Baladės „Svetlana“ analizė
Žukovskis yra romantizmo rusų literatūroje pradininkas. Jo romantizmas dažniausiai vadinamas romantišku arba elegišku. Daugelio Žukovskio kūrinių herojus yra svajotojas, kurio visos mintys nukreiptos į idealų pasaulį. Čia ir iškyla priešprieša tarp „čia“ ir „ten“ („čia nebus amžinai“) Neretai Žukovskie, kaip ir kituose romantikuose, susiduriame su sapno motyvu. Ir tai natūralu, nes su tuo siejami dualūs pasauliai (eilėraštis „Laimė sapne“).
Šiuos Žukovskio romantizmo bruožus galima panagrinėti elegijos „Jūra“ ir baladės „Svetlana“ pavyzdžiu. Šie žanrai – baladė ir elegija – jam būdingi kaip romantikui. Elegija – liūdno turinio daina, atspindinti visko, kas žemiška, trapumą, gyvenimo laikinumą ir nelaimingą meilę. Šis žanras atitiko romantiko, nepatenkinto tikrove būseną. O baladėje atsispindi dar viena romantinio mąstymo dalis – domėjimasis mistika, fantastika.
Elegijoje „Jūra“ išreiškiamas ir toks romantikų kūrybos bruožas, kaip polinkis į simboliką ir alegoriją. Šiame eilėraštyje išryškinami trys pagrindiniai simboliniai įvaizdžiai: jūra, dangus, audra. Jų tarpusavio sąveika lemia ir eilėraščio kompozicijos savitumą. Kuriame galima išskirti tris dalis. Pirmoje kūrinio dalyje matome dangaus ir jūros harmoniją, o pirmoji išreiškia romantiškos, atviros viskam, kas gražu, sielą, antroje, tai yra dangus, išreiškia idealų pasaulį. Romantiko siela negali egzistuoti be ryšio su šiuo pasauliu. Netgi šio eilėraščio epitetai atspindi šį ryšį: jūra vadinama žydra, nes atspindi dangaus mėlynumą:
Tu esi tyras jo tyrumo akivaizdoje...
Užpilate ją šviečiančia žydra spalva
Anafora, šiuo atveju įvardžio „tu“ kartojimas eilutės pradžioje, taip pat išreiškia šį ryšį. Būtent šio ryšio dėka jūra vadinama ramia. Darnos ir ramybės įspūdį perteikia pats eilėraščio ritmas. Žukovskio pasirinktas poetinis metras (amfibracho tetrametras) perteikia tokį išmatuotą bangų judėjimą:
Tyli jūra, žydra jūra
Aš stoviu užburtas virš tavo bedugnės.
Asonanso ir aliteracijos pagalba kuriamas ir jūros vaizdas. Balsių „o“ ir „e“ bei sonorantinių priebalsių „m“ ir „l“ kartojimas sukuria išmatuoto judėjimo įspūdį. Tarsi girdime riedančių bangų garsą. Antroje eilėraščio dalyje atsiranda naujas simbolinis vaizdas – audra. Ir iškart nuotaika smarkiai pasikeičia, darosi nerimą kelianti, nes dangų dengia debesys, sutrinka jo ryšys su jūra, sutrinka harmonija. Audra simbolizuoja realaus gyvenimo sumaištį, atskirianti poetą nuo idealaus pasaulio, neleidžianti pasiekti harmonijos. Dėl nuotaikų kaitos keičiasi ir aliteracijos pobūdis. Dabar kartojasi ne skambūs priebalsiai, o urzgiantis „r“, perteikiantis to, kas vyksta, dramatiškumą:
Jūs draskote ir kankinate priešišką tamsą...
Trečioje eilėraščio dalyje jūra triumfuoja prieš audrą. Tačiau pirminės harmonijos sugrįžimas neįvyksta, nes viskas persmelkta baimės, kad audra nepasikartotų. Šis vidinis nerimas perduodamas priešingų sąvokų deriniu:
Tu slepi sumaištį mirusioje bedugnėje,
Jūs, grožėdamiesi dangumi, drebate dėl to...
Simboliniais įvaizdžiais šiame eilėraštyje autorius parodo harmonijos trapumą. Realus gyvenimas visada trukdys siekti idealo, tačiau tai nereiškia, kad neturėtumėte to siekti.
Dabar atsigręžkime į baladę „Svetlana“ ir pažiūrėkime, kaip joje pasireiškia romantiškas dvilypis pasaulis.
Pats pavadinimas reikšmingas, neša šviesą, sukuria tam tikrą nuotaiką. Visai ne niūrus. Nuo pat pradžių autorius pasineria į pasakišką ateities spėjimo, būrimo pasaulį, o pats eilėraščio ritmas atitinka duotą temą.
Kartą Epifanijos vakarą
Merginos stebėjosi...
Tačiau aprašius linksmą ateities spėjimą, tekste pasirodo liūdni užrašai:
Mėnulis blankiai šviečia
Rūko prieblandoje -
Tyli ir liūdna
Miela Svetlana
Toliau atsiranda mistinis svajonių siužetas. Žukovskis naudoja baladėms būdingą judesį – susitikimą su mirusiųjų pasauliu. Svetlana laukė savo jaunikio ir sapne sutinka jį, bet labai keista forma. Tada ji supras, kad tai buvo susitikimas su mirusiu jaunikiu. Tačiau tai paaiškės ne iš karto. Pamažu autorius kuria baimės atmosferą. Vis dar nesuprantame, kas vyksta, kartu su Svetlana kažką įsivaizduojame, matome ką nors „šviesiomis akimis“ ir šis „kažkas“ pakeliui paskambina merginai. Žukovskis išsamiai aprašo žirgų lenktynių sceną su mirusiu jaunikiu, visą laiką didindamas nerimo ir baimės jausmą. Tai palengvina ir tam tikras skaičius vaizdų: „Staiga aplinkui siaučia sniego audra...“, „juodas šėlsmas“, rėkiantis „liūdesys!“, „tamsi atstumas“.
Tada staiga kažkur dingsta Svetlanos sužadėtinis, ji lieka viena baisiose vietose, pamato trobelę, atidaro duris, o priešais – karstas. Bet galiausiai Svetlaną išgelbėja jos malda.
Žukovskiui labai svarbi tikėjimo tema, ji skamba ne tik šioje baladėje. „Tikėjimas buvo mano vadovas“, – sako „Keliautojas“. Ir būtent ji rodo kelią daugeliui poeto herojų. Taip atsitinka baladėje „Svetlana“.
Sapnas pasirodo tik Svetlanos baimių atspindys. Po jo seka pabudimas, ir viskas iškart pasikeičia. Pasaulį vėl užlieja šviesa, mergina sutinka savo sužadėtinį, kuris grįžta pas ją gyvas ir sveikas.
Apibendrinant galime pasakyti, kad Žukovskio pasaulis apskritai yra šviesus ir malonus. Poetas gali panardinti skaitytoją į baimės atmosferą, bet tada vis tiek suteikia vilties ir leidžia grįžti prie kažko šviesaus.
Sudėtis
Vasilijaus Andrejevičiaus Žukovskio, AS draugo ir mokytojo, vardas. Puškinas įėjo į rusų literatūrą kaip daugelio baladžių autorius. Jis baladėse prikėlė feodalinių viduramžių vaizdus ir liaudies legendas, kupinas naivaus tikėjimo. Pirmą kartą baladės, kaip žanro, apibrėžimą pateikė V.G. Belinskis Jis apibrėžė jo originalumą taip: „Baladėje poetas paima kokią nors fantastinę ir liaudies legendą arba pats sugalvoja tokio pobūdžio įvykį, tačiau svarbiausia joje ne įvykis, o jausmas, kad jis jaudina, mintis. į kurią ji veda skaitytoją. » Dauguma Žukovskio baladžių yra išverstos. Pats poetas apie poeto vertėjo talento specifiką rašė: „Vertėjas: prozoje – vergas, poezijoje – varžovas“.
Pirmoji Žukovskio baladė buvo „Liudmila“ (1808), laisvasis vokiečių poeto Burgerio baladės „Lenora“ vertimas. Vokiečių poeto siužetu Žukovskis suteikė kitokį tautinį skonį, perkeldamas veiksmą į XVI–XVII a. Maskvos Rusiją, herojei suteikė rusišką Liudmilos vardą, pristatė dainų posūkius ir rusų tautai būdingus folkloro bruožus.
Kita baladė „Svetlana“, parašyta 1812 m., taip pat paremta Burgerovos „Lenoros“ siužetu. Tačiau „Svetlanoje“ jau sustiprėjo tautinis skonis, kurį sukuria kasdienio gyvenimo detalės ir Rusijos gamtos paveikslai. Todėl „Svetlana“ skaitytojų buvo suvokiama kaip tikrai liaudiška, rusiškas darbas. Jis buvo pastatytas plačiu ir stabiliu liaudies pagrindu: yra ateities spėjimų, ženklų, ritualinių dainų, liaudies legendų apie piktuosius mirusiuosius, rusų liaudies pasakų motyvų.
Baladės „Svetlana“ siužetas daugeliu atžvilgių primena „Liudmilos“ siužetą. Liūdna Svetlana Epifanijos vakarą prieš veidrodį stebisi savo mylimuoju. Ji liūdi dėl savo sužadėtinio, apie kurį ilgą laiką nebuvo jokių žinių:
Prabėgo metai – jokių naujienų:
Jis man nerašo
Oi! ir jiems tik šviesa raudona,
Už juos kvėpuoja tik širdis...
Svetlana žiūri į veidrodį ir išgirsta mylimojo balsą, kuris kviečia ją sekti paskui jį tuoktis bažnyčioje. Pakeliui į bažnyčią ji tamsoje mato juodą karstą atviruose vartuose. Pagaliau prie trobelės privažiuoja rogės. Arkliai ir jaunikis išnyksta. Herojė, persikryžiavusi, įeina į namus ir pamato karstą. Negyvas vyras pakyla iš jos ir prieina prie jos. Tačiau Svetlaną išgelbėja nuostabus balandis, saugantis ją nuo baisaus vaiduoklio:
Išsigandęs, apsisuko
Plaučiai jis yra krilis;
Jis plazdėjo ant mirusiojo krūtinės...
Visi be jėgų,
Jis aiktelėjo ir tarkavo
Jis baisus su dantimis
Ir jis kibirkščiavo mergelei
Grėsmingomis akimis...
Šioje baisioje vaiduoklyje Svetlana atpažįsta savo mylimąjį ir pabunda. Tai pasirodė baisus, grėsmingas sapnas. Baladės pabaigoje pasirodo gyvas jaunikis.Herojai susijungia ir susituokia. Viskas baigiasi gerai. Optimistiškas baladės skambesys prieštarauja „Liudmilos“ pabaigai, kurioje miręs jaunikis neša nuotaką į šešėlių karalystę. Fantastiški įvykiai – mirusio jaunikio pasirodymas pakeliui į savo „buveinę“, mirusio žmogaus atgimimas – atspindi gėrio ir blogio kovą. Šiuo atveju geras laimi:
Mūsų geriausias draugas šiame gyvenime
Tikėjimas Apvaizda.
Kūrėjo gėris yra įstatymas:
Čia nelaimė yra klaidingas sapnas;
Laimė bunda.
Svetlanos įvaizdį Žukovskis supriešina ir Lenore Burger, ir Liudmila. Liūdna Svetlana, skirtingai nei beviltiška Liudmila, nesiskundžia likimu, nešaukia Kūrėjo teisti, nesimeldžia „guodžiančio angelo“, kad patenkintų savo liūdesį. Todėl tamsios jėgos neturi galios sunaikinti jos tyros sielos. Nenumaldomas likimas užleidžia vietą gerai Apvaizdai. Baladžių logika sugriauta, laiminga, pasakiška pabaiga paneigia tradicinę schemą. Šviesi herojės siela pasirodo stipresnė už nakties tamsą, tikėjimas ir meilė yra apdovanoti. Autoriaus požiūris į tai, kas nutiko Svetlanai, išreiškiamas žodžiais:
APIE! nežinau šių baisių sapnų
Tu mano Svetlana...
Būk kūrėja, saugok ją!
Svetlana Žukovskio baladėje mus stebina savo vidinio pasaulio tyrumu.Tyrumas, romumas, paklusnumas apvaizdai, ištikimybė, pamaldumas – tai išskirtiniai šio personažo bruožai. Jau pats herojės vardas eilėraštyje nustato šviesos temą, prieštarauja baladinei tamsai ir ją nugali. Norėdami pavaizduoti savo heroję, poetas naudojo folkloro dažus,
Svetlana yra vienas svarbiausių Žukovskio poetinių įvaizdžių, siejančių jo likimą ir kūrybą. Vardas Svetlana Žukovskiui ir jo draugams tapo simboline ypatingos pasaulėžiūros ir požiūrio, „šviesaus“ tikėjimo, skirto savo buvimu apšviesti tamsiąją gyvenimo esmę, pavadinimu. Paaiškėjo, kad tai savotiškas talismanas, saugantis nuo piktųjų jėgų. Svetlanos įvaizdis įkvėpė garsų rusų menininką K. Bryullovą sukurti paveikslą „Svetlanos ateitis“. Puškinas ne kartą prisiminė „Svetlaną“, paėmė epigrafus iš jos eilėraščių ir lygino savo Tatjaną su baladės heroje.
Aukštas poetinis įgūdis ir romantiškas tautinis baladės skonis patraukė skaitytojų susidomėjimą, o amžininkai ją pripažino geriausiu Žukovskio, pradėto vadinti Svetlanos dainininke, kūriniu. Žukovskio literatūrinio paveldo analizė rodo aukštą jo poezijos meninę vertę ir leidžia suprasti, kokia didelė šio poeto svarba rusų poezijai ir literatūrai. A. S. žodžiai išsipildė. Puškinas, kuris beveik prieš du šimtus metų pasakė apie Žukovskį:
Jo eilėraščiai žaviai saldūs
Šimtmečiai praeis pavydėtinu atstumu...
„Svetlana“ – žymiausias Žukovskio kūrinys, tai vokiečių poeto Burgerio baladės „Leonora“ vertimas ir aranžuotė. „Svetlanos“ siužetas paremtas tradiciniu senoviniu liaudies istorinių ir lyrinių dainų motyvu: mergina laukia iš karo sugrįžusio jaunikio. Įvykiai klostosi taip, kad laimė priklauso nuo pačios herojės. Žukovskis naudoja tipišką situaciją „siaubingoje“ baladėje: Svetlana skuba fantastišku keliu į pasaulį tamsios jėgos. Kūrinio siužetas „išsiveržia“ iš tikrovės (merginų ateities spėjimas „Epifanijos vakare“) į stebuklų sritį, kur piktosios dvasios daro savo tamsius darbus. Kelias į mišką, į nakties galią, yra kelias iš gyvenimo į mirtį. Tačiau Svetlana nemiršta, o jos sužadėtinis nemiršta, o grįžta po ilgo išsiskyrimo. Baladė turi laimingą pabaigą: herojų laukia vestuvių puota. Ši pabaiga primena rusų liaudies pasaką.
Pagrindinis baladės veikėjas apdovanotas geriausiais tautinio charakterio bruožais – ištikimybe, jautrumu, romumu, paprastumu. Svetlana derina išorinį grožį su vidiniu grožiu. Mergina „saldi“, „graži“. Ji jauna, atvira meilei, bet nelengva. Ištisus metus, nesulaukusi žinių iš jaunikio, herojė ištikimai jo laukia. Ji geba giliai jausti:
Metai praskriejo – jokių naujienų;
Jis man nerašo;
Oi! ir jiems tik šviesa raudona,
Už juos kvėpuoja tik širdis...
Mergina liūdna ir trokšta išsiskyrimo su mylimuoju. Ji emocinga, tyra, spontaniška ir nuoširdi:
Kaip mano merginos gali dainuoti?
Mielas drauge toli...
Liaudies kultūros pasaulis turėjo įtakos Svetlanos dvasiniam vystymuisi. Neatsitiktinai autorius baladę pradėjo nuo rusiškų ritualų ir papročių, susijusių su bažnytine Epifanijos švente, aprašymu, vestuvėmis Dievo šventykloje. Taip poetas paaiškina liaudišką Svetlanos jausmų kilmę: viltis ir pareiga herojės širdyje yra stipresnė už abejones.
Liaudies idėjas mergina derina su religinėmis, giliu tikėjimu Dievu ir likimu. Pagrindinės veikėjos vardas sudarytas iš žodžio „šviesus“ ir siejamas su posakiu „Dievo šviesa“, kuris prasiskverbė į jos tyrą sielą. Svetlana tikisi Dievo pagalbos ir nuolat kreipiasi į Dievą dvasinės paramos:
Numalšink mano liūdesį
Paguodos angelas.
Intensyviausiu momentu, sapne pamačiusi karstą trobelėje, Svetlana randa jėgų padaryti svarbiausią dalyką:
Ji nukrito į dulkes prieš ikoną.
meldžiausi Gelbėtojo;
Ir su kryžiumi rankoje,
Po šventaisiais kampe
Ji nedrąsiai pasislėpė.
Kaip atlygį už tikrą tikėjimą, už romumą ir kantrybę, Dievas išgelbsti mergaitę. Svetlana nemiršta atsiskyrusi nuo mylimojo, o randa laimę žemėje. Žukovskis tikėjo, kad net jaunikio mirtis negali sunaikinti meilės. Poetas buvo įsitikinęs, kad mylinčios sielos vienijasi už žemiškosios būties ribų. Jo herojė turi tą patį tikėjimą. Ji nesiskundžia Apvaizda, bet nedrąsiai klausia:
Slapta ateinančių dienų tamsa,
Ką tu pažadi mano sielai?
Džiaugsmas ar liūdesys?
Savotiškas herojės pasakų „dublis“ yra „sniego baltumo balandis“. Tai tas pats „paguodos angelas“, į kurį Svetlana kreipėsi prieš ateities spėjimu ir maldavo: „Numalk mano liūdesį“. Tai gerasis dangaus pasiuntinys, „skaisčiomis akimis“. Epitetas suteikia idėją apie angelo grynumą ir šventumą. Jis saugo Svetlaną. Išgelbsti ją nuo mirusio vyro:
Tyliai kvėpuodamas jis atėjo,
Jis tyliai atsisėdo ant jos krūtinės,
Jis apkabino juos sparnais.
„Dove“ yra meilus, švelnus vardas. Tai yra meilės simbolis. Meilė gelbsti Svetlaną, o apie balandį autorius kalba vis švelniau: „bet baltas balandis nemiega“. Gėris susiduria su blogiu ir jį nugali:
Išsigandęs, apsisuko
Šviesa yra jo sparnai;
Jis plazdėjo ant mirusiojo krūtinės...
Svetlanos jaunikio įvaizdis taip pat atitinka romantiškas idėjas. Jis gražus, protingas, malonus. Merginos meilužis gali jausti viską, ką reikia:
...jis vis dar toks pat
Atsiskyrimo patirtyje;
Jo akyse ta pati meilė,
Ta pati išvaizda yra maloni;
Ant saldžių lūpų
Gražūs pokalbiai.
Kartojimas šiose eilutėse pabrėžia pagrindines autoriaus savo herojų savybes – tikėjimą ir ištikimybę.
Baladėje „Svetlana“ triumfuoja gėris, triumfuoja liaudiški-religiniai principai. Žukovskis savo kūryboje atskleidė rusiškos merginos charakterį, atvirą ir nuoširdų, tyrą, besimėgaujantį gyvenimu. Svetlana nusipelno laimės, nes „jos siela kaip giedri diena...“
Herojė tapo vienu mylimiausių rusų literatūros personažų. Kaip Liza iš N. M. Karamzino istorijos, kaip Tatjana Larina iš A. S. Puškino romano.
Vasilijus Andrejevičius Žukovskis įsimylėjo skaitytojus dėl savo kūrinių originalumo ir tautiškumo. Jo eilėraščiai persmelkti rusų tradicijų ir tikėjimų magijos.
Baladę „Svetlana“ parašė Vasilijus Andrejevičius 1812 m. Įkvėpimo jis rado Burgerio darbe „Leonora“
Pagrindinė eilėraščio tema
Baladėje pasakojama apie slapčiausią to meto merginų sakramentą – Kalėdų ateities spėjimą sužadėtiniams.
Žukovskis savo eilėmis meistriškai piešia baimės, jaudulio ir stebuklo laukimo paveikslą. Tačiau džiugi nuotaika virsta nerimu ir prietaringa baime. Eilėraščio herojė Svetlana, išvarginta nelaimingo jaunikio laukimo, nusprendžia praskleisti paslapties šydą ir pažvelgti į ateitį. Tačiau virš jos vietoj trokštamų vestuvinių varpų pasigirsta tik varno šauksmas. Baimė ir siaubas puola merginą, rodydami jos šiurpinančius regėjimus: seną apleistą namą, karstą, prisikėlęs negyvas. Tik nuoširdus tikėjimas ir malda padeda mergaitei pabusti iš košmaro. O jos sužadėtinis, gyvas ir sveikas, pasitinka ją su saulės spinduliais. Baladė baigiasi teigiama nata – vestuvėmis ir prietaringų baimių bei rūpesčių neigimu.
Pagrindinė kūrinio veikėja pasirodo prieš skaitytoją kaip mergina su labai tyra ir šviesia širdimi. Jos malda ir meilė padeda įveikti baimes ir abejones. „Pranašystė“, kurią ji pamatė, gali supurtyti bet ką, tačiau mergina tvirta savo tikėjimu.
Žukovskis sukūrė daugelio mėgstamos rusiškos nuotakos etaloną.
Eilėraščio struktūrinė analizė
Baladė stebina kompozicine struktūra. Jis pastatytas taip tikroviškai, kad ne iš karto supranti skirtumą tarp realybės ir svajonės. Perėjimas į košmarą vyksta taip sklandžiai, kad skaitytoją „pažadina“ tik eilėraščio pabaigoje minimas aštrus gaidžio giedojimas.
Ypatingą nuotaiką sukuria įsiterpimai, retoriniai šūksniai ir klausimai. Baladė atrodo gyva, energinga ir labai dinamiška.
Žukovskis labai tiksliai vaizduoja košmaro pasaulį prieš skaitytoją. Išsamus to, kas vyksta, aplinkinio kraštovaizdžio aprašymas ir net tokios smulkmenos kaip varno klyksmas sukuria vykstančio tikrovės pojūtį. Autorius sudvasina gamtą, suteikdamas jos reiškiniams šventą prasmę: varno klyksmą, džiaugsmingą gaidžio giesmę.
Atskirdamas sapną nuo realybės epitetais, Žukovskis išsprendžia kelias problemas vienu metu: aprašo heroję supančią tikrovę, perteikia Svetlanos nuotaiką ir būseną.
Išvada
Romantiškas siužetas, ryšys su tautinėmis tradicijomis ir ypatingas stilius daro šį kūrinį artimą folklorui. Būtent dėl to „Svetlana“ jau daugiau nei 200 metų skamba skaitytojų širdyse.
Vienu geriausių ankstyvojo rusų romantizmo pavyzdžių pagrįstai laikoma Vasilijaus Andrejevičiaus Žukovskio baladė „Svetlana“. Kūrinys – tautinio mentaliteto atspindys, jame yra įvairių folkloro elementų: ženklų, būrimo, liaudies pasakos ir ritualinės dainos. Siūlome analizei trumpa analizė„Svetlana“ pagal planą, kuris pravers 9 klasės mokiniams ruošiantis literatūros ir vieningo valstybinio egzamino pamokai.
Trumpa analizė
Kūrybos istorija– Eilėraštis parašytas 1812 m. Jis sukurtas pagal vokiečių poeto Augusto Bürgerio kūrinį „Lenora“, tačiau Žukovskis sugebėjo taip meistriškai perteikti liaudies skonį, kad rusiška versija daugeliu atžvilgių skiriasi nuo vokiško originalo.
Eilėraščio tema– Siaubingas sapnas per Kalėdų ateities spėjimą ir rytinis pabudimas, atnešęs palengvėjimą ir džiaugsmą. Taip pat kūrinyje autorius atskleidžia likimo, laimės, ištikimybės, abejonių ir emocinių išgyvenimų temas.
Sudėtis– Baladės kompozicija pastatyta ant antitezės – fantazijos ir tikrovės, gyvenimo ir mirties, dienos ir nakties priešpriešos. Pagrindinis kompozicijos bruožas – mistinė Svetlanos svajonė.
Žanras- Baladė.
Poetinis dydis– Trochėjus su kryžminiu rimu.
Metaforos – « mirtina tyla“, „šviesa yra blogis teisėjas“.
Epitetai – « brangusis“, „valstybinis“, „paslaptis“.».
Palyginimai – « skuba tarsi ant sparnų“, „ji turi sielą kaip giedrą dieną».
Personifikacijos – « man labai skauda krūtinę, - gailiai sušuko svirplė».
Hiperbolės– « žmonių tamsa šventykloje“, „iš jų kanopų po kojomis kilo pūga».
Kūrybos istorija
Savo karjeros pradžioje Vasilijus Andrejevičius Žukovskis dažniausiai mėgdžiojo anglų ir vokiečių poetus. Jis nuoširdžiai tikėjo, kad šalies rašytojai turi daug ko pasimokyti iš Vakarų kolegų, ir nedvejodamas perėmė jų patirtį. Tačiau savo darbuose Žukovskis visada atsižvelgė į rusų mentaliteto ypatumus. Dėl to net ir konvertuoti kūriniai išsiskyrė nuostabiu originalumu ir mažai kuo priminė pirminius šaltinius.
Vienas tokio pamėgdžiojimo pavyzdžių buvo baladė „Svetlana“, sukurta pagal garsaus vokiečių poeto Bürgerio kūrinį „Lenora“. Perkeldamas pirminį šaltinį į savo stilių, 1812 m. Žukovskis padovanojo rusų skaitytojams nuostabią baladę, atveriančią duris į pasakų, mistikos, legendų ir tradicijų pasaulį.
Nevalingai kyla klausimas: kam skirtas toks mistiškas ir paslaptingas kūrinys, kurį Žukovskis parašė su didele meile? Vasilijus Andrejevičius savo baladę skyrė savo paties dukterėčiai ir krikšto dukrai A. Protasovai. Tai buvo savotiška vestuvinė dovana merginai, kuri ištekėjo už geriausio poeto draugo A. Voeikovo.
Tema
Baladės pasakojimo centre – kalėdinis būrimas sužadėtiniams, kuris senais laikais buvo labai populiarus tarp netekėjusių merginų.
Poetas meistriškai vaizduoja nerimą ir nerimą keliantį pagrindinio veikėjo stebuklo laukimą. Išvargusi savo jaunikio laukimu, Svetlana nusprendžia pakelti paslapties šydą dėl ateities. Tačiau vietoj ilgai lauktų vestuvių varpų prieš akis iškyla siaubingos vizijos: velionio atminimo ceremonija, apleistas namas, karstas su mirusiu žmogumi.
Ir tik tikėjimas ir nuoširdi malda padeda Svetlanai išsivaduoti iš košmaro pančių. Baladė turi laimingą pabaigą – vestuves ir visišką prietaringų baimių neigimą. Taip Žukovskis išreiškė pagrindinę kūrinio mintį – tikra meilė ir nepajudinamas tikėjimas gali panaikinti bet kokias baimes ir abejones. Jų pagalba galite įveikti visas gyvenimo problemas ir negandas, tikėjimas ir meilė suteikia jėgų, pripildo žmogaus sielą pasitikėjimo ir vidinės harmonijos.
Sudėtis
Kūrinio kompozicija paremta tokia menine priemone kaip antitezė. Baladėje autorius vaizduoja kovą tarp meilės ir mirties, nakties ir dienos, tikrovės ir fantazijos. Šios technikos dėka Žukovskis sugebėjo parodyti žmogaus vidinio pasaulio prieštaravimus, jo sielos sąveiką ir jį supančio pasaulio tikrovę.
Kompozicija „Svetlana“ išsiskiria harmonija ir suvokimo lengvumu. Siužetas paremtas mistiška lyrinio herojaus – merginos, vardu Svetlana, svajone. Tai yra pagrindinis baladės kompozicijos bruožas.
- Ekspozicija- Kalėdų būrimo rusų merginoms aprašymas.
- Pradžia– Svetlana viena pasižiūri į veidrodį ir užmiega. Pasirodo jaunikis, kuris atkakliai prašo jos susituokti.
- Vystymai- sraunus kelias per pūgą ir pūgą iki bažnyčios, kurioje vyksta mirusiojo atminimo pamaldos. Akimirksniu viskas dingsta, o Svetlana atsiduria trobelėje, kur pamato karstą su mirusiu vyru.
- Kulminacija– Svetlana mirusiame žmoguje atpažįsta savo mylimąjį ir pabunda iš siaubo.
- Nutraukimas– Svetlanos pabudimas, jos susitikimas su jaunikiu.
- Epilogas– merginai laimės nuoširdžiai linki autorė.
Žanras
Žukovskio kūryba, nustatant žanrą, dažnai painiojama su eilėraščiu, tačiau jis parašytas baladės žanru, nes pateikiamas melodingu stiliumi, o lyrinis herojus atsiduria paslaptingų, mistiškų įvykių apsuptyje.
Ypatingas baladės lyriškumas ir melodingumas kyla iš eilėraščio metro – trochėjaus. Šį garso efektą dar labiau sustiprina kryžminis rimas.
Išraiškos priemonės
Baladė išsiskiria plačia meninės raiškos priemonių įvairove. Taigi, autorius naudoja metaforos(„mirusi tyla“, „blogio teisėjo šviesa“), epitetai(„mylimasis“, „puikingas“, „paslaptis“), palyginimai(„Jie skuba tarsi ant sparnų“, „ji turi sielą kaip giedrą dieną“), personifikacijos(„smarkiai skauda krūtinę“, „svirplė gailiai verkė“), hiperbolės(„žmonių tamsa šventykloje“, „iš jų kanopų po kojomis pakilo pūga“).
Eilėraščio testas
Įvertinimų analizė
Vidutinis reitingas: 4.7. Iš viso gautų įvertinimų: 111.
Daugelis žmonių Vasilijų Žukovskį pažįsta kaip tą, kuris stovėjo priešakyje tarp rusų poetų, kurie mieliau rašė eiles, kurios būtų paprasčiausios ir suprantamiausios skaitytojui. Kodėl tai sakome analizuodami Žukovskio baladę „Svetlana“? Kadangi šis eilėraštis buvo parašytas būtent tokia dvasia, nepaisant to, kad tais laikais poetai mieliau rašė sudėtingesnėmis formomis, manydami, kad tokie kūriniai bus gilesni.
Verta paminėti, kad norint teisingai įvertinti Žukovskio talentą, reikia pažvelgti į jo kūrinius ne tik iš šiuolaikinio skaitytojo, bet ir iš amžininkų pozicijos. XIX amžius, kaip žinote, buvo pažymėtas sentimentalizmo era – daugelis rašė šia dvasia, įskaitant Vasilijus Andrejevičius Žukovskis. Baladėje „Svetlana“, kurią dabar analizuojame, sujungiamas liaudies žanras ir sentimentalumas, tai poeto bandymas sukurti rusų liaudies baladę.
Rašymo istorija ir autoriaus idėja
„Svetlanos“ siužeto pagrindas buvo kreipimasis į Burgerio kūrybą. Tai vokiečių poetas, kurio vieną iš kūrinių Žukovskis pasirinko kaip atramą rašydamas naują baladę. Įdomu tai, kad Vasilijus Andrejevičius visada manė, kad rusai neturėtų ignoruoti Vakarų kūrybiškumo ir net remtis juo, tačiau jų darbas turi būti atliktas, žvelgiant į viską per rusų charakterio ir liaudies papročių supratimo prizmę.
Žanro, kuriuo rašė Žukovskis, ypatumas reikalavo, kad autorius atsigręžtų į pasakas, legendas ir mokslinę fantastiką. Išsami baladės „Svetlana“ analizė leidžia aiškiai suprasti, kad šis kūrinys nepanašus į kitus panašius savo išvaizda, o tai verčia skaitytoją dar labiau susimąstyti ir gerbti unikalią Žukovskio idėją.
Pagrindinio veikėjo įvaizdis ir kitos analizės detalės
Pradėdamas skaityti baladę, skaitytojas iš pradžių bijo to, kas vyksta. Tačiau pabaiga džiugi ir laiminga – galima džiaugtis tik pagrindiniais veikėjais, nes jų gyvenimas galiausiai būna laimingas, ko negalima pasakyti apie dramatišką tokių baladžių pabaigą, kaip matyti iš „Liudmilos“. Pavyzdžiui, arba „Miško caras“.
Taigi, baladė „Svetlana“ prasideda tuo, kad autorė supažindina skaitytoją su kuklia, tylia ir liūdna mergina. Kad merginos, pagrindinės veikėjos, įvaizdis būtų ryškesnis, Žukovskis pasinėrė į sentimentalią poeziją. Svetlana sielvartauja, nes yra atskirta nuo mylimo žmogaus. Tačiau nematome, kad ji bartų gyvenimą ir skundžiasi likimu. Ne, Svetlana nusiramina, melsdamasi. Ką Žukovskis norėjo tuo parodyti?
Baladės „Svetlana“ analizė būtų neišsami, neatsižvelgiant į pagrindinės veikėjos įvaizdį, nes tai, kad ji yra religinga, nuolanki likimui ir nuolanki, rodo Rusijos žmogaus ir visos tautos tipą, ir tai yra pagrindinis. kūrinio idėja. Jau minėjome, kad kūriniui būdingas romantiškas-sentimentalus stilius, o vienas iš būdų, kuriuo autorė sustiprina suvokimą šio stiliaus viduje, yra mažybinė forma, ir apskritai, žinoma, kūrinį galima pavadinti optimistiniu.
Išanalizavę Žukovskio baladę „Svetlana“, nesiėmėme perpasakoti siužeto, tam galime kreiptis į santrauka darbai. Mūsų tikslas buvo pabrėžti stilių, žanrą ir Pagrindinė mintis, taip pat atkreipkite dėmesį į baladės kilmę. Mūsų literatūriniame tinklaraštyje galite rasti šimtus straipsnių apie literatūrą.