«Ռեքվիեմ», Ախմատովայի բանաստեղծության վերլուծություն։ Բանաստեղծություն «Ռեքվիեմ» Կարդա՛ ռեքվիեմը համառոտ

Աննա Ախմատովա... Այս բանաստեղծուհու անունն ու ազգանունը բոլորին է հայտնի. Քանի՞ կին հիացմունքով կարդաց նրա բանաստեղծությունները և լաց եղավ դրանց վրա, քանի՞սը պահեցին նրա ձեռագրերը և երկրպագեցին նրա ստեղծագործությանը: Այժմ այս արտասովոր հեղինակի պոեզիան կարելի է անգին անվանել։ Նույնիսկ մեկ դար անց նրա բանաստեղծությունները չեն մոռացվում և հաճախ հայտնվում են որպես մոտիվներ, հղումներ և կոչեր ժամանակակից գրականության մեջ։ Բայց նրա հետնորդները հատկապես հաճախ են հիշում նրա «Ռեքվիեմ» բանաստեղծությունը։ Ահա թե ինչի մասին կխոսենք։

Ի սկզբանե բանաստեղծուհին նախատեսում էր գրել բանաստեղծությունների լիրիկական ցիկլ՝ նվիրված ռեակցիայի ժամանակաշրջանին, որն անակնկալի բերեց բուռն հեղափոխական Ռուսաստանին։ Ինչպես գիտեք, ավարտելուց հետո քաղաքացիական պատերազմև հարաբերական կայունության ժամանակ նոր կառավարությունը ցուցադրական հաշվեհարդար տեսավ այլախոհների և պրոլետարիատին խորթ հասարակության ներկայացուցիչների դեմ, և այս հալածանքն ավարտվեց ռուս ժողովրդի իրական ցեղասպանությունով, երբ մարդիկ բանտարկվեցին և մահապատժի ենթարկվեցին՝ փորձելով հետ չմնալ։ «վերևից» տրված պլանը։ Արյունոտ ռեժիմի առաջին զոհերից էին Աննա Ախմատովայի ամենամոտ ազգականները՝ Նիկոլայ Գումիլևը, ամուսինը և նրանց ընդհանուր որդին՝ Լև Գումիլևը։ Աննայի ամուսինը գնդակահարվել է 1921 թվականին՝ որպես հակահեղափոխական։ Որդուն ձերբակալել են պարզապես այն պատճառով, որ նա կրում էր հոր ազգանունը։ Կարելի է ասել, որ հենց այս ողբերգությամբ (ամուսնու մահով) սկսվեց «Ռեքվիեմը» գրելու պատմությունը։ Այսպիսով, առաջին դրվագները ստեղծվեցին դեռևս 1934 թվականին, և դրանց հեղինակը, հասկանալով, որ շուտով ռուսական հողի կորուստներին վերջ չի լինի, որոշեց բանաստեղծությունների ցիկլը միավորել բանաստեղծության մեկ մարմնի մեջ։ Այն ավարտվել է 1938-1940 թվականներին, սակայն հասկանալի պատճառներով չի տպագրվել։ Հենց 1939 թվականին Լև Գումիլյովը բանտարկվեց։

1960-ականներին՝ հալման ժամանակաշրջանում, Ախմատովան բանաստեղծությունը կարդում էր նվիրյալ ընկերների համար, բայց կարդալուց հետո միշտ այրում էր ձեռագիրը։ Սակայն դրա օրինակները արտահոսել են սամիզդատ (արգելված գրականությունը պատճենահանվել է ձեռքով և ձեռքից ձեռք փոխանցվել): Հետո նրանք գնացին արտերկիր, որտեղ տպագրվեցին «առանց հեղինակի իմացության կամ համաձայնության» (այս արտահայտությունը գոնե ինչ-որ երաշխիք էր բանաստեղծուհու անձեռնմխելիության):

Անվան իմաստը

Ռեքվիեմը կրոնական տերմին է հանգուցյալի համար եկեղեցական թաղման արարողության համար: Հայտնի կոմպոզիտորներն օգտագործել են այս անունը՝ նշելու երաժշտական ​​ստեղծագործությունների ժանրը, որոնք ծառայում էին որպես կաթոլիկ թաղման զանգվածների նվագակցում։ Օրինակ՝ Մոցարտի Ռեքվիեմը լայնորեն հայտնի է։ Բառի ամենալայն իմաստով դա նշանակում է որոշակի ծես, որն ուղեկցում է մարդու մեկնումը այլ աշխարհ։

Աննա Ախմատովան օգտագործեց «Ռեքվիեմ» վերնագրի անմիջական իմաստը՝ բանաստեղծությունը նվիրելով մահվան դատապարտված բանտարկյալներին։ Ստեղծագործությունը կարծես հնչում էր բոլոր այն մայրերի, կանանց, դուստրերի շուրթերից, ովքեր մահապատժի են ենթարկել իրենց սիրելիներին, հերթերի մեջ կանգնած՝ անկարող ոչինչ փոխել։ Խորհրդային իրականության մեջ բանտարկյալներին թույլատրված միակ թաղման ծեսը բանտի անվերջանալի պաշարումն էր, որտեղ կանայք լուռ կանգնած էին իրենց սիրելի, բայց դատապարտված ընտանիքի անդամներին գոնե հրաժեշտ տալու հույսով: Նրանց ամուսինները, հայրերը, եղբայրներն ու որդիները կարծես մահացու հիվանդությամբ տառապել էին ու սպասում էին հանգուցալուծման, բայց իրականում այս հիվանդությունը այլակարծություն ստացվեց, որը իշխանությունները փորձում էին արմատախիլ անել։ Բայց դա միայն արմատախիլ արեց ազգի ծաղիկը, առանց որի հասարակության զարգացումը դժվար կլիներ։

Ժանր, չափ, ուղղություն

20-րդ դարի սկզբին աշխարհը գրավեց մի նոր մշակութային երևույթ՝ այն ավելի լայն ու մասշտաբային էր, քան ցանկացած գրական շարժում և բաժանված էր բազմաթիվ նորարարական շարժումների։ Աննա Ախմատովան պատկանում էր ակմեիզմին, շարժմանը, որը հիմնված է ոճի հստակության և պատկերների օբյեկտիվության վրա: Ակմեիստները ձգտում էին առօրյա և նույնիսկ անհրապույր կյանքի երևույթների բանաստեղծական վերափոխմանը և նպատակ էին հետապնդում արվեստի միջոցով ազնվացնել մարդկային բնությունը: «Ռեքվիեմ» պոեմը դարձավ նոր շարժման հիանալի օրինակ, քանի որ այն լիովին համապատասխանում էր նրա գեղագիտական ​​և բարոյական սկզբունքներին. օբյեկտիվ, հստակ պատկերներ, դասական խստություն և ոճի անմիջականություն, պոեզիայի լեզվով վայրագությունը փոխանցելու հեղինակի ցանկությունը: նախազգուշացնել հետնորդներին իրենց նախնիների սխալներից:

Ոչ պակաս հետաքրքիր է «Ռեքվիեմ» ստեղծագործության ժանրը՝ բանաստեղծություն։ Ըստ կոմպոզիցիոն որոշ առանձնահատկությունների՝ այն դասվում է էպոսի շարքին, քանի որ ստեղծագործությունը բաղկացած է նախաբանից, հիմնական մասից և վերջաբանից, ընդգրկում է մեկից ավելի պատմական դարաշրջան և բացահայտում դրանց փոխհարաբերությունները։ Ախմատովան բացահայտում է ռուսական պատմության մեջ մայրական վշտի որոշակի միտում և կոչ է անում գալիք սերունդներին չմոռանալ դրա մասին՝ թույլ չտալու համար, որ ողբերգությունը կրկնվի։

Բանաստեղծության մետրը դինամիկ է, մի ռիթմը հոսում է մյուսի մեջ, տողերում նույնպես ոտքերի թիվը տարբեր է։ Դա պայմանավորված է նրանով, որ ստեղծագործությունը երկար ժամանակ ստեղծվել է բեկորներով, փոխվել է բանաստեղծուհու ոճը, ինչպես նաև փոխվել է նրա ընկալումը կատարվածի վերաբերյալ:

Կազմը

«Ռեքվիեմ» բանաստեղծության մեջ կոմպոզիցիայի առանձնահատկությունները կրկին մատնանշում են բանաստեղծուհու սկզբնական մտադրությունը՝ ստեղծել ամբողջական և ինքնավար ստեղծագործությունների ցիկլ: Ուստի, թվում է, թե գիրքը գրվել է ներդաշնակորեն և սկսվում է, կարծես այն բազմիցս լքվել է և ինքնաբերաբար նորից լրացվել։

1. Նախաբան. առաջին երկու գլուխները («Նվիրում» և «Ներածություն»): Նրանք ընթերցողին ծանոթացնում են պատմությանը, ցույց են տալիս գործողության ժամանակը և վայրը:
2. Առաջին 4 համարները ցույց են տալիս պատմական զուգահեռներ բոլոր ժամանակների մայրերի ճակատագրի միջև։ Քնարական հերոսուհին պատմում է հատվածներ անցյալից՝ որդու ձերբակալությունը, սարսափելի միայնության առաջին օրերը, երիտասարդության անլուրջությունը, որը չգիտեր իր դառը ճակատագիրը։
3. Գլուխ 5 և 6 - մայրը կանխատեսում է որդու մահը և տանջվում է անհայտության պատճառով:
4. Նախադասություն. Ուղերձ Սիբիր աքսորի մասին.
5. Դեպի մահ. Մայրը հուսահատված կանչում է, որ մահը գա նաև իրեն։
6. 9-րդ գլուխը բանտային հանդիպում է, որը հերոսուհին տանում է իր հիշողության մեջ՝ հուսահատության խելագարության հետ մեկտեղ։
7. Խաչելություն. Մի քառատողում նա փոխանցում է որդու տրամադրությունը, ով հորդորում է գերեզմանի մոտ լաց չլինել։ Հեղինակը զուգահեռ է անցկացնում Քրիստոսի խաչելության հետ՝ իր որդու նման անմեղ նահատակին. Նա իր մայրական զգացմունքները համեմատում է Աստվածամոր հոգեվարքի ու շփոթության հետ։
8. Վերջաբան. Բանաստեղծուհին կոչ է անում մարդկանց կառուցել ժողովրդի տառապանքների հուշարձան, որն արտահայտել է իր ստեղծագործության մեջ։ Նա վախենում է մոռանալ այն մասին, թե ինչ են արել այս վայրում իր ժողովրդի հետ։

Ինչի՞ մասին է բանաստեղծությունը.

Ստեղծագործությունը, ինչպես արդեն նշվեց, ինքնակենսագրական է։ Այն պատմում է, թե ինչպես Աննա Անդրեևնան ծանրոցներով եկավ բանտային ամրոցում բանտարկված որդու մոտ։ Լևին ձերբակալել են, քանի որ հորը մահապատժի են ենթարկել ամենավտանգավոր դատավճիռի՝ հակահեղափոխական գործունեության պատճառով։ Նման հոդվածի համար ամբողջ ընտանիքներ են ոչնչացվել։ Այսպիսով, Գումիլյով կրտսերը վերապրեց երեք ձերբակալություն, որոնցից մեկը՝ 1938 թվականին, ավարտվեց աքսորով Սիբիր, որից հետո՝ 1944 թվականին, կռվեց քրեական գումարտակում, այնուհետև նորից ձերբակալվեց և բանտարկվեց։ Նա, ինչպես իր մայրը, որին արգելված էր հրատարակել, վերականգնվեց միայն Ստալինի մահից հետո։

Նախ, նախաբանում բանաստեղծուհին ներկա ժամանակով է և նախադասությունը հայտնում է որդուն՝ աքսոր։ Այժմ նա մենակ է, քանի որ նրան թույլ չեն տալիս հետևել նրան։ Կորստի դառնությամբ նա մենակ թափառում է փողոցներով և հիշում, թե ինչպես էր երկու տարի երկար հերթերում սպասել այս դատավճռին։ Այնտեղ կանգնած էին հարյուրավոր նույն կանայք, որոնց նա նվիրեց «Ռեքվիեմը»։ Ներածության մեջ նա սուզվում է այս հիշողության մեջ: Այնուհետև նա պատմում է, թե ինչպես է տեղի ունեցել ձերբակալությունը, ինչպես է վարժվել նրա մասին մտքին, ինչպես է ապրել դառն ու ատելի մենության մեջ։ Նա վախենում է և տառապում է 17 ամիս իր մահապատժի սպասելուց։ Հետո նա պարզում է, որ իր երեխան Սիբիրում բանտարկության է դատապարտվել, ուստի օրը կոչում է «լուսավոր», քանի որ վախենում էր, որ նրա վրա կգնդակահարեն։ Հետո նա խոսում է տեղի ունեցած հանդիպման և այն ցավի մասին, որ իրեն պատճառում է որդու «սարսափելի աչքերի» հիշողությունը։ Վերջաբանում նա խոսում է այն մասին, թե ինչ արեցին այս տողերը մեր աչքի առաջ չորացած կանանց հետ։ Հերոսուհին նաև նշում է, որ եթե իրեն հուշարձան են կանգնեցնում, ապա դա պետք է արվի հենց այն վայրում, որտեղ իրեն և հարյուրավոր այլ մայրերի ու կանանց տարիներ շարունակ պահվել են կատարյալ անհայտության զգացումով։ Թող այս հուշարձանը վառ հիշեցնի այն անմարդկայնության մասին, որը տիրում էր այն ժամանակ այդ վայրում։

Գլխավոր հերոսները և նրանց բնութագրերը

• Լիրիկական հերոսուհի. Դրա նախատիպը եղել է հենց Ախմատովան։ Սա արժանապատիվ և կամքի տեր կին է, ով, այնուամենայնիվ, «ինքն իրեն նետեց դահիճի ոտքերը», քանի որ խելագարորեն սիրում էր իր երեխային։ Նա ցրվել է վիշտից, քանի որ նույն դաժան պետական ​​մեքենայի մեղքով նա արդեն կորցրել է ամուսնուն։ Նա զգացմունքային է և բաց ընթերցողի համար, չի թաքցնում իր սարսափը։ Սակայն նրա ողջ էությունը ցավում ու տանջվում է որդու համար։ Նա իր մասին հեռվից ասում է. «Այս կինը հիվանդ է, այս կինը մենակ է»: Անջատվածության տպավորությունն ավելի է ուժեղանում, երբ հերոսուհին ասում է, որ չէր կարող այդքան անհանգստանալ, և դա անում է ուրիշը։ Նախկինում նա «ծաղրող էր և բոլոր ընկերների սիրելին», իսկ այժմ նա տանջանքի մարմնացումն է, որը մահվան կոչ է անում: Որդու հետ ժամադրության ժամանակ խելագարությունը հասնում է իր գագաթնակետին, և կինը հանձնվում է նրան, բայց շուտով ինքնատիրապետումը վերադառնում է նրան, քանի որ որդին դեռ կենդանի է, ինչը նշանակում է, որ հույս կա՝ որպես ապրելու և պայքարելու խթան։
• Որդի.Նրա բնավորությունը ավելի քիչ է բացահայտված, բայց Քրիստոսի հետ համեմատությունը մեզ բավականաչափ պատկերացում է տալիս նրա մասին: Նա նույնպես անմեղ է և սուրբ իր խոնարհ տանջանքների մեջ: Նա ամեն կերպ փորձում է մխիթարել մորը իրենց միակ ժամադրության կապակցությամբ, թեև նրա սարսափելի հայացքը չի կարող թաքցնել նրանից։ Նա լակոնիկ կերպով հայտնում է որդու դառը ճակատագրի մասին. Այսինքն՝ երիտասարդն իրեն նախանձելի քաջությամբ ու արժանապատվությամբ է պահում նույնիսկ նման իրավիճակում, քանի որ փորձում է պահպանել իր սիրելիների հանգստությունը։
• Կանանց պատկերներ«Ռեքվիեմ» բանաստեղծության մեջ լցված են ուժով, համբերությամբ, նվիրումով, բայց միևնույն ժամանակ անբացատրելի տանջանքներով և մտերիմների ճակատագրի անհանգստությամբ: Այս անհանգստությունը աշնան տերևների պես չորացնում է նրանց դեմքերը։ Սպասումն ու անորոշությունը ոչնչացնում են նրանց կենսունակությունը։ Բայց վշտից հյուծված նրանց դեմքերը լի են վճռականությամբ. կանգնում են ցրտին, շոգին, միայն թե իրենց հարազատներին տեսնելու և աջակցելու իրավունքին հասնելու համար։ Հերոսուհին քնքշորեն նրանց անվանում է ընկերներ և կանխագուշակում է նրանց սիբիրյան աքսորը, քանի որ նա չի կասկածում, որ բոլոր նրանք, ովքեր կարող են, կգնան իրենց սիրելիների հետևից դեպի աքսոր։ Հեղինակը նրանց պատկերները համեմատում է Աստվածամոր դեմքի հետ, ով լուռ ու հեզ վերապրում է իր որդու նահատակությունը։

Առարկա

• Հիշողության թեմա. Հեղինակը կոչ է անում ընթերցողներին երբեք չմոռանալ ժողովրդի վիշտը, որը նկարագրված է «Ռեքվիեմ» բանաստեղծության մեջ։ Վերջաբանում նա ասում է, որ հավիտենական վիշտը պետք է նախատինք և դաս ծառայի մարդկանց, որ այս երկրի վրա նման ողբերգություն է տեղի ունեցել։ Սա նկատի ունենալով, նրանք պետք է կանխեն այս դաժան հալածանքների կրկնությունը: Մայրը որպես իր դառը ճշմարտության վկաներ է կանչում բոլոր նրանց, ովքեր կանգնած էին իր կողքին այս շարքերում և խնդրում էին մի բան՝ հուշարձան այս անպատճառ ավերված հոգիներին, որոնք հառաչում են բանտի պատերից այն կողմ:
• Մայրական կարեկցանքի թեման. Մայրը սիրում է իր որդուն, և անընդհատ տանջվում է նրա ստրկության և իր անօգնականության գիտակցումից: Նա պատկերացնում է, թե ինչպես է լույսը բացվում բանտի պատուհանից, ինչպես են անցնում բանտարկյալների շարքերը, և նրանց մեջ է իր անմեղ տառապող երեխան։ Այս մշտական ​​սարսափից, դատավճռի սպասող, անհույս երկար հերթերի մեջ կանգնած կինը զգում է բանականության պղտորում, և նրա դեմքը, հարյուրավոր դեմքերի պես, ընկնում և խամրում է անվերջ մելամաղձության մեջ։ Նա մայրական վիշտը վեր է դասում մյուսներից՝ ասելով, որ առաքյալները և Մարիամ Մագդաղենացին լաց էին լինում Քրիստոսի մարմնի վրա, բայց նրանցից ոչ ոք նույնիսկ չհամարձակվեց նայել մոր դեմքին՝ անշարժ կանգնած դագաղի կողքին։
• Հայրենիքի թեման. ՄԱՍԻՆ ողբերգական ճակատագիրԱխմատովան գրում է այսպես. Նա հայրենիքը որոշ չափով նույնացնում է այն բանտարկյալների հետ, ովքեր դարձել են բռնաճնշումների զոհ։ Տվյալ դեպքում կիրառվում է անձնավորման տեխնիկան, այսինքն՝ հարվածների տակ Ռուսը ոլորվում է, ինչպես բանտային բանտում թակարդված կենդանի բանտարկյալը։ Ժողովրդի վիշտն արտահայտում է հայրենիքի վիշտը՝ համեմատելի միայն որդուն կորցրած կնոջ մայրական տառապանքի հետ։
• Ազգային տառապանքի ու վշտի թեման արտահայտված է կենդանի հերթի նկարագրությամբ՝ անվերջ, կեղեքիչ, տարիներ շարունակ լճացած։ Այնտեղ պառավը «վիրավոր անասունի պես ոռնում էր», և նա, ով «հազիվ բերեցին պատուհանին», և նա, ով «հողը չի տրորում իր սիրելիի համար», և նա, «ով ցնցում էր նրան». գեղեցիկ գլուխը, ասաց. «Ես գալիս եմ այստեղ այնպես, կարծես տանը եմ»: Եվ ծերերը, և երիտասարդները կապանքների մեջ էին նույն դժբախտությունից։ Նույնիսկ քաղաքի նկարագրությունը խոսում է ընդհանուր, չասված սգի մասին. «Դա այն ժամանակ էր, երբ միայն մահացածները ժպտում էին, ուրախ խաղաղության համար, և Լենինգրադը օրորվում էր որպես անհարկի հավակնություն իր բանտերի մոտ»: Շոգենավի սուլոցները երգում էին բաժանումը՝ դատապարտված մարդկանց ոտնահարող շարքերը։ Այս բոլոր էսքիզները խոսում են տխրության մի ոգու մասին, որը պատել է ռուսական հողերը։
• Ժամանակի թեմա. Ախմատովան «Ռեքվիեմում» միավորում է մի քանի դարաշրջաններ, նրա բանաստեղծությունները նման են հիշողությունների և կանխազգացումների, այլ ոչ թե ժամանակագրական կառուցված պատմության։ Ուստի պոեմում անընդհատ փոխվում է գործողության ժամանակը, բացի այդ, կան պատմական ակնարկներ ու կոչեր դեպի այլ դարեր։ Օրինակ, քնարական հերոսուհին իրեն համեմատում է Ստրելցի կանանց հետ, որոնք ոռնում էին Կրեմլի պատերին։ Ընթերցողը անընդհատ շարժվում է մի իրադարձությունից մյուսը` կալանավորում, դատավճիռ, առօրյա կյանք բանտային գծում և այլն: Բանաստեղծուհու համար ժամանակը ձեռք է բերել առօրյա և անգույն սպասում, ուստի այն չափում է տեղի ունեցած իրադարձությունների կոորդինատներով, և ընդմիջումները մինչև այս կոորդինատները լցված են միապաղաղ մելամաղձությամբ։ Ժամանակը խոստանում է նաև վտանգ, քանի որ այն բերում է մոռացության, և ահա թե ինչից է վախենում նման վիշտ ու նվաստացում ապրած մայրը։ Մոռանալը նշանակում է ներել, և նա չի համաձայնի դրան:
• Սիրո թեմա. Կանայք դժվարության մեջ չեն դավաճանում իրենց սիրելիներին և անշահախնդիր սպասում են գոնե իրենց ճակատագրի մասին լուրերին։ Մարդկանց ճնշելու համակարգի հետ այս անհավասար ճակատամարտում նրանց մղում է սերը, որի առաջ անզոր են աշխարհի բոլոր բանտերը։

Գաղափար

Աննա Ախմատովան ինքն է կանգնեցրել հուշարձանը, որի մասին խոսեց վերջաբանում։ «Ռեքվիեմ» պոեմի իմաստը կորցրած մարդկանց հիշատակին անմահ հուշարձան կանգնեցնելն է։ Անմեղ մարդկանց լուռ տառապանքը պետք է հանգեցներ մի աղաղակի, որը լսելի կլիներ դարեր շարունակ: Բանաստեղծուհին ընթերցողի ուշադրությունը հրավիրում է այն փաստի վրա, որ իր ստեղծագործության հիմքում ընկած է ողջ ժողովրդի վիշտը, այլ ոչ թե իր անձնական դրաման. . Ստեղծագործության վերնագիրը խոսում է գաղափարի մասին՝ դա թաղման ծես է, մահվան երաժշտություն, որն ուղեկցում է թաղմանը։ Մահվան մոտիվը թափանցում է ողջ պատմվածքը, այսինքն՝ այս տողերը էպատաժ են անարդարացիորեն մոռացության մեջ ընկածների համար, ովքեր անաղմուկ ու աննկատ սպանվել, խոշտանգվել, բնաջնջվել հաղթական անօրինականության երկրում։

Խնդիրներ

«Ռեքվիեմ» պոեմի խնդիրները բազմակողմանի են և արդիական, քանի որ հիմա էլ անմեղ մարդիկ դառնում են քաղաքական ռեպրեսիաների զոհ, իսկ նրանց հարազատները չեն կարողանում որևէ բան փոխել։

• Անարդարություն. Հերթերում կանգնած կանանց որդիները, ամուսիններն ու հայրերը անմեղ տուժել են, նրանց ճակատագիրը պայմանավորված է նոր իշխանությանը խորթ երևույթների ամենաչնչին կապով։ Օրինակ՝ Ախմատովայի որդին՝ «Ռեքվիեմի» հերոսի նախատիպը, դատապարտվել է իր հոր անունը կրելու համար, ով դատապարտվել է հակահեղափոխական գործունեության համար։ Բռնապետության դիվային ուժի խորհրդանիշը արյունոտ աստղն է, որն ամենուր հետևում է հերոսուհուն։ Սա նոր իշխանության խորհրդանիշն է, որն իր իմաստով բանաստեղծության մեջ կրկնօրինակվում է մահվան աստղի հետ, որը Նեռի հատկանիշն է:
• Պատմական հիշողության խնդիրը. Ախմատովան վախենում է, որ այս մարդկանց վիշտը կմոռանան նոր սերունդները, քանի որ պրոլետարիատի իշխանությունն անխնա ոչնչացնում է այլախոհության ցանկացած ծիլ և պատմությունը վերաշարադրում է իրեն հարմարեցնելու համար։ Բանաստեղծուհին փայլուն կերպով կանխատեսել էր, որ իր «հյուծված բերանը» երկար տարիներ կլռեցվի՝ արգելելով հրատարակչություններին տպագրել իր ստեղծագործությունները։ Նույնիսկ երբ արգելքը հանվեց, նրան անխնա քննադատեցին ու լռեցին կուսակցության համագումարներում։ Լայնորեն հայտնի է պաշտոնյա Ժդանովի զեկույցը, ով Աննային մեղադրում էր «քաղաքականության և արվեստի մեջ ռեակցիոն խավարամտության և ուրացողության» ներկայացուցիչ լինելու մեջ։ «Նրա պոեզիայի շրջանակը պաթետիկորեն սահմանափակ է. կատաղած տիկնոջ պոեզիան, որը շտապում է բուդուարի և աղոթարանի միջև», - ասաց Ժդանովը: Ահա թե ինչից էր նա վախենում. ժողովրդի շահերի համար պայքարի հովանու ներքո նրանք անխնա թալանվեցին՝ զրկելով ռուս գրականության և պատմության հսկայական հարստությունից։
• Անօգնականություն և անզորություն. Հերոսուհին իր ողջ սիրով անզոր է փոխել որդու վիճակը, ինչպես դժբախտության մեջ գտնվող իր բոլոր ընկերները։ Նրանք ազատ են միայն նորությունների սպասելիս, բայց օգնություն սպասող չկա։ Չկա արդարություն, ինչպես նաև մարդասիրություն, կարեկցանք և խղճահարություն, բոլորը գերվում են խեղդող վախի ալիքով և խոսում են շշուկով, միայն թե չվախենան սեփական կյանքը, որը ամեն պահի կարելի է խլել։

Քննադատություն

Քննադատների կարծիքը «Ռեքվիեմ» պոեմի մասին անմիջապես չի ձևավորվել, քանի որ աշխատությունը Ռուսաստանում պաշտոնապես հրատարակվել է միայն 20-րդ դարի 80-ական թվականներին՝ Ախմատովայի մահից հետո։ Խորհրդային գրական քննադատության մեջ ընդունված էր նսեմացնել հեղինակին ԽՍՀՄ գոյության 70 տարիների ընթացքում ծավալված քաղաքական քարոզչության հետ գաղափարական անհամապատասխանության համար։ Օրինակ, Ժդանովի զեկույցը, որն արդեն մեջբերվել է վերևում, շատ ցուցիչ է։ Պաշտոնյան ակնհայտորեն օժտված է քարոզչի տաղանդով, ուստի նրա արտահայտությունները ոչ թե տարբերվում են պատճառաբանությամբ, այլ ոճական առումով գունեղ են.

Նրա հիմնական թեման սերն ու էրոտիկ մոտիվներն են՝ միահյուսված տխրության, մելամաղձության, մահվան, միստիցիզմի և կործանման մոտիվներով։ Դատապարտության զգացում, ... մեռնող հուսահատության մռայլ երանգներ, էրոտիկայի հետ միախառնված առեղծվածային փորձառություններ. այսպիսին է Ախմատովայի հոգևոր աշխարհը: Կամ միանձնուհի, կամ պոռնիկ, ավելի ճիշտ՝ պոռնիկ ու միանձնուհի, որի պոռնկությունը խառնված է աղոթքին։

Ժդանովն իր զեկույցում պնդում է, որ Ախմատովան վատ ազդեցություն կունենա երիտասարդների վրա, քանի որ նա «խթանում է» հուսահատությունն ու մելամաղձությունը բուրժուական անցյալի նկատմամբ.

Ավելորդ է ասել, որ նման տրամադրությունները կամ նման զգացմունքների քարոզը կարող է միայն բացասական ազդեցություն ունենալ մեր երիտասարդության վրա, կարող է թունավորել նրանց գիտակցությունը գաղափարի պակասի, ապաքաղաքականության և հուսահատության փտած ոգով:

Քանի որ բանաստեղծությունը տպագրվել է արտասահմանում, դրա մասին խոսել են խորհրդային էմիգրանտները, ովքեր հնարավորություն են ունեցել ծանոթանալ տեքստին և խոսել դրա մասին առանց գրաքննության։ Օրինակ, «Ռեքվիեմի» մանրամասն վերլուծությունը կատարել է բանաստեղծ Ջոզեֆ Բրոդսկին, երբ նա գտնվում էր Ամերիկայում՝ խորհրդային քաղաքացիությունից զրկվելուց հետո։ Նա հիացմունքով էր խոսում Ախմատովայի աշխատանքի մասին ոչ միայն այն պատճառով, որ նա համաձայն էր նրա քաղաքացիական դիրքորոշման հետ, այլ նաև այն պատճառով, որ անձամբ ծանոթ էր նրա հետ.

«Ռեքվիեմը» խելագարության եզրին անընդհատ հավասարակշռվող ստեղծագործություն է, որն առաջանում է ոչ թե բուն աղետից, ոչ թե որդու կորստից, այլ բարոյական այս շիզոֆրենիայից, այս պառակտումից՝ ոչ թե գիտակցության, այլ խղճի պատճառով։

Բրոդսկին նկատեց, որ հեղինակը պատռված է ներքին հակասություններով, քանի որ բանաստեղծը պետք է առանձին ընկալի և նկարագրի առարկան, բայց Ախմատովան այդ պահին ապրում էր անձնական վիշտ, որը չէր տրվում օբյեկտիվ նկարագրության։ Դրանում կռիվ է տեղի ունեցել գրողի և մոր միջև, ով այլ կերպ էր տեսնում այս իրադարձությունները։ Այստեղից էլ խոշտանգված տողերը. «Ոչ, դա ես չեմ, դա մեկ ուրիշն է, ով տառապում է»: Գրախոսը նկարագրեց այս ներքին հակամարտությունը հետևյալ կերպ.

Ինձ համար «Ռեքվիեմում» ամենակարևորը երկակիության թեման է, հեղինակի՝ ադեկվատ արձագանքելու անկարողության թեման։ Հասկանալի է, որ Ախմատովան նկարագրում է «Մեծ ահաբեկչության» բոլոր սարսափները։ Բայց միևնույն ժամանակ նա միշտ խոսում է այն մասին, թե որքան մոտ է խելագարությանը։ Հենց այստեղ է ասվում ամենամեծ ճշմարտությունը.

Քննադատ Անտոլի Նայմանը վիճել է Ժդանովի հետ և չի համաձայնել, որ բանաստեղծուհին խորթ է խորհրդային հասարակությանը և վնասակար է նրան։ Նա համոզիչ կերպով ապացուցում է, որ Ախմատովան տարբերվում է ԽՍՀՄ կանոնական գրողներից միայն նրանով, որ իր ստեղծագործությունը խորապես անձնական է և լցված կրոնական դրդապատճառներով։ Մնացածի մասին նա խոսեց այսպես.

Խստորեն ասած, «Ռեքվիեմը» խորհրդային պոեզիա է, որն իրագործվել է այն իդեալական տեսքով, որը նկարագրում են նրա բոլոր հռչակագրերը։ Այս պոեզիայի հերոսը ժողովուրդն է։ Քաղաքական, ազգային և այլ գաղափարական շահերից ելնելով այդպես են կոչել ոչ թե քիչ թե շատ մարդիկ, այլ ողջ ժողովուրդը. նրանցից յուրաքանչյուրը այս կամ այն ​​կողմ մասնակցում է տեղի ունեցողին։ Այս դիրքորոշումը խոսում է ժողովրդի անունից, բանաստեղծը խոսում է նրա հետ, նրա մաս է կազմում։ Նրա լեզուն գրեթե թերթի նման է, պարզ, ժողովրդին հասկանալի, իսկ մեթոդները՝ պարզ։ Եվ այս պոեզիան լի է ժողովրդի հանդեպ սիրով։

Մեկ այլ ակնարկ գրել է արվեստի պատմաբան Վ.Յա. Վիլենկին. Դրանում նա ասում է, որ աշխատանքը չպետք է տանջվի գիտական ​​հետազոտություններով, դա արդեն պարզ է, իսկ ճոխ, ծանրաբեռնված հետազոտությունները դրան ոչինչ չեն ավելացնի։

Նրա (բանաստեղծությունների ցիկլը) ժողովրդական ծագումը և ժողովրդական բանաստեղծական մասշտաբները ինքնին ակնհայտ են։ Անձամբ փորձառու, ինքնակենսագրական բաները խեղդվում են դրանում՝ պահպանելով միայն տառապանքի անսահմանությունը։

Մեկ այլ գրականագետ Է.Ս. Դոբինը, ասաց, որ 30-ական թվականներից «Ախմատովայի քնարական հերոսն ամբողջությամբ միաձուլվում է հեղինակի հետ» և բացահայտում «ինքն ինքը՝ բանաստեղծի կերպարը», բայց նաև, որ «փափագը իրեն մոտիկից», որը առանձնացնում էր Ախմատովայի վաղ ստեղծագործությունը, այժմ փոխարինում է. «հեռավոր մոտեցման» սկզբունքը։ Բայց հեռավորը ոչ թե արտամարդկային է, այլ մարդկային»։

Գրող և քննադատ Յու.Կարյակինը ամենալակոնիկ արտահայտել է ստեղծագործության հիմնական գաղափարը, որն իր մասշտաբով և էպիկականությամբ գրավել է նրա երևակայությունը։

Սա իսկապես ազգային ռեքվիեմ է՝ ճիչ ժողովրդի համար, նրա ամբողջ ցավի կենտրոնացումը։ Ախմատովայի պոեզիան մարդու խոստովանությունն է, ով ապրում է իր ժամանակի և իր երկրի բոլոր նեղություններով, ցավերով և կրքերով:

Հայտնի է, որ Ախմատովայի ժողովածուների ներածական հոդվածներ կազմող և էպիգրաֆների հեղինակ Եվգենի Եվտուշենկոն պատշաճ հարգանքով է խոսել նրա ստեղծագործության մասին և հատկապես գնահատել «Ռեքվիեմ» պոեմը որպես մեծագույն սխրագործություն՝ հերոսական վերելք դեպի Գողգոթա, որտեղ խաչելությունն էր։ անխուսափելի. Նրան հրաշքով հաջողվել է փրկել իր կյանքը, սակայն նրա «հյուծված բերանը» փակվել է։

«Ռեքվիեմը» դարձել է մեկ ամբողջություն, չնայած այնտեղ կարելի է լսել ժողովրդական երգ, և Լերմոնտով, և Տյուտչև, և Բլոկ, և Նեկրասով, և հատկապես եզրափակիչում Պուշկին. հեռավորությունը, Եվ նավերը հանգիստ նավարկում են Նևայի երկայնքով»: Բոլոր քնարական դասականները կախարդական կերպով միավորվեցին այս, թերևս աշխարհի ամենափոքր մեծ բանաստեղծության մեջ:

Հետաքրքի՞ր է: Պահպանեք այն ձեր պատին:

Հայրենիքին հասցրած վերքը՝ յուրաքանչյուրիս
զգում է իր սրտի խորքում.
Վ.Հյուգո

Իսկական պոեզիան գեղեցիկ է, որովհետև արտահայտում է բանաստեղծի հոգու բարձր ճշմարտությունը և ժամանակի անողոք ճշմարտությունը: Ա.Ախմատովան դա հասկացավ, և այն ընթերցողները, ովքեր սիրում են նրա պոեզիան և, վստահ եմ, միշտ կսիրեն նրա բանաստեղծությունները, որոնք թափանցում են ուղիղ հոգի:

Ախմատովայի հոգու մեծ խիզախությունը հասկանալու համար հարկավոր է իմանալ նրա ամենաողբերգական ստեղծագործությունը՝ «Ռեքվիեմը», քանի որ ճշմարտությունը ոչ միայն անմեղ մարդկանց մահն է, արյունն ու արցունքները, այն նաև մաքրում է ամեն կեղտից, ամեն ստոր, կեղտից։ և սարսափելի, որ տեղի ունեցավ բոլշևիկյան տեռորի ժամանակ սեփական ժողովրդի դեմ։ Մեր պետության կյանքի այս կողմի լռեցնելը սպառնում է նոր ողբերգություններով։ Բաց լինելը մաքրում է, անհնար է դարձնում, որ դա երբևէ կրկնվի մեր պատմության մեջ:

«Ռեքվիեմ» պոեմը ստեղծվել է 1935-1940 թվականներին։ Այդ հեռավոր տարիներին բանաստեղծությունը կարելի էր կարդալ միայն ձեռագիր օրինակներով։ Ի՞նչ ճշմարտություն էր պարունակում Ախմատովայի այս ստեղծագործությունը, որ այդքան ժամանակ վախենում էին այն հրապարակել։ Սա էր ճշմարտությունը ստալինյան ռեպրեսիաների մասին։ Ախմատովան նրանց մասին իմացել է առաջին ձեռքից՝ ձերբակալվել է նրա միակ որդին՝ Լև Գումիլևը, ում հայրը՝ հայտնի ռուս բանաստեղծ Ն. Գումիլևը, նախկին ցարական սպա, գնդակահարվել է բոլշևիկների կողմից դեռ 1920-ականներին։

Ախմատովան տասնյոթ երկար ամիս անցկացրեց բանտում, մինչ որոշվում էր նրա որդու ճակատագիրը: Մի օր նրանք ճանաչեցին նրան այս տխուր տողում և հարցրին. «Կարո՞ղ եք նկարագրել սա»: Ախմատովան վճռականորեն պատասխանեց. «Ես կարող եմ»: Դա երդում էր այն մարդկանց, ում հետ նա միշտ միասին էր՝ կիսելով իրենց բոլոր դժբախտությունները։

Ախմատովան կատարեց իր երդումը. Նա նկարագրեց մի ժամանակ, «երբ միայն մահացածները ժպտում էին և ուրախանում խաղաղության համար», երբ մարդիկ տառապում էին կա՛մ բանտերում, կա՛մ նրանց մոտ: Ախմատովան, «երեք հարյուրերորդը ծանրոցով և իր տաք արցունքներով» Խաչերի տակ (այդպես է կոչվում Սանկտ Պետերբուրգի բանտը) հերթ է կանգնում իր «ակամա ընկերների» կողքին և աղոթում է բոլորի համար, ովքեր կանգնած են այնտեղ «երկուսն էլ. սաստիկ ցրտին ու հուլիսյան շոգին»։

Նա կցանկանար նշել այս տուժածների անունները, «բայց ցուցակը հանվել է, և պարզելու տեղ չկա»։ Ախմատովան իր բանաստեղծությամբ ոգեկոչեց բոլորին բանտի պատերի այս և այն կողմում և հույս հայտնեց, որ եթե անգամ իր բերանը սեղմեն, «որից հարյուր միլիոն մարդ է ճչում», նա նույնպես կհիշվի իր «հուղարկավորության օրվա» նախօրեին։ »: Ախմատովան իր բանաստեղծությունն ավարտում է կտակով. եթե մի օր, գրում է, ուզում են իր հուշարձանը կանգնեցնել Ռուսաստանում, ապա նա խնդրում է այն չկանգնեցնել ո՛չ ծովի մոտ, որտեղ նա ծնվել է, ո՛չ էլ Ցարսկոյե Սելոյում, որտեղ նա անցկացրել է։ նրա երջանիկ երիտասարդությունը, Նյութը՝ կայքից

Ախմատովայի որդին, անցնելով բանտերով և ճամբարներով, զարմանալիորեն ողջ մնաց։ Նա դարձավ նշանավոր պատմաբան և ազգագրագետ։ 1962 թվականին Ախմատովան բանաստեղծությունը բերեց «Նոր աշխարհ» ամսագրի։ Մերժում է ստացել։ Նույն թվականին բանաստեղծությունն ուղարկվել է արտերկիր և տպագրվել Մյունխենում։ Իր կենդանության օրոք Ախմատովան տեսել է միայն այս հրապարակումը, որը, բնականաբար, չի տարածվել իր հայրենիքում, քանի որ այն տպագրվել է, ըստ այն ժամանակվա հայեցակարգերի, անօրինական կերպով։ Եվ միայն 1980-ականներին կարողացանք կարդալ մեր հայրենիքում տպագրված «Ռեքվիեմ» բանաստեղծությունը։ Ա.Ախմատովայի պոեզիան, ներառյալ նրա «Ռեքվիեմը», իրավամբ համարվում է 20-րդ դարի ռուսական պոեզիայի ամենավառ երևույթներից մեկը:

Ախմատովայի «Ռեքվիեմ» բանաստեղծության համապարփակ ուսումնասիրություն, կազմի վերլուծություն, գեղարվեստական ​​միջոցներ, հասկանալով վերնագիրը, օգնում են զգալ բանաստեղծական ստեղծագործության խորը գաղափարները։

Չնայած փոքր ծավալին, յուրաքանչյուր տող նշանակալի է բովանդակությամբ և զգացողության ուժով: Ընթերցողը չի կարողանում անտարբեր ընկալել բանաստեղծության մեջ արտացոլված իրադարձությունները։

Ա. Ախմատովայի «Ռեքվիեմի» ստեղծման պատմությունը

Սյուժեն հիմնված է Աննա Ախմատովայի անձնական դրամայի վրա։ Նրա որդին երեք անգամ ենթարկվել է դաժան ձերբակալության։ 1949 թվականին դատապարտվել է մահապատժի։ Հետագայում մահապատիժը փոխարինվեց աքսորով։

Աննա Անդրեևնա Ախմատովա (1889 - 1966)

Լև Գումիլյովն առաջին անգամ բերման է ենթարկվել 1935 թվականին։ Ռեքվիեմի ամենանշանակալի հատվածները թվագրվում են այս տարի: Հինգ տարի բանաստեղծուհին աշխատել է մի շարք բանաստեղծությունների վրա, որոնք պատմում են ռուս կանանց մասին, որոնք դժվար ժամանակներ են ապրում, տառապում են իրենց բանտարկված տղամարդկանց համար։

60-ականների սկզբին Աննա Ախմատովան տարբեր ստեղծագործությունները միավորեց մեկ ամբողջության մեջ՝ բանաստեղծությանը տալով «Ռեքվիեմ» անվանումը։

Ինչու է բանաստեղծությունը կոչվում «Ռեքվիեմ»

Կաթոլիկության մեջ ռեքվիեմը մահացածների համար կատարվող կրոնական ծես է և դրա սգավոր երաժշտական ​​նվագակցությունը։ Ձեռագրերում բանաստեղծության վերնագիրը գրված է լատինատառ, ինչը կարող է վկայել երաժշտական ​​ստեղծագործությունների հետ կապի մասին։

Այսպիսով, Վոլֆգանգ Մոցարտի «Ռեքվիեմը», ում ստեղծագործությունը հետաքրքրում էր Ախմատովային 30-40-ական թվականներին, բաղկացած է 12 մասից։ Աննա Անդրեևնայի բանաստեղծությունն ունի 10 գլուխ՝ Նվիրում և վերջաբան։

Ժանրը, ուղղությունը և չափը

«Ռեքվիեմը» կարելի է վերագրել գրականության նոր շարժմանը` ակմեիզմին, որը հակադրվում է սիմվոլիզմին և հռչակում բառերի հստակություն և ճշգրտություն, ոճի անմիջականություն և պատկերների հստակություն:

Գրական նորարարները նպատակ ունեին ազնվացնել մարդուն արվեստի միջոցով։ Ախմատովան, ինչպես բոլոր ակմեիստները, ձգտում էր բանաստեղծական փոփոխությունների կյանքի սովորական և երբեմն անհրապույր երևույթներում։

«Ռեքվիեմ» ստեղծագործությունը լիովին համապատասխանում է ակմեիզմի նորարարական շարժմանը իր ոճի դասական խստությամբ և դաժանություններն ու զայրույթները բանաստեղծական լեզվով փոխանցելու ցանկությամբ։

«Ռեքվիեմի» ժանրը բանաստեղծություն է։Բայց շատ գրականագետներ չեն կարող միանշանակորեն որոշել ստեղծագործության ժանրը՝ բանաստեղծական ցիկլի նմանության պատճառով։ Գաղափարի միասնությունը, առանձին հատվածները կապող լիրիկական հիմքը օգնում է «Ռեքվիեմը» դասել բանաստեղծության շարքին։

Ընթերցողի առջև բացվում է տրամաբանական և հետևողականորեն կառուցված սյուժե՝ հակիրճ նկարագրելով մի ամբողջ դարաշրջան: Պատմվածքը պատմվում է առաջին դեմքով՝ միաժամանակ հանդես գալով որպես բանաստեղծ և քնարական հերոս։

Ստեղծագործության բանաստեղծական չափը զերծ չէ իր առանձնահատուկ դինամիկայից, որը բնութագրվում է ռիթմերի մոդուլյացիաներով և տողերում ոտքերի տարբեր քանակով։

Ստեղծագործության կազմը

«Ռեքվիեմի» կոմպոզիցիան առանձնանում է օղակաձև կառուցվածքով՝ բաղկացած առաջին երկու գլուխներից կազմված նախաբանից, վերջին երկու գլուխների վերջաբանից և հիմնական մասից։

Յուրաքանչյուր մաս ունի հատուկ զգացմունքային նշանակություն և կրում է իր զգայական բեռը:Բանաստեղծությունը լի է քնարական ապրումներով, իսկ նախաբանում և վերջաբանում նկատվում է ընդհանրացումների և էպոսի միտում։

Նախաբանը բաղկացած է արձակ տեքստից, որը հիշեցնում է թերթի հատված։ Այս տեխնիկան օգնում է ընթերցողին սուզվել նկարագրվող դարաշրջանի մթնոլորտում:

Նախաբանին հաջորդող Նվիրումը շարունակում է արձակ ներածության թեման՝ մեծացնելով նկարագրված իրադարձությունների մասշտաբը.

Բանաստեղծության կենսագրական թեման՝ որդու բանտարկությունն ու տառապյալ մոր բարոյական տանջանքները հնչում են ստեղծագործության առաջին գլուխներում։ Նախաբանին հաջորդում են չորս գլուխներ, որոնք փոխանցում են մայրերի սգավոր ձայները.

Առաջին բանաստեղծության մեջ, որը գրված է մենախոսության տեսքով, ժողովրդից մի կին ցավում է, որ որդուն տանում են մահապատժի։ Ռուսական պատմության այս հավերժական հերոսուհին իր բանաստեղծական ողբում փոխանցում է հոգին պատռող վշտի ամբողջ խորությունը.

Բանաստեղծության սյուժետային կենտրոնը հինգերորդ և վեցերորդ հատվածներն են՝ նվիրված բանտում հառաչող որդուն։ Յուրաքանչյուր բանաստեղծություն կոմպոզիտորական առումով ամբողջական է, արվեստի անբաժանելի գործ՝ միավորված ընդհանուր տխուր մոտիվներով, մահվան զգացումով և կորստի ցավով։

Վերջաբանում մտքեր են առաջանում մահվան, կյանքի վերջի մասին, որի արդյունքը պետք է լինի ժողովրդի տառապանքների հուշարձանը։

Գլխավոր հերոսների բնութագրերը

Բանաստեղծության գլխավոր քնարական հերոսուհին և՛ «Ռեքվիեմի» հեղինակն է, և՛ որդու ճակատագրով անհանգստացած մայրը, և՛ ժողովրդից հասարակ կին։ Այս պատկերներից յուրաքանչյուրը յուրահատուկ է և, սահուն հոսելով, միավորվում է մեկ դեմքի մեջ, որի նախատիպը հենց Աննա Ախմատովան է։

Քնարական հերոսուհին հզոր, անսպառ ներքին էներգիայով կին է, ով, փորձելով փրկել իր միակ երեխային, «ինքն իրեն նետել է դահիճի ոտքերը»։

Հերոսուհու անձնական փորձառությունները փոխարինվում են վարքագծի գնահատման մեջ տարանջատմամբ՝ մորը մղելով հուսահատության. «Այս կինը հիվանդ է, այս կինը մենակ է»:

Հեղինակը դրսից է նայում այն ​​ամենին, ինչ կատարվում է իր շուրջը։ Դժվար է պատկերացնել, թե ինչպես նախկինում լինելով «բոլոր ընկերների ծաղրողն ու սիրելին»՝ հերոսուհին վերածվեց մահվան կանչող ստվերի։ Որդու հետ հանդիպումը մոր հոգում հույզերի փոթորիկ է առաջացնում, բայց հուսահատությունը փոխարինվում է հույսով և մինչև վերջ պայքարելու ցանկությամբ։

Որդու կերպարը ստեղծագործության մեջ բացահայտվում է ոչ այնքան լիարժեք ու բազմակողմանի, սակայն համեմատելով այն Քրիստոսի հետ՝ ընդգծվում է հերոսի անմեղությունն ու սրբությունը։ Նա հանդես է գալիս որպես խոնարհ նահատակ՝ փորձելով մխիթարել և աջակցել մորը։

Բանաստեղծության մյուս գլխավոր հերոսները հավաքական են կանացի պատկերներ, անհանգստացած մտերիմ տղամարդկանց ճակատագրով։ Նրանք թուլանում են անորոշության մեջ, դիմանում սաստիկ ցրտին ու կիզիչ շոգին՝ կարճ այցելությունների ակնկալիքով։ Հեղինակը նրանց անձնավորում է Աստվածամոր հետ, որը հեզորեն դիմանում է դժբախտությանը։

«Ռեքվիեմ» բանաստեղծության թեմաները

Ստեղծագործության կենտրոնական թեման հիշողության թեման է, վերադարձ անցյալի հիշողություններին, ապրածի, զգացածի ու տեսածի պահպանումը։ Եվ սա ոչ միայն մեկ մարդու, այլեւ ընդհանուր վշտով համախմբված մարդկանց ազգային հիշողությունն է.

Հիշողության թեման շարունակող մայրերի ճիչն իրենց որդիների համար հնչում է չափածո՝ սկսած Ներածությունից։ Այնուհետև առաջանում է մահվան շարժառիթը, որը առաջացել է մահապատժի ակնկալիքով, անխուսափելի ավարտի անխուսափելիությամբ: Ընթերցողին է ներկայացվում որդու սարսափելի մահից փրկված Աստվածամոր կերպարը։

Տառապող հայրենիքի թեման, որն ամբողջությամբ կապված է իր ժողովրդի ճակատագրերի հետ, Ախմատովան բացահայտում է «Ռեքվիեմում».

Ի վերջո, հայրենիքը նույն մայրն է, ով անհանգստանում է իր որդիների համար, ովքեր անարդարացիորեն մեղադրվեցին և դարձան դաժան բռնաճնշումների զոհ։

Եվ բոլոր վշտերի միջով փայլում է սիրո թեման՝ հաղթելով չարին և կյանքի դժբախտություններին: Կնոջ անձնուրաց սերը կարող է հաղթահարել համակարգի դեմ պայքարում ցանկացած խոչընդոտ։

«Ռեքվիեմ» բանաստեղծության մեջ ընդգրկված թեմաներ.

• հիշողություն;
• մայրեր;
• Հայրենիք;
• ժողովրդի տառապանքը;
• ժամանակ;
• Սեր.

Ա. Ախմատովայի «Ռեքվիեմի» յուրաքանչյուր գլխի վերլուծություն

«Ռեքվիեմ» ստեղծագործությունը կազմող բանաստեղծությունները գրվել են 1935-1940 թվականներին։ Բանաստեղծությունը Ռուսաստանում լույս է տեսել Աննա Անդրեևնայի մահից երկու տասնամյակ անց՝ 1988 թ.

Պատմությունը բացվում է «Նախաբանի փոխարեն» արձակ տողերով, որոնք բացատրում են ամբողջ գաղափարը:

Ընթերցողը 30-ականներին հայտնվում է Լենինգրադի բանտում, որտեղ բոլորը շվարած ու «շշուկով» խոսում են։

Իսկ «կապույտ շուրթերով» կնոջ հարցին.

-Կարո՞ղ եք սա նկարագրել։

Բանաստեղծն ասում է.

Նախաբանում գրված բանաստեղծական էպիգրաֆի տողերը բացատրում են ժողովրդական լեզվով գրված և ժողովրդին ուղղված «Ռեքվիեմի» իմաստը։ Բանաստեղծը խոսում է երկրի աղետներին իր մասնակցության մասին.

Նախաբանի թեման շարունակվում է բանաստեղծական ձոնում։ Կատարվողի մասշտաբները սրվում են, բնությունն ու շրջապատող պատմական իրականությունն ընդգծում են մարդկանց հուսահատ վիճակը և հանգիստ կյանքից մեկուսացումը.

Ցավալի է սպասել դատարանի որոշմանը, որից կախված կլինի սիրելիի հետագա ճակատագիրը։

Բայց ոչ միայն մարդիկ են տխուր ապրումներ, այլև նրանց հայրենիքը՝ Ռուսաստանը, որն արձագանքում է տառապանքներին.

Այստեղ հայտնվում է աստվածաշնչյան պատկեր՝ Ապոկալիպսիսի սուրհանդակը.

Ռեքվիեմի ներածական մասում ուրվագծվում են ամենակարևոր մոտիվներն ու հիմնական պատկերները, որոնք մշակվում են բանաստեղծության հաջորդ գլուխներում։ Հայտնվում է քնարական հերոսուհին՝ դիտելով, թե ինչպես են որդուն տանում «լուսաբացին»։ Մենակությունը գալիս է անմիջապես.

Նկարագրված են Ախմատովայի կյանքի կենսագրական մանրամասները, ժամանակի շրջանակը, որդու հանդեպ անսահման քնքշությունն ու սերը.

«Դատավճիռը» յոթերորդ գլխում. պարզ բառերովՆկարագրված են անմարդկային փորձառություններ, սարսափելի իրականությունը հասկանալու և հաշտվելու փորձեր։

Բայց անհնար է ընդունել և դիմանալ տեղի ունեցածին, ուստի ութերորդ գլուխը կոչվում է «Դեպի մահ»։ Տխուր հերոսուհին այլ ելք չի տեսնում, քան մահանալը։ Նա ձգտում է մոռացության և մահվան կոչ է անում.

Իններորդ գլուխը պատմում է բանտում տեղի ունեցած վերջին հանդիպման և մոտեցող խելագարության մասին.

Հաջորդ մասը՝ «Խաչելությունը», ծառայում է որպես բանաստեղծության իմաստային և զգացմունքային կենտրոն։ Այստեղ զուգահեռ է անցկացվում Աստվածամոր տառապանքների հետ, ով կորցրեց իր որդի Հիսուսին։ Ախմատովան իրեն և բոլոր դժբախտ մայրերին նույնացնում է Մարիայի հետ.

Երկու մասից կազմված և իմաստային ուժեղ բեռ կրող վերջաբանում հեղինակը դիմում է մարդկանց. Առաջին ավելի կարճ բանաստեղծական հատվածում Աննա Անդրեևնան իր խոսքերն ուղղում է բոլորին, ովքեր նման զգացումներ են ապրել։ Նա աղոթում է բոլորի համար, ովքեր կանգնած էին իր հետ բանտային շարքերում.

Երկրորդ մասը վերաբերում է պոեզիային, բանաստեղծների դերին և նպատակին: Բանաստեղծուհին իր մասին խոսում է որպես հարյուր միլիոն մարդկանց ձայնի խոսնակ.

Եվ նա տեսնում է իր հուշարձանը բանտի պատերի մոտ, որտեղ այնքան բան է զգացվել, զգացվել և սգացել.

Եզրակացություն

«Ռեքվիեմը» Աննա Ախմատովայի յուրահատուկ բանաստեղծական ստեղծագործությունն է՝ դուրս գալով կյանքի և պատմության առօրյա ընկալման համատեքստից։ Բանաստեղծության հերոսը ժողովուրդն է, իսկ հեղինակը ժողովրդի այս զանգվածի մի մասն է միայն։ Բանաստեղծը բանաստեղծական տողերը գրել է պարզ, հասկանալի լեզվով։ Նրանք տոգորված են իրենց հայրենիքի և նրա բնակիչների հանդեպ սիրով։

Աննա Անդրեևնան վաղուց չկա, բայց նրա աշխատանքը դեռևս արդիական և հետաքրքիր է ընթերցողին։ Նրա բանաստեղծությունները պետք է զգալ, դրանք հզոր ազդեցություն են թողնում մարդկանց վրա՝ ստիպելով նրանց կարեկցել կերպարներին:

Ախմատովայի «Ռեքվիեմ» բանաստեղծությունը վերջապես գրվել է 1960-ականներին, թեև դրա առաջին նախագծերը թվագրվում են 1934 թվականին։ Բանաստեղծուհին ձեռագրերը կարդացել է այն մարդկանց, ում վստահում էր, իսկ հետո անմիջապես այրել դրանք։ Սա Ախմատովայի ամենահզոր, ծակող գործերից մեկն է, որը նկարագրում է ստալինյան ռեպրեսիաների սարսափելի դարաշրջանը։

Գլխավոր հերոսներ

Լիրիկական հերոսուհի- մայր, աներևակայելի ուժեղ, համառ կին, ով պատահաբար ապրեց իր որդուց՝ Ախմատովայի նախատիպը:

Այլ կերպարներ

Որդի- գլխավոր հերոսի անմեղ դատապարտված և մահապատժի ենթարկված որդին։

Ռուս կնոջ կոլեկտիվ կերպար- բոլոր այն կանայք, ովքեր դարերի ընթացքում իրենց ամուսիններին ու որդիներին ուղարկեցին փայտամած:

Նվիրում

Բանաստեղծությունը նվիրված է բոլոր նրանց մայրերին, քույրերին, դուստրերին, ովքեր առանց մեղքի զգացել են զնդաններում ու ճամբարներում։

Ներածություն

Այս պատմությունը սկսվեց 20-րդ դարի 30-ական թվականներին, երբ Լենինգրադի բանտերը լցվեցին, և դատապարտյալների հոսքը չթուլացավ։ Սարսափելի ժամանակներ էին, երբ «անմեղ Ռուսաստանը ոլորվեց արյունոտ կոշիկների տակ»։

1

Մայրը հիշում է, թե ինչպես են լուսադեմին եկել որդուն ձերբակալելու. Նա երբեք չի մոռանա այս սարսափելի պահերը: Եվ հիմա նրան մնում էր միայն մեկ բան՝ «Կրեմլի աշտարակների տակ ոռնալ, ինչպես Ստրելցի կանայք»։

2

Միայն «դեղին ամիսն» ականատես եղավ հիվանդ, միայնակ կնոջ մելամաղձության։ Նա խնդրում է աղոթել իր համար, քանի որ «ամուսինը գերեզմանում է, որդին՝ բանտում»։

3

Հերոսուհու հոգեկան տանջանքները այնքան ուժեղ են, որ նա հավատում է, որ «մեկ ուրիշն է տառապում», - նա չէր կարող դա անել:

4

Հերոսուհու համար դժվար է գիտակցել, որ այս ամենը պատահել է իր՝ երբեմնի կենսուրախ ու անհոգ կնոջ հետ։ Այժմ նրա ճակատագիրն է «այրվել ամանորյա սառույցի միջով իր տաք արցունքներով»՝ կանգնելով հսկայական շարքում՝ իր որդու նվերով:

5

Որդու հետ անորոշ վիճակը տևեց տասնյոթ ամիս, և հերոսուհին «ինքն իրեն նետեց դահիճի ոտքերը»՝ ողորմություն խնդրելով նրան։ Այդ ընթացքում նա այնքան ուժասպառ էր եղել, որ այլևս չէր հասկանում, թե «ով է գազանը, ով է մարդը և որքան սպասել մահապատժին»։

6

Շաբաթներ էին անցնում, և հերոսուհին ամեն օր մտածում էր, թե ինչ է զգում իր որդին՝ նստած ճաղերի հետևում:

7

Ահավոր օր եկավ, երբ հայտարարվեց որդու դատավճիռը. Կինը արդեն հոգեպես պատրաստ էր դրան, բայց նա դեռ շատ անելիք ուներ՝ «նրա հիշողությունը պետք է ամբողջությամբ սպանվի, հոգին պետք է քարանա, նա պետք է սովորի նորից ապրել»։

8

Հերոսուհուն պատել էր կյանքի հանդեպ անտարբերությունը, նա ցանկացած քողի տակ մահն էր կանչում, որ իր համար գա։

9

Հերոսուհուն պատահած սարսափելի փորձությունները պատճառ դարձան, որ «խելագարությունը հոգու թևով ծածկեց հոգու կեսը»։

10

Հերոսուհին դիմեց քրիստոնեական պատկերներին՝ համեմատելով հասարակ կնոջը աստվածաշնչյան մոր հետ, որի անմեղ որդուն խաչել էին խաչի վրա։

Վերջաբան

Բանաստեղծուհին վախենում է, որ երբևէ կմոռանա այն ամբողջ սարսափը, որը տեղի է ունեցել իր և հարյուր հազարավոր այլ կանանց հետ։ Եվ եթե նույնիսկ նրան հուշարձան կանգնեցնեն, այն պետք է կանգնի այնտեղ, որտեղ նա տասնյոթ սարսափելի ամիս է անցկացրել՝ սպասելով իր որդու դատավճռին։

Եզրակացություն

Բանաստեղծության թեստ

Փորձեք ձեր անգիրությունը ամփոփումփորձարկում:

Վերապատմելու վարկանիշ

Միջին գնահատականը: 4.7. Ստացված ընդհանուր գնահատականները՝ 419։

Ռեքվիեմ

Եժովշչինայի սարսափելի տարիներին ես տասնյոթ ամիս անցկացրել եմ Լենինգրադի բանտում։ Մի օր ինչ-որ մեկը «բացահայտեց» ինձ։ Այնուհետև իմ հետևում կանգնած կինը, ով, իհարկե, երբեք չէր լսել իմ անունը, արթնացավ բոլորիս բնորոշ բթությունից և ականջիս հարցրեց (այնտեղ բոլորը շշուկով էին խոսում).
-Կարո՞ղ եք սա նկարագրել։
Եվ ես ասացի.
- Կարող է:
Այնուհետև ժպիտի պես մի բան հատեց այն, ինչ նախկինում նրա դեմքն էր:

Նվիրում

Լեռները ծռվում են այս վշտի առաջ,
Մեծ գետը չի հոսում
Բայց բանտի դռները ամուր են,
Իսկ դրանց հետևում «դատապարտյալների անցքեր» են
Եվ մահկանացու մելամաղձություն:
Ինչ-որ մեկի համար քամին թարմ է փչում,
Ինչ-որ մեկի համար մայրամուտը շողում է,
Մենք չգիտենք, մենք ամենուր նույնն ենք
Մենք միայն լսում ենք բանալիների ատելությամբ հղկելը
Այո, զինվորների քայլերը ծանր են.
Նրանք բարձրացան վաղ զանգվածի պես,
Նրանք քայլեցին վայրի մայրաքաղաքով,
Այնտեղ մենք հանդիպեցինք ավելի անկենդան մահացածների,
Արևը ցածր է, իսկ Նևան մառախլապատ է,
Եվ հույսը դեռ երգում է հեռվում:
Դատավճիռը... Ու իսկույն արցունքները կհոսեն,
Արդեն բոլորից բաժանված,
Կարծես ցավով կյանքը սրտից հանվեց,
Կարծես կոպտորեն տապալվեց,
Բայց նա քայլում է... Նա ցնցվում է... Մենակ...
Ո՞ւր են հիմա ակամա ընկերները։
Իմ երկու խելագար տարիները.
Ի՞նչ են նրանք պատկերացնում սիբիրյան ձնաբքում.
Ի՞նչ են նրանք տեսնում լուսնային շրջանակում:
Նրանց ես ուղարկում եմ իմ հրաժեշտի ողջույնները։

ՆԵՐԱԾՈՒԹՅՈՒՆ

Դա այն ժամանակ էր, երբ ես ժպտացի
Միայն մեռած, ուրախ խաղաղության համար:
Եվ օրորվեց ավելորդ կախազարդով
Լենինգրադը գտնվում է իր բանտերի մոտ։
Եվ երբ տանջանքներից խելագարված,
Քայլեր էին անում արդեն դատապարտված գնդերը,
Եվ բաժանման կարճ երգ
Լոկոմոտիվի սուլիչները երգեցին,
Մահվան աստղերը կանգնած էին մեր գլխավերեւում
Եվ անմեղ Ռուսը պտտվեց
Արյունոտ կոշիկների տակ
Իսկ սեւ անվադողերի տակ մարուսա է։

Քեզ տարան լուսադեմին
Ես հետևեցի քեզ, ասես տանում եմ,
Երեխաները լաց էին լինում մութ սենյակում,
Աստվածուհու մոմը լողաց։
Ձեր շուրթերին սառը պատկերակներ կան,
Մահվան քրտինքը ունքերի վրա... Մի՛ մոռացիր։
Ես կլինեմ Ստրելցիների կանանց նման,
Ողբալ Կրեմլի աշտարակների տակ.

Հանգիստ Դոնը հոսում է հանգիստ,
Դեղին լուսինը մտնում է տուն։

Նա ներս է մտնում գլխարկը մի կողմից,
Տեսնում է դեղին լուսնի ստվերը:

Այս կինը հիվանդ է
Այս կինը մենակ է.

Ամուսինը՝ գերեզմանում, որդին՝ բանտում,
Աղոթիր ինձ համար.

Չէ, ես չեմ, մեկ ուրիշն է տառապում։
Ես չէի կարող դա անել, բայց ինչ եղավ
Թող սև կտորը ծածկի
Ու թող տանեն լապտերները...
Գիշեր.

Ես պետք է ցույց տամ քեզ, ծաղրող
Եվ բոլոր ընկերների սիրելին,
Ցարսկոյե Սելոյի ուրախ մեղավորին,
Ինչ կլինի քո կյանքի հետ -
Երեք հարյուրերորդի պես, փոխանցումով,
Դուք կանգնելու եք Խաչերի տակ
Եվ իմ տաք արցունքներով
Այրվել Ամանորի սառույցի միջով:
Այնտեղ ճոճվում է բանտի բարդին,
Եվ ոչ մի ձայն, բայց որքան կա
Անմեղ կյանքերն ավարտվում են...

Ես գոռում եմ տասնյոթ ամիս,
Ես քեզ տուն եմ կանչում
Ես ինձ նետեցի դահիճի ոտքերի մոտ,
Դու իմ որդին ես և իմ սարսափը:
Ամեն ինչ ընդմիշտ խառնված է
Եվ ես չեմ կարողանում դա անել
Հիմա ո՞վ է գազանը, ո՞վ է մարդը,
Իսկ որքա՞ն ժամանակ է սպասելու մահապատժին։
Եվ միայն փոշոտ ծաղիկներ
Եվ բուրվառի զանգը, և հետքերը
Ինչ-որ տեղ ոչ մի տեղ:
Եվ նա նայում է ուղիղ աչքերիս մեջ
Եվ դա սպառնում է մոտալուտ մահով
Հսկայական աստղ.

Թոքերը թռչում են շաբաթներով,
Ես չեմ հասկանում, թե ինչ է տեղի ունեցել.
Ինչպե՞ս ես սիրում բանտ նստել, տղաս:
Սպիտակ գիշերները նայեցին
Ինչպես են նրանք նորից նայում
Բազեի տաք աչքով,
Ձեր բարձր խաչի մասին
Եվ նրանք խոսում են մահվան մասին:

ՊԱՏԱՍԽԱՆՈՒԹՅՈՒՆ

Եվ քար խոսքն ընկավ
Դեռ կենդանի կրծքիս վրա։
Ոչինչ, քանի որ ես պատրաստ էի
Ես ինչ-որ կերպ կզբաղվեմ սրա հետ:

Այսօր ես շատ բան ունեմ անելու.
Մենք պետք է ամբողջությամբ սպանենք մեր հիշողությունը,
Պետք է, որ հոգին քար դառնա,
Մենք պետք է սովորենք նորից ապրել։

Հակառակ դեպքում... Ամառվա շոգ խշշոցը,
Դա կարծես տոն լինի իմ պատուհանից դուրս:
Ես սա վաղուց էի սպասում
Լուսավոր օր և դատարկ տուն։

ՄԻՆՉԵՒ ՄԱՀ

Դու, այնուամենայնիվ, կգաս, ինչու ոչ հիմա:
Ես սպասում եմ քեզ, ինձ համար շատ դժվար է:
Ես անջատեցի լույսը և բացեցի դուռը
Ձեզ համար, այնքան պարզ և հիանալի:
Վերցրեք ցանկացած ձև դրա համար,
Պայթել թունավոր պատյանով
Կամ փորձված ավազակի նման ծանրությամբ գաղտագողի,
Կամ թույն տիֆով երեխա:
Կամ ձեր հորինած հեքիաթը
Եվ բոլորին հիվանդագին ծանոթ, -
Որպեսզի ես տեսնեմ կապույտ գլխարկի գագաթը
Իսկ շենքի կառավարիչը՝ վախից գունատ։
Հիմա ինձ չի հետաքրքրում: Ենիսեյը պտտվում է,
Հյուսիսային աստղը փայլում է:
Եվ սիրելի աչքերի կապույտ փայլը
Վերջնական սարսափը ստվերում է.

Խենթությունն արդեն թեւում է
Հոգուս կեսը ծածկվեց,
Եվ խմում է կրակոտ գինի
Եվ նշան է անում դեպի սև հովիտը:

Եվ ես հասկացա, որ նա
Պետք է ընդունել հաղթանակը
Լսելով ձեր
Արդեն նման ուրիշի զառանցանքի։

Եվ ոչինչ թույլ չի տա
Ես պետք է վերցնեմ այն ​​ինձ հետ
(Անկախ նրանից, թե ինչպես եք խնդրում նրան
Եվ անկախ նրանից, թե ինչպես եք ինձ անհանգստացնում աղոթքով).

Ոչ էլ որդու սարսափելի աչքերը,
Քարացած տառապանք
Ոչ այն օրը, երբ ամպրոպը եկավ,
Ոչ մի ժամ բանտ այցելություն,

Քո ձեռքերի քաղցր սառնությունը չէ,
Ոչ մի լորենի ստվեր,
Ոչ հեռավոր լույսի ձայն -
Վերջին մխիթարական խոսքեր.

Խաչելություն

Մի լացիր ինձ վրա, Մատի,
տեսողների գերեզմանում.

Հրեշտակների երգչախումբը գովաբանեց մեծ ժամը,
Եվ երկինքները հալվեցին կրակի մեջ:
Նա ասաց հորը. «Ինչո՞ւ թողեցիր ինձ»:
Եվ մայրիկին. «Օ՜, մի՛ լացիր ինձ համար…»

Մագդաղենան կռվեց և լաց եղավ.
Սիրելի ուսանողը քարացավ,
Եվ որտեղ մայրիկը լուռ կանգնած էր,
Այսպիսով, ոչ ոք չէր համարձակվում նայել:

Ես սովորեցի, թե ինչպես են ընկնում դեմքերը,
Ինչպես է վախը ցայտում քո կոպերի տակից,
Ինչպես սեպագիր կոշտ էջերը
Տառապանքը հայտնվում է այտերին,
Մոխրագույն ու սև գանգուրների պես
Նրանք հանկարծ դառնում են արծաթ,
Ժպիտը խամրում է ենթարկվողի շուրթերին,
Եվ վախը դողում է չոր ծիծաղի մեջ:
Եվ ես միայնակ չեմ աղոթում ինձ համար,
Եվ բոլորի մասին, ովքեր այնտեղ կանգնած էին ինձ հետ,
Իսկ դառը ցրտին ու հուլիսյան շոգին
Կուրացնող կարմիր պատի տակ։

Հերթական անգամ մոտեցավ թաղման ժամը։
Ես տեսնում եմ, լսում եմ, զգում եմ քեզ.

Եվ նա, ով հազիվ բերվեց պատուհանի մոտ,
Եվ նա, ով չի տրորում երկիրը սիրելիի համար,

Եվ նա, ով թափահարեց նրա գեղեցիկ գլուխը,
Նա ասաց. «Այստեղ գալը նման է տուն վերադառնալուն»:

Ես ուզում եմ բոլորին անունով կոչել,
Այո, ցուցակը հանել են, ու տեղ չկա պարզելու։

Նրանց համար ես լայն ծածկոց եմ հյուսել
Աղքատներից խոսքեր են լսել.

Ես հիշում եմ նրանց միշտ և ամենուր,
Ես չեմ մոռանա նրանց մասին նույնիսկ նոր փորձանքի մեջ,

Եվ եթե նրանք փակեն իմ հոգնած բերանը,
Որին հարյուր միլիոն մարդ բղավում է.

Թող ինձ էլ նույն կերպ հիշեն
Իմ հիշատակի օրվա նախօրեին.

Եվ եթե երբևէ այս երկրում
Նրանք պատրաստվում են իմ հուշարձանը կանգնեցնել,

Ես իմ համաձայնությունն եմ տալիս այս հաղթանակին,
Բայց միայն պայմանով `մի դրեք այն

Ոչ այն ծովի մոտ, որտեղ ես ծնվել եմ.
Վերջին կապը ծովի հետ խզված է,

Ոչ թագավորական պարտեզում թանկարժեք կոճղի մոտ,
Որտեղ ինձ է փնտրում անմխիթար ստվերը,

Եվ ահա, որտեղ ես կանգնած էի երեք հարյուր ժամ
Եվ որտեղ նրանք չեն բացել պտուտակն ինձ համար:

Հետո, նույնիսկ երանելի մահվան մեջ ես վախենում եմ
Մոռացեք սև մարուսի դղրդյունը,

Մոռացեք, թե ինչ ատելությամբ էր դուռը շրխկացնում
Իսկ պառավը վիրավոր կենդանու պես ոռնում էր.

Եվ թող դեռևս և բրոնզե դարերից
Հալած ձյունը հոսում է արցունքների պես,

Եվ թող բանտի աղավնին անօդաչու թռչի հեռվում,
Եվ նավերը հանգիստ նավարկում են Նևայի երկայնքով: