Plan
giriiş
A.P. Çehov N.V.'yi aradı. Gogol "bozkırın kralı".
Ana bölüm
Hikayedeki doğa, kahramanın karakterini ortaya çıkarmanın bir yoludur.
Okuyucu bozkırın doğasına hayran kalıyor.
Hikayedeki doğa, karakterlerin deneyimlerinin ve duygularının bir yansımasıdır.
Çözüm
Hikayenin ana karakterlerinin ölümü doğanın arka planında gerçekleşir.
A.P. Çehov N.V.'yi aradı. Gogol "bozkırın kralı". “Taras Bulba” hikâyesinde pek çok doğa çizimine rastlıyoruz. Ayrıntılı olarak, mümkün olan tüm genişlikle N.V. Gogol, bozkır genişlikleri olan Zaporozhye'yi anlatıyor. Bir yazar için doğa sadece bir arka plan değil, kahramanın karakterini ortaya çıkarmanın bir yoludur. Kazaklar doğayı hissediyor ve anlıyor. Bu nedenle hayatın zor anlarında onlara yardım eder ve onları düşmanlarından gizler.
Taras Bulba ve oğulları: Ostap ve Andriy'nin Zaporozhye Sich'e giden yolu bozkır boyunca uzanıyor. N.V. Gogol harika bir tasvir yaratıyor. Okuyucu sadece Kazakların önünde açılan doğanın resmini görmekle kalmıyor: "ölçülemez yabani bitki dalgaları" ve "milyonlarca farklı çiçek", aynı zamanda kekliklerin fırladığını, "yanlara doğru hareket eden bir yaban kaz bulutunun çığlığını" da duyuyor. "ve bir martının kanat çırpışı. Okuyucu, kahramanlarla birlikte bozkırın doğasına hayran kalıyor. Bu nedenle yazarın ünlemi: "Lanet olsun bozkırlar, ne kadar iyisin!" öykünün kahramanlarına, yazarın doğaya olan hayranlığına ve okuyucunun empatisine bağlanabilir.
Hikayedeki doğa, karakterlerin deneyimlerinin ve duygularının bir yansıması gibi görünüyor. Andriy, gecenin karanlığında yoldaşlarına, babasına, erkek kardeşine ihanet eder ve sevgili Polonyalısının yaşadığı Kazaklar tarafından kuşatılan şehre ekmek dağıtır. Taras Bulba, sadık oğlu Ostap'ın yaşayıp yaşamadığına dair hiçbir şey bilmeden çayırlarda ve bozkırlarda acı çekiyor. Ostap'ın idamı da meydanda, sokakta, muhteşem doğanın fonunda gerçekleşiyor. Sevgili oğlu Ostap'ın intikamını almak için soygun yapan Taras, Dinyester Nehri'ni gizler. Taras Bulba'nın kendisi de bir "ağaç gövdesine" bağlanarak yakıldı. Ana karakterin ölümü semboliktir. Sanki Zaporozhye bozkırlarında kaybolmuş, doğanın kendisine gitmiş gibiydi.
N.V.'nin hikayesi Gogol'un "Taras Bulba" düzyazı ve şarkı sözlerinin başarılı bir birleşimi ve iç içe geçmesidir. Doğanın tasvirleri, kahramanların deneyimleri ve şiddetli savaşlar, eserin ana fikrini, Rus halkının Anavatanlarına olan sevgisini aktarıyor. Doğa sadece bir manzara değil, yaşayan bir karakterdir. aktör hikâyedeki karakterlerin ruhsal deneyimlerini yansıtan eserler.
İkinci bölümde okuyucu Ukrayna bozkırının bir tanımıyla karşılaşıyor. Yaşlı Kazak Zaporozhye Sich'e gidiyor, oğullarıyla birlikte seyahat ediyor. Karakterlerin aklından hiç çıkmayan düşünceler, her karakterin imajını oluşturur. Böylece Taras, geçmiş gençliğini, eski yoldaşlarını, hayatta olup olmadıklarını hatırlıyor, en büyük oğlu, nazik ve açık sözlü Ostap, annesine veda etme anılarıyla meşgul (kadının gözyaşları onu derinden etkiledi), ancak genç Andriy şunu düşünüyor: güzel Polonyalıyla bir kez tanıştı, sonra Kiev'de ve onu yalnızca üç kez gördüm. Okuyucu, düşüncelerin açıklamasına dayanarak her karakterin karakterini hemen anlar.
Gözlerinin önünde beliren bozkır, kahramanlara canlarını sıkan düşünceleri unutturuyor, “yürekleri kuşlar gibi çarpıyordu.” Büyük güçlü doğa, birbirinden çok farklı olan her kahramanın ruhunda yankılanır.
Yazar, manzaranın her ayrıntısını ustaca ve güzel bir şekilde anlatıyor. Özgür bozkırlar, geniş bozkırlar Kazakların gücü, iradesi ve karakteriyle bağımsız olanlarla özdeşleştirilir. Her çiçek, her yaprak uçsuz bucaksız bir alanı ve özgürlüğü solur. Ancak kahramanlar doğaya hükmedemezler, bozkır onların doğaya yakın olmalarını sağlar, kendilerini sevmelerini sağlar.
Sabanın dokunmadığı, sadece atların toynakları tarafından çiğnendiği tertemiz doğa, hikayenin kahramanlarını tamamen içine çekti. Zaporozhye bozkırları gözlerimizin önünde beliriyor, o kadar inanılmaz derecede güzel ve hem gündüz hem de akşam alışılmadık derecede farklı. Gündüz bozkırı, milyonlarca renk ve her türlü rengin tonlarıyla süslenmiş yeşil-altın bir okyanustur; akşamları bozkır, altın rengi bir kıyafet giyerek görünümünü değiştirir. Gündüzleri kuş cıvıltılarıyla dolu olan hava, müzikal kıyafetlerini de değiştiriyor; cırcır böcekleri ve çekirgeler geceleri tek başlarına performans sergiliyor. Gogol akşam bozkırını o kadar güzel anlatıyor ki, tütsü kokusunu alıyor gibisiniz ve hiç şüphe yok ki bozkır yaşıyor!
seçenek 2
Bozkır, tabiri caizse Kazakların doğal yaşam alanıdır. Bu sadece bozkırdaki fiili kalışla ilgili değil; bilindiği gibi Taras Bulba ve diğer birçok Kazak, eğer Sich'te değilse, kendi çiftlikleri vardı. Bozkır alanının kendisinin Kazak ruhuyla, güzelliğe doymuş özgür bir alanla uyumundan bahsediyoruz - bu tam olarak Kazak'ın iç dünyasının dış yansımasıdır.
Gogol, bozkırı tıpkı bir bakirenin güzelliğini yazdığı gibi hassasiyetle ve sevgiyle anlatır. Her ne kadar güzellik asla değişmezse ve ister çekici bir yüzle ister bozkır otlarının uçsuz bucaksız genişliğiyle ifade edilsin, aynı içeriğin yalnızca farklı biçimlerini görüyoruz.
Geleneksel olarak Gogol, bozkırın tanımını iki kısma ayırır: gündüz ve gece. Bozkırın kendisinde Kazaklar sürekli zıplıyor, tüm bu güzelliğe hayran kalıyorlar, hem bozkırın bir parçası hem de tefekkürcüler. Orijinal parçası oldukları için doğal olarak bu alanı tamamlıyorlar.
Bozkırın ayırt edici özellikleri şunlardır: alan ve ormanın yokluğu, yalnızca çok sayıda farklı canlının yaşadığı uzun çimenler; bekaret, yani sürülmemiş toprak, bozkırda sadece atlar ve diğer hayvanlar var, ama hiçbir zaman saban olmadı; aroma ve güzellik, gündüzleri bozkır parlak zümrüt yeşili ile parlıyor ve çok çeşitli kuşların şarkılarıyla yankılanıyor ve akşamları çeşitli bitkilerden hoş kokulu bir sis yaymaya başlıyor. Dolayısıyla bozkır, güzelliğin çeşitli biçimlerde ifade edildiği muhteşem bir alandır. Bu alan basit emeklerden etkilenmez, gündelik hayattan falan arınmıştır.
Yazarın bozkırda yaşayan kuşlardan oldukça sık bahsetmesi ilginçtir. Çalışmanın bu bölümünün başlangıcını dikkate alırsak (başlangıçta) Kazakların ruhlarının uyandıktan sonra canlanan ve belirsiz hisler bırakan kuşlarla karşılaştırıldığı göz önüne alındığında böyle bir söz daha da ilginçtir. uyuşukluk. Muhtemelen, burada kuşlar birçok yönden özgürlüğün bir sembolü olarak hareket ediyor ve Kazak ruhunun ve kuşlar cennetin alanını sürerken bozkır alanını süren Kazakların varlığının bir yansıması olarak hareket ediyor.
Bozkır tanımını güzel kız tanımıyla karşılaştırmaya dönelim. İlk paragraflardan birinde Gogol, bozkırın güzelliklerinin tadını çıkarması ve övmesi karşısında biraz boğulmuş gibi görünüyor ve basitçe şöyle bağırıyor: "Lanet olsun, bozkırlar, ne kadar iyisin!" Bu kadar basit bir ünlem aslında bozkırın güzelliğinin ne kadar büyük olduğunu, kelimelerle anlatılmasının bile zor olduğunu, anlatılsa bile hiçbir sözün yetmeyeceğini vurguluyor.
Taras Bulba hikâyesindeki bozkırın anlatımı
Eserde Zaporozhye bozkır ovasının tasviri, yazarın, doğal prensibi hikayenin olay örgüsünde yer alan canlı bir organizma olarak sunmaktan ve aynı zamanda önemli bir arka plan anlamsal yükü taşımaktan oluşan sanatsal bir tekniği kullanmanın bir yoludur.
Bozkır alanının tanımı, yazar tarafından zengin, parlak renkli eskizlerle karakterize edilen, gerçekçi çekincelerle birleştirilmiş bir manzara havası biçiminde tasvir edilmiştir. Yazar, şaşırtıcı melodik ses eşliği yardımıyla vurgu yapısını değiştiren, birbiriyle değişen, anlatılan doğal sahneleri hayal etmeye olanak tanıyan görselleştirilmiş bir metin yükü gösteriyor.
Tasvir edilen manzaranın her özelliği, yazar tarafından ustaca bir duygusallık ve incelikle anlatılıyor, sözlü ifadelerin güzelliğini vurguluyor, onu kendi özgür topraklarının ve özgür alanının bir sembolü olarak bir bozkır görüntüsü biçiminde kişileştiriyor. Yazar aynı zamanda abartılar, metaforlar, karşılaştırmalar, lakaplar ve resimsel kişileştirmeler şeklinde çeşitli sanatsal teknikler kullanıyor.
Bozkır görüntüsü, yazar tarafından yalnızca doğal güzelliğin gündüz tasviri biçiminde değil, aynı zamanda bir akşam gün batımının fonunda bir bozkır ovası biçiminde de kullanılmış ve eserdeki karakterlerin iç ruh hallerini aktarmıştır. karakterlerin duygusal durumlarındaki yaşam hareketini ve değişimi yansıtıyor. Aynı zamanda öykünün karakterleri, onları sevgi ve içten bir bağlılıkla kabul eden doğal manzarayla uyumlu bir şekilde birleşerek diğer bozkır sakinleriyle birlikte bütünsel bir birlik oluşturur. Böylece yazar, vatanını içtenlikle seven ve onu canı pahasına bile savunabilen karakterlerin halk kahramanlarının gerçekliğine vurgu yapmaktadır.
Yazar, bozkır doğasını anlatırken, yalnızca bozkır manzarasının tasvirinde değil, aynı zamanda bozkır hayvanlarının görüntülerinin öyküsünün metnine girişiyle birleştirilen, renkli gücü ve özgür karakteri incelikle gösteren olağanüstü lirizmi kullanıyor. bozkır alanı.
Yazarın melodik sanatsal edebi dilinin hafifliği ve şeffaflığı, bozkırın doğal imajına inanılmaz bir duygusallık ve benzersizlik verir, ovanın uçsuz bucaksız genişliğini ortaya çıkarır, cesur karakterlere ve büyük bir yaşama arzusuna sahip cesur, güçlü Kazaklar doğurur.
Bozkırı anlatan Gogol, bozkırın şaşırtıcı derecede canlı bir görsel görüntüsünü yaratan mükemmel bir sözlü resim ustasıdır. Gogol'ün manzarasının bu özelliğinden yola çıkıyoruz. Gogol, Ukrayna bozkırlarının gündüz, akşam ve gece tanımını veriyor. Bozkırın tanımı sınıfta okunduktan sonra, öğrencileri Gogol'ün duygularının zenginliğini kendi sözleriyle ifade etmeye, bozkırlara karşı tutumunu yansıtan renk çeşitlerini belirlemeye davet ediyoruz. İşte bazı ifadeler: "Gogol bozkırı seviyor, güzelliğine ve açık alanlarına hayran kalıyor"; "Gogol, bozkırın ne kadar görkemli ve güzel olduğundan hayranlıkla bahsediyor"; "Gogol, bozkır doğasının muhteşem ihtişamına hayran kaldı, hayrete düştü ve bundan çok memnun oldu"; "Bozkır Gogol'e inanılmaz derecede güzel görünüyor."
Yani hayranlık ve sevgi, hayranlık, şaşkınlık ve zevk - bunlar yazarın ruhunu dolduran güçlü duygulardır. Bozkırın tanımı son derece duygusaldır, sadece lirik olarak renkli değil, aynı zamanda acıklı bir şekilde heyecanlıdır.
Gogol bozkırın büyüleyici güzelliği olarak neyi görüyor, neye hayran kalıyor ve hayranlığını nasıl aktarıyor? Peki gün içerisinde bozkırın açıklamasını okuduktan sonra soruyoruz: Bu manzara nasıl bir sanat eserine benziyor? Okuyucuların önemli bir kısmı şu cevabı veriyor: “resim”; “bir sanatçının tablosu”; “Gogol'de her şey çizilmiş gibi görünüyor. Renkler çok parlak. Sanki önünüzde büyük bir resim görüyormuşsunuz gibi.”
Enginliğin ve enginliğin yanı sıra Gogol bozkırını şaşırtan başka ne var? - Bir renk cümbüşü. Renklerin çeşitliliği ve parlaklığı, çeşitliliği tam anlamıyla gözü kör ediyor. Resimdeki bozkır yüzeyinin ana arka planı "yeşil ve altın" ama "üzerine milyonlarca farklı renk sıçramış." Okuyucuların dikkatini bu görüntüye çekiyoruz: çimlerin arasından "mavi, mavi ve mor tüyler", piramidal tepeli "sarı karaçalı", "beyaz yulaf lapası", dolgun bir buğday başağı, beyaz bir martı "lüks bir şekilde" görülebiliyor "havanın mavi dalgalarında" yıkanıyor, tepemizde siyah bir nokta yanıp sönüyor. Ve tüm bunlar, hayat veren ışığıyla dolu güneşte parlıyor. Doğa bu kadar çok renk tonunu bilmiyor ve yazarın burada her şeyden önce renk tonlarının çeşitliliğini değil, bir izlenimi (şaşırtıcı derecede çok, inanılmaz derecede çok!) aktarmaya çalıştığı oldukça açık.
Bütün bunları bir tabloya nasıl aktarabilirsiniz? Bozkırın gün boyunca tasvir edildiği resim kabaca iki kısma ayrılabilir: dünyanın yeşil-altın yüzeyi - bozkırın kendisi - ve onun üzerindeki dipsiz, sınırsız gökyüzü.
Uzaklara doğru uzanan yeşil-altın okyanusun arka planına karşı, ön planda açıklamada listelenen tüm çiçekleri dikkatlice yazıyoruz (sonuçta isimleri, şekilleri ve renkleri biliniyor). Burada buğdayın ince köklerinin altına fırlayan keklikleri de yerleştiriyoruz.
Genel olarak bozkırda çok sayıda kuş vardır. Resimde "binlerce farklı kuş düdüğü" aktarılamaz, ancak Gogol'de kuşların kendisi alışılmadık bir kabartmayla tasvir edilmiştir. Okuyucuların dikkatini, gökyüzünde hareketsiz duran, kanatlarını açmış, gözlerini çimlere dikmiş şahinlere çekiyoruz. Hatta bakışlarının yönünü bile görüyoruz, dolayısıyla nispeten yakın mesafeden bakıyoruz.
Arka planda karanlık bir nokta olarak “yaban kazlarından oluşan bir bulut” yer alıyor; uzak bir yere “kenara” doğru hareket ederler. (Bu arada, kaz "bulutunun" ve "bin ıslık sesinin" yine nicelik değil, izlenim taşıdığını belirtelim - çok! çok!)
Ve son olarak çimenlerin arasından yükselen bir martı. Fotoğrafta iki anı yakalıyoruz: Kuşun uçuşu ve çok yükseklerde bir noktaya dönüşmesi.
Taras ve oğulları bozkırda at sürerken nasıl tasvir edilir? Belki hiç tasvir etmiyorsunuz? Sonuçta, "artık siyah şapkaları görmek mümkün değildi: yalnızca sıkıştırılmış çimlerin hızlı şimşekleri onların koştuğunu gösteriyordu." Öğrencileri “sıkıştırılmış çimlerin yıldırımı” resmini açıklamaya davet ediyoruz. Görüntü görsel olduğundan altıncı sınıf öğrencileri bununla kolayca başa çıkabilir: “Uzaktan bakıldığında, çimenlerde zıplayan Kazakların hareketi şimşek şeklinde zikzak gibi görünüyor. Ayrıca atların koşmasıyla itilen çimenler, yıldırım hızıyla hızla büzülür.”
Ancak herkes haklı olarak "sıkıştırılmış çimlerin yıldırımını" resimde aktarmanın zor olduğu sonucuna varıyor. Kazakları "yeşil kucaklarına" kabul eden uzun otların kulakları arasında "siyah Kazak şapkalarının tek başına parladığı" açıklamayla başlamak daha iyidir. Böyle bir ön çalışmanın ardından bozkırın gün içindeki durumunu anlatan sözlü resimler genellikle başarılı olur. Herkes hikâyesine canlı sözlü imgeler katıyor ve Gogolcü abartıları kullanıyor. Ve en önemlisi, açıklamanın sonunda açıkça ifade edilen, yazara sahip olan duyguları ve ruh hallerini aktarmaya çalışıyorlar: "Kahretsin, bozkırlar, ne kadar iyisin!"
Bozkırın akşam ve gece nasıl dönüştüğünü herkes kendi gözleriyle görebilir. Bu açıklamalarda bozkırda akşam ve gece duyulan müziğe ve bitki kokularına (çiçekler ve bitkiler geceleri gündüze göre daha güçlü kokar; sesler geceleri daha duyulur) çok fazla yer ayrıldığını fark ederler. gece). Gece müziği bu yüzden çok özeldir; gündüzleri sincapların ıslıklarını ya da çekirgelerin gevezeliklerini duymayız. Bu açıklamalarda her şey inanılmaz derecede güzel, sıradışı ve gizemlidir. Burada ön planda resmin kendisi değil, resmin izlenimi var: akşam ve gece bozkır muhteşem ve fantastik.
"Taras Bulba" gerçekçi ve romantik olanın eşsiz bir sentezidir. Romantik şiirlerden Gogol, özellikle resimde açıkça ortaya çıkan anlatının artan duygusallığına ulaştı; yüksek dokunaklılıkları, abartının gücü ve sürprizi, metaforların parlaklığıyla doğa.
Gogol'ün metninden örnekler: "Bütün bozkır tütsü içiyordu"; “denizin dalgaları kadar baştan çıkarıcı” bir esinti; bir kuğu çığlığı "gümüş gibi havada yankılandı"; “kırmızı eşarplar karanlık gökyüzünde uçtu” (uzaktaki bir parıltıyla aydınlatılan bir dizi kuğu hakkında) vb. Herkes bu görüntülerin güzelliğini ve sürprizini, duygusal tonlarını hissediyor. Ortaya çıkan tek zorluk, kuğuların çığlığının gümüşle karşılaştırılmasıdır. Şu açıklama yapılıyor: "Kuğu güzel, gururlu bir kuştur, gümüş ise güzel, asil bir metaldir." Bu karşılaştırma sesin güzelliğini ve asaletini birleştiriyor gibi görünüyor. Konuşmada herkes, troykalara binerken ortadaki atın kemerine gümüş bir çan bağlandığını, bunun çok güzel, melodik ve net bir çınlama yaptığını da hatırlıyor. Rusya'da kiliseler için çanlar yaparken güzel bir çınlama elde etmek isteyerek metale gümüş eklediklerini hatırlıyoruz. Gümüş yüzdesi ne kadar yüksek olursa çınlama da o kadar asil ve saf olur.
Ukrayna bozkırının tasvirinde doğa resimleri ile karakterlerin ruh halleri ve iç dünyaları arasında açık bir bağlantı vardır. Öğrencilerden bunu yazılı olarak kanıtlamaları istenir. İlk başta "üç atlı da sessizce at sürüyordu." Taras, "yaklaşık uzun zaman önce" diye düşündü, şehit yoldaşları, "gözünün üzerinde sessizce bir gözyaşı oluştu ve gri kafası üzüntüyle sarktı." Osta "zavallı annenin gözyaşlarından duygusal olarak etkilendi ve bu onu yalnızca utandırdı ve düşünceli bir şekilde başını eğmesine neden oldu." Başını eğerek gözlerini atının yelesine indiren Andriy, hanımdan ayrılığına üzülüyordu.
Ancak hoş kokulu bozkırların enginliği, uçsuz bucaksız genişlikleri Kazakların kalplerine yakın ve değerlidir. Bozkır onların anavatanıdır ve bir anne gibi, onları neşelendirmek ve teselli etmek, onlara canlılık ve enerji vermek için birçok üzgün oğlunu "yeşil kollarına" kabul eder. Ve böylece Taras, üzücü anıları bir kenara bırakarak neşeyle oğullarına seslendi. Hayat veren güneş ışığıyla yıkanmış yerli bozkırlarını gördüler ve Kazakların ruhlarında “belirsiz ve uykulu olan her şey anında uçup gitti, kalpleri kuşlar gibi çırpındı.
"Taras Bulba" hikayesi, Rus edebiyatının en güzel şiirsel eserlerinden biridir. Nikolai Vasilyevich Gogol'un "Taras Bulba" öyküsünün merkezinde adalet ve işgalcilere karşı bağımsızlık için savaşan bir halkın kahramanca imajı yer alıyor. İnsanların yaşamının kapsamı daha önce hiç bu kadar eksiksiz ve canlı bir şekilde Rus edebiyatına yansımamıştı. Hikayenin her kahramanı benzersizdir, bireyseldir ve insanların yaşamının ayrılmaz bir parçasıdır.
Gogol, eserinde halkı zorlayıcı ve itaatkar değil, özgür ve gururlu, Anavatan ve halkın düşmanlarına, hainlere ve hainlere karşı acımasız olarak gösteriyor. Kahramanlar, Anavatan adına her türlü eziyete katlanabilecek özgüven, zeka, asalet, özgürlük sevgisiyle donatılmıştır.
Taras'ın imajı, babalığın sert ve hassas şiiriyle doludur. O sadece oğullarının değil, kendisine komutayı emanet eden Kazakların da babasıdır. Taras'ın görüntüsü dünya edebiyatının en trajik görüntülerinden biridir. Onun kahramanca ölümü, halkın özgürlüğü için verilen mücadelenin büyüklüğünü doğruluyor.
Nikolai Vasilyevich Gogol, hikayesinde sadece korkusuz savaşçılardan bahsetmekle kalmıyor, aynı zamanda bereketli ve güzel doğanın ayrıntılı resimlerini de veriyor. Karakter özellikleri Gogol'ün ustalığı manzara çizimlerinde ifade edilmektedir. Nikolai Vasilyevich Gogol doğayı muhteşem bir şekilde resmetti. “Bozkır ne kadar ileri giderse o kadar güzelleşiyordu. Sonra tüm güney, bugünkü Novorossiya'yı oluşturan tüm alan, Karadeniz'e kadar yemyeşil, bakir bir çöldü... Doğada bundan daha iyi bir şey olamaz. Dünyanın tüm yüzeyi, üzerine milyonlarca farklı rengin sıçradığı, yeşil-altın rengi bir okyanus gibi görünüyor..."
Yazar için bozkır imajı, güçlü, güçlü ve güzel Anavatan imajıdır. Bozkırın tanımı, her şeyden önce Gogol'un memleketine olan ateşli sevgisini, onun gücüne ve gücüne olan inancını, güzelliğine ve sonsuz genişliklerine olan hayranlığını yansıtıyordu. Özgür, sınırsız bozkırlar, Kazakların karakterini ve kahramanlıklarının kökenlerini anlamaya yardımcı olur. Böyle bir bozkırda yalnızca cesur, gururlu, güçlü, cesur, geniş bir ruha ve cömert bir kalbe sahip insanlar yaşayabilir. Bozkır kahramanların, kahraman Kazakların doğduğu yerdir.
Nikolai Vasilyevich Gogol'un manzarası çok liriktir, hayranlık duygusuyla doludur ve renk zenginliğiyle hayrete düşürür. Doğa, okuyucunun karakterlerin iç dünyasını daha iyi anlamasına yardımcı olur. Üzgün annelerine veda eden Taras'ın oğulları kendi çiftliklerini terk ettiklerinde Gogol, gezginlerin depresif ruh halini göstermek yerine kendisini şu ifadeyle sınırlandırıyor: “Gün griydi, yeşillikler parlıyordu, kuşlar parlıyordu bir şekilde uyumsuzluk içinde cıvıldadı. Karakterlerin iç dünyası ve ruh halleri anında ortaya çıkıyor. İnsanlar üzgün, konsantre olamıyorlar, etraflarındaki her şey birlik ve uyumdan yoksun görünüyor.
Doğa, Gogol'de kahramanlarıyla aynı yoğun ve çok yönlü yaşamı yaşıyor.
Andria'nın güzel hanımın hizmetçisiyle buluşması öncesinde Dubno şehrinin kuşatılmasını anlatırken bir de manzara taslağı var. Genç adamın hissettiği "kalpte bir tür tıkanıklık" Gogol tarafından bir temmuz gecesinin resmiyle karşılaştırılıyor. Ancak güzelliğine hayranlık yok ama bir kaygı hissi var. Yıldızlı gökyüzünün tanımının yanında, Kazak kampının uykuya dalması görüntüsü beliriyor ve "yanan çevrenin uzaktaki parıltısı" olduğu ortaya çıkan "görkemli ve tehditkar bir şey" uyarıyor gibi görünüyor yaklaşan korkunç olaylar.
N. V. Gogol'un "Taras Bulba" öyküsündeki manzara, aksiyon sahnesini ve karakterlerin ruh halini idareli ama çok doğru bir şekilde tasvir ederek önemli bir rol oynuyor.
- Hikaye, Nikolai Vasilyevich Gogol'un en sevdiği türdür. “Taras Bulba” öyküsünün ana karakterinin görüntüsü, Ukrayna halkının ulusal kurtuluş hareketinin seçkin figürlerinin - Nalivaiko, Taras Tryasylo, Loboda, Gunya, Ostranitsa vb. - görüntülerine dayanarak oluşturuldu. Yazar "Taras Bulba" basit, özgürlüğü seven Ukrayna halkının imajını yarattı. Taras Bulba'nın kaderi, Kazakların Türk ve Tatar yönetimine karşı mücadelesinin arka planında anlatılıyor. Taras'ın imajında, anlatımın iki unsuru birleşiyor - olağan [...]
- Nikolai Vasilyevich Gogol'un "Taras Bulba" eseri, okuyucunun sıradan insanların mutlu, bulutsuz yaşamları için savaştığı eski zamanlara gitmesine olanak tanıyor. Sakin bir şekilde çocuk yetiştirme, ürün yetiştirme ve bağımsız olma özgürlüklerini savundular. Düşmanlarla savaşmanın ve ailesini korumanın her erkeğin kutsal görevi olduğuna inanılıyordu. Bu nedenle, çocukluktan itibaren erkek çocuklara bağımsız olmaları, karar vermeleri ve tabii ki savaşmaları ve kendilerini savunmaları öğretildi. Ana karakter hikaye, Taras Bulba, […]
- Gogol'ün aynı adlı öyküsünün ana karakteri Taras Bulba, Ukrayna halkının Polonya baskısından kurtulma mücadelesinde şekillendirdiği en iyi nitelikleri temsil ediyor. Cömert ve açık fikirlidir, düşmanlarından içtenlikle ve hararetle nefret eder ve aynı zamanda halkını, Kazak kardeşlerini de içten ve hararetle sever. Karakterinde hiçbir dar görüşlülük ve bencillik yoktur; kendisini tamamen vatanına ve onun mutluluğu için verdiği mücadeleye adamıştır. Güneşlenmeyi sevmiyor ve kendisi için zenginlik istemiyor çünkü tüm hayatı savaşlarla geçiyor. Tek ihtiyacı olan açık bir alan ve iyi bir […]
- Ostap Andriy Ana nitelikler Kusursuz bir dövüşçü, güvenilir bir arkadaş. Güzelliğe duyarlı ve narin bir tada sahiptir. Karakter: Taş. Rafine, esnek. Karakter Özellikleri: Sessiz, makul, sakin, cesur, açık sözlü, sadık, cesur. Cesur, cesur. Geleneklere karşı tutum Gelenekleri takip eder. Büyüklerinin ideallerini sorgusuz sualsiz benimser. Gelenekler için değil, kendisi için savaşmak istiyor. Ahlak Görevi ve duyguları seçerken asla tereddüt etmez. [...] için duygular
- Nikolai Vasilyevich Gogol'un "Taras Bulba" hikayesi Ukrayna halkının yabancılara karşı kahramanca mücadelesine adanmıştır. Taras Bulba'nın imajı destansı ve büyük ölçekli, bu imajı yaratmanın ana kaynağı folklordu. Bunlar Ukraynalı halk şarkıları, destanlar, kahramanların hikayeleri. Onun kaderi, Türk ve Tatar yönetimine karşı mücadelenin arka planında gösteriliyor. Bu olumlu bir kahraman, Kazak kardeşliğinin ayrılmaz bir parçası. Rus topraklarının çıkarları ve Ortodoks inancı adına savaşır ve ölür. Vesika […]
- Çok canlı ve güvenilir bir şekilde N.V. Gogol, okuyucuya Taras'ın en küçük oğlu Andriy olan "Taras Bulba" hikayesinin ana karakterlerinden birinin imajını sundu. Kişiliği tamamen farklı durumlarda çok iyi tanımlanıyor: evde ailesi ve arkadaşlarıyla, savaşta, düşmanlarıyla ve ayrıca sevdiği Polonyalı kadınla. Andriy uçucu ve tutkulu bir insandır. Güzel Kutup'un kendisinde uyandırdığı tutkulu duygulara kolaylıkla ve çılgınca teslim oldu. Ve ailesinin ve halkının inançlarına ihanet ederek her şeyi bıraktı ve rakiplerinin safına geçti. […]
- "Taras Bulba" hikayesi Nikolai Vasilyevich Gogol'un en mükemmel eserlerinden biridir. Eser, Ukrayna halkının ulusal kurtuluş, özgürlük ve eşitlik uğruna verdiği kahramanca mücadeleye adanmıştır. Hikayede Zaporozhye Sich'e çok dikkat ediliyor. Burası herkesin özgür ve eşit olduğu, dünyadaki halkın çıkarlarının, özgürlük ve bağımsızlığının her şeyin üzerinde olduğu, güçlü ve cesur karakterlerin yetiştirildiği özgür bir cumhuriyettir. Ana karakter Taras Bulba'nın görüntüsü dikkat çekicidir. Sert ve inatçı Taras önderlik ediyor [...]
- Efsanevi Zaporozhye Sich, N. Gogol'un hayalini kurduğu ideal cumhuriyettir. Yazara göre ancak böyle bir ortamda güçlü karakterler, cesur doğalar, gerçek dostluk ve asalet oluşabilir. Taras Bulba ile tanışma huzurlu bir ev ortamında gerçekleşir. Oğulları Ostap ve Andriy okuldan yeni döndüler. Onlar Taras'ın özel gururu. Bulba, oğullarının aldığı manevi eğitimin, genç adamın ihtiyacı olanın yalnızca küçük bir kısmı olduğuna inanıyor. “Onların doldurduğu bütün bu saçmalıklar […]
- Edebiyat dersinde N.V.'nin çalışmaları ile tanıştık. Gogol "Ölü Canlar". Bu şiir büyük ilgi gördü. Eser hem Sovyetler Birliği'nde hem de modern Rusya'da birkaç kez filme alındı. Ayrıca ana karakterlerin isimleri sembolik hale geldi: Plyushkin, cimriliğin ve gereksiz şeylerin depolanmasının sembolüdür, Sobakevich kaba bir insandır, Manilovizm, gerçeklikle hiçbir bağlantısı olmayan rüyalara dalmaktır. Bazı cümleler slogan haline geldi. Şiirin ana karakteri Chichikov'dur. […]
- Nikolai Vasilyevich Gogol, "Ölü Canlar"ın ana temasının çağdaş Rusya olduğunu kaydetti. Yazar, "gerçek iğrençliğin tüm derinliğini gösterene kadar toplumu, hatta bütün bir nesli güzele yönlendirmenin başka bir yolu olmadığına" inanıyordu. Bu nedenle şiir yerel soylulara, bürokrasiye ve diğer toplumsal gruplara yönelik bir hiciv sunar. Eserin kompozisyonu yazarın bu görevine tabidir. Gerekli bağlantıları ve zenginliği aramak için ülke çapında seyahat eden Chichikov'un görüntüsü, N.V. Gogol'e izin veriyor […]
- Gogol her zaman ebedi ve sarsılmaz olan her şeyden etkilenmiştir. Dante'nin "İlahi Komedya"sına benzeterek Rusya'nın geçmişinin, bugününün ve geleceğinin gösterilebileceği üç ciltlik bir eser yaratmaya karar verir. Yazar, eserin türünü alışılmadık bir şekilde bile belirler - şiir, çünkü hayatın farklı parçaları tek bir sanatsal bütünde toplanmıştır. Eşmerkezli daireler ilkesi üzerine inşa edilen şiirin kompozisyonu, Gogol'ün Chichikov'un taşra kasabası N, toprak sahiplerinin mülkleri ve tüm Rusya boyunca hareketinin izini sürmesine olanak tanır. Zaten ile […]
- Nikolai Vasilyevich Gogol'un çalışması I. Nicholas'ın karanlık dönemine denk geldi. 30'lu yıllardı. XIX yüzyılda, Decembrist ayaklanmasının bastırılmasının ardından Rusya'da gericiliğin hüküm sürdüğü, tüm muhaliflere zulmedildi, en iyi insanlara zulmedildi. Zamanının gerçekliğini anlatan N.V. Gogol, yaşamın yansımasının derinliği açısından muhteşem olan "Ölü Canlar" şiirini yaratır. "Ölü Canlar"ın temeli, kitabın gerçekliğin ve karakterlerin bireysel özelliklerinin değil, bir bütün olarak Rusya gerçekliğinin bir yansıması olmasıdır. Kendim […]
- Fransız gezgin, ünlü “1839'da Rusya” kitabının yazarı Marquis de Kestin şunları yazdı: "Rusya, okuldan itibaren idari pozisyonlarda bulunan bir memur sınıfı tarafından yönetiliyor... bu beylerin her biri, iliklerine bir haç alarak bir asilzade oluyor... Yeni başlayanlar iktidardakiler arasında yer alıyor, ve güçlerini sonradan görmelere yakışır şekilde kullanıyorlar. Çar, imparatorluğunu yönetenin Tüm Rusya otokratı değil, kendisi tarafından atanan başkan olduğunu şaşkınlıkla itiraf etti. Eyalet kasabası [...]
- N.V. Gogol komedi fikri hakkında şunları yazdı: “Genel Müfettiş'te, Rusya'da o zamanlar bildiğim tüm kötü şeyleri, o yerlerde ve bu durumlarda yapılan tüm adaletsizlikleri tek bir ölçütte toplamaya karar verdim. Bir insandan beklenen en çok şey adalettir ve her şeye aynı anda gülmektir.” Bu, eserin türünü belirledi - sosyo-politik komedi. Aşk ilişkilerini, özel hayata ilişkin olayları değil, toplumsal düzen olgularını inceliyor. İşin konusu yetkililer arasındaki bir kargaşaya dayanıyor […]
- N.V. Gogol, komedisi "Genel Müfettiş" i, sahtekarlık veya tesadüfi bir yanlış anlama nedeniyle bir kişinin diğeriyle karıştırıldığı günlük bir şakanın konusuna dayandırdı. Bu komplo A.S.'nin ilgisini çekti. Puşkin, ancak kendisi bunu kullanmadı ve Gogol'e verdi. "Genel Müfettiş" üzerinde özenle ve uzun bir süre (1834'ten 1842'ye kadar) çalışarak, yeniden çalışarak ve yeniden yazarak, bazı sahneleri ekleyip bazılarını atarak, yazar, olağanüstü bir beceriyle geleneksel olay örgüsünü tutarlı ve tutarlı, psikolojik olarak ikna edici ve ikna edici bir şekilde geliştirdi. […]
- Baş Müfettiş'in anlamını açıklayan N.V. Gogol, kahkahanın rolüne dikkat çekti: “Oyunumdaki dürüst yüzü kimsenin fark etmediği için üzgünüm. Evet, hayatı boyunca onun içinde hareket eden dürüst, asil bir kişi vardı. Bu dürüst, asil yüz kahkahalarla doluydu.” N.V.'nin yakın arkadaşı Gogol, modern Rus yaşamının komedi için malzeme sağlamadığını yazdı. Gogol buna şu cevabı verdi: “Komedi her yerde gizlidir… Onun arasında yaşarken onu görmeyiz… ama sanatçı onu sanata, sahneye aktarırsa, o zaman kendimizin üstünde oluruz […]
- Toprak Sahibi Görünüm Mülk Özellikleri Chichikov'un isteğine karşı tutum Manilov Adam henüz yaşlanmadı, gözleri şeker kadar tatlı. Ama çok fazla şeker vardı. Onunla sohbetinizin ilk dakikasında ne kadar iyi bir insan olduğunu söyleyeceksiniz, bir dakika sonra hiçbir şey söylemeyeceksiniz ve üçüncü dakikada “Bunun ne olduğunu şeytan biliyor!” diye düşüneceksiniz. Ustanın evi her türlü rüzgara açık bir tepe üzerindedir. Ekonomi tam bir gerileme içinde. Temizlikçi hırsızlık yapıyor, evde hep bir şeyler eksik oluyor. Mutfakta yemek yapmak tam bir rezalet. Hizmetçiler - […]
- “Genel Müfettiş” komedisinin IV. Perdesinin başlangıcında belediye başkanı ve tüm yetkililer, sonunda kendilerine gönderilen müfettişin önemli bir hükümet yetkilisi olduğuna ikna oldular. Korkunun ve ona duyulan saygının gücü sayesinde, "komik", "aptal" Khlestakov, onda gördükleri şeye dönüştü. Artık departmanınızı denetimlerden korumanız, korumanız ve kendinizi korumanız gerekiyor. Yetkililer, müfettişin "düzenli bir toplumda" yapıldığı gibi "kaydırılması", yani "kulakların duymaması için dört gözün arasına" rüşvet verilmesi gerektiğine inanıyorlar. […]
- N. V. Gogol'un komedisi "Genel Müfettiş" in sessiz sahnesinden önce olay örgüsünün açıklaması gelir, Khlestakov'un mektubu okunur ve yetkililerin kendini kandırması netleşir. Şu anda, tüm sahne eylemi boyunca kahramanları birbirine bağlayan şey - korku - ortadan kalkıyor ve insanların birliği gözlerimizin önünde parçalanıyor. Gerçek denetçinin geldiği haberinin herkes üzerinde yarattığı korkunç şok, insanları yeniden dehşetle birleştirir ama bu artık yaşayan insanların birliği değil, cansız fosillerin birliğidir. Sessizlikleri ve donmuş pozları gösteriyor ki [...]
- Gogol'un komedisi "Genel Müfettiş" in tuhaflığı, bir "serap entrikasına" sahip olmasıdır, yani yetkililer, vicdan azabının ve intikam korkusunun yarattığı bir hayaletle savaşıyor. Denetçi zannedilen kişi, kandırılan yetkilileri kandırmak veya kandırmak için kasıtlı bir girişimde bile bulunmaz. Eylemin gelişimi III. Perde'de doruğa ulaşır. Komik mücadele devam ediyor. Belediye başkanı kasıtlı olarak hedefine doğru ilerliyor: Khlestakov'u "kaybolmasına izin vermeye", "daha fazlasını anlatmaya" zorlamak, böylece […]
Nikolai Vasilyevich Gogol, güzelliği kelimelerle ifade eden muhteşem bir sanatçı olarak kendini kanıtladı. Doğa, okuyucunun karşısına olay örgüsüne çok iyi uyan canlı bir organizma gibi çıkıyor. “Taras Bulba” adlı eser cesur savaşçıları, zor seçimleri ve üç Kazak'ın kişisel dramını anlatıyor. "Taras Bulba" öyküsündeki bozkır, yalnızca ana olayların ortaya çıktığı bir arka plan haline gelmekle kalmıyor, aynı zamanda daha fazlasını temsil ediyor.
Öncelikle Gogol'un yaratıcı bilincinin romantik geleneğin etkisi altında oluştuğunu söylemek gerekir. Manevi deneyimleri manzara kullanarak yansıtma yöntemini duygusalcılardan benimseyen romantik yazarlar, bu tekniğin kullanımını önemli ölçüde genişlettiler. Romantizmdeki unsur, güçlü ve büyük bir şey, insan ruhunda mutlaka bir tepki uyandırması gereken bir şey olarak anlaşıldı. Yaşamın akışkanlığını ve duyguların değişkenliğini yansıtan peyzaj-ruh halinin farklı türleri, manzara-harabeler, uyanış fantezisi, doğal güçlerin ezici doğasını gösteren manzara-elemanı ve sizi doğanın derinliklerine götüren manzara-serap vardı. gerçek dışı, gizemli bir şekilde yüce olanın diyarı. “Taras Bulba” eserinin metninde bozkır daha ziyade ilk alt türle temsil edilmektedir: manzara ruh hali, ancak bazı çekincelerle (N. Gogol'un eserinin, o zamanın diğer yazarlarının eserleri gibi olduğunu unutmamalıyız). romantik paradigmadan gerçekçi paradigmaya doğru değişimi yansıtmaktadır).
Bozkırın ilk açıklaması ikinci bölümde iki genç adam ve yaşlı bir Kazak'ın Sich'e gitmesiyle ortaya çıkıyor. Karakterlerin her biri kendi düşüncelerinin üstesinden gelir. Taras geçmişini, kayıp gençliğini, Sich'te kiminle tanışacağını, yoldaşlarının hayatta olup olmadığını düşündü. Aynı bölümde okuyucu Taras'ın iki oğlunu da öğreniyor. Ostap nazik ve açık sözlüydü, en iyi yoldaş olarak görülüyordu. Annesiyle vedalaşması ve onun gözyaşları genç adamı ruhunun derinliklerine kadar etkiledi ve biraz kafasını karıştırdı. Andriy'nin "duyguları biraz daha canlıydı." Sich'e giderken bir zamanlar Kiev'de tanıştığı güzel Polonyalı kadını düşündü. Bozkırın güzelliğini gören kahramanlar, onlara musallat olan tüm düşünceleri unuturlar.
Anlaşılır olması açısından buraya “Taras Bulba”dan bozkırla ilgili bir alıntı koymakta fayda var:
“Bozkır ne kadar ileri giderse o kadar güzelleşiyordu… Doğada bundan daha güzel bir şey olamaz. Dünyanın tüm yüzeyi, üzerine milyonlarca farklı rengin sıçradığı yeşil-altın rengi bir okyanusa benziyordu. İnce, uzun çimlerin arasından mavi, mavi ve mor saçlar görünüyordu; beyaz yulaf lapası, şemsiye şeklindeki kapaklarla yüzeyi noktalıyordu; Tanrı'dan getirilen buğday başağı çalılıklara nereye dökülüyordu... Lanet olsun bozkırlar, ne iyisin!
Manzaranın her detayı ne kadar incelikli ve duygusal bir şekilde anlatılıyor. Yeni Kazakları kabul etmesi gerekenin Sich değil, bozkırın kendisi olduğu izlenimi ediniliyor: "Bozkır onları uzun zamandır yeşil kucağına kabul etti...". Bu tabir hecenin güzelliğinden dolayı kullanılmamıştır. Bozkırın görüntüsü, özgürlüğün, gücün, gücün ve saflığa olan inancın sembolik bir düzenlemesi olarak ortaya çıkıyor. Hikayedeki vatan, her şeyden önce doğanın güzelliği ve bozkırla ilişkilendirilir. Özgür bozkırlar Kazakların özgürlüğü seven karakteriyle aynıdır. Bozkırda her şey özgürlüğü ve alanı solur. Yazar, gezginlerin sadece öğle yemeği ve uyku için durduklarını, geri kalan zamanda rüzgara doğru dörtnala gittiklerini söylüyor. Hikaye metninde Ukrayna topraklarındaki herhangi bir binanın tanımının bulunmaması, yalnızca kolayca çıkarılıp yeniden kurulabilen sigara içme alanlarının bulunması tesadüf değildir. Yani doğayı kısıtlayacak, yok edecek hiçbir pranga yok. Bu bağlamda Kazakların askeri kampanyalarından da bahsetmek gerekiyor: Şehirleri yaktıkları, köyleri yerle bir ettikleri biliniyor. Bu olgu aynı zamanda doğanın sınırlamalarına, özgürlüğün ilanına ve sözleşmelerin yokluğuna karşı bir tür mücadele olarak da anlaşılabilir. Aynı zamanda Kazaklar okuyucuya bir tür element efendisi gibi görünmüyor, aksine organik olarak doğaya uyum sağlıyor, onunla ve onun içinde yaşıyorlar.
“Taras Bulba” öyküsünde bozkır tasvirleri parlak renk zenginliğiyle öne çıkıyor. Metnin son derece görselleştirilmiş olduğu ortaya çıkıyor, yani anlatılan resim hemen okuyucunun hayal gücünde beliriyor. Resimler birbirinin yerini alıyor, vurgular muhteşem ses eşliğine doğru ilerliyor:
“Mavi-karanlık gökyüzü boyunca, sanki devasa bir fırçayla sanki geniş pembe altın şeritler boyandı; Zaman zaman beyaz tutamlar halinde hafif ve şeffaf bulutlar beliriyordu ve deniz dalgaları gibi en taze, baştan çıkarıcı esinti çimlerin tepelerinde zar zor sallanıyor ve yanaklara zar zor dokunuyordu. Gün boyunca çalan tüm müzikler azaldı ve yerini başka bir şey aldı. Rengarenk sincaplar deliklerinden sürünerek çıktılar, arka ayakları üzerinde durdular ve ıslıklarıyla bozkırı doldurdular. Çekirgelerin gevezelikleri daha duyulabilir hale geldi. Bazen kuytu bir gölden bir kuğu çığlığı duyulur ve gümüş gibi havada yankılanırdı.”
Yalnızca onu gerçekten seven ve zenginliğini anlayan biri bozkırı bu kadar lirik bir şekilde resmedebilirdi.
Dubno kuşatması bölümünde manzara çizimleri de yer alıyor: Andriy tarlada yürüyor, sonsuz genişliklere bakıyor ama kalbinde havasız hissediyor. Temmuz sıcağı, kahramanın içsel durumuyla, güçsüzlük ve yorgunluk hissiyle bağlantılıdır. Çalışmanın ilk bölümünde de benzer bir teknik kullanılmıştır. Gezginler evlerinden yeni ayrılmışlardı ve diğer Kazaklar, onların ayrılışıyla uzlaşmak istemeyen Ostap ve Andriy'nin annesini götürdüler. Bu sahne Taras Bulba'nın kafasını karıştırdı, ancak yine de kahramanların iç durumu yine doğal dünya üzerinden anlatılıyor: "Gün griydi... kuşlar bir şekilde uyumsuz bir şekilde cıvıldıyorlardı." Genel havayı belirleyen son sözdür: Ostap ve Andriy, sanki kahramanlar henüz bütünlük kazanmamış gibi, babaları ve bozkırla o birliği henüz hissetmiyorlar. Burada karakterin öznel doğa algısı, yazarın kahramanın iç durumu hakkındaki nesnel sözüyle birleştirilir.
Ayrıntılı açıklamalar ve melodik sanatsal dil sayesinde Gogol, bozkırın özgürlük, güzellik ve güçle dolu canlı bir görüntüsünü yaratıyor.
Çalışma testi