). Në veprën e tij, Gippius shmang "simpatinë" dhe retorikën. Esenca është më e rëndësishme për të sesa stili, dhe ajo punon në formë vetëm sepse është e rëndësishme për shprehjen fleksibël dhe adekuate të ideve të saj. Gippius njihej si sllavofile, në poezi ajo vazhdoi traditën e Baratynskit, Tyutchev dhe Dostoevsky, dhe jo franceze. Burri i saj ishte shkrimtari i famshëm D. S. Merezhkovsky. Në qarqet letrare ruse ajo konsiderohej një shkrimtare më origjinale dhe më domethënëse sesa burri i saj kryesisht i mbivlerësuar. Aktivitetet e saj ishin pothuajse po aq të shumëanshme sa edhe e tija; ajo shkroi tregime të shkurtra dhe romane të gjata, drama, artikuj kritikë dhe politikë - dhe poezi.
Zinaida Gippius
Tiparet më të spikatura të veprës së Gippius janë forca e mendjes dhe zgjuarsia, e rrallë tek një grua. Në përgjithësi, me përjashtim të njëfarë përsosjeje të tepërt dhe vullnetit të një kokete brilante dhe të llastuar, ka pak femërore në të, dhe koketë vetëm sa i shtojnë një pikë të veçantë punës së saj jashtëzakonisht serioze. Sa i përket Dostojevskit, idetë për të janë diçka e gjallë, vërtetë ekzistuese dhe e gjithë jeta e saj letrare është jeta “mes ideve”. Gippius shkroi shumë prozë artistike, por është më e ulët se poezia e saj. Proza e saj përbëhet nga disa vëllime me tregime të shkurtra, dy novela dhe një ose dy drama. Të gjitha këto shkrime kanë një "qëllim" - të shprehin një ide ose vëzhgim delikate psikologjik. Idetë janë heronjtë e vërtetë të tregimeve të saj, por ajo nuk ka talentin e Dostojevskit për t'i bërë ato tredimensionale, njerëz të gjallë. Personazhet e Gippius-it janë abstraksione. Dy romane nga Gippius Kukull e mallkuar(1911) dhe Roman Tsarevich(1914) – kërkime mistike në psikologjinë politike, – fidane të dobëta nga një trung i fuqishëm Besov Dostojevskit. Luaj Unazë jeshile(1914) është një shembull tipik i stilit Gippius.
Zinaida Gippius në fillim të viteve 1910.
Poezia e Gippius-it është shumë më domethënëse. Disa nga poezitë e saj janë gjithashtu abstrakte dhe thjesht spekulative. Por ajo arriti ta bënte vargun e saj një instrument të sofistikuar, të akorduar në mënyrë të përkryer për të shprehur mendimet e saj. Ashtu si heronjtë e Dostojevskit, Gippius lëkundet midis dy poleve: shpirtërore dhe bazë, midis besimit të zjarrtë dhe skepticizmit të plogësht (për më tepër, momentet e mohimit dhe disponimet nihiliste shprehen në poezitë e saj më mirë se momentet e besimit). Ajo ka një ndjenjë shumë të mprehtë të "ngjitshmërisë", llumit dhe baltës së jetës së përditshme.
Mendimet e saj tipike shprehen qartë në poezi Psikika. Svidrigailov në Krimi dhe Ndëshkimi mendon nëse përjetësia është vetëm një banjë me tym me merimangat në të gjitha anët. Gippius mori idenë e Svidrigailov, dhe poezitë e saj më të mira janë variacione në këtë temë. Ajo krijoi një lloj mitologjie të çuditshme, me djaj të vegjël të vegjël, të ndyrë, të ngjitur dhe shumë tërheqës. Ja një shembull i kësaj: një poezi Dhe pastaj?.., e shkruar në një metër poetik të ngadaltë dhe të zhveshur:
DHE PASTAJ?..
Engjëjt nuk më flasin.
Ata i duan fshatrat e ndriçuar,
Ata e duan butësinë dhe vulën e përulësisë.
Unë nuk jam as i përulur as i shenjtë:
Engjëjt nuk më flasin.
Fryma e errët e tokës vjen.
E shijshme dhe me sy të mëdhenj, modeste.
Çfarë është ajo që vogëlushi është i errët?
Ne vetë nuk kemi shkuar larg...
Fryma e tokës zvarritet me ndrojtje.
Unë po pyes për orën e vdekjes.
Foshnja ime, edhe pse modeste, është profetike.
Di shumë për këto gjëra.
Më thuaj, a ke dëgjuar për ne?
Çfarë është kjo - ora e vdekjes?
E zeza ha me zell një gjel sheqeri.
Ai pëshpërit i gëzuar: “Dhe të gjithë jetuan.
Erdhi ora e vdekjes - dhe ata e shtypën atë.
E morën, e shtypën - dhe ky ishte fundi.
Më jep gjel sheqerin e katërt.
Ti ke lindur krimb rruge.
Ata nuk do t'ju lënë në rrugë për një kohë të gjatë,
Zvarriteni, zvarriteni dhe pastaj ata do t'ju shtypin.
Secili në orën e vdekjes nën çizme
Do të shpërthejë si një krimb në rrugë.
Ka lloje të ndryshme çizmesh.
Megjithatë, të gjithë duket se po bëjnë presion.
Dhe e njëjta gjë do të ndodhë me ju, e dashur,
Shijoni këmbët e dikujt...
Çizme të ndryshme në botë.
Një gur, një thikë apo një plumb, gjithçka është një çizme.
A do të mbushet një zemër e brishtë me gjak,
A do të më ngushtohet fryma nga dhimbja?
A do të shtypë një lak një rruazë?
Apo ka rëndësi se çfarë lloj çizmeje?”
Kuptova në heshtje për orën e vdekjes.
Dhe unë e përkëdhel mysafirin si timin,
Unë trajtoj dhe torturoj përsëri:
Unë shoh që ju dini shumë për ne!
E kuptoj, e kuptoj për orën e vdekjes.
Por kur e shtypin, çfarë atëherë?
Më thuaj çfarë? Merrni një tjetër gjel sheqeri
Ha, ha, foshnjë e vogël e vdekur!
Nuk e mori. Dhe ai shikoi anash:
"Më mirë të mos them se çfarë - më vonë."
Në vitin 1905, Zinaida Gippius, ashtu si i shoqi, u bë një revolucionare e flaktë. Që atëherë, ajo ka shkruar shumë poezi të mprehta politike - për shembull, poezinë sarkastike Petrograd, një satirë për riemërtimin e Shën Petersburgut. Në vitin 1917, ashtu si Merezhkovsky, Gippius u bë një antibolshevik i egër.
Në prozën e tij të mëvonshme, Gippius duket jo tërheqës. Për shembull, në të Ditari i Petersburgut, që përshkruan jetën e viteve 1918-1919, ka më shumë urrejtje keqdashëse sesa indinjatë fisnike. E megjithatë nuk mund të gjykohet proza e saj vetëm me shembuj të tillë. Ajo është një kritike e mirë letrare, një mjeshtër e një stili jashtëzakonisht fleksibël, shprehës dhe të pazakontë (ajo nënshkroi kritikën e saj "Anton Krainy"). Gjykimet e saj janë të shpejta dhe të sakta, dhe ajo shpesh vriste reputacionin e fryrë me sarkazmën e saj. Kritika e Gippius-it është sinqerisht subjektive, madje kapriçioze, në të cilën stili është më i rëndësishëm se thelbi. Ajo botoi edhe pjesë interesante nga kujtimet letrare.
Pseudonimet:
Roman Arensky
Nikita Vecher
V. Vitovt
Alexey Kirillov
Anton Kirsha
Anton Krainy
L. Zinaida Nikolaevna
Lev Pushchin
N. Ropshin
Shoku Herman
Zinaida Nikolaevna Gippius- Poeteshë ruse, prozator, kritik.
Ajo lindi më 8 nëntor 1869 në qytetin Belev të provincës Tula, në një familje me origjinë nga gjermani Adolphus von Gingst (i vendosur në Moskë në shekullin e 16-të).
Në vitet 70 Shekulli i 19 babai i saj shërbeu si shoqërues i kryeprokurorit të Senatit, por shpejt u transferua me familjen në Nezhin, ku mori postin e kryetarit të gjykatës. Pas vdekjes së tij, në 1881, familja u zhvendos në Moskë, dhe më pas në Jaltë dhe Tiflis. Në Nizhyn nuk kishte gjimnaz për femra dhe Gippius-it iu mësuan bazat e shkencës nga mësuesit e shtëpisë. Në vitet '80, duke jetuar në Jaltë dhe Tiflis, Gippius u interesua për klasikët rusë, veçanërisht për F. M. Dostoevsky.
Pasi u martua me D.S. Merezhkovsky, në verën e vitit 1889, Gippius dhe burri i saj u transferuan në Shën Petersburg, ku filloi veprimtarinë letrare në rrethin simbolist, i cili në vitet '90. zhvillohet rreth revistës “Northern Herald” (D. Merezhkovsky, N. Minsky, A. Volynsky, F. Sologub) dhe popullarizon idetë e Baudelaire, Nietzsche, Maeterlinck. Në përputhje me disponimet dhe temat karakteristike të punës së pjesëmarrësve në këtë rreth, dhe nën ndikimin e poezisë së re perëndimore, fillojnë të përcaktohen temat poetike dhe stili i poezisë së Gippius-it.
Poezitë e Gippius u shfaqën për herë të parë në shtyp në 1888 në Northern Messenger. Më vonë, për të botuar artikuj kritikë letrarë, ajo merr pseudonimin Anton Krainy.
Motivet kryesore të poezisë së hershme të Gippius-it janë mallkimi i realitetit të mërzitshëm dhe glorifikimi i botës së fantazisë, kërkimi i bukurisë së re, të çuditshme (“Kam nevojë për diçka që nuk është në botë...”), një ndjenjë melankolike e shkëputje nga njerëzit dhe në të njëjtën kohë, etje për vetmi. Këto poezi pasqyronin motivet kryesore të poezisë së hershme simbolike, maksimalizmin etik dhe estetik të saj. Poezia e vërtetë, besonte Gippius, zbret vetëm në "pafundësinë e trefishtë të botës", tre tema - "për njeriun, dashurinë dhe vdekjen". Poetesha ëndërronte të pajtonte dashurinë dhe përjetësinë, por rrugën e vetme për këtë e pa në vdekje, e cila vetëm mund ta shpëtojë dashurinë nga gjithçka kalimtare. Këto reflektime mbi "temat e përjetshme" përcaktuan tonin e shumë prej poezive të Gippius.
Në dy librat e parë me tregime - "Njerëz të rinj" (1896) dhe "Pasqyra" (1898) - Gippius mbizotëruan të njëjtat ndjenja. Ideja e tyre kryesore është pohimi i së vërtetës vetëm për fillimin intuitiv të jetës, bukurinë "në të gjitha manifestimet e saj" dhe kontradiktat dhe gënjeshtrat në emër të ndonjë të vërtete të lartë. Në tregimet e këtyre librave ka një ndikim të qartë të ideve të Dostojevskit, të perceptuara në frymën e një botëkuptimi dekadent.
Në zhvillimin ideologjik dhe krijues të Gippius, revolucioni i parë rus luajti një rol të madh, i cili e ktheu atë në çështje publike. Ata tani kanë filluar të zënë një vend të madh në poezitë, tregimet dhe romanet e saj.
Pas revolucionit, u botuan përmbledhjet e tregimeve "Bardh e zi" (1908), "Milingonat e Hënës" (1912), romanet "Kukulla e Djallit" (1911), "Roman Tsarevich" (1913). Por, duke folur për revolucionin, duke krijuar imazhe të revolucionarëve, Gippius argumenton se një revolucion i vërtetë në Rusi është i mundur vetëm në lidhje me një revolucion fetar (më saktë, si rezultat i tij). Jashtë "revolucionit në shpirt", transformimi shoqëror është një mit, një trillim, një lojë e imagjinatës që vetëm individualistët neurasthenikë mund ta luajnë. Gippius i bindi lexuesit për këtë duke përshkruar realitetin rus pas-revolucionar në "Kukulla e Djallit".
Pasi takoi Revolucionin e Tetorit me armiqësi, Gippius, së bashku me Merezhkovsky, emigruan në 1920. Krijimtaria emigrante e Gippius-it përbëhet nga poezia, kujtimet dhe gazetaria. Ajo bëri sulme të mprehta ndaj Rusisë Sovjetike dhe profetizoi rënien e saj të afërt.
Nga botimet e emigrantëve, më interesant është libri me poezi “Rrezatimi” (Paris, 1938), kujtimet “Fytyrat e gjalla” (Pragë, 1925), shumë subjektiv dhe shumë personal, duke pasqyruar atë të atëhershme sociale dhe. shikime politike, dhe një libër i papërfunduar me kujtime për Merezhkovskin (Z. Gippius-Merezhkovskaya “Dmitry Merezhkovsky”, Paris, 1951). Edhe kritiku mërgimtar G. Struve tha për këtë libër se ai kërkon kompensime të mëdha "për paragjykimet, madje edhe hidhërimin e kujtimtarit".
Ajo vdiq më 9 shtator 1945 në Paris; varrosur në varrezat ruse në Sainte-Genevieve-des-Bois afër Parisit.
Shënim i biografisë:
Fantastike në kreativitet:
Zinaida Gippius ishte një përfaqësuese e shquar e lëvizjes letrare të simbolizmit, e karakterizuar nga krijimi dhe përdorimi i një sistemi simbolesh në të cilin ishte investuar një kuptim i veçantë mistik. Kjo veçori simbolike mund të ndiqet në shumë poezi të Z. Gippius-it, veçanërisht ato të hershme. Për shembull, një mini-cikël i përbërë nga poezitë "Deri në linjë" (1907), "Ora e fitores" (1922), "Indiferencë" (1928), tregon historinë e tre takimeve të një personi me një përfaqësues të Forcat e Errëta.
Në prozë duhen shënuar disa vepra:
"Koha" (përrallë, 1896) - për princeshën e trishtuar Lilac Bardhë, e cila kishte frikë dhe urrente një plak të keq me emrin Koha, i ulur në një shkëmb mbi det.
"Fiction (Historia e mbrëmjes)" (histori, 1906) - kujtimet e një burri të quajtur Politov për një konteshë të çuditshme që pikturonte fotografi të çuditshme, pranë së cilës ndihej fryma e vdekjes.
"Ivan Ivanovich dhe djalli" (histori, 1906) - për një njeri që e takoi djallin shumë herë dhe e njihte me shikim.
"Dhe Bishat" (përrallë-shëmbëlltyrë, 1909) - për kafshët që mësuan për Ringjalljen e Krishtit. Sapo u bë e qartë se pas Ngjalljes së Krishtit të gjithë njerëzit do të ringjallen, kafshët u mërzitën dhe ofenduan jashtëzakonisht. Njerëzit do të ringjallen, por asgjë nuk dihet për kafshët. Dhe kafshët filluan të mblidheshin, të flisnin mes tyre, të debatonin dhe të ankoheshin.
"Ndërshtetërore" (histori, 1916) - për luftën e mbretërive fqinje, të cilat ndërtuan dy mure në kufirin midis tyre me një djerrinë në mes, dhe një ditë papritmas vunë re drita të gjata blu në djerrinë.
"Vajza e palindur në pemën e Krishtlindjes" (përrallë e Krishtlindjeve, 1938) - për një vajzë të palindur që mësoi se sa argëtuese mund të jetë në pemën e Krishtlindjes. Dhe ajo donte ta shihte këtë festë. Pastaj Krishti e kapi dorën dhe ata u nisën së bashku.
Veprat në prozë të Z. Gippius-it u përfshinë në antologji përrallore dhe mistike.
...Bashkëkohësit e quanin “sylph”, “shtrigë” dhe “Satana”, i këndonin talentit të saj letrar dhe bukurisë “Botticelli”, e kishin frikë dhe e adhuronin, e shanin dhe e lavdëronin. Gjatë gjithë jetës së saj ajo u përpoq të qëndronte nën hijen e burrit të saj të madh - por ajo konsiderohej e vetmja grua shkrimtare e vërtetë në Rusi, gruaja më e zgjuar në perandori. Mendimi i saj në botën letrare do të thoshte jashtëzakonisht shumë; A vitet e fundit Ajo e jetoi jetën e saj pothuajse në izolim të plotë. Ajo është Zinaida Nikolaevna Gippius.
Familja Gippius e ka origjinën tek njëfarë Adolphus von Gingst, i cili në shekullin e 16-të u shpërngul nga Mecklenburg në Moskë, ku ndryshoi mbiemrin në von Gippius dhe hapi librarinë e parë në Rusi. Familja mbeti kryesisht gjermane, megjithëse kishte martesa me rusët - Zinaida Nikolaevna kishte tre të katërtat e gjakut rus në venat e saj.
Nikolai Romanovich Gippius u takua me gruan e tij të ardhshme, siberianen e bukur Anastasia Stepanova, në qytetin Belyov të provincës Tula, ku shërbeu pasi u diplomua në Fakultetin e Drejtësisë. Këtu, më 8 nëntor 1869, lindi vajza e tyre, e quajtur Zinaida. Një muaj e gjysmë pas lindjes së saj, Nikolai Romanovich u transferua në Tula - kështu filloi lëvizja e vazhdueshme. Pas Tulës ishte Saratov, pastaj Kharkovi, pastaj Shën Petersburg, ku Nikolai Romanovich u emërua shoku (zëvendës) kryeprokuror i Senatit. Por shpejt ai u detyrua të linte këtë post mjaft të lartë: mjekët zbuluan se Nikolai Romanovich kishte tuberkuloz dhe e këshilluan atë të lëvizte në jug. Ai u transferua në detyrën e kryetarit të gjykatës në qytetin Nezhin, provinca Chernigov. Nizhyn ishte i njohur vetëm për faktin se Nikolai Gogol u rrit atje.
Zina u dërgua në Institutin e Kievit për vajzat fisnike, por pas gjashtë muajsh ata e morën përsëri: vajza ishte aq e mallkuar saqë kaloi pothuajse të gjithë gjashtë muajt në infermierinë e institutit. Dhe duke qenë se në Nizhyn nuk kishte gjimnaz për vajza, Zina studionte në shtëpi, me mësues nga liceu lokal Gogol.
Pasi punoi në Nezhin për tre vjet, Nikolai Romanovich mori një të ftohtë të rëndë dhe vdiq në mars 1881. Vitin tjetër, familja - përveç Zinës, kishte edhe tre motra të vogla, një gjyshe dhe motra e pamartuar e nënës së saj - u transferua në Moskë.
Këtu Zina u dërgua në gjimnazin Fischer. Zina i pëlqeu shumë atje, por gjashtë muaj më vonë mjekët zbuluan tuberkulozin edhe tek ajo - për tmerrin e nënës së saj, e cila kishte frikë nga trashëgimia. Ishte dimër. Ajo ishte e ndaluar të dilte nga shtëpia. Më duhej të largohesha nga gjimnazi. Dhe në pranverë, nëna vendosi që familja duhej të jetonte në Krime për një vit. Kështu, shkollimi në shtëpi u bë e vetmja rrugë e mundshme drejt vetë-realizimit për Zinën. Ajo kurrë nuk ishte veçanërisht e interesuar për shkencën, por natyrisht ishte e pajisur me një mendje energjike dhe një dëshirë për aktivitet shpirtëror. Edhe në rininë e saj të hershme, Zina filloi të mbante ditarë dhe të shkruante poezi - në fillim komike, parodi, për anëtarët e familjes. Dhe ajo gjithashtu infektoi të tjerët me të - tezen e saj, qeveritarët, madje edhe nënën e saj. Udhëtimi në Krime jo vetëm që kënaqi dashurinë për udhëtimin që ishte zhvilluar që në fëmijëri, por gjithashtu ofroi mundësi të reja për të bërë atë që i interesonte më shumë Zinës: kalërimin dhe letërsinë.
Pas Krimesë, familja u zhvendos në Kaukaz - vëllai i nënës, Alexander Stepanov, jetonte atje. Mirëqenia e tij materiale i lejoi të gjithë të kalonin verën në Borjomi, një qytet turistik afër Tiflisit. Verën tjetër shkuam në Manglis, ku Aleksandër Stepanovich vdiq papritur nga inflamacioni i trurit. Gippiuses u detyruan të qëndronin në Kaukaz.
Zina magjepsi rininë e Tiflisit. Një bukuroshe e gjatë, madhështore me një gërshet të harlisur në të kuqe të artë poshtë gjurit dhe sy smeraldi tërhoqi në mënyrë të papërmbajtshme pikëpamjet, mendimet dhe ndjenjat e kujtdo që e takonte. Ajo u mbiquajt "poetesha" - duke njohur kështu talentin e saj letrar. Në rrethin që ajo mblodhi rreth saj, pothuajse të gjithë shkruanin poezi, duke imituar më të njohurin në atë kohë, Semyon Nadson, i cili kishte vdekur së fundmi nga konsumimi, por poezitë e saj ishin më të mirat. Në Tiflis, Zina hasi në revistën e Shën Petersburgut "Picturesque Review" me një artikull për Nadson. Aty, ndër të tjera, u përmend edhe emri i një poeti tjetër të ri, mikut të Nadson, Dmitry Merezhkovsky dhe u citua një nga poezitë e tij. Zina nuk i pëlqeu, por për disa arsye i kujtoi emrin ...
Në pranverën e vitit 1888, Gippiuses dhe Stepanovs shkuan përsëri në Borjomi. Aty vjen edhe Dmitry Sergeevich Merezhkovsky, i cili udhëton nëpër Kaukaz pas diplomimit në Universitetin e Shën Petersburgut. Në atë kohë, ai kishte botuar tashmë librin e tij të parë me poezi dhe ishte një poet mjaft i famshëm. Siç besonin të dy, takimi i tyre ishte mistik dhe ishte i paracaktuar nga lart. Një vit më vonë, më 8 janar 1889, Zinaida Gippius dhe Dmitry Merezhkovsky u martuan në Kishën e Tiflisit të Kryeengjëllit Michael. Ajo ishte 19 vjeçe, ai 23.
Sipas dëshirës së ndërsjellë të të porsamartuarve, dasma ishte shumë modeste. Nusja ishte me një kostum çeliku të errët dhe një kapele të vogël me një astar rozë, dhe dhëndri ishte me një pallto fustanelle dhe një pallto uniforme "Nicholas". Nuk kishte të ftuar, nuk kishte lule, nuk kishte lutje, as dasma. Në mbrëmjen pas dasmës, Merezhkovsky shkoi në hotelin e tij dhe Zina qëndroi me prindërit e saj. Në mëngjes, nëna e saj e zgjoi duke bërtitur: “Çohu! Ju jeni ende duke fjetur, dhe burri juaj tashmë ka ardhur!” Vetëm atëherë Zina kujtoi se u martua dje... Kështu lindi një bashkim familjar që ishte i destinuar të luante një rol jetësor në historinë e kulturës ruse. Ata jetuan së bashku për më shumë se pesëdhjetë vjet, duke mos u ndarë kurrë për një ditë.
Dmitry Merezhkovsky vinte nga një familje e pasur - babai i tij, Sergei Ivanovich, shërbeu në oborrin e Aleksandrit II dhe doli në pension me gradën e gjeneralit. Familja kishte tre vajza dhe gjashtë djem, Dmitry ishte më i riu, i preferuari i nënës së tij. Ishte falë nënës së tij që Dmitry Sergeevich ishte në gjendje të merrte nga babai i tij, një burrë mjaft koprrac, pëlqimin për martesën dhe ndihmën financiare. Ajo mori me qira dhe mobiloi një apartament për të porsamartuarit në Shën Petersburg - menjëherë pas dasmës, Zinaida dhe Dmitry u zhvendosën këtu. Ata jetonin kështu: secili kishte një dhomë gjumi të veçantë, zyrën e vet - dhe një dhomë të përbashkët të jetesës, ku bashkëshortët takoheshin, lexonin ato që i kishin shkruar njëri-tjetrit, shkëmbyen mendime dhe pritën të ftuar.
Nëna e Dmitry Sergeevich vdiq dy muaj e gjysmë pas martesës së tij, më 20 mars. Sergei Ivanovich, i cili e donte me pasion gruan e tij dhe ishte indiferent ndaj fëmijëve të tij, shkoi jashtë vendit, ku u interesua për spiritualizmin dhe praktikisht pushoi së komunikuari me familjen e tij. Një përjashtim u bë vetëm për Dmitry - si i preferuari i gruas së tij të ndjerë. Sergei Ivanovich vdiq në 1908 - 19 vjet më vonë, në ditën e sotme, pas vdekjes së gruas së tij.
Bashkëkohësit argumentuan se bashkimi familjar i Zinaida Gippius dhe Dmitry Merezhkovsky ishte kryesisht një bashkim shpirtëror dhe kurrë nuk ishte vërtet martesor. Të dy mohuan anën fizike të martesës. Në të njëjtën kohë, të dy kishin hobi dhe dashuri (përfshirë ato të të njëjtit seks), por ata vetëm forcuan familjen. Zinaida Nikolaevna kishte shumë hobi - asaj i pëlqente të magjepste burrat dhe i pëlqente të magjepsej. Por kurrë nuk shkoi përtej puthjes. Gippius besonte se vetëm në një puthje të dashuruarit janë të barabartë, dhe në atë që duhet të pasojë më pas, dikush patjetër do të qëndrojë mbi tjetrin. Dhe Zinaida nuk mund ta lejonte këtë në asnjë rrethanë. Për të, gjëja më e rëndësishme ka qenë gjithmonë barazia dhe bashkimi i shpirtrave - por jo trupave.
E gjithë kjo i lejoi keqbërësit ta quajnë martesën e Gippius dhe Merezhkovsky "bashkimi i një lezbikeje dhe një homoseksuali". Letrat u hodhën në banesën e Merezhkovsky: "Afërdita u hakmor ndaj jush duke dërguar gruan e saj hermafrodite".
Më shpesh, Gippius kishte marrëdhënie me burra. Edhe pse ato mund të quheshin vetëm romane me njëfarë shtrirjeje. Në thelb, kjo është biznes i përgjithshëm, letra, biseda që zgjatën gjithë natën në shtëpinë e Merezhkovsky, disa puthje - dhe kjo është e gjitha. Në fillim të viteve 1890, Zinaida Nikolaevna u bë shoqe e ngushtë me dy njerëz njëherësh - poetin simbolist Nikolai Minsky dhe dramaturgun dhe prozatorin Fyodor Chervinsky, një njohës universitar i Merezhkovsky. Minsky e donte me pasion - dhe Gippius ishte vetëm, me fjalët e saj, i dashuruar "me veten nëpërmjet tij". Në 1895, Zinaida Nikolaevna filloi një lidhje me Akim Flexer (Volynsky), një kritik dhe ideolog i famshëm i revistës Severny Vestnik. Njohja ishte shumë kohë më parë. Ishte Flexer ai që botoi i pari poezitë e Gippius-it, të cilat asnjë revistë nuk donte t'i merrte. Bashkëpunimi i gjatë gradualisht u shndërrua së pari në miqësi, pastaj në dashuri. Sipas kujtimeve të bashkëkohësve, ndjenja e Gippius për Volynsky ishte ndjenja më e fortë në jetën e Zinaida Nikolaevna. Por edhe me të ajo mbeti vetvetja: ajo që e mahniti më shumë për Akim Lvovich ishte se ai, si ajo, do të ruante "pastërtinë e tij fizike"... Siç shkroi më vonë Gippius, ata u ndanë për shkak të "gjuhës ruse të pamundur" , të cilin Flexer shkroi artikujt e tij kritikë.
Në fund të viteve 1890 dhe në fillim të viteve 1900, Gippius ishte në një marrëdhënie të ngushtë me baroneshën angleze Elisabeth von Overbeck. E ardhur nga një familje gjermanësh të rusifikuar, ajo bashkëpunoi si kompozitore me Merezhkovsky - ajo shkroi muzikë për tragjeditë e Euripidit dhe Sofokliut të përkthyera prej tij, të cilat u vunë në skenë në Teatrin Alexandrinsky. Gippius i kushtoi disa poezi Elisabeth von Overbeck. Bashkëkohësit i quanin këto marrëdhënie si thjesht biznes, ashtu edhe dashuri të hapur...
Sidoqoftë, martesa e Gippius dhe Merezhkovsky ishte një bashkim krijues vërtet unik. Ka këndvështrime të ndryshme se kush ishte udhëheqësi në të, por ata bien dakord për një gjë: ishte Zinaida ajo që zotëronte idetë që Merezhkovsky zhvilloi më vonë në veprat e tij. Pa të, të gjitha idetë e saj do të kishin mbetur vetëm fjalë, dhe ai do të kishte heshtur pa të. Ndodhi që artikujt e shkruar nga Zinaida Nikolaevna u botuan me emrin Merezhkovsky. Kishte gjithashtu një rast të tillë: ajo dikur "i dha" Dmitry Sergeevich dy poezi që i pëlqyen shumë. Duke e shoqëruar njërën prej tyre me një epigraf të gjatë nga Apokalipsi, Merezhkovsky i përfshiu ato në koleksionin e poezive të tij. Por Gippius, duke “harruar” dhuratën, i botoi këto poezi në koleksionin e saj. Dhe megjithëse u bë menjëherë e qartë se poezitë nuk ishin shkruar nga Merezhkovsky - pasi një poet Gippius ishte shumë më i fortë - ajo u largua me shaka. Askush nuk vuri re asgjë.
Zinaida zuri shpejt një vend të spikatur në jetën letrare të kryeqytetit. Tashmë në 1888, ajo filloi të botojë - botimi i saj i parë ishte poezi në revistën "Northern Messenger", pastaj një tregim në "Buletini i Evropës". Familja jetonte pothuajse ekskluzivisht me tarifa - kryesisht nga artikuj kritikë që shkruanin të dy sasi të mëdha. Poezitë e Zinaida Gippius, si proza e Dmitry Merezhkovsky, fillimisht nuk gjetën botues - ato përshtaten aq pak në kuadrin e pranuar atëherë të "letërsisë së mirë", të trashëguar nga kritika liberale e viteve 1860. Sidoqoftë, gradualisht dekadenca vjen nga Perëndimi dhe zë rrënjë në tokën ruse, kryesisht një fenomen i tillë letrar si simbolika. Me origjinë në Francë, simbolika depërtoi në Rusi në fillim të viteve 1890 dhe brenda pak vitesh u bë stili kryesor në letërsinë ruse. Gippius dhe Merezhkovsky e gjejnë veten në origjinën e simbolizmit të shfaqur në Rusi - së bashku me Nikolai Minsky, Innokenty Annensky, Valery Bryusov, Fyodor Sologub, Konstantin Balmont ata u quajtën "simbolistë të lartë". Ishin ata që mbajtën peshën kryesore të kritikës, e cila vazhdoi të qëndronte në pozicionet e vjetruara të populizmit. Në fund të fundit, "vitet gjashtëdhjetë" besonin se detyra e parë e letërsisë ishte të zbulonte ulcerat e shoqërisë, të mësonte dhe të shërbente si shembull, dhe çdo vepër letrare vlerësohej jo nga meritat e saj artistike, por nga ideja (idealisht, civilisht akuzuese) që u gjet aty. Simbolistët luftuan për rivendosjen e parimit estetik në letërsi. Dhe ata fituan. "Simbolistët më të rinj" të gjeneratës së Alexander Blok dhe Andrei Bely erdhën në pozicionet e fituara tashmë për ta nga vëllezërit e tyre më të mëdhenj në stilolaps, dhe vetëm thelluan dhe zgjeruan shtrirjen e asaj që kishin pushtuar.
Në fillim të viteve 1890, Merezhkovsky filloi punën në trilogjinë "Krishti dhe Antikrishti": së pari në romanin "Julian Apostati", dhe më pas në "Leonardo da Vinci", romani i tij më i famshëm. Ndërsa mbledhin materiale për trilogjinë, Zinaida Nikolaevna dhe Dmitry Sergeevich bëjnë dy udhëtime nëpër Evropë. Zinaida vjen në Paris për herë të parë - një qytet që e magjepsi menjëherë, dhe ku Merezhkovskys do të kalonin më pas shumë vite. Pas kthimit, ata u vendosën në cepin e Liteyny Prospekt dhe Rrugës Panteleimonovskaya, në "shtëpinë e Muruzi" - në një shtëpi që falë tyre u bë qendra e jetës letrare, artistike, fetare dhe filozofike të Shën Petersburgut. . Këtu Zinaida Nikolaevna organizoi një sallon të famshëm letrar, ku u mblodhën shumë figura të shquara kulturore të asaj kohe.
Mjedisi kulturor i shekullit të 19-të përbëhej kryesisht nga aktivitetet e qarqeve të ndryshme - vendase, miqësore, universitare, të cilat u zhvilluan rreth shtëpive botuese të almanakeve dhe revistave, shumë prej të cilave, në një kohë, dolën edhe nga qarqet. Takime në redaksinë e revistës "Rruga e Re", mbrëmjet e revistës "Bota e Artit", "Të Dielat" e shkrimtarit dhe filozofit Vasily Rozanov, të mërkurat në "kullën" e Vyacheslav Ivanov, "Të premtet" e Nikolai Minsky , "Ringjallja" e Fyodor Sologub - çifti Merezhkovsky ishte një pjesëmarrës i domosdoshëm në të gjitha këto - dhe shumë të tjera - takime. Shtëpia e tyre ishte e hapur edhe për mysafirë - poetë, shkrimtarë, artistë, figura fetare dhe politike. “Këtu vërtet u krijua kultura. Të gjithë kanë studiuar këtu një herë”, shkroi Andrei Bely, një nga të ftuarit e rregullt të sallonit. Gippius nuk ishte thjesht pronare e një salloni, duke mbledhur njerëz interesantë në shtëpinë e saj, por një frymëzuese, nxitëse dhe pjesëmarrëse e flaktë në të gjitha diskutimet që u zhvilluan, një qendër për përthyerjen e mendimeve, gjykimeve dhe qëndrimeve heterogjene. Ndikimi i Gippius-it në procesin letrar u njoh nga pothuajse të gjithë bashkëkohësit e saj. Ajo u quajt "Madona dekadente", thashethemet, thashethemet dhe legjendat vërshuan rreth saj, të cilat Gippius jo vetëm që i mblodhi me kënaqësi, por edhe i shumëfishoi në mënyrë aktive. Ajo i pëlqente shumë mashtrimet. Për shembull, ajo i shkruante letra burrit të saj me dorëshkrime të ndryshme, si nga fansat, në të cilat, në varësi të situatës, e qortonte ose e lavdëronte. Ajo mund t'i shkruante një letër kundërshtarit të saj, të shkruar me dorëshkrimin e tij, në të cilën vazhdonte diskutimin e filluar më parë.
Ajo mori pjesë aktive në jetën letrare dhe personale të bashkëkohësve të saj. Gradualisht, njohja me Gippius dhe vizita në sallonin e saj bëhen të detyrueshme për shkrimtarët aspirantë të bindjes simboliste - dhe jo vetëm. Me ndihmën e saj aktive, u zhvillua debutimi letrar i Alexander Blok. Ajo solli në sy rishtarin Osip Mandelstam. Ajo shkroi rishikimin e parë të poezive të të panjohurit të atëhershëm Sergei Yesenin.
Ajo ishte një kritike e famshme. Zakonisht shkruante me pseudonime mashkullore, më i famshmi prej të cilëve ishte Anton Krainy, por të gjithë e dinin se kush fshihej pas këtyre maskave mashkullore. I mprehtë, i guximshëm dhe me një ton ironik dhe aforistik, Gippius shkroi për gjithçka që meritonte qoftë edhe vëmendjen më të vogël. Ata kishin frikë nga gjuha e saj e mprehtë, shumë e urrenin, por të gjithë dëgjuan mendimin e Anton Krayny.
Poezitë, të cilat ajo i firmoste gjithmonë me emrin e saj, janë shkruar kryesisht nga këndvështrimi mashkullor. Kishte një pjesë tronditëse në këtë dhe një manifestim i natyrës së saj vërtet disi mashkullore (nuk ishte pa arsye që ata thanë se në familjen e tyre Gippius është burri, dhe Merezhkovsky është gruaja; ajo e mbars atë dhe ai e mbart atë idetë), dhe loja. Zinaida Nikolaevna ishte pa dyshim e sigurt në ekskluzivitetin dhe rëndësinë e saj dhe u përpoq në çdo mënyrë të mundshme ta theksonte këtë.
Ajo i lejoi vetes gjithçka që ishte e ndaluar për të tjerët. Ajo veshi rroba për burra - ata në mënyrë efektive theksuan feminitetin e saj të pamohueshëm.
Pikërisht kështu e ka përshkruar Lev Bakst në portretin e famshëm. Asaj i pëlqente të luante me njerëz dhe të bënte eksperimente unike mbi ta. Në fillim i tërheq me një shprehje interesi të thellë, i magjeps me bukurinë dhe sharmin e tij të padyshimtë dhe më pas i zmbraps me arrogancë, tallje dhe përbuzje të ftohtë. Duke pasur parasysh inteligjencën e saj të jashtëzakonshme, kjo nuk ishte e vështirë. Zbavitjet e saj të preferuara ishin të tregohej e pafytyrë me njerëzit, t'i vinte në siklet, t'i vinte në një pozicion të vështirë dhe të vëzhgonte reagimin e tyre. Gippius mund të priste një person të panjohur në dhomën e gjumit, të zhveshur, apo edhe duke bërë banjë. Historia përfshin lorgnetën e famshme, të cilën dritëshkurta Zinaida Nikolaevna e përdori me paqartësi sfiduese dhe një gjerdan të bërë nga unazat e martesës së admiruesve të saj.
Gippius me qëllim provokoi të tjerët që të kishin ndjenja negative ndaj saj. Ajo i pëlqeu kur u quajt "shtrigë" - kjo konfirmoi se imazhi "demonik" që ajo kultivoi intensivisht po funksiononte me sukses. Ajo qepi fustane për vete, të cilat kalimtarët si në Shën Petersburg ashtu edhe në Paris i shikonin të hutuar dhe tmerruar, dhe padyshim që ajo përdorte kozmetikë në mënyrë të pahijshme - ajo aplikoi një shtresë të trashë pluhuri me ngjyrë tulle në lëkurën e saj delikate të bardhë.
Ajo u përpoq të fshihte fytyrën e saj të vërtetë, duke u përpjekur kështu të mësonte të mos vuante. Duke pasur një natyrë të prekshme, tepër të ndjeshme, Gippius qëllimisht theu dhe rindërtoi veten për të fituar mbrojtje psikologjike, për të marrë një guaskë që do ta mbronte shpirtin e saj nga dëmtimi. Dhe meqenëse, siç e dini, mënyra më e mirë e mbrojtjes është sulmi, Zinaida Nikolaevna zgjodhi një stil kaq sfidues sjelljeje ...
Problemet e shpirtit dhe fesë zinin një vend të madh në sistemin e vlerave të Zinaida Gippius. Ishte Gippius ai që lindi me idenë e Takimeve të famshme Fetare dhe Filozofike (1901-1903), e cila luajti rol të rëndësishëm në ringjalljen fetare ruse të fillimit të shekullit të 20-të. Në këto takime, inteligjenca krijuese, së bashku me përfaqësues të kishës zyrtare, diskutuan çështjet e besimit. Gippius ishte një nga anëtarët themelues dhe një pjesëmarrës i domosdoshëm në të gjitha mbledhjet.
Ajo u shfaq në takimin e parë me një fustan të zi të tejdukshëm dhe me astar rozë. Çdo lëvizje krijonte përshtypjen e një trupi të zhveshur. Hierarkët e kishës të pranishëm në mbledhje u turpëruan dhe me turp ia hoqën sytë...
Gjatë përgatitjes së Takimeve Fetare dhe Filozofike, Merezhkovsky dhe Gippius bëhen të afërt me Dmitry Vasilyevich Filosofov. Një kushëri dhe miku më i ngushtë (dhe, sipas disa burimeve, dashnor) i filantropistit të famshëm Sergei Diaghilev, ai i përkiste grupit Bota e Artit, me të cilin Zinaida Nikolaevna dhe Dmitry Sergeevich kishin lidhje miqësore të gjata. Anëtarët e këtij grupi konsideroheshin pasues të filozofit Vasily Rozanov, por Filosofov doli të ishte më afër ideve të Merezhkovsky. Afrimi ishte aq i fortë sa Gippius, Merezhkovsky dhe Filosofov madje hynë në një aleancë të veçantë "të trefishtë" me njëri-tjetrin, që të kujton një martesë, për të cilën u krye një ritual i veçantë, i zhvilluar së bashku. Bashkimi shihej si fillimi i një rendi fetar të ardhshëm. Parimet e punës së saj ishin këto: ndarja e jashtme me kishën shtetërore dhe bashkimi i brendshëm me ortodoksinë, qëllimi ishte vendosja e Mbretërisë së Zotit në tokë. Ishin aktivitetet në këtë drejtim që të tre i perceptuan si detyrë të tyre ndaj Rusisë, bashkëkohësve dhe brezave të mëpasshëm. Zinaida Nikolaevna gjithmonë e quajti këtë detyrë "Gjëja kryesore".
Sidoqoftë, mosmarrëveshja që u shfaq shpejt me "Botën e Artit" çon në shkatërrimin e këtij bashkimi: një vit më vonë, Filosofov u kthye te Diaghilev, i cili shpenzoi shumë energji duke u përpjekur të grindet midis kushëririt të tij dhe Merezhkovskys. Thuhet se filozofët janë të sëmurë, Diaghilev e fsheh atë në banesën e tij dhe shtyp të gjitha përpjekjet e Merezhkovsky për të zgjidhur gjërat. Për shkak të kësaj, marrëdhëniet me Diaghilev janë ndërprerë. Së shpejti ai dhe Filosofov largohen jashtë vendit.
Në vitin 1903, mbledhjet u ndaluan me dekret të Sinodit të Shenjtë.
Në të njëjtin vit, nëna e Zinaida Nikolaevna vdiq. Si ajo ashtu edhe motrat e saj ishin shumë të shqetësuara për vdekjen e saj. Në këtë kohë, Dmitry Sergeevich ishte pranë saj - dhe Filozofët, të cilët ishin kthyer nga jashtë. Ata u afruan përsëri. Dhe që atëherë ata nuk janë ndarë për pesëmbëdhjetë vjet.
Dmitry Vasilyevich ishte një person shumë i pashëm, elegant, i sofistikuar, shumë i kulturuar, shumë i arsimuar, me të vërtetë fetar. Zinaida Nikolaevna ishte për ca kohë e apasionuar pas tij si burrë (pikërisht atij iu drejtua poezia e saj e vetme, e shkruar nga një këndvështrim femëror), por Filosofov hodhi poshtë përparimet e saj, duke përmendur një neveri ndaj çdo marrëdhënieje trupore dhe ofroi një frymë shpirtërore. dhe bashkim miqësor në këmbim. Disa besonin se ai preferonte Gippius - Merezhkovsky. Sidoqoftë, për shumë vite ai ishte miku, aleati dhe shoqëruesi më i ngushtë i Dmitry Sergeevich dhe Zinaida Nikolaevna.
Në vitet në vijim ata jetojnë së bashku. Ata kalojnë shumë kohë jashtë vendit, veçanërisht në Paris. Megjithatë, ngjarjet e vitit 1905 i gjetën në Shën Petersburg. Pasi mësuan për të shtënat e një demonstrate paqësore më 9 janar - të dielën e përgjakshme - Merezhkovsky, Gippius, Filosofov, Andrei Bely dhe disa të njohur të tjerë organizuan demonstratën e tyre në shenjë proteste: duke u shfaqur në mbrëmje në Teatrin Alexandrinsky (imperial!), duke ndërprerë performancës.
Atë mbrëmje, duhej të luante aktori i famshëm Nikolai Varlamov, tashmë i moshuar. Thonë se ka qarë në prapaskenë: shfaqjet e tij nuk janë ndërprerë kurrë!
Që nga viti 1906, Merezhkovsky, Gippius dhe Filosofov jetonin kryesisht jashtë vendit, më shpesh në Paris dhe Riviera. Ata u kthyen në atdheun e tyre pak para fillimit të Luftës Botërore, në pranverën e vitit 1914. Për arsye fetare, Merezhkovskys kishte një qëndrim thjesht negativ ndaj çdo lufte. Gippius tha se lufta është një përdhosje e njerëzimit. Ata e panë patriotizmin e tyre jo në lavdërimin e fuqisë së armëve ruse kudo, si shumë atëherë, por në shpjegimin e shoqërisë se ku mund të çonte gjakderdhja e pakuptimtë. Gippius argumentoi se çdo luftë mbart brenda vetes mikrobin e një lufte të re, të krijuar nga hidhërimi kombëtar i të mundurve.
Sidoqoftë, me kalimin e kohës, ajo erdhi në idenë se vetëm një "revolucion i ndershëm" mund t'i jepte fund luftës. Ashtu si simbolistët e tjerë, Gippius pa në revolucion një përmbysje të madhe shpirtërore të aftë për të pastruar njeriun dhe për të krijuar një botë të re të lirisë shpirtërore. Prandaj, Merezhkovsky-të e pranuan Revolucionin e Shkurtit me kënaqësi; autokracia e diskreditoi plotësisht veten dhe u urrente. U gëzuan që tani në qeveri kishte njerëz si ata, shumë nga të njohurit e tyre. Por ata ende e kuptonin se Qeveria e Përkohshme ishte shumë e dobët për të mbajtur pushtetin. Kur ndodhi Revolucioni i Tetorit, Zinaida Nikolaevna u tmerrua: ajo parashikoi që Rusia që ajo donte dhe jetonte nuk do të ekzistonte më. Ditarët e saj të atyre viteve janë plot frikë, neveri, zemërim - dhe vlerësimet më të zgjuara të asaj që po ndodhte, skicat më interesante, vëzhgimet më të vlefshme. Që në fillim, Merezhkovskyt theksuan refuzimin e tyre ndaj qeverisë së re. Zinaida Nikolaevna u prish hapur me të gjithë ata që filluan të bashkëpunojnë me qeverinë e re, e qortoi publikisht Blokun për poezinë e tij "Të Dymbëdhjetët" dhe u grind me Bely dhe Bryusov. Qeveria e re për Gippius dhe Merezhkovsky ishte mishërimi i "mbretërisë së Djallit". Por vendimi për largim shtyhet dhe shtyhet. Ata ende shpresonin për humbjen e bolshevikëve. Kur më në fund vendosën dhe Merezhkovsky kërkoi leje për të shkuar jashtë vendit për trajtim, atyre iu ndalua kategorikisht të largoheshin. Megjithatë, në fund të vitit 1919 ata arrijnë të arratisen nga vendi. Dmitry Merezhkovsky, Zinaida Gippius, Dmitry Filosofov dhe sekretari i Gippius Vladimir Zlobin kaluan ilegalisht kufirin polak në rajonin Bobruisk.
Ata u vendosën fillimisht në Minsk, dhe në fillim të shkurtit 1920 u transferuan në Varshavë. Këtu ata u zhytën në aktiv veprimtarinë politike në mesin e emigrantëve rusë. Kuptimi i jetës së tyre këtu ishte lufta për lirinë e Rusisë nga bolshevizmi. Gippius ishte aktiv në qarqe pranë qeverisë polake kundër përfundimit të mundshëm të paqes me Rusinë Sovjetike. Ajo u bë redaktore e departamentit letrar të gazetës Svoboda, ku botoi poezitë e saj politike. Dmitry Filosofov u zgjodh anëtar i Komitetit Rus dhe filloi të punojë ngushtë me Boris Savinkov, një ish-anëtar i "Grupit Luftarak" terrorist - ai drejtoi lëvizjen anti-bolshevike në Poloni. Gippius e njihte Savinkovin për një kohë të gjatë - ata u afruan në 1908-1914, në Francë, ku më pas Savinkov organizoi takime të grupit të tij. Si rezultat i komunikimit me Gippius, Savinkov shkroi romanin "Kali i zbehtë", botuar në 1909 me pseudonimin V. Ropshin. Gippius e redaktoi romanin, doli me një emër për të, e solli dorëshkrimin në Rusi dhe e botoi në revistën Russian Thought. Në vitet 1917-1918, ishte te Savinkov, së bashku me Kerensky, që Gippius vendosi shpresa të veçanta si eksponentë të ideve të reja dhe shpëtimtarë të Rusisë.
Tani Merezhkovsky dhe Gippius panë një shpëtimtar të tillë te Marshall Jozef Pilsudski, kreu i qeverisë polake. Ata shpresonin se ai, duke mbledhur të gjitha forcat antibolshevike rreth Polonisë, do ta çlironte botën nga bolshevizmi. Megjithatë, më 12 tetor 1920, Polonia dhe Rusia nënshkruan një armëpushim. U njoftua zyrtarisht se popullit rus në Poloni, nën frikën e dëbimit nga vendi, iu ndalua të kritikonte qeverinë bolshevike.
Një javë më vonë, Gippius, Merezhkovsky dhe Zlobin u nisën për në Paris. Filosofov, i cili ra nën ndikimin e fortë të Savinkovit, mbeti në Varshavë, ku drejtoi departamentin e propagandës në Komitetin Kombëtar Rus të Polonisë.
Pasi u vendosën në Paris, ku kishin një apartament që nga kohërat para-revolucionare, familja Merezhkovsky rinovoi njohjen me lulen e emigracionit rus: Konstantin Balmont, Nikolai Minsky, Ivan Bunin, Ivan Shmelev, Alexander Kuprin, Nikolai Berdyaev dhe të tjerë. Zinaida Nikolaevna përsëri e gjeti veten në elementin e saj. Përsëri, jeta po ziente rreth saj, ajo botohej vazhdimisht - jo vetëm në rusisht, por edhe në gjermanisht, frëngjisht dhe gjuhë sllave. Vetëm gjithnjë e më shumë hidhërim në fjalët e saj, gjithnjë e më shumë melankoli, dëshpërim dhe helm në poezitë e saj...
Në vitin 1926, Merezhkovskys vendosën të organizojnë shoqërinë letrare dhe filozofike "Llamba jeshile" - një lloj vazhdimësie e shoqërisë me të njëjtin emër në fillim të shekullit të 19-të, në të cilën mori pjesë A.S. Pushkin. Kryetar i shoqërisë u bë Georgy Ivanov, sekretar u bë Zlobin. Familja Merezhkovsky dëshironte të krijonte diçka si një "inkubator idesh", një mjedis për të diskutuar çështjet më të rëndësishme. Shoqëria luajti një rol të spikatur në jetën intelektuale të emigrimit të parë dhe për disa vite mblodhi përfaqësuesit e saj më të mirë.
Takimet ishin të mbyllura: të ftuarit ftoheshin sipas një liste dhe secili u ngarkua me një tarifë të vogël, e cila përdorej për të marrë me qira ambientet. Pjesëmarrës të rregullt në takime ishin Ivan Bunin, Boris Zaitsev, Mikhail Aldanov, Alexey Remizov, Nadezhda Teffi, Nikolai Berdyaev dhe shumë të tjerë. Shoqëria pushoi së ekzistuari vetëm me shpërthimin e Luftës së Dytë Botërore në 1939.
Me kalimin e viteve, Gippius ndryshoi pak. Dhe befas doli se ajo ishte praktikisht e vetme midis shkrimtarëve emigrantë: brezi i vjetër, ish-shokët e saj, u larguan gradualisht nga skena letrare, shumë kishin vdekur tashmë dhe ajo nuk ishte afër brezit të ri, i cili tashmë kishte filluar aktivitetet e tyre. në emigracion. Dhe ajo vetë e kuptoi këtë: në "Shkëlqimi", një libër me poezi të botuar në 1938, kishte shumë hidhërim, zhgënjim, vetmi dhe një ndjenjë humbjeje të botës së njohur. Dhe bota e re i shpëtoi asaj ...
Merezhkovsky, në urrejtjen e tij ndaj komunizmit, fajësoi vazhdimisht të gjithë diktatorët në Evropë. Në fund të viteve '30, ai u interesua për idetë e fashizmit dhe u takua personalisht me Musolinin. Merezhkovsky e pa atë si një shpëtimtar të mundshëm të Evropës nga "infeksioni komunist". Zinaida Nikolaevna nuk e ndante këtë ide - çdo tiran ishte i neveritshëm për të.
Në vitin 1940, familja Merezhkovsky u zhvendos në Biarritz. Së shpejti Parisi u pushtua nga gjermanët, të gjitha revistat dhe gazetat ruse u mbyllën. Emigrantëve iu desh të linin literaturë dhe të përpiqeshin vetëm të shmangnin kontaktin me pushtuesit.
Qëndrimi i Gippius ndaj Gjermanisë naziste ishte ambivalent. Nga njëra anë, ajo, duke urryer bolshevizmin, shpresonte që Hitleri të ndihmonte në shtypjen e bolshevikëve. Nga ana tjetër, çdo lloj despotizmi ishte i papranueshëm për të, ajo refuzonte luftën dhe dhunën. Dhe megjithëse Zinaida Nikolaevna dëshironte me pasion ta shihte Rusinë të lirë nga bolshevizmi, ata kurrë nuk bashkëpunuan me nazistët. Ajo mbeti gjithmonë në anën e Rusisë.
Në verën e vitit 1941, menjëherë pas sulmit të Gjermanisë ndaj BRSS, Vladimir Zlobin, së bashku me mikun e tij gjerman, pa dijeninë e Gippius, sollën Merezhkovskin në radion gjermane. Në këtë mënyrë ata donin të lehtësonin situatën e vështirë financiare të Dmitry Sergeevich dhe Zinaida Nikolaevna. Merezhkovsky mbajti një fjalim ku filloi të krahasonte Hitlerin me Joan of Arc, të thirrur për të shpëtuar botën nga pushteti i djallit, foli për fitoren e vlerave shpirtërore që bartin në bajonetat e tyre luftëtarët kalorës gjermanë... Gippius , pasi mësoi për këtë fjalim, po ziente nga zemërimi dhe indinjata. Megjithatë, ajo nuk mund ta linte të shoqin, sidomos tani. Në fund të fundit, pas këtij fjalimi, pothuajse të gjithë u larguan prej tyre. Më 7 dhjetor 1941, Dmitry Sergeevich vdiq. Vetëm pak njerëz erdhën për ta parë atë në udhëtimin e tij të fundit...
Pak para vdekjes së tij, ai u zhgënjye plotësisht nga Hitleri.
Pas vdekjes së burrit të saj, Zinaida Nikolaevna ishte pak nga mendja. Në fillim, ajo kishte vështirësi të pranonte vdekjen e tij, madje donte të bënte vetëvrasje duke u hedhur nga dritarja. Pastaj ajo papritmas u qetësua, duke thënë se Dmitry Sergeevich ishte gjallë, madje foli me të.
Ajo e mbijetoi atë për disa vjet. Zinaida Gippius vdiq më 9 shtator 1945, ishte 76 vjeç. Vdekja e saj shkaktoi një shpërthim emocionesh. Ata që e urrenin Gippius-in nuk e besuan vdekjen e saj; ata erdhën për ta parë vetë se ajo kishte vdekur, duke trokitur në arkivol me shkopinj. Ata pak që e respektuan dhe e vlerësuan panë në vdekjen e saj fundin e një epoke të tërë... Ivan Bunin, i cili nuk erdhi kurrë në varrim - ai ishte i tmerruar nga vdekja dhe gjithçka që lidhej me të - praktikisht nuk u largua nga arkivoli. Ajo u varros në varrezat ruse të Saint-Genevieve de Bois, pranë bashkëshortit të saj Dmitry Merezhkovsky.
Legjenda është zbehur në harresë. Dhe pasardhësve u lanë disa përmbledhje me poezi, drama, romane, vëllime artikujsh kritikë, disa libra me kujtime dhe kujtime. Kujtimi i një gruaje të madhe që u përpoq të qëndronte nën hijen e burrit të saj të madh dhe ndriçoi letërsinë ruse me dritën e shpirtit të saj...
Ndoshta Zinaida Gippius është gruaja më misterioze, e paqartë dhe e jashtëzakonshme e epokës së argjendtë. Por poezitë e saj të mahnitshme mund të "falen" gjithçka.
Fillimi i veprimtarisë letrare të Zinaida Gippius (1889-1892) konsiderohet të jetë faza "romantiko-imitative": në poezitë dhe tregimet e saj të hershme, kritikët e asaj kohe panë ndikimin e Nadson, Ruskin dhe Nietzsche.
Pas shfaqjes së punës programore të D.S. Merezhkovsky "Për shkakun e rënies dhe tendencave të reja në letërsinë moderne ruse" (1892), vepra e Gippius fitoi një karakter të qartë "simbolist"; për më tepër, ajo më vonë filloi të llogaritet ndër ideologët e lëvizjes së re moderniste në letërsinë ruse. Gjatë këtyre viteve, tema qendrore e punës së saj u bë predikimi i vlerave të reja etike. Siç shkruante ajo në Autobiografinë e saj, “Më interesonte, në fakt, jo dekadenca, por problemi i individualizmit dhe të gjitha çështjet që lidhen me të”. Ajo e titulloi në mënyrë polemike koleksionin e tregimeve të vitit 1896 "Njerëz të rinj", duke nënkuptuar kështu një imazh të aspiratave ideologjike karakteristike të brezit letrar në zhvillim, duke rimenduar vlerat e "njerëzve të rinj" të Chernyshevsky.
Personazhet e saj duken të pazakontë, të vetmuar, të dhimbshëm dhe të keqkuptuar në mënyrë të theksuar. Ata deklarojnë vlera të reja: "Unë nuk do të doja të jetoja fare", "Por sëmundja është e mirë... Duhet të vdesësh nga diçka", tregimi "Miss May", 1895.
Tregimi "Ndër të vdekurit" tregon dashurinë e jashtëzakonshme të heroinës për artistin e ndjerë, varrin e të cilit e rrethoi me kujdes dhe mbi të cilin në fund ngrin, duke u bashkuar kështu në ndjenjën e saj të çuditshme me të dashurin e saj.
Sidoqoftë, duke gjetur midis heronjve të koleksioneve të para të prozës së Gippius njerëz të "tipit simbolist" të angazhuar në kërkimin e "bukurisë së re" dhe mënyrave të transformimit shpirtëror të njeriut, kritikët vunë re gjithashtu gjurmë të qarta të ndikimit të Dostojevskit (jo të humbur gjatë vjet: në veçanti, "Roman Tsarevich" i 1912 në krahasim me "Demonët"). Në tregimin "Pasqyra" (koleksioni me të njëjtin emër, 1898), heronjtë kanë prototipet e tyre midis personazheve në veprat e Dostojevskit. Personazhi kryesor tregon se si ajo “vazhdoi të dëshironte të bënte diçka të madhe, por diçka kaq... të pashoqe. Dhe pastaj shoh që nuk mundem - dhe mendoj: më lër të bëj diçka të keqe, por shumë, shumë të keqe, plotësisht të keqe ...", "Dije që ofendimi nuk është aspak i keq."
Por heronjtë e saj trashëguan problemet e jo vetëm Dostojevskit, por edhe Merezhkovsky. ("Ne po thyejmë të gjitha ligjet për bukurinë e re..."). Tregimi i shkurtër "Lulja e Artë" (1896) diskuton vrasjen për arsye "ideologjike" në emër të çlirimit të plotë të heroit: "Ajo duhet të vdesë ... Gjithçka do të vdesë me të - dhe ai, Zvyagin, do të jetë i lirë nga dashuria, nga urrejtja dhe nga të gjitha mendimet për të". Reflektimet për vrasjen ndërthuren me debate për bukurinë, lirinë personale, Oscar Wilde etj.
Gippius nuk kopjoi verbërisht, por riinterpretoi klasikët rusë, duke i vendosur personazhet e saj në atmosferën e veprave të Dostojevskit. Ky proces kishte një rëndësi të madhe për historinë e simbolizmit rus në tërësi. Kritikët e fillimit të shekullit të 20-të i konsideronin motivet kryesore të poezisë së hershme të Gippius-it si "mallkimet e realitetit të mërzitshëm", "lavdërimi i botës së fantazisë" dhe kërkimi i "bukurisë së re, të çuditshme". Konflikti midis ndjenjës së dhimbshme brenda përçarjes njerëzore dhe, në të njëjtën kohë, dëshirës për vetminë, karakteristikë e letërsisë simboliste, ishte e pranishme edhe në veprën e hershme të Gippius-it, e karakterizuar nga maksimalizmi karakteristik etik dhe estetik. Poezia e vërtetë, besonte Gippius, zbret në "pafundësinë e trefishtë" të botës, tre tema - "për njeriun, dashurinë dhe vdekjen". Poetesha ëndërroi të "pajtonte dashurinë dhe përjetësinë", por i caktoi vdekjes një rol unifikues, i cili vetëm mund ta shpëtojë dashurinë nga gjithçka kalimtare. Ky lloj reflektimi mbi "temat e përjetshme", i cili përcaktoi tonin e shumë prej poezive të Gippius në vitet 1900, dominoi në dy librat e parë të tregimeve të Gippius, temat kryesore të të cilave ishin "afirmimi i së vërtetës së vetëm fillimit intuitiv të jeta, bukuria në të gjitha manifestimet dhe kontradiktat e saj dhe gënjeshtra në emër të një të vërtete të lartë."
"Libri i tretë i tregimeve" (1902) nga Gippius shkaktoi një rezonancë të konsiderueshme; kritikat në lidhje me këtë koleksion folën për "çudinë morbide", "mjegullën mistike", "misticizmin e kokës", konceptin e metafizikës së dashurisë " në sfondin e muzgut shpirtëror të njerëzve... ende të paaftë ta kuptojnë atë." Formula e "dashurisë dhe vuajtjes" sipas Gippius (sipas "Enciklopedisë së Cyril dhe Methodius") lidhet me "Kuptimi i dashurisë" nga V.S. Solovyov dhe mbart idenë kryesore: të duash jo për veten, jo për lumturinë dhe "përvetësimin", por për të gjetur pafundësinë në "Unë". Imperativat: "të shprehësh dhe të japësh gjithë shpirtin", të shkosh deri në fund në çdo përvojë, duke përfshirë eksperimentimin me veten dhe njerëzit, konsideroheshin udhëzimet kryesore të jetës së saj.
Një ngjarje e dukshme në jetën letrare të Rusisë në fillim të shekullit të 20-të ishte botimi i përmbledhjes së parë me poezi të Z. Gippius në vitin 1904. Kritika vuri në dukje këtu "motivet e izolimit tragjik, shkëputjes nga bota, vetë-afirmimit me vullnet të fortë të individit". Njerëz të të njëjtit mendim vunë re gjithashtu mënyrën e veçantë të "shkrimit poetik, rezervimit, alegorisë, aludimit, lëshimit", mënyrën e luajtjes së "të kënduarit akorde të abstraksionit në një piano të heshtur", siç e quajti I. Annensky. Ky i fundit besonte se "asnjë njeri nuk do të guxonte kurrë të vishte abstraksione me një hijeshi të tillë" dhe se ky libër mishëronte më së miri "të gjithë historinë pesëmbëdhjetëvjeçare ... të modernizmit lirik" në Rusi. Një vend domethënës në poezinë e Gippius zuri tema e "përpjekjeve për të krijuar dhe ruajtur shpirtin", me të gjitha tundimet dhe tundimet "djallëzore" të pandashme prej tyre; shumë vunë re sinqeritetin me të cilin poetja foli për konfliktet e saj të brendshme. Ajo u konsiderua një mjeshtër e shquar e vargjeve nga V.Ya. Bryusov dhe I.F. Annensky, i cili admironte virtuozitetin e formës, pasurinë ritmike dhe "abstraksionin e këndimit" të teksteve të Gippius të fundit të viteve 1890 - 1900.
Disa studiues besonin se vepra e Gippius dallohet nga një "jo-feminitet karakteristik"; në poezitë e saj, "gjithçka është e madhe, e fortë, pa veçori dhe vogëlsi. Një mendim i gjallë, i mprehtë, i ndërthurur me emocione komplekse, del nga poezitë në kërkim të integritetit shpirtëror dhe përvetësimit të një ideali harmonik. Të tjerë paralajmëruan kundër vlerësimeve të paqarta: “Kur mendon se ku është sekreti i Gippius-it, ku është thelbi i nevojshëm rreth së cilës rritet krijimtaria, ku është “fytyra”, atëherë ndjen: ky poet, ndoshta si askush tjetër, nuk ka asnjë fytyrë të vetme. , por ka shumë…”, ka shkruar R. Gul.
I.A. Bunin, duke nënkuptuar stilin e Gippius, i cili nuk njeh emocionalitet të hapur dhe shpesh ndërtohet në përdorimin e oksimoroneve, e quajti poezinë e saj "poezi elektrike", V.F. Khodasevich, duke rishikuar The Shining, shkroi për "një luftë të veçantë të brendshme të shpirtit poetik me mendjen jopoetike".
Koleksioni i tregimeve të Gippius "Shpata e kuqe flakë" (1906) nxori në pah "metafizikën e autorit në dritën e temave neokristiane", ndërsa hyjnore-njerëzore në personalitetin e arritur njerëzor u afirmua këtu si e dhënë, mëkati i vetvetes. - dhe braktisja konsiderohej një dhe e njëjta. Koleksioni "Black on White" (1908), i cili përfshinte vepra në prozë nga 1903-1906, u hartua në një "mënyrë tangjenciale, të paqartë impresioniste" dhe hulumtoi tema të dinjitetit personal ("Në litarë"), dashurisë dhe gjinisë (" Të dashuruarit", "Femëriteti i përjetshëm", "Dy-një"), në tregimin "Ivan Ivanovich dhe Djalli" u vu re përsëri ndikimi i Dostojevskit. Në vitet 1900, Gippius bëri emër si dramaturge: drama "Gjaku i Shenjtë" (1900) u përfshi në librin e tretë të tregimeve. E krijuar në bashkëpunim me D. Merezhkovsky dhe D. Filosofov, drama "Lule lulekuqe" u botua në vitin 1908 dhe ishte një përgjigje ndaj ngjarjeve revolucionare të viteve 1905-1907. Vepra dramatike më e suksesshme e Gippius-it konsiderohet “Unaza e Gjelbër” (1916) Shfaqja kushtuar njerëzve të “së nesërmes” është vënë në skenë nga V.E. Meyerhold në Teatrin Alexandrinsky.
Një vend të rëndësishëm në veprën e Z. Gippius zunë artikujt kritikë, të botuar fillimisht në “Rruga e Re”, më pas në “Shkallët” dhe “Mendimi rus” (kryesisht me pseudonimin Anton Krainy). Megjithatë, gjykimet e saj u dalluan (sipas Fjalorit të Ri Enciklopedik) si nga "mendimshmëria e madhe" dhe "afërsia e jashtëzakonshme dhe nganjëherë mungesa e paanshmërisë". Duke mos u pajtuar me autorët e revistës "World of Art" S.P. Diaghilev dhe A.N. Benoit mbi baza fetare, Gippius shkruante: "...të jetosh mes bukurisë së tyre është e frikshme. Në të "nuk ka vend për... Zotin", besimin, vdekjen, ky është art "për "këtu", arti pozitivist. ”
A.P. Çehovi, në vlerësimin e kritikut, është një shkrimtar i "ftohjes së zemrës ndaj të gjitha gjallesave", dhe ata që Çehovi mund t'i magjepsë do të "shkojnë të mbyten, të qëllojnë dhe të mbyten". Sipas mendimit të saj ("Mercure de France"), Maxim Gorky është "një socialist mediokër dhe një artist i vjetëruar". Konstantin Balmont, i cili i botoi poezitë e tij në revistën demokratike “Revista për të gjithë”, u dënua nga kritika si vijon: “Në këtë “omnibus” letrar... edhe zoti Balmont, pas disa hezitimeve poetike, vendos të jetë “si të gjithë. tjetër”” (“Rruga e re”, 1903, nr. 2), gjë që nuk e pengoi të botonte edhe poezitë e saj në këtë revistë.
Në një përmbledhje të koleksionit të A. Blok "Poezi për një zonjë të bukur" me epigrafin "Pa hyjninë, pa frymëzim", Gippius-it i pëlqyen vetëm disa nga imitimet e Vladimir Solovyov. Në përgjithësi, koleksioni u vlerësua si "romantizëm mistik-estetik" i paqartë dhe i pabesë. Sipas kritikut, aty ku nuk ka “zonjë”, poezitë e Bllokut janë “joartistike, të pasuksesshme”, ato tregojnë “ftohtësinë e sirenës” etj.
Më 1910, përmbledhja e dytë e poezive të Gippius-it, “Poema të mbledhura. Libër 2. 1903-1909”, në shumë mënyra në përputhje me të parën, tema kryesore e saj ishte “përçarja mendore e një personi që kërkon një kuptim më të lartë në gjithçka, një justifikim hyjnor për një ekzistencë të ulët tokësore...”. Dy romanet e trilogjisë së papërfunduar, "Kukulla e djallit" ("Mendimi rus", 1911, nr. 1-3) dhe "Roman Tsarevich" ("Mendimi rus", 1912, nr. 9-12), synonin të "ekspozonin reagimet e përjetshme, me rrënjë të thella në jetën publike”, për të mbledhur “tiparet e vdekjes shpirtërore në një person”, por u refuzuan nga kritikët që vunë në dukje tendencën dhe “mishërimin e dobët artistik”. Në veçanti, në romanin e parë kishte portrete të karikatura të A. Blok dhe Vyach. Ivanov, dhe personazhi kryesor u kundërshtua nga "fytyrat e ndritura" të anëtarëve të triumviratit të Merezhkovsky dhe Filosofov. Një tjetër roman iu kushtua tërësisht çështjeve të kërkimit të Zotit dhe ishte, sipas R.V. Ivanov-Razumnik, "një vazhdim i mërzitshëm dhe zvarritës i "Kukullës së Djallit" të padobishëm". Pas publikimit të tyre, “E re fjalor enciklopedik"shkruante: Gippius është më origjinal si autor poezie sesa si autor tregimesh dhe përrallash. Gjithmonë të menduara me kujdes, shpesh duke shtruar pyetje interesante, pa vëzhgim të mprehtë, tregimet dhe përrallat e Gippius janë në të njëjtën kohë disi të largëta, të huaja për freskinë e frymëzimit dhe nuk tregojnë njohuri të vërteta për jetën.
Personazhet e Gippius thonë fjalë interesante, futen në konflikte komplekse, por nuk jetojnë para lexuesit, shumica e tyre janë vetëm personifikimi i ideve abstrakte dhe disa nuk janë gjë tjetër veçse kukulla të punuara me mjeshtëri, të vënë në lëvizje nga dora e autor, dhe jo nga fuqia e përvojave të tyre të brendshme psikologjike.
Urrejtja ndaj Revolucionit të Tetorit e detyroi Gippius-in të shkëputej me ata nga ish-miqtë e saj që e pranuan atë, me Blok, Bryusov, Bely. Historia e këtij hendeku dhe rindërtimi i përplasjeve ideologjike që çuan në ngjarjet e tetorit, të cilat e bënë të pashmangshme përballjen mes ish-aleatëve letrarë, formuan thelbin e serisë së kujtimeve të Gippius-it "Fytyrat e gjalla" (1925). Revolucioni (në kundërshtim me Bllokun, i cili pa në të një shpërthim elementesh dhe një stuhi pastrimi) u përshkrua prej saj si një "mbytje zvarritëse" e ditëve monotone, "mërzi mahnitëse" dhe në të njëjtën kohë, "monstruozitet", që ngjalli një dëshirë: "të bëhesh i verbër dhe i shurdhër". Në rrënjë të asaj që po ndodhte, Gippius pa një lloj "çmendurie të madhe" dhe e konsideroi jashtëzakonisht të rëndësishme ruajtjen e pozicionit të "mendjes së shëndoshë dhe kujtesës së fortë".
Koleksioni “Poezitë e fundit. 1914-1918" (1918) hodhi një vijë nën veprën poetike aktive të Gippius-it, megjithëse dy përmbledhje të tjera poetike të saj u botuan jashtë vendit: "Poezi. Ditari 1911-1921” (Berlin, 1922) dhe “Radiant” (Paris, 1939). Në veprat e viteve 1920, mbizotëroi një shënim eskatologjik ("Rusia është zhdukur në mënyrë të pakthyeshme, mbretëria e Antikrishtit po vjen, brutaliteti po tërbohet në rrënojat e një kulture të shembur" - sipas enciklopedisë Krugosvet).
Si kronika e autores për "vdekjen fizike dhe shpirtërore të botës së vjetër", Gippius la ditarë, të cilët ajo i perceptoi si një zhanër letrar unik që lejon dikë të kapë "vetë rrjedhën e jetës", të regjistrojë "gjëra të vogla që janë zhdukur". nga kujtesa”, nga e cila pasardhësit mund të rindërtonin një pamje të besueshme ngjarje tragjike. Krijimtaria artistike e Gippius gjatë viteve të emigrimit (sipas enciklopedisë Around the World) "fillon të zbehet, ajo është gjithnjë e më shumë e mbushur me bindjen se poeti nuk është në gjendje të punojë larg Rusisë": një "ftohje e rëndë" mbretëron në të. shpirt, ajo ka vdekur, si një "skifteri i vrarë" Kjo metaforë bëhet kyçe në përmbledhjen e fundit të Gippius-it, “Rrezatimet” (1938), ku mbizotërojnë motivet e vetmisë dhe gjithçka shihet përmes syve të “njërit që kalon” (titulli i poezive të rëndësishme për Gippius-in e mëvonshëm, botuar në 1924).
Përpjekjet për pajtim me botën përballë një lamtumire të afërt me të zëvendësohen nga deklaratat e mospajtimit me dhunën dhe të keqen.
Sipas "Enciklopedisë Letrare" (1929-1939), vepra e huaj e Gippius "është e lirë nga çdo vlerë artistike dhe shoqërore, përveç faktit që karakterizon qartë "fytyrën kafshërore" të emigrantëve." V.S. Fedorov jep një vlerësim të ndryshëm. i veprës së poetes: Krijimtaria Gippius, me gjithë dramën e saj të brendshme të polaritetit, me një dëshirë intensive pasionante për të paarritshmen, përfaqësonte gjithmonë jo vetëm "ndryshimin pa tradhti", por mbante brenda vetes dritën çlirimtare të shpresës, besimin e zjarrtë e të pazhdukshëm. -dashuria në të vërtetën transcendentale të harmonisë përfundimtare të jetës dhe ekzistencës njerëzore.
Tashmë duke jetuar në mërgim, poetesha shkroi me shkëlqim aforistik për shpresat e saj "përtej yjeve": Mjerisht, ata janë të ndarë ... (V.S. Fedorov). Z.N. Gippius. Letërsia ruse e shekullit të 20-të: shkrimtarë, poetë, dramaturgë.
Trashëgimia letrare e lënë nga Zinaida Gippius është e madhe dhe e larmishme. Megjithatë, ajo u bë e njohur kryesisht si shkrimtare e ditarëve dhe kujtimeve.
Poetesha lindi në 1869 në qytetin Belev afër Tulës. Sidoqoftë, familja e tyre jetoi në këtë qytet vetëm gjashtë muaj, dhe më pas u transferua në Tula për faktin se babai i Zinës u emërua ndihmës prokuror. Pastaj lëvizja filloi përsëri, dhe vajza praktikisht nuk mori asnjë edukim sistematik. I vetmi ngushëllim për të ishin librat që lexonte, madje u përpoq të shkruante poezi. Ajo shkatërroi veprat e saj serioze dhe lexoi poezi të shkruara në një formë humori për ata që e rrethonin. Për më tepër, në moshën 16 vjeç, ajo i njihte shumë mirë veprat e Turgenev dhe Gogol. Ajo i pëlqente veçanërisht Dostojevskit.
Debutimi i saj i parë poetik u zhvillua në 1888 në Borjomi, ku u takua me Merezhkovsky. Mes tyre pati mosmarrëveshje për veprat që shkruanin. E megjithatë, në 1889, të rinjtë e kuptuan se nuk mund të vinin pa njëri-tjetrin. Ata u martuan më 8 janar 1889. Ajo jetoi me të shoqin për 52 vjet, as edhe një ditë pa u ndarë prej tij. Gippius qëndronte në origjinën e simbolizmit rus dhe ishte një nga udhëheqësit e tij jozyrtar. Në vitin 1890, tregimi "Një jetë e thjeshtë" u botua në revistën "Buletini i Evropës". Por fama i erdhi asaj në 1899 pas shfaqjes së veprave të saj të reja me theks në Polonsky. Në vitin 1902, poetja krijoi një nga revistat periodike "Rruga e Re", ku pasqyroi mendimin e saj për çështje të ndryshme me rëndësi letrare dhe fetare.
Nga viti 1906 deri në vitin 1908, Gippius, burri i saj dhe shoku i saj i ngushtë Filosofov, shkuan në Paris. Pas kthimit nga jashtë, ajo dhe burri i saj marrin pjesë në takimet e një shoqërie fetare dhe filozofike, e cila përfshinte Blok dhe Berdyaev. Shkrimet e saj të hershme predikonin kultin e vetmisë. Në veprat e saj të mëvonshme, Gippius iu drejtua gazetarisë poetike. Gjatë gjithë karrierës së saj, Zinaida Nikolaevna veproi si një kritike e talentuar letrare. Në fillim ajo botoi me pseudonimin Anton Krainy. Në vitin 1919, pasi kishte emigruar me burrin e saj, ai u bë një nga shkrimtarët e famshëm të diasporës ruse. Poetesha vdiq në vitin 1945.
Biografia dhe krijimtaria
Në 1869, më 20 nëntor, një vajzë, Zinaida, lindi në familjen e një gjermani dhe fisniku të rusifikuar Nikolai Gippius. Vendlindja e Madonës së ardhshme të Dekadencës ishte qyteti i vogël Belev, i vendosur në provincën Tula.
Shërbimi ligjor i babait ishte shkaku i ndërrimit të vazhdueshëm të vendbanimit të familjes. Për këtë arsye, Zinaida mori arsimin e saj në ndeshjet dhe startet. Frekuentimi në institucionet arsimore ndërpritet vazhdimisht nga udhëtimet. Edukimi dhe përgatitja për provime bëhej në shtëpi me qeveritarët.
Por kjo nuk e pengoi aspak vajzën e qëllimshme dhe të talentuar shpirtërisht të zbulonte dhe zhvillonte talentin e saj poetik. Zina e vogël filloi të shkruante poezi në moshën shtatë vjeçare. Ajo i donte shumë librat, i mbushte ditarët me përshtypjet e asaj që lexonte dhe i pëlqente të korrespondonte me miqtë e të atit.
Në vitin 1881, babai i poetes së epokës së argjendit ndërroi jetë. Anna Vasilievna Gippius i zhvendosi vajzat e saj në Moskë. Më e madhja, Zina, filloi të ndiqte me kënaqësi gjimnazin Fisher, por u sëmur rëndë nga tuberkulozi. Trashëgimia bëri të vetën. Moska duhej të shndërrohej në Jaltë. Dielli i Krimesë u bë një shpëtim për Zinaidën e dobësuar. Dhe në vitin 1885, me përpjekjet e xhaxhait të saj Aleksandrit, vajza u vendos në një vilë në Borjomi.
Pikërisht aty Gippius, i cili tashmë kishte mbushur 18 vjeç, takoi poetin Dmitry Merezhkovsky. Të rinjtë u martuan në 1888. Martesa zgjati më shumë se 52 vjet dhe ishte një model i unitetit shpirtëror dhe krijues.
Në çift nuk kishte unitet fizik. Gippius nuk ishte vetëm i zgjuar dhe i talentuar, por edhe jashtëzakonisht i bukur. Romanet e saj, përfshirë ato me gratë, u bënë publike, por ato nuk e shkatërruan aleancën me Merezhkovsky.
Viti 1888 u bë gjithashtu domethënës në karrierën krijuese të Gippius. Filloi të botonte dhe shumë shpejt u bë një nga figurat domethënëse të Shën Petersburgut letrar. Provova dorën time në përkthime dhe prozë, por i kushtova vëmendje të veçantë poezisë.
Në poezitë e saj, Zinaida zbuloi veçantinë dhe origjinalitetin e saj. Në fillim të pakuptueshme për lexuesin, ato u bënë të njohura në epokën e dekadencës.
Shkrimtarët dhe poetët aspirantë u bënë të rregullt në sallonin letrar, në të cilin u shndërrua apartamenti i Merezhkovskys në Shën Petersburg. Salloni Gippius u bë "një oaz i vërtetë i jetës shpirtërore ruse në fillim të shekullit të njëzetë".
Pronari i ndritur, inteligjent, i talentuar dhe me gjuhë të mprehtë i sallonit frymëzoi vërtet shkrimtarët e rinj për të krijuar vepra të reja. Ndër të ashtuquajturit kumbarë të saj janë A. Blok, O. Mandelstam, S. Yesenin.
Gippius u quajt gjeniu i simbolizmit rus. Ajo, së bashku me Merezhkovsky, Bryusov, Balmont dhe Sologub, qëndruan në origjinën e saj.
Veprimtaritë shoqërore u përfaqësuan nga puna si kritik letrar në shumë revista dhe gazeta. Artikuj kritikë u shkruan me pseudonime të ndryshme mashkullore.
Periudha nga 1901 deri në 1903 u shënua nga një bashkim i gjatë krijues me D. Filosofov dhe krijimi i revistës "Rruga e Re".
Pas ngjarjeve të vitit 1905, familja Merezhkovsky, të zhgënjyer nga autokracia, u largua nga Rusia dhe shkoi në mërgim vullnetar në Paris. Atje Gippius u afrua me eseistët Savinkov dhe Fondaminsky, punoi në gazetari dhe shkroi poezi.
Komunikimi me gazetat dhe revistat ruse nuk ndërpritet. Artikuj dhe libra të rinj nga Gippius dhe Merezhkovsky botohen vazhdimisht në atdheun e tyre.
Tre vjet më vonë, në 1908, çifti u kthye. Por përshtypja e tmerrshme e shpërthimit të Luftës së Parë Botërore dhe refuzimi i Revolucionit të Tetorit rezultoi në vendimin e Merezhkovsky-ve për t'u larguar përgjithmonë nga Rusia.
Në vitin 1919 ata ikën në Francë. Duke mos u pajtuar kurrë me fuqinë e bolshevikëve, Gippius dhe Merezhkovsky e përjetuan shumë vështirë ndarjen me atdheun e tyre.
Shoqëria letrare "Llampa jeshile" ata krijuan emigracionin e bashkuar kulturor rus për 14 vjet të gjata.
Pas vdekjes së të shoqit në vitin 1941, Gippius u zhyt në punën për biografinë e tij dhe iu kthye shkrimit të poezisë dhe mbajtjes së ditarëve. Zinaida Nikolaevna vdiq më 9 shtator 1945 në Paris dhe u varros pranë burrit të saj në Sainte-Genevieve-des-Bois.
Biografia sipas datave dhe Fakte interesante. Më e rëndësishmja.
Biografi të tjera:
- Fëmijëria dhe rinia e Lermontov shkurtimisht
Viti 1814 u bë i famshëm jo vetëm për sukseset ushtarake të Rusisë, por edhe për lindjen e poetit të madh M. Yu. Lermontov. Në familjen e kapitenit në pension Yuri, lindi një djalë, i quajtur Mikhail
- Carnegie Dale
"Besoni se do të keni sukses - dhe do ta arrini" - ky është parimi kryesor që folësi i famshëm amerikan Dale Carnegie iu përmbajt gjatë gjithë jetës së tij.
- Fidel Kastro
Fidel Castro (1926 - 2018) - revolucionar i famshëm kuban, komunist, figurë politike. Ai udhëhoqi Republikën e Kubës nga viti 1959 deri në vdekjen e tij në 2016.
- Boris Nikolaevich Yeltsin
Boris Yeltsin - presidenti i parë Federata Ruse, i cili udhëhoqi vendin nga 1991 deri në 1999. Boris Nikolaevich Yeltsin lindi më 1 shkurt 1931 në fshatin Butka.
- Claude Monet
Oscar Claude Monet - artist francez, themelues i impresionizmit. Ai pikturoi më shumë se 25 piktura. Më e famshmja: Përshtypja. Dielli në lindje, zambakët e ujit, katedralja e Rouen-it dhe një portret i Camille Doncier.