„Requiem“, analýza básne Akhmatovovej. Báseň „Requiem“ Krátko si prečítajte rekviem

Anna Akhmatova... Meno a priezvisko tejto poetky pozná každý. Koľko žien s nadšením čítalo jej básne a plakalo nad nimi, koľké si uchovávali jej rukopisy a uctievali jej prácu? Teraz možno poéziu tohto výnimočného autora nazvať neoceniteľnou. Ani po storočí nie sú jej básne zabudnuté a často sa objavujú ako motívy, odkazy a výzvy v modernej literatúre. Ale jej potomkovia si obzvlášť často spomínajú na jej báseň „Requiem“. To je to, o čom budeme hovoriť.

Poetka pôvodne plánovala napísať lyrický cyklus básní venovaný obdobiu reakcie, ktoré prekvapilo rozhorčené revolučné Rusko. Ako viete, po dokončení občianska vojna a vláda relatívnej stability, nová vláda vykonala demonštratívne represálie proti disidentom a predstaviteľom spoločnosti, ktorá je cudzia proletariátu, a toto prenasledovanie sa skončilo skutočnou genocídou ruského ľudu, keď boli ľudia väznení a popravovaní, snažiac sa držať krok s plán daný „zhora“. Jednou z prvých obetí krvavého režimu boli najbližší príbuzní Anny Akhmatovej - Nikolaj Gumilev, jej manžel a ich spoločný syn Lev Gumilev. Annin manžel bol zastrelený v roku 1921 ako kontrarevolucionár. Syna zatkli jednoducho preto, že niesol priezvisko svojho otca. Dá sa povedať, že práve touto tragédiou (smrťou jej manžela) sa začal príbeh písania „Requiem“. Prvé fragmenty teda vznikli už v roku 1934 a ich autor, uvedomujúc si, že stratám ruskej krajiny nebude čoskoro koniec, sa rozhodol spojiť cyklus básní do jedného celku básne. Dokončená bola v rokoch 1938-1940, no z pochopiteľných dôvodov nebola publikovaná. V roku 1939 bol Lev Gumilyov posadený za mreže.

V šesťdesiatych rokoch minulého storočia, počas obdobia topenia, Achmatova čítala báseň oddaným priateľom, ale po prečítaní rukopis vždy spálila. Jeho kópie však unikli do samizdatu (zakázaná literatúra sa ručne kopírovala a odovzdávala z ruky do ruky). Potom odišli do zahraničia, kde boli publikované „bez vedomia alebo súhlasu autora“ (táto fráza bola aspoň akousi zárukou integrity básnikky).

Význam mena

Rekviem je náboženský výraz pre pohrebnú cirkevnú bohoslužbu za zosnulého. Slávni skladatelia používali tento názov na označenie žánru hudobných diel, ktoré slúžili ako sprievod katolíckych pohrebných omší. Všeobecne známe je napríklad Mozartovo Requiem. V najširšom zmysle slova to znamená určitý rituál, ktorý sprevádza odchod človeka do iného sveta.

Anna Akhmatova použila priamy význam názvu „Requiem“ a venovala báseň väzňom odsúdeným na smrť. Dielo akoby znelo z pier všetkých matiek, manželiek, dcér, ktoré na smrť vyprevadili svojich blízkych, stojacich v radoch neschopných nič zmeniť. V sovietskej realite bolo jediným pohrebným rituálom povoleným väzňom nekonečné obliehanie väznice, v ktorom ženy mlčky stáli v nádeji, že sa aspoň rozlúčia so svojimi drahými, ale odsúdenými rodinnými príslušníkmi. Zdalo sa, že ich manželov, otcov, bratov a synov postihla smrteľná choroba a čakali na riešenie, no v skutočnosti sa táto choroba ukázala ako nesúhlas, ktorý sa úrady snažili vykoreniť. Ale vykorenil len výkvet národa, bez ktorého by bol rozvoj spoločnosti ťažko.

Žáner, veľkosť, smer

Začiatkom 20. storočia zachvátil svet nový kultúrny fenomén – bol širší a rozsiahlejší než akékoľvek literárne hnutie a bol rozdelený do mnohých inovatívnych hnutí. Anna Akhmatova patrila k akmeizmu, hnutiu založenému na čistote štýlu a objektivite obrazov. Acmeisti sa usilovali o poetickú premenu každodenných, ba až nepekných životných javov a sledovali cieľ zušľachťovať ľudskú prirodzenosť prostredníctvom umenia. Báseň „Requiem“ sa stala vynikajúcim príkladom nového hnutia, pretože plne zodpovedala jeho estetickým a morálnym princípom: objektívne, jasné obrazy, klasická prísnosť a priamosť štýlu, túžba autora sprostredkovať zverstvo v jazyku poézie v poriadku. varovať potomkov pred chybami svojich predkov.

Nemenej zaujímavý je žáner diela „Requiem“ - báseň. Podľa niektorých kompozičných znakov sa zaraďuje medzi epos, pretože dielo pozostáva z prológu, hlavnej časti a epilógu, pokrýva viac ako jednu historickú éru a odhaľuje vzťahy medzi nimi. Achmatovová odhaľuje istú tendenčnosť materinského smútku v ruských dejinách a vyzýva budúce generácie, aby na to nezabudli, aby sa tragédia neopakovala.

Meter v básni je dynamický, jeden rytmus sa prelína do druhého a mení sa aj počet stôp v riadkoch. Je to spôsobené tým, že dielo vznikalo vo fragmentoch po dlhú dobu a zmenil sa štýl poetky, ako aj jej vnímanie toho, čo sa stalo.

Zloženie

Rysy kompozície v básni „Requiem“ opäť poukazujú na pôvodný zámer poetky - vytvoriť cyklus úplných a autonómnych diel. Preto sa zdá, že kniha bola písaná v záchvatoch a rozbehoch, akoby sa od nej opakovane upúšťalo a znovu spontánne dopĺňala.

1. Prológ: prvé dve kapitoly („Venovanie“ a „Úvod“). Uvádzajú čitateľa do deja, ukazujú čas a miesto deja.
2. Prvé 4 verše ukazujú historické paralely medzi osudmi matiek všetkých čias. Lyrická hrdinka rozpráva úryvky z minulosti: zatknutie syna, prvé dni hroznej osamelosti, márnomyseľnosť mladosti, ktorá nepoznala svoj trpký osud.
3. 5. a 6. kapitola – matka predpovedá smrť svojho syna a sužuje ju neznámo.
4. Veta. Správa o vyhnanstve na Sibír.
5. Smerom k smrti. Matka v zúfalstve volá, aby smrť prišla aj k nej.
6. Kapitola 9 je väzenské stretnutie, ktoré si hrdinka odnáša vo svojej pamäti spolu so šialenstvom zúfalstva.
7. Ukrižovanie. V jednom štvorverší sprostredkuje náladu svojho syna, ktorý ju nabáda, aby neplakala pri hrobe. Autor uvádza paralelu s ukrižovaním Krista – nevinného mučeníka, akým bol jej syn. Svoje materinské city prirovnáva k úzkosti a zmätku Matky Božej.
8. Epilóg. Poetka vyzýva ľudí, aby postavili pamätník utrpeniu ľudu, ktoré vyjadrila vo svojom diele. Bojí sa zabudnúť na to, čo sa stalo jej ľuďom na tomto mieste.

O čom je báseň?

Dielo, ako už bolo spomenuté, je autobiografické. Rozpráva o tom, ako Anna Andreevna prišla s balíkmi svojmu synovi, uväznenému vo väzenskej pevnosti. Leva zatkli, pretože jeho otca popravili kvôli najnebezpečnejšiemu rozsudku – kontrarevolučnej činnosti. Za takýto článok boli vyvraždené celé rodiny. Gumilyov mladší teda prežil tri zatknutia, z ktorých jedno v roku 1938 skončilo v exile na Sibíri, po ktorom v roku 1944 bojoval v trestnom prápore a potom bol opäť zatknutý a uväznený. Rovnako ako jeho matka, ktorej bolo zakázané publikovať, bol rehabilitovaný až po Stalinovej smrti.

Najprv je v prológu poetka v prítomnom čase a synovi hlási vetu – vyhnanstvo. Teraz je sama, pretože ho nesmie nasledovať. S horkosťou z prehry sa sama túla ulicami a spomína, ako na tento verdikt čakala v dlhých radoch dva roky. Stáli tam stovky tých istých žien, ktorým venovala „Requiem“. V úvode sa ponorí do tejto spomienky. Ďalej rozpráva, ako došlo k zatknutiu, ako si naňho zvykla, ako žila v trpkej a nenávistnej osamelosti. Bojí sa a 17 mesiacov trpí čakaním na svoju popravu. Potom zistí, že jej dieťa bolo odsúdené do väzenia na Sibíri, a tak nazve deň „svetlým“, pretože sa bála, že ho zastrelia. Potom hovorí o stretnutí, ktoré sa odohralo, a o bolesti, ktorú jej spôsobuje spomienka na „strašné oči“ jej syna. V epilógu hovorí o tom, čo tieto riadky urobili so ženami, ktoré nám vädli pred očami. Hrdinka tiež poznamenáva, že ak jej postavia pomník, musí sa tak stať práve na mieste, kde bola ona a stovky ďalších matiek a manželiek roky držané v pocite úplnej tmy. Nech je tento pamätník ostrou pripomienkou neľudskosti, ktorá na tom mieste vtedy vládla.

Hlavné postavy a ich charakteristika

• Lyrická hrdinka. Jej prototypom bola samotná Akhmatova. Je to žena s dôstojnosťou a vôľou, ktorá sa však „hodila k nohám kata“, pretože svoje dieťa šialene milovala. Je vyčerpaná smútkom, pretože vinou toho istého brutálneho štátneho stroja už stratila manžela. Je emotívna a otvorená čitateľovi, neskrýva zdesenie. Pre syna ju však bolí a trpí celá bytosť. Vzdialene o sebe hovorí: "Táto žena je chorá, táto žena je sama." Dojem neviazanosti sa posilní, keď hrdinka povie, že sa nemohla toľko báť, a urobí to za ňu niekto iný. Predtým bola „posmievačom a obľúbencom všetkých priateľov“ a teraz je skutočným stelesnením mučenia, ktoré volá po smrti. Na rande so synom vyvrcholí šialenstvo a žena sa mu poddá, no čoskoro sa jej vráti sebaovládanie, pretože jej syn je stále nažive, čo znamená, že existuje nádej ako podnet žiť a bojovať.
• Syn. Jeho charakter je menej odhalený, ale porovnanie s Kristom nám o ňom dáva dostatočnú predstavu. Je tiež nevinný a svätý vo svojom skromnom trápení. Snaží sa zo všetkých síl utešiť svoju matku na ich jedinom rande, hoci jeho hrozný pohľad sa pred ňou nedá skryť. Lakonicky podáva správu o trpkom osude jeho syna: „A keď už odsúdené pluky, pobláznené mukami, pochodovali. To znamená, že mladý muž sa aj v takejto situácii správa so závideniahodnou odvahou a dôstojnosťou, pretože sa snaží zachovať pokoj svojich blízkych.
• Ženské obrázky v básni „Requiem“ sú naplnené silou, trpezlivosťou, obetavosťou, no zároveň nevýslovným trápením a úzkosťou o osud milovaných. Táto úzkosť vädne ich tváre ako jesenné lístie. Čakanie a neistota ničia ich vitalitu. Ale ich tváre, vyčerpané smútkom, sú plné odhodlania: stoja v mraze, v teple, len aby dosiahli právo vidieť a podporovať svojich príbuzných. Hrdinka ich nežne nazýva priateľmi a predpovedá im sibírsky exil, pretože nepochybuje o tom, že všetci, ktorí môžu, budú svojich blízkych nasledovať do vyhnanstva. Autor ich obrazy porovnáva s tvárou Božej Matky, ktorá ticho a pokorne prežíva mučeníctvo svojho syna.

Predmet

• Téma pamäti. Autor vyzýva čitateľov, aby nikdy nezabudli na smútok ľudí, ktorý je opísaný v básni „Requiem“. V epilógu hovorí, že večný smútok má ľuďom slúžiť ako výčitka a poučenie, že na tejto zemi sa stala taká tragédia. S týmto vedomím musia zabrániť tomu, aby sa toto kruté prenasledovanie opakovalo. Matka volá za svedkov svojej trpkej pravdy všetkých, ktorí s ňou stáli v týchto radoch a žiadali jediné – pomník týmto bezpríčinne zničeným dušiam, ktoré strádajú na druhej strane väzenských múrov.
• Téma materinského súcitu. Matka miluje svojho syna a neustále ju sužuje vedomie jeho otroctva a svojej bezmocnosti. Predstavuje si, ako si svetlo razí cestu cez okno väznice, ako chodia rady väzňov a medzi nimi je aj jej nevinne trpiace dieťa. Z tejto neustálej hrôzy, čakania na rozsudok, stojacej v beznádejne dlhých radoch, prežíva žena zahmlievanie rozumu a jej tvár, ako stovky tvárí, padá a bledne v nekonečnej melanchólii. Materský smútok povyšuje nad ostatné, hovorí, že apoštoli a Mária Magdaléna plakali nad Kristovým telom, no nikto z nich sa neodvážil ani len pozrieť do tváre svojej matky, ktorá nehybne stála pri truhle.
• Téma vlasti. O tragický osud o svojej krajine Achmatova píše takto: „A nevinná Rus sa zvíjala pod zakrvavenými topánkami a pod pneumatikami čierneho marusa.“ Do istej miery stotožňuje vlasť s tými väzňami, ktorí sa stali obeťami represií. V tomto prípade je použitá technika personifikácie, teda Rusove zvíjanie sa pod údermi, ako živý väzeň uväznený vo väzenskom žalári. Smútok ľudu vyjadruje smútok vlasti, porovnateľný len s materinským utrpením ženy, ktorá prišla o syna.
• Téma národného utrpenia a smútku je vyjadrená v opise živého frontu, nekonečného, ​​utláčajúceho, roky stagnujúceho. Tam stará žena „zavyla ako ranené zviera“ a tá, „ktorú sotva priviedli k oknu“, a tá, „ktorá nešliape zem pre svojho drahého“, a tá, „ktorá ňou trasie“. krásna hlava, povedala: "Prichádzam sem, akoby som bola doma." "". Starých aj mladých spútalo to isté nešťastie. Dokonca aj opis mesta hovorí o všeobecnom, nevyslovenom smútku: „Bolo to vtedy, keď sa len mŕtvi usmievali, tešili sa z mieru, a Leningrad sa kolísal ako zbytočná pretvárka v blízkosti svojich väzníc. Hvizdy parníka spievali odlúčenie do rytmu dupajúcich radov odsúdených. Všetky tieto náčrty hovoria o jedinom duchu smútku, ktorý zachvátil ruské krajiny.
• Téma času. Akhmatova v „Requiem“ spája niekoľko období, jej básne sú ako spomienky a predtuchy, a nie chronologicky štruktúrovaný príbeh. Preto sa v básni neustále mení čas konania, navyše sú tu historické narážky a apely na iné storočia. Lyrická hrdinka sa napríklad porovnáva s manželkami Streltsyovcov, ktoré vyli pri múroch Kremľa. Čitateľ sa neustále trhavo pohybuje od jednej udalosti k druhej: zatknutie, odsúdenie, každodenný život vo väzení atď. Pre poetku získal čas rutinné a bezfarebné čakanie, preto ho meria súradnicami udalostí, ktoré sa udiali, a intervaly až po tieto súradnice sú vyplnené monotónnou melanchóliou. Čas sľubuje aj nebezpečenstvo, pretože prináša zabudnutie a toho sa matka, ktorá zažila taký smútok a poníženie, bojí. Zabudnutie znamená odpustenie a ona s tým nebude súhlasiť.
• Téma lásky. Ženy v problémoch nezrádzajú svojich blízkych a nezištne čakajú aspoň správy o svojom osude. V tomto nerovnom boji so systémom utláčania ľudu ich ženie láska, pred ktorou sú všetky väznice sveta bezmocné.

Nápad

Samotná Anna Akhmatova postavila pomník, o ktorom hovorila v epilógu. Význam básne „Requiem“ je postaviť nesmrteľný pamätník na pamiatku stratených životov. Tiché utrpenie nevinných ľudí malo vyústiť do výkriku, ktorý bude počuť po stáročia. Poetka upozorňuje čitateľa na to, že základom jej tvorby je smútok celého ľudu, a nie jej osobná dráma: „A keby mi zavreli vyčerpané ústa, s ktorými kričí sto miliónov ľudí...“ . Názov diela hovorí o myšlienke - je to pohrebný rítus, hudba smrti, ktorá sprevádza pohreb. Motív smrti sa prelína celým rozprávaním, čiže tieto verše sú epitafom pre tých, ktorí neprávom upadli do zabudnutia, ktorí boli potichu a nebadane zabití, mučení, vyhladení v krajine víťazného bezprávia.

Problémy

Problémy básne „Requiem“ sú mnohostranné a aktuálne, pretože aj teraz sa nevinní ľudia stávajú obeťami politických represií a ich príbuzní nie sú schopní nič zmeniť.

• Nespravodlivosť. Synovia, manželia a otcovia žien stojacich v radoch nevinne trpeli, o ich osude rozhoduje najmenšia príslušnosť k javom, ktoré sú novej vláde cudzie. Napríklad syn Achmatovovej, prototyp hrdinu „Requiem“, bol odsúdený za to, že niesol meno svojho otca, ktorý bol odsúdený za kontrarevolučné aktivity. Symbolom démonickej moci diktatúry je krvavočervená hviezda, ktorá hrdinku všade prenasleduje. Toto je symbol novej sily, ktorá je vo svojom význame v básni duplikovaná s hviezdou smrti, atribútom Antikrista.
• Problém historickej pamäte. Achmatovová sa obáva, že na smútok týchto ľudí zabudnú nové generácie, pretože sila proletariátu nemilosrdne ničí akékoľvek výhonky nesúhlasu a prepisuje históriu podľa seba. Poetka brilantne predvídala, že jej „vyčerpané ústa“ budú na dlhé roky umlčané a vydavateľstvám zakážu vydávať jej diela. Aj keď bol zákaz zrušený, na straníckych kongresoch bola nemilosrdne kritizovaná a umlčaná. Správa úradníka Ždanova, ktorý Annu obvinil, že je predstaviteľkou „reakčného tmárstva a odpadlíka v politike a umení“, je všeobecne známa. "Rozsah jej poézie je žalostne obmedzený - poézia rozzúrenej dámy, ktorá sa ponáhľa medzi budoárom a modlitebňou," povedal Ždanov. Toho sa bála: pod záštitou boja za záujmy ľudu ich nemilosrdne okradli, čím ich pripravili o obrovské bohatstvo ruskej literatúry a histórie.
• Bezmocnosť a bezmocnosť. Hrdinka so všetkou láskou nie je schopná zmeniť situáciu svojho syna, ako všetci jej priatelia v nešťastí. Voľne môžu len čakať na správy, ale nie je od koho čakať pomoc. Spravodlivosť neexistuje, rovnako ako humanizmus, sympatie a ľútosť, každého zachváti vlna dusného strachu a hovorí šeptom, len aby sa nezľakol vlastného života, ktorý mu môže byť každú chvíľu odňatý.

Kritika

Názor kritikov na báseň „Requiem“ sa nevytvoril okamžite, pretože dielo bolo oficiálne publikované v Rusku až v 80. rokoch 20. storočia, po Achmatovej smrti. V sovietskej literárnej kritike bolo zvykom znevažovať autora pre ideologický nesúlad s politickou propagandou, ktorá sa odohrávala počas 70 rokov existencie ZSSR. Napríklad Ždanovova správa, ktorá už bola citovaná vyššie, je veľmi orientačná. Úradník má zjavne talent propagandistu, takže jeho vyjadrenia nie sú odlíšené uvažovaním, ale sú pestré zo štylistického hľadiska:

Jej hlavnou témou sú milostné a erotické motívy, ktoré sa prelínajú s motívmi smútku, melanchólie, smrti, mystiky a záhuby. Pocit skazy, ... ponuré tóny umierajúcej beznádeje, mystické zážitky zmiešané s erotizmom - taký je duchovný svet Akhmatovovej. Buď mníška, alebo smilnica, alebo skôr smilnica a mníška, ktorých smilstvo sa mieša s modlitbou.

Ždanov vo svojej správe trvá na tom, že Achmatova bude mať zlý vplyv na mladých ľudí, pretože „propaguje“ skľúčenosť a melanchóliu z buržoáznej minulosti:

Netreba dodávať, že takéto pocity alebo hlásanie takýchto pocitov môže mať iba negatívny dopad na našu mládež, môže otráviť ich vedomie prehnitým duchom nedostatku nápadov, apolitickosti a skľúčenosti.

Keďže báseň vyšla v zahraničí, hovorili o nej sovietski emigranti, ktorí mali možnosť sa s textom zoznámiť a rozprávať o ňom bez cenzúry. Napríklad podrobnú analýzu „Requiem“ urobil básnik Joseph Brodsky, keď bol v Amerike zbavený sovietskeho občianstva. S obdivom hovoril o práci Achmatovovej nielen preto, že súhlasil s jej občianskym postojom, ale aj preto, že sa s ňou osobne poznal:

„Requiem“ je dielo neustále balansujúce na hranici šialenstva, ktoré nie je spôsobené samotnou katastrofou, nie stratou syna, ale morálnou schizofréniou, týmto rozkolom – nie vedomia, ale svedomia.

Brodsky si všimol, že autor je rozorvaný vnútornými rozpormi, pretože básnik musí objekt vnímať a opísať oddelene, ale Achmatova v tej chvíli prežívala osobný smútok, ktorý sa nedal objektívnemu popisu. V ňom sa odohrala bitka medzi spisovateľkou a matkou, ktorá tieto udalosti videla inak. Preto tie mučené vety: "Nie, nie ja, trpí niekto iný." Recenzent opísal tento vnútorný konflikt takto:

Pre mňa je v „Requiem“ najdôležitejšia téma duality, téma autorkinej neschopnosti adekvátne reagovať. Je jasné, že Achmatova opisuje všetky hrôzy „veľkého teroru“. Zároveň však vždy hovorí o tom, ako blízko má k šialenstvu. Tu sa hovorí najväčšia pravda.

Kritik Antoliy Naiman sa hádal so Ždanovom a nesúhlasil s tým, že poetka bola cudzia sovietskej spoločnosti a škodlivá pre ňu. Presvedčivo dokazuje, že Achmatova sa líši od kanonických spisovateľov ZSSR len tým, že jej dielo je hlboko osobné a naplnené náboženskými motívmi. O ostatnom hovoril takto:

Presne povedané, „Requiem“ je sovietska poézia realizovaná v ideálnej forme, ktorú opisujú všetky jej vyhlásenia. Hrdinom tejto poézie je ľud. Nie väčší či menší počet ľudí z politických, národných a iných ideologických záujmov, ale celý ľud: každý jeden z nich sa podieľa na tom, čo sa deje, na jednej alebo druhej strane. Táto pozícia hovorí v mene ľudí, básnik s nimi hovorí, je ich súčasťou. Jej jazyk je takmer novinový, jednoduchý, pre ľudí zrozumiteľný a jej metódy sú priamočiare. A táto poézia je plná lásky k ľuďom.

Ďalšiu recenziu napísal historik umenia V.Ya. Vilenkin. Hovorí v nej, že dielo netreba mučiť vedeckým výskumom, to je už jasné a pompézne, zadumané výskumy tomu nič nepridajú.

Jeho (cyklus básní) ľudový pôvod a ľudová poetická škála sú samy osebe zrejmé. Utápajú sa v nej osobne zažité, autobiografické veci, zachovávajúce len nesmiernosť utrpenia.

Ďalší literárny kritik E.S. Dobin povedal, že od 30-tych rokov „lyrický hrdina Achmatovovej úplne splýva s autorom“ a odhaľuje „povahu samotného básnika“, ale aj to, že „túžba po niekom blízkom“, ktorá charakterizovala Achmatovovej rané dielo, teraz nahrádza princíp „prístupu na diaľku“. Ale ten vzdialený nie je nadpozemský, ale ľudský.“

Spisovateľ a kritik Yu. Karyakin najvýstižnejšie vyjadril hlavnú myšlienku diela, ktoré zaujalo jeho predstavivosť svojou mierou a epickosťou.

Toto je skutočne národné rekviem: výkrik pre ľudí, sústredenie všetkej ich bolesti. Achmatova poézia je spoveďou človeka, ktorý žije so všetkými problémami, bolesťami a vášňami svojej doby a svojej krajiny.

Je známe, že Jevgenij Jevtušenko, zostavovateľ úvodných článkov a autor epigrafov k zbierkam Achmatovovej, hovoril o jej diele s patričnou úctou a najmä ocenil báseň „Requiem“ ako najväčší počin, hrdinský výstup na Golgotu, kde bolo ukrižovanie. nevyhnutné. Zázrakom sa jej podarilo zachrániť si život, no jej „vyčerpané ústa“ boli zavreté.

„Requiem“ sa stalo jedným celkom, hoci tam môžete počuť ľudovú pieseň a Lermontov, Tyutchev, Blok a Nekrasov a - najmä vo finále - Pushkin: diaľku, A lode sa ticho plavia po Neve.“ . Všetci lyrickí klasici sa magicky spojili v tejto, možno najmenšej veľkej básni na svete.

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

Rana zasadila domovine, každému z nás
cíti v hĺbke svojho srdca.
V. Hugo

Skutočná poézia je krásna, pretože vyjadruje vysokú pravdu duše básnika a nemilosrdnú pravdu času. Pochopila to A. Achmatova a pochopili to aj čitatelia, ktorí milujú jej poéziu a vždy, som si istý, budú milovať jej básne, ktoré prenikajú až do duše.

Aby ste pochopili veľkú odvahu duše Achmatovovej, musíte poznať jej najtragickejšie dielo „Requiem“, pretože pravda nie je len smrť nevinných ľudí, krv a slzy, ale aj očista od všetkej špiny, od všetkého hnusného, ​​špinavého. a strašné, čo sa stalo v období boľševického teroru proti vlastným ľuďom. Umlčanie tohto aspektu života nášho štátu hrozia novými tragédiami. Otvorenosť očisťuje, znemožňuje, aby sa to už niekedy v našej histórii opakovalo.

Báseň „Requiem“ vznikala v rokoch 1935 až 1940. V tých vzdialených rokoch sa báseň dala čítať iba v ručne písaných kópiách. Akú pravdu obsahovalo toto dielo Achmatovovej, že sa ho tak dlho báli zverejniť? Toto bola pravda o stalinských represiách. Achmatovová o nich vedela na vlastnej koži: zatkli jej jediného syna Leva Gumileva, ktorého otca, slávneho ruského básnika N. Gumileva, bývalého cárskeho dôstojníka, boľševik zastrelil ešte v 20. rokoch.

Achmatova strávila vo väzenských líniách dlhých sedemnásť mesiacov, kým sa rozhodovalo o osude jej syna. Jedného dňa ju v tejto trúchlivej línii spoznali a spýtali sa: „Môžeš to opísať? Akhmatova pevne odpovedala: "Môžem." Bola to prísaha ľuďom, s ktorými bola vždy spolu a zdieľala všetky ich nešťastia.

Achmatovová splnila svoju prísahu. Opísala čas, „keď sa len mŕtvi usmievali a tešili sa z pokoja“, keď ľudia trpeli buď vo väzniciach, alebo v ich blízkosti. Achmatovová, „tristotina s balíkom a horkou slzou“ pod krížmi (tak sa volá väznica v Petrohrade), stojí v rade vedľa svojich „nevedomých priateľov“ a modlí sa za každého, kto tam stál „obaja v v treskúcom mraze a v júlových horúčavách.“

Chcela by vymenovať týchto chorých, „ale zoznam bol odstránený a nie je miesto, kde by sa to dalo zistiť. Achmatovová si svojou básňou pripomenula každého na tej a onej strane väzenských múrov a dúfala, že aj keby mala zovreté ústa, „na ktoré kričí sto miliónov ľudí“, spomenie si na ňu aj v predvečer svojho „pohrebného dňa“. .“ Achmatovová končí svoju báseň testamentom: ak jej jedného dňa, píše, chcú postaviť pomník v Rusku, potom žiada, aby ho nestavala ani pri mori, kde sa narodila, ani v Carskom Sele, kde strávila. jej šťastnú mladosť, Materiál zo stránky

Syn Akhmatovej, ktorý prešiel väznicami a tábormi, prekvapivo zostal nažive. Stal sa známym historikom a etnografom. V roku 1962 Achmatova priniesla báseň do časopisu Nový svet. Prijaté odmietnutie. V tom istom roku bola báseň odoslaná do zahraničia a publikovaná v Mníchove. Počas svojho života videla Akhmatova iba túto publikáciu, ktorá, samozrejme, nebola distribuovaná v jej vlasti, pretože bola podľa vtedajších koncepcií vydaná nezákonne. A až v osemdesiatych rokoch sme si mohli prečítať báseň „Requiem“, ktorá vyšla v našej vlasti. Poézia A. Achmatovovej vrátane jej „Requiem“ je právom považovaná za jeden z najvýraznejších fenoménov ruskej poézie 20. storočia.

Komplexná štúdia básne „Requiem“ od Akhmatovej, analýza kompozície, umeleckými prostriedkami, pochopenie názvu, pomáhajú precítiť hlboké myšlienky básnického diela.

Napriek malému objemu je každý riadok významný obsahom a silou pocitu. Čitateľ nedokáže ľahostajne vnímať udalosti odrážané v básni.

História vzniku „Requiem“ od A. Akhmatovej

Dej je založený na osobnej dráme Anny Akhmatovovej. Jej syn bol trikrát podrobený brutálnemu zatknutiu. V roku 1949 bol odsúdený na smrť. Následne bol trest smrti nahradený vyhnanstvom.

Anna Andreevna Achmatova (1889 - 1966)

Lev Gumilyov bol prvýkrát vzatý do väzby v roku 1935. Najvýznamnejšie časti Requiem pochádzajú z tohto roku. Päť rokov pracovala básnička na sérii básní o ruských ženách, ktoré prežívali ťažké časy a trpeli pre svojich uväznených mužov.

Začiatkom 60. rokov Anna Akhmatova zjednotila rôznorodé diela do jedného celku a dala básni názov „Requiem“.

Prečo sa báseň volá „Requiem“

V katolicizme je rekviem náboženský obrad vykonávaný za mŕtvych a jeho smútočný hudobný sprievod. V rukopisoch je názov básne napísaný latinkou, čo môže naznačovať súvislosť s hudobnými dielami.

Takže „Requiem“ od Wolfganga Mozarta, o ktorého dielo sa Akhmatova zaujímala v 30. a 40. rokoch, pozostáva z 12 častí. Báseň Anny Andreevny má 10 kapitol Venovanie a Epilóg.

Žáner, smer a veľkosť

„Requiem“ možno pripísať novému hnutiu v literatúre, akmeizmu, ktoré sa stavia proti symbolizmu a hlása jasnosť a presnosť slov, priamosť štýlu a jasnosť obrazov.

Literárni inovátori mali za cieľ zušľachťovať človeka prostredníctvom umenia. Akhmatova, rovnako ako všetci akmeisti, sa usilovala o poetické zmeny v bežných a niekedy neatraktívnych javoch života.

Dielo „Requiem“ plne zodpovedá inovatívnemu hnutiu akmeizmu s jeho klasickou prísnosťou štýlu a túžbou sprostredkovať zverstvá a ohavnosti v poetickom jazyku.

Žáner „Requiem“ je báseň. Ale mnohí literárni vedci nedokážu jednoznačne určiť žáner diela pre jeho podobnosť s básnickým cyklom. Myšlienková jednota, lyrický základ, ktorý spája jednotlivé fragmenty, pomáha zaradiť „Requiem“ medzi básne.

Pred čitateľom sa odvíja logický a dôsledne štruktúrovaný dej, ktorý stručne opisuje celú éru. Rozprávanie je vyrozprávané v prvej osobe, pričom pôsobí súčasne ako básnik a lyrický hrdina.

Poetický rozmer diela nie je bez svojej osobitej dynamiky, charakterizovanej moduláciami rytmov a rôznym počtom stôp v líniách.

Kompozícia diela

Skladba „Requiem“ sa vyznačuje prstencovou štruktúrou, ktorá pozostáva z prológu, ktorý tvoria prvé dve kapitoly, epilógu z posledných dvoch kapitol a hlavnej časti.

Každá časť má osobitný emocionálny význam a nesie svoju vlastnú zmyslovú záťaž. Báseň je plná lyrických zážitkov, v prológu a epilógu sa prejavuje tendencia k zovšeobecňovaniu a epike.

Predslov tvorí prozaický text, pripomínajúci výstrižok z novín. Táto technika pomáha čitateľovi ponoriť sa do atmosféry opisovanej éry.

Venovanie po predslove pokračuje v téme prozaického úvodu a zväčšuje rozsah opísaných udalostí:

V prvých kapitolách diela zaznieva životopisná téma básne - uväznenie syna a mravné trápenie trpiacej matky. Po prológu nasledujú štyri kapitoly, ktoré sprostredkúvajú smútočné hlasy matiek.

V prvej básni napísanej formou monológu smúti žena z ľudu nad tým, že jej syn bol vedený na popravu. Táto večná hrdinka ruských dejín vyjadruje vo svojom poetickom náreku celú hĺbku dušu trhajúceho smútku:

Dejovým centrom básne je piata a šiesta pasáž venovaná synovi strádajúcemu vo väzení. Každá báseň je kompozične ucelená, ucelené umelecké dielo, ktoré spája spoločné smutné motívy, pocit smrti a bolesť zo straty.

V epilógu sa vynárajú myšlienky o smrti, konci života, ktorej výsledkom by mal byť pomník utrpenia ľudí.

Charakteristika hlavných postáv

Hlavnou lyrickou hrdinkou básne je autorka „Requiem“ a matka, ktorá sa obáva o osud svojho syna, a obyčajná žena z ľudu. Každý z týchto obrázkov je jedinečný a plynule sa spája do jednej tváre, ktorej prototypom je samotná Anna Akhmatova.

Lyrická hrdinka je žena so silnou, nevyčerpateľnou vnútornou energiou, ktorá sa v snahe zachrániť svoje jediné dieťa „hodila k nohám kata“.

Osobné skúsenosti hrdinky sú nahradené odstupom v hodnotení správania, čo privádza matku do zúfalstva: "Táto žena je chorá, táto žena je sama."

Autor sa na všetko, čo sa okolo neho deje, pozerá zvonka. Je ťažké si predstaviť, ako sa hrdinka, ktorá bola v minulosti „posmievačom a obľúbencom všetkých priateľov“, zmenila na tieň volajúci po smrti. Stretnutie so synom vyvolá v matkinej duši búrku emócií, no zúfalstvo vystrieda nádej a túžba bojovať až do konca.

Obraz syna je v diele odhalený nie tak úplne a mnohostranne, ale jeho porovnanie s Kristom zdôrazňuje nevinnosť a svätosť hrdinu. Vystupuje ako pokorný mučeník, ktorý sa snaží utešiť a podporiť svoju matku.

Ostatné hlavné postavy básne sú kolektívne ženské obrázky, obávajúc sa o osud blízkych mužov. Trápia sa v neistote, v očakávaní krátkych návštev znášajú silné mrazy a spaľujúce horúčavy. Autor ich zosobňuje s Božou Matkou, ktorá pokorne znáša protivenstvá.

Témy básne "Requiem"

Ústrednou témou diela je téma pamäti, návrat k spomienkam na minulosť, uchovávanie prežitého, precíteného a videného. A to nie je len spomienka na jednu osobu, ale aj národná pamäť ľudí, ktorých spája spoločný smútok:

Krik matiek za svojimi synmi, pokračujúci v téme pamäti, zaznie vo verši, počnúc Úvodom. Potom vzniká motív smrti, generovaný očakávaním popravy, nevyhnutnosťou nevyhnutného konca. Čitateľovi sa predkladá obraz matky, zosobnenej Matkou Božou, ktorá prežila strašnú smrť svojho syna.

Tému trpiacej vlasti, ktorá je neoddeliteľne spojená s osudmi jej ľudu, odhaľuje Akhmatova v „Requiem“:

Veď vlasť je tá istá matka, ktorá si robí starosti o svojich synov, ktorí boli nespravodlivo obvinení a stali sa obeťami krutých represií.

A cez všetky smútky žiari téma lásky, ktorá premáha zlo a životné protivenstvá. Nezištná láska ženy dokáže prekonať akékoľvek prekážky v boji so systémom.

Témy zahrnuté v básni „Requiem“:

• Pamäť;
• matky;
• Vlasť;
• utrpenie ľudí;
• čas;
• láska.

Analýza každej kapitoly „Requiem“ od A. Akhmatovej

Básne, ktoré tvoria dielo „Requiem“, boli napísané v rokoch 1935 až 1940. Báseň vyšla v Rusku dve desaťročia po smrti Anny Andreevny v roku 1988.

Príbeh sa otvára prozaickými vetami „Namiesto predslovu“, ktoré vysvetľujú celú myšlienku.

Čitateľ sa ocitne v 30-tych rokoch v leningradskej väzenskej línii, kde sú všetci omámení a rozprávajú „šeptom“.

A na otázku ženy s „modrými perami“:

- Môžete to popísať?

Básnik hovorí:

Riadky básnického epigrafu napísané v predslove vysvetľujú význam „Requiem“, napísaného v ľudovom jazyku a adresovaného ľudu. Básnik hovorí o svojej účasti na katastrofách v krajine:

Téma Predslovu pokračuje v poetickom Venovaní. Rozsah toho, čo sa deje, sa zintenzívňuje, príroda a okolitá historická realita zdôrazňujú zúfalý stav ľudí a izoláciu od pokojného života:

Je mučivé čakať na rozhodnutie súdu, od ktorého bude závisieť ďalší osud blízkej osoby.

Ale nielen ľudia zažívajú smutné pocity, ale aj ich vlasť, Rusko, ktoré reaguje na utrpenie:

Tu sa objavuje biblický obraz, posol Apokalypsy:

V úvodnej časti Requiem sú načrtnuté najdôležitejšie motívy a hlavné obrazy, ktoré sú rozvíjané v ďalších kapitolách básne. Objaví sa lyrická hrdinka, ktorá sleduje, ako jej syna odvádzajú „za úsvitu“. Osamelosť prichádza okamžite:

Opisujú sa biografické detaily života Achmatovovej, časového rámca, bezhraničnej nehy a lásky k jej synovi:

V siedmej kapitole "Verdikt" jednoduchými slovami sú opísané neľudské skúsenosti, pokusy pochopiť a vyrovnať sa s hroznou realitou.

Ale nie je možné prijať a vydržať to, čo sa stalo, preto sa ôsma kapitola volá „Na smrť“. Zarmútená hrdinka nevidí iné východisko, len zomrieť. Usiluje sa o zabudnutie a volá po smrti:

Deviata kapitola hovorí o poslednom stretnutí vo väzení a blížiacom sa šialenstve:

Ďalšia časť „Ukrižovanie“ slúži ako sémantické a emocionálne centrum básne. Tu sa ukazuje paralela s utrpením Božej Matky, ktorá stratila svojho syna Ježiša. Achmatova sa stotožňuje s Máriou a všetky nešťastné matky:

V epilógu, ktorý pozostáva z dvoch častí a nesie v sebe silnú sémantickú záťaž, sa autor prihovára ľuďom. Anna Andreevna v prvom kratšom básnickom fragmente smeruje svoje slová ku každému, kto zažil podobné pocity. Modlí sa za každého, kto s ňou stál vo väzenských radoch:

Druhá časť sa zaoberá poéziou, úlohou básnikov a ich účelom. Poetka o sebe hovorí ako o hovorkyni hlasov sto miliónov ľudí:

A vidí svoj pomník pri múroch väznice, kde bolo toľko zažitých, precítených a smútiacich:

Záver

„Requiem“ je špeciálne poetické dielo Anny Achmatovovej, ktoré presahuje rámec každodenného vnímania života a histórie. Hrdinom básne je ľud a autor je len časťou tejto masy ľudí. Básnik napísal básnické riadky jednoduchým, zrozumiteľným jazykom. Sú presiaknuté láskou k vlasti a jej obyvateľom.

Anna Andreevna je už dlho preč, ale jej práca je pre čitateľa stále aktuálna a zaujímavá. Jej básne treba cítiť, majú na ľudí silný vplyv, nútia ich vcítiť sa do postáv.

Achmatova báseň „Requiem“ bola nakoniec napísaná v šesťdesiatych rokoch, hoci jej prvé návrhy sa datujú do roku 1934. Poetka čítala rukopisy ľuďom, ktorým dôverovala, a potom ich hneď spálila. Toto je jedno z najsilnejších, prenikavých diel Achmatovovej, ktoré opisuje hroznú éru stalinských represií.

Hlavné postavy

Lyrická hrdinka- matka, neuveriteľne silná, vytrvalá žena, ktorá náhodou prežila svojho syna, prototyp Achmatovovej.

Iné postavy

Syn- nevinne odsúdený a popravený syn hlavnej postavy.

Kolektívny obraz ruskej ženy- všetky ženy, ktoré po stáročia posielali svojich manželov a synov na lešenie.

Venovanie

Báseň je venovaná matkám, sestrám, dcéram všetkých, ktorí sa bez viny ocitli v žalároch a táboroch.

Úvod

Tento príbeh sa začal v 30. rokoch 20. storočia, keď boli leningradské väznice zaplnené do posledného miesta a prúd odsúdených neochaboval. Bolo to hrozné obdobie, keď sa „nevinný Rus zvíjal pod zakrvavenými topánkami“.

1

Matka spomína, ako na úsvite prišli zatknúť jej syna. Na tieto hrozné chvíle nikdy nezabudne. A teraz jej zostávalo urobiť len jednu vec - "vyť ako manželky Streltsy pod kremeľskými vežami."

2

Iba „žltý mesiac“ bol svedkom melanchólie chorej, osamelej ženy. Prosí, aby sa za ňu modlila, pretože „jej manžel je v hrobe, jej syn je vo väzení“.

3

Duševné trápenie hrdinky je také silné, že verí, že „trpí niekto iný“ – to by nedokázala.

4

Hrdinka si len ťažko uvedomuje, že toto všetko sa stalo práve jej, kedysi veselej a bezstarostnej žene. Teraz je jej osudom „prepáliť novoročný ľad svojimi horúcimi slzami“ a stáť v obrovskom rade s darčekom pre svojho syna.

5

Neistá situácia so synom trvala sedemnásť mesiacov a hrdinka sa „vrhla k nohám kata“ a prosila ho o milosť. Počas tejto doby bola taká vyčerpaná, že už nerozumela, „kto je zviera, kto je muž a ako dlho čakať na popravu“.

6

Týždne utekali a hrdinka každý deň myslela na to, ako sa jej syn cítil, keď sedel za mrežami.

7

Nastal hrozný deň, keď bol oznámený synov trest. Žena už bola na to duševne pripravená, ale mala ešte veľa práce – „jej pamäť musí byť úplne zabitá, jej duša musí skamenieť, musí sa naučiť znovu žiť“.

8

Hrdinku premohla ľahostajnosť k životu, pod akoukoľvek maskou vyzývala smrť, aby si po ňu prišla.

9

Hrozné skúšky, ktoré postihli hrdinku, sa stali dôvodom, že „šialenstvo pokrylo polovicu duše krídlom duše“.

10

Hrdinka sa obrátila na kresťanské obrazy, porovnávajúc jednoduchú ženu s biblickou Matkou, ktorej nevinný syn bol ukrižovaný na kríži.

Epilóg

Poetka sa bojí, že niekedy zabudne na všetku hrôzu, ktorá sa jej a státisícom ďalších žien stala. A aj keby jej postavili pomník, mal by stáť na mieste, kde strávila sedemnásť strašných mesiacov čakaním na verdikt svojho syna.

Záver

Test básne

Otestujte si svoje zapamätanie zhrnutie test:

Hodnotenie prerozprávania

Priemerné hodnotenie: 4.7. Celkový počet získaných hodnotení: 419.

Rekviem

Počas strašných rokov Ježovščiny som strávil sedemnásť mesiacov vo väzenských radoch v Leningrade. Jedného dňa ma niekto „identifikoval“. Potom sa žena stojaca za mnou, ktorá, samozrejme, nikdy nepočula moje meno, prebudila zo strnulosti, ktorá je pre nás všetkých charakteristická, a spýtala sa ma do ucha (všetci tam hovorili šeptom):
- Môžete to popísať?
A povedal som:
- Môcť.
Potom niečo ako úsmev prebehlo jej tvárou.

Venovanie

Hory sa skláňajú pred týmto žiaľom,
Veľká rieka netečie
Ale väzenské brány sú silné,
A za nimi sú „diery pre odsúdených“
A smrteľná melanchólia.
Pre niekoho vietor fúka čerstvý,
Pre niekoho sa vyhrieva západ slnka -
Nevieme, všade sme rovnakí
Počujeme len nenávistné škrípanie kľúčmi
Áno, kroky vojakov sú ťažké.
Vstali ako na rannú omšu,
Prechádzali sa divokým hlavným mestom,
Tam sme sa stretli s ďalšími mŕtvymi bez života,
Slnko je nižšie a Neva je hmla,
A nádej stále spieva v diaľke.
Verdikt... A hneď potečú slzy,
Už oddelený od všetkých,
Akoby bolesťou bol život vyňatý zo srdca,
Akoby hrubo zrazený,
Ale ona kráča... Potáca sa... Sama...
Kde sú teraz nedobrovoľní priatelia?
Moje dva bláznivé roky?
Čo si predstavujú v sibírskej fujavici?
Čo vidia v lunárnom kruhu?
Posielam im pozdrav na rozlúčku.

ÚVOD

Bolo to vtedy, keď som sa usmial
Iba mŕtvy, rád za mier.
A hojdal sa nepotrebným príveskom
Leningrad je blízko jeho väzníc.
A keď, pobláznený mukami,
Už odsúdené pluky pochodovali,
A krátka pieseň na rozlúčku
Hvizdy lokomotívy spievali,
Nad nami stáli hviezdy smrti
A nevinný Rus sa zvíjal
Pod krvavými topánkami
A pod čiernymi pneumatikami je maruša.

Vzali ťa preč za úsvitu
Sledoval som ťa, ako keby som si vzal so sebou,
Deti plakali v tmavej miestnosti,
Sviečka bohyne sa vznášala.
Na tvojich perách sú studené ikony,
Smrť pot na čele... Nezabudni!
Budem ako manželky Streltsyho,
Vytie pod kremeľskými vežami.

Tichý Don tečie ticho,
Žltý mesiac vstupuje do domu.

Vchádza s klobúkom na jednej strane,
Vidí žltý mesačný tieň.

Táto žena je chorá
Táto žena je sama.

Manžel v hrobe, syn vo väzení,
Modli sa za mňa.

Nie, nie ja, ale niekto iný trpí.
Nemohol som to urobiť, ale čo sa stalo
Nechajte zakryť čiernu látku
A nech si odnesú lampáše...
Noc.

Mal by som ti to ukázať, posmievač
A obľúbenec všetkých priateľov,
Veselému hriešnikovi z Tsarskoye Selo,
Čo sa stane s tvojím životom -
Ako trojstovka, s prevodovkou,
Budete stáť pod krížmi
A s mojimi horúcimi slzami
Prepáliť novoročný ľad.
Tam sa kýve väzenský topoľ,
A nie zvuk - ale koľko je tam
Nevinné životy sa končia...

Kričím už sedemnásť mesiacov,
volám ťa domov
Vrhol som sa k nohám kata,
Si môj syn a moja hrôza.
Všetko je navždy pokazené
A ja to nezvládnem
No, kto je zviera, kto je človek,
A ako dlho sa bude čakať na popravu?
A len zaprášené kvety
A zvonenie kadidelnice a stopy
Niekde nikam.
A pozerá sa mi priamo do očí
A hrozí blízkou smrťou
Obrovská hviezda.

Pľúca lietajú týždne,
nechapem co sa stalo.
Ako sa ti páči ísť do väzenia, synu?
Vyzerali biele noci
Ako zase vyzerajú
S horúcim okom jastraba,
O tvojom vysokom kríži
A hovoria o smrti.

SENTENCE

A kamenné slovo padlo
Na mojej stále živej hrudi.
To je v poriadku, pretože som bol pripravený
Ja si s tým nejako poradím.

Dnes mám toho veľa:
Musíme úplne zabiť našu pamäť,
Je potrebné, aby sa duša zmenila na kameň,
Musíme sa naučiť znovu žiť.

Inak... horúci šuchot leta,
Za mojím oknom je to ako dovolenka.
Očakával som to už dlho
Svetlý deň a prázdny dom.

DO SMRTI

Aj tak prídeš – prečo nie hneď?
Čakám na teba - je to pre mňa veľmi ťažké.
Zhasla som svetlo a otvorila dvere
Pre vás také jednoduché a úžasné.
Vezmite na to akúkoľvek formu,
Prasknúť s otrávenou škrupinou
Alebo sa priplížte so závažím ako skúsený bandita,
Alebo jed s týfusovým dieťaťom.
Alebo vami vymyslená rozprávka
A všetkým chorobne známy, -
Aby som videl vrch modrého klobúka
A správca budovy bledý od strachu.
Teraz je mi to jedno. Yenisei víri,
Polárka svieti.
A modrá iskra milovaných očí
Záverečný horor zatieňuje.

Šialenstvo je už na krídle
Polovica mojej duše bola pokrytá,
A pije ohnivé víno
A láka do čiernej doliny.

A uvedomil som si, že on
Musím uznať víťazstvo
Počúvanie vášho
Už ako cudzie delírium.

A nič nedovolí
Mal by som si to vziať so sebou
(Bez ohľadu na to, ako ho prosíš
A bez ohľadu na to, ako ma obťažujete modlitbou):

Ani strašné oči syna -
Skamenené utrpenie
Nie v deň, keď prišla búrka,
Ani hodina návštevy väznice,

Nie sladký chlad tvojich rúk,
Ani jeden tieň lipy,
Žiadny zvuk vzdialeného svetla -
Slová poslednej útechy.

UKRÍŽOVANIE

Neplač na mňa, Mati,
v hrobe tých, ktorí vidia.

Zbor anjelov chválil veľkú hodinu,
A obloha sa roztopila v ohni.
Povedal svojmu otcovi: Prečo si ma opustil?
A matke: "Ó, neplač pre mňa..."

Magdaléna bojovala a plakala,
Milovaný študent sa zmenil na kameň,
A tam, kde matka ticho stála,
Nikto sa teda neodvážil pozrieť.

Naučil som sa, ako padajú tváre,
Ako ti strach vykúka spod viečok,
Ako tvrdé stránky klinového písma
Na lícach sa objavuje utrpenie,
Ako popolavé a čierne kučery
Zrazu sa stanú striebornými,
Úsmev mizne na perách submisívneho,
A strach sa chveje v suchom smiechu.
A nemodlím sa len za seba,
A o každom, kto tam stál so mnou,
A to v treskúcom mraze a v júlových horúčavách
Pod oslepujúcou červenou stenou.

Opäť sa blížila hodina pohrebu.
Vidím, počujem, cítim ťa:

A ten, ktorý bol sotva prinesený k oknu,
A ten, čo nešliape zem pre drahého,

A ten, čo pokrútil svojou krásnou hlavou,
Povedala: "Prísť sem je ako prísť domov."

Chcel by som každého volať menom,
Áno, zoznam bol odobratý a nie je to kde zistiť.

Pre nich som uplietol široký kryt
Od chudobných prepočuli slová.

Pamätám si ich vždy a všade,
Nezabudnem na nich ani v novom probléme,

A ak zatvoria moje vyčerpané ústa,
Na ktoré kričí sto miliónov ľudí,

Nech si ma pamätajú rovnako
V predvečer môjho pamätného dňa.

A ak vôbec niekedy v tejto krajine
Plánujú mi postaviť pomník,

Súhlasím s týmto triumfom,
Ale len s podmienkou - nedávajte to

Nie blízko mora, kde som sa narodil:
Posledné spojenie s morom je prerušené,

Nie v kráľovskej záhrade pri vzácnom pni,
Kde ma hľadá bezútešný tieň,

A tu, kde som stál tristo hodín
A kde mi neotvorili závoru.

Potom sa bojím aj v blaženej smrti
Zabudni na dunenie čierneho marusa,

Zabudnite na to, ako nenávistne sa zabuchli dvere
A stará zavýjala ako ranené zviera.

A nech z tichej a bronzovej doby
Roztopený sneh tečie ako slzy,

A väzenská holubica hučí v diaľke,
A lode sa ticho plavia po Neve.