smrťou, nocou a dňom, realitou a fantáziou. Vďaka tejto technike dokázal Zhukovsky preukázať rozpory vnútorného sveta človeka, interakciu jeho duše a realitu sveta okolo neho.
Kompozícia „Svetlana“ sa vyznačuje harmóniou a ľahkosťou vnímania. Dej je založený na mystickom sne lyrického hrdinu - dievčaťa menom Svetlana. Toto je hlavná črta baladickej kompozície.
- Expozícia- opis vianočného veštenia pre ruské dievčatá.
- Začiatok– Svetlana sa sama pozrie do zrkadla a zaspí. Vzhľad ženícha, ktorý ju vytrvalo žiada, aby sa vydala.
- Vývoj- rýchla cesta cez snehovú búrku a fujavicu ku kostolu, kde sa koná spomienka na zosnulých. V okamihu všetko zmizne a Svetlana sa ocitne v chatrči, kde vidí truhlu s mŕtvym mužom.
- Climax– Svetlana spoznáva v mŕtvom mužovi svojho milenca a s hrôzou sa prebúdza.
- Rozuzlenie- Svetlanino prebudenie, stretnutie so svojím ženíchom.
- Epilóg– úprimne želá autor dievčaťu šťastie.
Žáner
Pri určovaní žánru sa Žukovského dielo často zamieňa s básňou, ale je napísané v žánri balady, pretože je podané melodickým štýlom a lyrický hrdina sa ocitá uprostred tajomných, mystických udalostí.
Osobitná lyrickosť a melodickosť balady vychádza z metra básne – trochej. Tento zvukový efekt je ešte umocnený krížovým rýmom.
Výrazové prostriedky
Balada sa vyznačuje širokou paletou umeleckých výrazových prostriedkov. Autor teda používa metafory(„mŕtve ticho“, „zlé sudcovské svetlo“), epitetá(„miláčik“, „majestátny“, „tajomstvo“), prirovnania("ponáhľajú sa ako na krídlach", "má dušu ako jasný deň"), personifikácie(„hruď silno bolí“, „kriket žalostne plakal“), hyperboly(„temnota ľudí v chráme“, „z ich kopýt sa pod nohami zdvihla fujavica“).
Test básne
Analýza hodnotenia
Priemerné hodnotenie: 4.7. Celkový počet získaných hodnotení: 111.
Mnoho ľudí pozná Vasilija Žukovského ako toho, kto stál v popredí medzi ruskými básnikmi, ktorí radšej písali riadky, ktoré by boli pre čitateľa najjednoduchšie a najzrozumiteľnejšie. Prečo to hovoríme pri analýze balady „Svetlana“ od Žukovského? Pretože táto báseň bola napísaná presne v tomto duchu, napriek tomu, že v tých časoch básnici radšej písali v zložitejších formách, veriac, že takéto diela budú mať väčšiu hĺbku.
Stojí za zmienku, že na správne posúdenie Zhukovského talentu sa treba pozerať na jeho diela nielen z pozície moderného čitateľa, ale aj z pozície jeho súčasníkov. 19. storočie, ako viete, bolo poznačené obdobím sentimentalizmu - mnohí písali v tomto duchu, vrátane Vasilija Andrejeviča Žukovského. Balada Svetlana, ktorú teraz analyzujeme, spája ľudový žáner a sentimentalizmus a je básnikovým pokusom vytvoriť ruskú ľudovú baladu.
História písania a autorská myšlienka
Základom deja „Svetlany“ bolo odvolanie sa na prácu Burgera. Ide o nemeckého básnika, ktorého jedno z diel si Žukovskij vybral ako podporu pri písaní novej balady. Je zaujímavé, že Vasilij Andrejevič si vždy myslel, že Rusi by nemali ignorovať kreativitu Západu a dokonca ju brať ako základ, ale ich práca musí byť vykonaná, pozerať sa na všetko cez prizmu chápania ruského charakteru a ľudových zvykov.
Zvláštnosť žánru, v ktorom Žukovskij písal, vyžadovala, aby sa autor obrátil k rozprávkam, legendám a sci-fi. Dôkladná analýza balady „Svetlana“ nám dáva jasné pochopenie, že toto dielo nie je ako žiadne iné, ktoré majú podobný vzhľad, a vďaka tomu je čitateľ ešte viac premyslený a rešpektujúci jedinečnú myšlienku Žukovského.
Obraz hlavnej postavy a ďalšie podrobnosti analýzy
Čitateľ začína čítať baladu a spočiatku má strach z toho, čo sa deje. Koniec je však radostný a šťastný - za hlavné postavy možno byť len šťastný, pretože ich životy sú nakoniec šťastné, čo sa nedá povedať o dramatickom konci takých balád, ako je možné vidieť v „Lyudmile“, pretože napríklad „Lesný cár“.
Balada „Svetlana“ teda začína tým, že autor čitateľovi predstaví skromné, tiché a smutné dievča. Aby bol obraz dievčaťa, hlavnej postavy, živší, Zhukovsky sa ponoril do sentimentálnej poézie. Svetlana je v smútku, pretože je odlúčená od svojho milovaného. Nevidíme však, že by karhala život a sťažovala sa na osud. Nie, Svetlana sa upokojuje a modlí sa. Čo tým chcel Žukovskij ukázať?
Analýza balady „Svetlana“ by bola neúplná bez zohľadnenia obrazu hlavnej postavy, pretože skutočnosť, že je náboženská, podriadená osudu a pokorná, ukazuje typ ruského človeka a ľudí ako celku, a to je hlavné. predstava diela. Už sme spomenuli, že dielo je charakteristické romanticko-sentimentálnym štýlom a jedným zo spôsobov, ako autor umocňuje vnímanie v rámci tohto štýlu, je zdrobnená forma a vo všeobecnosti možno dielo nazvať optimistickým.
Po analýze balady „Svetlana“ od Žukovského sme sa nepustili do prerozprávania zápletky, preto sa môžeme obrátiť na zhrnutie Tvorba. Naším cieľom bolo zdôrazniť štýl, žáner a Hlavná myšlienka, a tiež venovať pozornosť pôvodu balady. Na našom literárnom blogu nájdete stovky článkov o literatúre.