“Requiem”, Akhmatova'nın şiirinin analizi. Şiir “Requiem” İsteği kısaca okuyun

Anna Akhmatova... Bu şairin adı ve soyadı herkes tarafından biliniyor. Kaç kadın onun şiirlerini coşkuyla okuyup ağladı, kaçı onun el yazmalarını sakladı ve eserlerine taptı? Artık bu olağanüstü yazarın şiirine paha biçilemez denilebilir. Bir asır sonra bile şiirleri unutulmuyor ve modern edebiyatta sıklıkla motif, referans ve çağrı olarak karşımıza çıkıyor. Ancak onun torunları onun "Requiem" şiirini özellikle sık sık hatırlıyor. İşte bunun hakkında konuşacağız.

Başlangıçta şair, hararetli devrimci Rusya'yı şaşırtan gericilik dönemine adanmış lirik bir şiir dizisi yazmayı planladı. Bildiğiniz gibi bitirdikten sonra iç savaş ve göreceli istikrarın hükümdarlığı, yeni hükümet muhaliflere ve proletaryaya yabancı toplum temsilcilerine karşı gösterici misillemeler gerçekleştirdi ve bu zulüm, insanların hapsedilip idam edildiği, ayak uydurmaya çalıştığı Rus halkına yönelik gerçek bir soykırımla sona erdi. “yukarıdan” verilen plan. Kanlı rejimin ilk kurbanlarından biri Anna Akhmatova'nın en yakın akrabaları olan kocası Nikolai Gumilev ve ortak oğulları Lev Gumilev'di. Anna'nın kocası 1921'de karşı-devrimci olduğu için vuruldu. Oğlu sırf babasının soyadını taşıdığı için tutuklandı. Requiem'i yazma hikâyesinin de bu trajediyle (kocasının ölümü) başladığını söyleyebiliriz. Böylece, ilk parçalar 1934'te oluşturuldu ve yazarları, Rus topraklarının kayıplarının yakında sona ermeyeceğini fark ederek şiir döngüsünü tek bir şiir gövdesinde birleştirmeye karar verdi. 1938-1940'ta tamamlandı, ancak belli nedenlerden dolayı yayınlanmadı. 1939'da Lev Gumilyov parmaklıklar ardına konuldu.

1960'lı yıllarda Çözülme döneminde Akhmatova şiiri sadık arkadaşlarına okudu, ancak okuduktan sonra her zaman el yazmasını yaktı. Ancak nüshaları samizdat'a sızdırıldı (yasaklı edebiyat elle kopyalanıp elden ele geçirildi). Daha sonra yurtdışına gittiler ve burada "yazarın bilgisi veya rızası olmadan" yayınlandılar (bu ifade en azından şairin bütünlüğünün bir tür garantisiydi).

İsmin anlamı

Requiem, ölen bir kişi için düzenlenen cenaze töreni için kullanılan dini bir terimdir. Ünlü besteciler bu ismi Katolik cenaze ayinlerine eşlik eden müzik eserlerinin türünü belirtmek için kullandılar. Örneğin Mozart'ın Requiem'i yaygın olarak bilinmektedir. Kelimenin en geniş anlamıyla, kişinin başka bir dünyaya gidişine eşlik eden belirli bir ritüel anlamına gelir.

Anna Akhmatova, şiirini ölüm cezasına çarptırılan mahkumlara ithaf ederek “Requiem” başlığının doğrudan anlamını kullandı. Sevdiklerini ölüme götüren, kuyrukta bekleyen, hiçbir şeyi değiştiremeyen annelerin, eşlerin, kızların dudaklarından bu eser çıkıyordu sanki. Sovyet gerçekliğinde mahkumlara izin verilen tek cenaze töreni, kadınların en azından sevgili ama mahkum aile üyelerine veda etme umuduyla sessizce durdukları hapishanenin sonsuz kuşatmasıydı. Kocaları, babaları, erkek kardeşleri ve oğulları ölümcül bir hastalığa yakalanmış ve bir çözüm bekliyormuş gibi görünüyordu, ancak gerçekte bu hastalığın, yetkililerin ortadan kaldırmaya çalıştığı muhalefet olduğu ortaya çıktı. Ancak bu yalnızca ulusun çiçeğini yok etti; o olmadan toplumun gelişmesi zor olurdu.

Tür, boyut, yön

20. yüzyılın başında dünya yeni bir kültürel olgunun etkisi altına girdi; bu, herhangi bir edebi hareketten daha geniş ve daha büyük ölçekliydi ve birçok yenilikçi harekete bölünmüştü. Anna Akhmatova, stilin netliğine ve görüntülerin nesnelliğine dayanan bir hareket olan Acmeizm'e aitti. Acmeistler, gündelik ve hatta çirkin yaşam olaylarının şiirsel bir dönüşümü için çabaladılar ve insan doğasını sanat yoluyla yüceltme hedefinin peşine düştüler. "Requiem" şiiri yeni bir hareketin mükemmel bir örneği haline geldi, çünkü estetik ve ahlaki ilkelerine tamamen uyuyordu: nesnel, net görüntüler, klasik titizlik ve üslubun açıklığı, yazarın vahşeti şiir dilinde aktarma arzusu torunlarını atalarının hatalarına karşı uyarmak.

Bir şiir olan “Requiem” eserinin türü daha az ilginç değil. Bazı kompozisyon özelliklerine göre eser bir önsöz, ana bölüm ve sonsözden oluşması, birden fazla tarihi dönemi kapsaması ve aralarındaki ilişkileri ortaya koyması nedeniyle destan olarak sınıflandırılır. Akhmatova, Rusya tarihinde annelik kederinin belirli bir eğilimini ortaya koyuyor ve trajedinin tekrarlanmasına izin vermemek için gelecek nesillere bunu unutmamaya çağırıyor.

Şiirde ölçü dinamiktir, bir ritim diğerine akar ve dizelerdeki ayak sayısı da değişiklik gösterir. Bunun nedeni, eserin uzun bir süre boyunca parçalar halinde yaratılması ve şairin üslubunun ve olan bitene dair algısının değişmesidir.

Kompozisyon

"Requiem" şiirindeki kompozisyonun özellikleri bir kez daha şairin asıl niyetine işaret ediyor: tam ve özerk eserlerden oluşan bir döngü yaratmak. Bu nedenle, kitap sanki defalarca terk edilmiş ve kendiliğinden yeniden tamamlanmış gibi, aralıklarla yazılmış gibi görünüyor.

1. Giriş: ilk iki bölüm (“İthaf” ve “Giriş”). Okuyucuyu hikayeyle tanıştırır, olayın zamanını ve yerini gösterir.
2. İlk 4 ayet, tüm zamanların annelerinin kaderi arasındaki tarihsel paralellikleri göstermektedir. Lirik kahraman geçmişten kesitler anlatıyor: oğlunun tutuklanması, korkunç yalnızlığın ilk günleri, acı kaderini bilmeyen gençliğin anlamsızlığı.
3. Bölüm 5 ve 6 - Anne, oğlunun öleceğini tahmin eder ve bilinmeyenin acısını çeker.
4. Cümle. Sibirya'ya sürgün hakkında mesaj.
5. Ölüme doğru. Anne çaresizlik içinde ölümün kendisine de gelmesini haykırır.
6. 9. Bölüm, kahramanın umutsuzluğun çılgınlığıyla birlikte hafızasına taşıdığı bir hapishane toplantısıdır.
7. Çarmıha gerilme. Bir dörtlükte, kendisini mezar başında ağlamamaya çağıran oğlunun ruh halini aktarıyor. Yazar, oğlu gibi masum bir şehit olan İsa'nın çarmıha gerilmesiyle bir paralellik kuruyor. Annelik duygularını Tanrı'nın Annesinin ıstırabı ve kafa karışıklığıyla karşılaştırıyor.
8. Sonsöz. Şair, eserlerinde de dile getirdiği gibi, insanları halkın acılarına bir anıt dikmeye çağırıyor. Burada halkına yapılanları unutmaktan korkuyor.

Şiir neyle ilgili?

Daha önce de belirtildiği gibi çalışma otobiyografiktir. Anna Andreevna'nın bir hapishane kalesinde hapsedilen oğluna nasıl paketlerle geldiğini anlatıyor. Lev, babasının en tehlikeli ceza olan karşı-devrimci faaliyet nedeniyle idam edilmesi nedeniyle tutuklandı. Böyle bir makale yüzünden bütün aileler yok edildi. Böylece Gumilyov Jr. üç tutuklamadan sağ kurtuldu; bunlardan biri 1938'de Sibirya'ya sürgünle sonuçlandı, ardından 1944'te bir ceza taburunda savaştı ve ardından tekrar tutuklanarak hapsedildi. Yayınlaması yasak olan annesi gibi o da ancak Stalin'in ölümünden sonra itibarına kavuştu.

Birincisi, önsözde şair şimdiki zamanı kullanıyor ve oğluna sürgün cezasını bildiriyor. Artık yalnızdır çünkü onu takip etmesine izin verilmemektedir. Kaybının acısıyla sokaklarda tek başına dolaşır ve iki yıl boyunca bu kararı nasıl uzun kuyruklarda beklediğini hatırlar. Requiem'i adadığı yüzlerce kadın orada duruyordu. Giriş bölümünde bu anıya dalıyor. Daha sonra tutuklamanın nasıl gerçekleştiğini, onun düşüncesine nasıl alıştığını, nasıl acı ve nefret dolu bir yalnızlık içinde yaşadığını anlatıyor. 17 ay boyunca idamını beklemekten korkuyor ve acı çekiyor. Daha sonra çocuğunun Sibirya'da hapis cezasına çarptırıldığını öğrenir ve vurulmasından korktuğu için günü "parlak" olarak adlandırır. Daha sonra gerçekleşen buluşmayı ve oğlunun “korkunç gözleri” anısının ona yaşattığı acıyı anlatıyor. Sonsözde bu satırların gözlerimizin önünde solup giden kadınlara neler yaptığını anlatıyor. Kahraman ayrıca, eğer kendisine bir anıt dikilecekse, bunun tam olarak kendisinin ve diğer yüzlerce anne ve eşin yıllarca tam bir belirsizlik duygusu içinde tutulduğu yerde yapılması gerektiğini belirtiyor. Bu anıtın, o dönemde orada hüküm süren insanlık dışılığın açık bir hatırlatıcısı olmasına izin verin.

Ana karakterler ve özellikleri

• Lirik kahraman. Prototipi Akhmatova'nın kendisiydi. Bu, onurlu ve irade sahibi bir kadın, yine de çocuğunu delice sevdiği için "kendini celladın ayaklarına attı". Acıdan tükenmiştir çünkü kocasını zaten aynı acımasız devlet makinesinin hatası yüzünden kaybetmiştir. Duygusal ve okuyucuya açık, dehşetini gizlemiyor. Ancak oğlu için bütün varlığı acı çekiyor ve acı çekiyor. Kendisi hakkında mesafeli bir şekilde şöyle diyor: “Bu kadın hasta, bu kadın yalnız.” Kadın kahraman bu kadar endişelenemeyeceğini söylediğinde ve bunu onun için başka biri yaptığında, tarafsızlık izlenimi güçleniyor. Daha önce, o bir "alaycı ve tüm arkadaşların gözdesiydi" ve şimdi o, ölüm çağrısı yapan işkencenin tam anlamıyla vücut bulmuş hali. Oğluyla randevusunda çılgınlık doruğa ulaşır ve kadın ona teslim olur, ancak kısa süre sonra özdenetim ona geri döner çünkü oğlu hala hayattadır, bu da yaşamak ve savaşmak için bir teşvik olarak umudun olduğu anlamına gelir.
• Oğul. Onun karakteri daha az açıklanmaktadır, ancak Mesih'le bir karşılaştırma bize onun hakkında yeterli bir fikir verir. O, mütevazi azabında da masum ve kutsaldır. Korkunç bakışlarını ondan gizleyemese de, tek randevularında annesini teselli etmek için elinden geleni yapıyor. Oğlunun acı kaderi hakkında kısa ve öz bir şekilde şunları aktarıyor: "Ve işkenceden çıldırmış halde, zaten mahkum edilmiş alaylar yürüdüğünde." Yani genç adam, sevdiklerinin soğukkanlılığını korumaya çalıştığı için böyle bir durumda bile kıskanılacak bir cesaret ve haysiyetle davranır.
• Kadın görselleri"Requiem" şiirinde güç, sabır, özveri ile doludur, ancak aynı zamanda sevdiklerinin kaderi için anlatılamaz bir azap ve kaygı ile doludur. Bu endişe yüzleri sonbahar yaprakları gibi kurutuyor. Beklemek ve belirsizlik canlılıklarını yok eder. Ancak kederden bitkin yüzleri kararlılıkla dolu: Sırf akrabalarını görme ve onlara destek olma hakkını elde etmek için soğukta, sıcakta duruyorlar. Kahraman, şefkatle onlara arkadaş diyor ve onlar için Sibirya sürgününü öngörüyor, çünkü sevdiklerini takip edebilen herkesin sürgüne gideceğinden hiç şüphesi yok. Yazar, onların görüntülerini, oğlunun şehitliğini sessizce ve uysalca deneyimleyen Meryem Ana'nın yüzüyle karşılaştırıyor.

Ders

• Hafıza teması. Yazar, okuyucuları “Requiem” şiirinde anlatılan halkın acısını asla unutmamaya çağırıyor. Sonsözde, sonsuz üzüntünün, bu dünyada böyle bir trajedinin yaşandığı konusunda insanlara bir sitem ve ders olması gerektiğini söylüyor. Bunu akılda tutarak, bu zalim zulmün tekrar yaşanmasını önlemelidirler. Anne, bu satırlarda yanında duran ve tek bir şey isteyen herkesi acı gerçeğine tanık olarak çağırıyor: hapishane duvarlarının diğer tarafında çürüyen bu sebepsiz yere mahvolmuş ruhların anıtı.
• Anne şefkatinin teması. Anne oğlunu seviyor ve oğlunun esaretinin ve kendisinin çaresizliğinin farkındalığıyla sürekli olarak eziyet çekiyor. Işığın hapishane penceresinden nasıl içeri sızdığını, mahkumların sıra sıra yürüdüğünü ve aralarında masumca acı çeken çocuğunun da olduğunu hayal ediyor. Bu sürekli dehşetten, bir kararı bekleyen, umutsuzca uzun kuyruklarda duran bir kadının aklı bulanıklaşır ve yüzü, yüzlerce yüz gibi, sonsuz bir melankoli içinde düşer ve kaybolur. Havarilerin ve Mecdelli Meryem'in İsa'nın bedeni üzerinde ağladığını, ancak hiçbirinin tabutun yanında hareketsiz duran annesinin yüzüne bakmaya bile cesaret edemediğini söyleyerek annelik acısını diğerlerinden üstün tutuyor.
• Vatan teması. HAKKINDA trajik kader Akhmatova ülkesi hakkında şöyle yazıyor: "Ve masum Rus, kanlı botların altında ve kara marusun lastikleri altında kıvranıyordu." Bir dereceye kadar anavatanı baskıya kurban giden mahkumlarla özdeşleştiriyor. Bu durumda kişileştirme tekniği kullanılıyor, yani Rus, hapishane zindanına hapsolmuş yaşayan bir mahkum gibi darbeler altında kıvranıyor. Halkın acısı, ancak oğlunu kaybeden bir kadının anne acısıyla karşılaştırılabilecek vatan acısını ifade ediyor.
• Yıllardır bitmek bilmeyen, bunaltıcı, durgun bir canlı kuyruğun anlatımında milli acılar ve keder teması dile getirilmektedir. Orada yaşlı kadın "yaralı bir hayvan gibi uludu" ve "pencereye zorlukla getirilen", "sevgilisi için yeri ayaklar altına almayan" ve "onu sallayan" güzel kafa, şöyle dedi: “Buraya sanki evimdeymiş gibi geliyorum.” Hem yaşlı hem de genç aynı talihsizliğin pençesine düşmüştü. Şehrin tanımı bile genel, söylenmemiş bir yastan söz ediyor: "Sadece ölülerin gülümsediği, barıştan memnun olduğu ve Leningrad'ın hapishanelerinin yakınında gereksiz bir numara gibi sallandığı zamandı." Buharlı geminin düdükleri, mahkûm edilmiş insanları ayaklar altına alan safların ritmiyle ayrılığın şarkısını söylüyordu. Bütün bu eskizler Rus topraklarını saran tek bir hüzün ruhundan bahsediyor.
• Zaman teması. "Requiem" de Akhmatova birkaç dönemi birleştiriyor; şiirleri kronolojik olarak yapılandırılmış bir hikaye değil, anılar ve önseziler gibidir. Dolayısıyla şiirde olay zamanı sürekli değişmekte, ayrıca tarihsel göndermeler ve diğer yüzyıllara yapılan çağrılar da bulunmaktadır. Örneğin, lirik kahraman kendisini Kremlin'in duvarlarında uluyan Streltsy eşleriyle karşılaştırıyor. Okuyucu sürekli olarak bir olaydan diğerine ani hareketler yapıyor: tutuklama, cezalandırma, hapishanedeki günlük yaşam vb. Şair için zaman rutin ve renksiz bir bekleyiş haline gelmiş, onu yaşanan olayların koordinatlarıyla ölçer ve bu koordinatlara kadar olan aralıklar monoton bir melankoli ile dolar. Zaman aynı zamanda tehlike de vaat ediyor, çünkü unutulmayı getiriyor ve bu kadar acı ve aşağılanmayı yaşayan annenin korktuğu şey de budur. Unutmak affetmek demektir ve o bunu kabul etmeyecektir.
• Aşk teması. Kadınlar başı belada olan sevdiklerine ihanet etmezler ve özverili bir şekilde en azından kaderleriyle ilgili haberleri beklerler. Halkı baskı altına alan sistemle yapılan bu eşitsiz savaşta, onlar, dünyanın tüm hapishanelerinin güçsüz olduğu sevgi tarafından yönlendiriliyorlar.

Fikir

Anna Akhmatova, sonsözde bahsettiği anıtı kendisi dikti. "Requiem" şiirinin anlamı, kaybedilen hayatların anısına ölümsüz bir anıt dikmektir. Masum insanların sessiz acısı yüzyıllarca duyulacak bir çığlıkla sonuçlanacaktı. Şair, okuyucunun dikkatini, eserinin temelinin kendi kişisel dramı değil, tüm halkın acısı olduğuna çekiyor: "Ve eğer yüz milyon insanın çığlık attığı yorgun ağzımı kapatırlarsa..." . Eserin başlığı bu fikirden bahsediyor; bu bir cenaze töreni, cenazeye eşlik eden ölüm müziği. Ölüm motifi tüm anlatıya nüfuz etmiştir, yani bu ayetler, hukuksuzluğun muzaffer olduğu bir ülkede haksız yere unutulmaya yüz tutmuş, sessizce ve fark edilmeden öldürülen, işkence gören, yok edilenler için bir kitabedir.

Sorunlar

“Requiem” şiirinin sorunları çok yönlü ve günceldir, çünkü şu anda bile masum insanlar siyasi baskının kurbanı oluyor ve yakınları hiçbir şeyi değiştiremiyor.

• Adaletsizlik. Kuyruklarda bekleyen kadınların oğulları, kocaları ve babaları masumca acı çekti; onların kaderi, yeni hükümete yabancı olgularla en ufak bir bağlantıyla belirleniyor. Örneğin, “Requiem” kahramanının prototipi olan Akhmatova'nın oğlu, karşı-devrimci faaliyetlerden hüküm giyen babasının adını taşıdığı için mahkum edildi. Diktatörlüğün şeytani gücünün sembolü, kahramanı her yerde takip eden kan kırmızısı bir yıldızdır. Bu, şiirdeki anlamında Deccal'in bir niteliği olan ölüm yıldızı ile kopyalanan yeni gücün bir simgesidir.
• Tarihsel hafıza sorunu. Akhmatova, bu insanların acılarının yeni nesiller tarafından unutulacağından korkuyor çünkü proletaryanın gücü, her türlü muhalefet filizini acımasızca yok ediyor ve tarihi kendine göre yeniden yazıyor. Şair, "bitkin ağzının" uzun yıllar boyunca susturulacağını, yayınevlerinin eserlerini yayınlamasının yasaklanacağını zekice öngördü. Yasak kalktığında bile parti kurultaylarında acımasızca eleştirildi ve susturuldu. Anna'yı "siyaset ve sanatta gerici gericiliğin ve dönekliğin" temsilcisi olmakla suçlayan yetkili Zhdanov'un raporu yaygın olarak biliniyor. Zhdanov, "Şiirlerinin kapsamı acıklı derecede sınırlı - yatak odası ile dua odası arasında koşuşturan öfkeli bir kadının şiiri" dedi. Korktuğu şey buydu: Halkın çıkarları için verilen mücadelenin himayesi altında, acımasızca soyuldular, onları Rus edebiyatının ve tarihinin muazzam zenginliğinden mahrum bıraktılar.
• Çaresizlik ve güçsüzlük. Kahraman, tüm sevgisine rağmen, talihsiz tüm arkadaşları gibi oğlunun durumunu değiştirme konusunda güçsüzdür. Sadece haber beklemekte özgürler ama yardım bekleyecek kimse yok. Adaletin yanı sıra hümanizm, sempati ve acıma da yok, herkes boğucu bir korku dalgasına kapılıyor ve her an elinden alınabilecek kendi hayatını korkutmamak için fısıltıyla konuşuyor.

Eleştiri

Eleştirmenlerin "Requiem" şiiri hakkındaki görüşleri hemen oluşmadı, çünkü eser Rusya'da resmi olarak Akhmatova'nın ölümünden sonra ancak 20. yüzyılın 80'lerinde yayınlandı. Sovyet edebiyat eleştirisinde, yazarı, SSCB'nin 70 yıllık varlığı boyunca ortaya çıkan siyasi propagandayla ideolojik tutarsızlık nedeniyle küçümsemek gelenekseldi. Örneğin yukarıda alıntılanan Zhdanov’un raporu oldukça yol göstericidir. Yetkilinin bir propagandacının yeteneğine sahip olduğu açıkça görülüyor, dolayısıyla ifadeleri mantık açısından farklılık göstermiyor, ancak üslup açısından renkli:

Ana teması üzüntü, melankoli, ölüm, mistisizm ve kıyamet motifleriyle iç içe geçmiş aşk ve erotik motiflerdir. Bir kıyamet hissi, ... ölmekte olan umutsuzluğun kasvetli tonları, erotizmle karışık mistik deneyimler - Akhmatova'nın manevi dünyası böyledir. Ya rahibe ya da fahişe, daha doğrusu fahişe ve zinasını duaya karıştıran bir rahibe.

Zhdanov raporunda Akhmatova'nın gençler üzerinde kötü bir etkiye sahip olacağı konusunda ısrar ediyor çünkü burjuva geçmişine dair umutsuzluğu ve melankoliyi "tanıtıyor":

Söylemeye gerek yok ki, bu tür duygular ya da bu tür duyguların vaaz edilmesi gençlerimiz üzerinde ancak olumsuz bir etki yaratabilir, onların bilinçlerini çürümüş bir fikirsizlik, apolitiklik ve umutsuzluk ruhuyla zehirleyebilir.

Şiir yurt dışında yayınlandığından beri, metni tanıma ve onun hakkında sansür olmadan konuşma fırsatı bulan Sovyet göçmenleri onun hakkında konuştu. Örneğin şair Joseph Brodsky, Sovyet vatandaşlığından mahrum bırakıldıktan sonra Amerika'dayken "Requiem"in ayrıntılı bir analizini yaptı. Akhmatova'nın çalışmalarından yalnızca onun yurttaşlık pozisyonuyla aynı fikirde olduğu için değil, aynı zamanda onu kişisel olarak tanıdığı için de hayranlıkla bahsetti:

“Requiem”, felaketin kendisinden, bir oğlunun kaybından değil, bu ahlaki şizofreniden, bilinçteki değil vicdandaki bu bölünmeden kaynaklanan, sürekli olarak deliliğin eşiğinde denge kuran bir çalışmadır.

Brodsky, yazarın iç çelişkilerle parçalandığını fark etti, çünkü şairin nesneyi bağımsız bir şekilde algılaması ve tanımlaması gerekiyordu, ancak Akhmatova o anda nesnel açıklamaya uygun olmayan kişisel bir keder yaşıyordu. Yazar ile bu olaylara farklı bakan anne arasında bir savaş yaşandı. Bu yüzden o işkence dolu satırlar: "Hayır, ben değilim, acı çeken başka biri." Bir eleştirmen bu iç çatışmayı şu şekilde tanımladı:

Bana göre “Requiem”deki en önemli şey ikililik teması, yazarın yeterince tepki verememesi temasıdır. Akhmatova'nın “Büyük Terör”ün tüm dehşetlerini anlattığı açıktır. Ama aynı zamanda sürekli deliliğe ne kadar yakın olduğundan bahsediyor. En büyük gerçeğin söylendiği yer burasıdır.

Eleştirmen Antoliy Naiman, Zhdanov'la tartıştı ve şairin Sovyet toplumuna yabancı ve ona zararlı olduğu konusunda hemfikir değildi. Akhmatova'nın SSCB'nin kanonik yazarlarından yalnızca çalışmalarının son derece kişisel olması ve dini motiflerle dolu olması nedeniyle farklı olduğunu ikna edici bir şekilde kanıtlıyor. Geri kalanını ise şöyle anlattı:

Kesin olarak konuşursak, "Requiem", tüm beyanlarının tanımladığı ideal biçimde gerçekleştirilen Sovyet şiiridir. Bu şiirin kahramanı halktır. Siyasi, ulusal ve diğer ideolojik çıkarları nedeniyle az ya da çok sayıda insan değil, tüm halk bu çağrıyı yapıyor: her biri olup bitenlere şu ya da bu şekilde katılıyor. Bu konum halk adına konuşur, şair onlarla konuşur, onların bir parçasıdır. Dili adeta gazete tadında, sade, halk tarafından anlaşılır, yöntemleri ise basit. Ve bu şiir insanlara olan sevgiyle doludur.

Başka bir inceleme sanat tarihçisi V.Ya tarafından yazılmıştır. Vilenkin. İçinde bilimsel araştırmalarla işin eziyet edilmemesi gerektiğini söylüyor, bu zaten açık ve gösterişli, ağır araştırmaların ona hiçbir şey katmayacağını söylüyor.

Onun (şiir dizisi) halk kökenleri ve halk şiiri ölçeği kendi içinde açıktır. Kişisel olarak deneyimlenen, otobiyografik şeyler, yalnızca acının büyüklüğünü koruyarak içinde boğulur.

Bir başka edebiyat eleştirmeni E.S. Dobin, 30'lu yıllardan itibaren "Akhmatova'nın lirik kahramanının tamamen yazarla birleştiğini" ve "şairin kendi karakterini" ortaya çıkardığını, ancak aynı zamanda Akhmatova'nın ilk eserlerinde öne çıkan "yakın birine duyulan özlemin" artık onun yerini aldığını söyledi. “uzak yaklaşma” ilkesi. Ama uzaktaki dünya dışı değil, insani.”

Yazar ve eleştirmen Yu.Karyakin, ölçeği ve epikliğiyle hayal gücünü yakalayan eserin ana fikrini en kısa ve öz şekilde ifade etti.

Bu gerçekten ulusal bir talep: halk için bir çığlık, onların tüm acılarının yoğunlaşması. Akhmatova’nın şiiri, kendi döneminin ve ülkesinin tüm dertleriyle, acılarıyla, tutkularıyla yaşayan bir insanın itirafıdır.

Giriş makalelerinin derleyicisi ve Akhmatova koleksiyonlarının kitabelerinin yazarı Yevgeny Yevtushenko'nun, çalışmalarından gereken saygıyla bahsettiği ve özellikle “Requiem” şiirini çarmıha gerilmenin yaşandığı Golgota'ya kahramanca yükseliş, en büyük başarı olarak takdir ettiği biliniyor. kaçınılmaz. Mucizevi bir şekilde hayatını kurtarmayı başardı ama "bitkin ağzı" kapatıldı.

"Requiem" tek bir bütün haline geldi, ancak orada bir halk şarkısını, Lermontov'u, Tyutchev'i, Blok'u ve Nekrasov'u ve - özellikle finalde - Puşkin'i duyabiliyorsunuz: “... Ve hapishanenin uğultusuna izin verin mesafe, Ve gemiler Neva boyunca sessizce süzülüyor. Tüm lirik klasikler bunda, belki de dünyanın en küçük büyük şiirinde sihirli bir şekilde birleşti.

İlginç? Duvarınıza kaydedin!

Her birimizin vatana açtığı yara
kalbinin derinliklerinde hisseder.
V. Hugo

Gerçek şiir güzeldir çünkü şairin ruhunun yüce hakikatini ve zamanın acımasız hakikatini ifade eder. A. Akhmatova bunu anladı ve onun şiirlerini seven okuyucular da, eminim, doğrudan ruha nüfuz eden şiirlerini her zaman seveceklerdir.

Akhmatova'nın ruhunun büyük cesaretini anlamak için onun en trajik eseri “Requiem” i bilmeniz gerekir çünkü gerçek sadece masum insanların ölümü, kan ve gözyaşları değildir, aynı zamanda her türlü pislikten, aşağılık, kirli olan her şeyden arınmaktır. Bolşevik terörünün kendi halkına yönelik olduğu dönemde yaşananlar çok korkunç. Devletimizin yaşamının bu yönünün susturulması yeni trajedilerle tehdit ediyor. Açıklık temizler, tarihimizde bunun bir daha yaşanmasını imkansız hale getirir.

"Requiem" şiiri 1935'ten 1940'a kadar yaratıldı. O uzak yıllarda şiir ancak elle yazılmış nüshalarda okunabiliyordu. Akhmatova'nın bu çalışması hangi gerçeği içeriyordu ki, bu kadar uzun süre kamuoyuna açıklanmasından korktular? Stalin'in baskılarına ilişkin gerçek buydu. Akhmatova onları ilk elden biliyordu: Eski bir çarlık subayı olan ünlü Rus şair N. Gumilev'in babası 1920'lerde Bolşevikler tarafından vurulan tek oğlu Lev Gumilev tutuklandı.

Akhmatova, oğlunun kaderi belirlenirken on yedi ay boyunca hapishanelerde kaldı. Bir gün onu bu hüzünlü dizeyle tanıdılar ve sordular: “Bunu anlatabilir misin?” Akhmatova kesin bir şekilde cevap verdi: "Yapabilirim." Her zaman birlikte olduğu, tüm talihsizliklerini paylaştığı insanlara verdiği bir yemindi bu.

Akhmatova yeminini yerine getirdi. İnsanların hapishanelerde ya da yakınlarında acı çektiği, "sadece ölülerin gülümsediği ve barıştan memnun olduğu" bir dönemi anlattı. Haçların altında (St. Petersburg'daki hapishanenin adı budur) "bir paketle ve sıcak gözyaşıyla üç yüzüncü kişi" olan Akhmatova, "farkında olmayan arkadaşlarının" yanında sıraya giriyor ve orada duran herkes için "hem" hem de "dua ediyor" acı soğukta ve temmuz sıcağında.”

Bu mağdurların isimlerini vermek istiyor, "ancak liste kaldırıldı ve öğrenilecek yer yok." Akhmatova şiiriyle hapishane duvarlarının bu tarafında ve bu tarafında herkesi anarak, “yüz milyon insanın çığlık attığı” ağzı sıkılsa bile “cenaze gününün arifesinde” de anılacağını umuyordu. .” Akhmatova şiirini bir vasiyetle bitiriyor: Eğer bir gün Rusya'da kendisine bir anıt dikmek isterlerse, o zaman bunu ne doğduğu deniz kenarına ne de geçirdiği Tsarskoye Selo'ya dikmemesini ister. onun mutlu gençliği, Siteden materyal

Akhmatova'nın hapishanelerden ve kamplardan geçen oğlu şaşırtıcı bir şekilde hayatta kaldı. Ünlü bir tarihçi ve etnograf oldu. 1962'de Akhmatova şiiri New World dergisine getirdi. Reddedildi. Aynı yıl şiir yurtdışına gönderilerek Münih'te yayımlandı. Akhmatova, yaşamı boyunca yalnızca bu yayını gördü ve o zamanın kavramlarına göre yasadışı olarak yayınlandığı için elbette memleketinde dağıtılmadı. Ve ancak 1980'lerde memleketimizde yayınlanan “Requiem” şiirini okuyabildik. A. Akhmatova'nın şiiri, "Requiem" de dahil olmak üzere, haklı olarak 20. yüzyılın Rus şiirindeki en çarpıcı fenomenlerden biri olarak kabul ediliyor.

Akhmatova'nın “Requiem” şiirinin kapsamlı bir çalışması, kompozisyonun analizi, sanatsal araçlar, başlığı anlamak, şiirsel eserin derin fikirlerini hissetmeye yardımcı olur.

Küçük hacmine rağmen her satır içerik ve duygu gücü açısından önemlidir. Okuyucu şiire yansıyan olayları kayıtsızca algılayamaz.

A. Akhmatova'nın “Requiem” in yaratılış tarihi

Konu, Anna Akhmatova'nın kişisel dramasına dayanıyor. Oğlu üç kez acımasız tutuklama prosedürlerine maruz kaldı. 1949'da ölüm cezasına çarptırıldı. Daha sonra idam cezasının yerini sürgün aldı.

Anna Andreevna Akhmatova (1889 - 1966)

Lev Gumilyov ilk kez 1935'te gözaltına alındı. Requiem'in en önemli kısımları bu yıla kadar uzanıyor. Şair, beş yıl boyunca zor zamanlar geçiren, tutuklu erkekleri için acı çeken Rus kadınlarını anlatan bir dizi şiir üzerinde çalıştı.

60'lı yılların başında Anna Akhmatova, farklı eserleri tek bir bütün halinde birleştirerek şiire "Requiem" adını verdi.

Şiirin adı neden "Requiem"

Katoliklikte bir gereklilik, ölüler için gerçekleştirilen dini bir ayin ve onun kederli müzik eşliğidir. El yazmalarında şiirin başlığının Latin harfleriyle yazılması, müzik eserleriyle bir bağlantıya işaret ediyor olabilir.

Yani 30'lu ve 40'lı yıllarda Akhmatova'nın eserleriyle ilgilendiği Wolfgang Mozart'ın “Requiem”i 12 bölümden oluşuyor. Anna Andreevna'nın şiirinin İthaf ve Sonsöz olmak üzere 10 bölümü vardır.

Tür, yön ve boyut

“Requiem”, sembolizme karşı çıkan ve kelimelerin netliğini ve kesinliğini, üslubun doğrudanlığını ve görüntülerin netliğini savunan edebiyattaki yeni bir hareket olan Acmeizm'e atfedilebilir.

Edebi yenilikçilerin, insanı sanat yoluyla yüceltme hedefi vardı. Akhmatova, tüm Acmeistler gibi, sıradan ve bazen de çekici olmayan yaşam olgularında şiirsel değişiklikler için çabaladı.

“Requiem” çalışması, klasik üslup titizliği ve vahşeti ve hakaretleri şiirsel bir dille aktarma arzusuyla Acmeizmin yenilikçi hareketine tamamen karşılık geliyor.

“Requiem”in türü şiirdir. Ancak pek çok edebiyat uzmanı, şiirsel bir döngüye benzerliğinden dolayı eserin türünü kesin olarak belirleyemez. Fikrin birliği, bireysel parçaları birbirine bağlayan lirik temel, Requiem'in bir şiir olarak sınıflandırılmasına yardımcı olur.

Okuyucunun önünde, tüm bir dönemi kısaca anlatan, mantıklı ve tutarlı bir şekilde yapılandırılmış bir olay örgüsü ortaya çıkıyor. Anlatım birinci şahıs ağzından anlatılıyor ve aynı zamanda bir şair ve lirik kahraman gibi davranılıyor.

Eserin şiirsel boyutu, ritim modülasyonları ve satırlardaki değişen sayıdaki ayaklarla karakterize edilen kendine özgü bir dinamikten yoksun değildir.

Eserin bileşimi

"Requiem" kompozisyonu, ilk iki bölümden oluşan bir önsöz, son iki bölümden bir sonsöz ve ana bölümden oluşan bir halka yapısıyla ayırt edilir.

Her parçanın özel bir duygusal anlamı vardır ve kendi duyusal yükünü taşır.Şiir lirik deneyimlerle doludur ve önsöz ve sonsözde genellemelere ve destanlara yönelik bir eğilim vardır.

Önsöz gazete kupürünü anımsatan düzyazı metinden oluşuyor. Bu teknik, okuyucunun anlatılan dönemin atmosferine dalmasına yardımcı olur.

Önsözün ardından gelen İthaf, anlatılan olayların ölçeğini artırarak sıradan giriş temasını sürdürüyor:

Şiirin biyografik teması - bir oğlunun hapsedilmesi ve acı çeken bir annenin ahlaki eziyeti - eserin ilk bölümlerinde duyulur. Önsözü annelerin yas seslerinin aktarıldığı dört bölüm takip ediyor.

Monolog tarzında yazılan ilk şiirde halktan bir kadın, oğlunun idam edilmesine üzülür. Rus tarihinin bu ebedi kahramanı, şiirsel ağıtlarında yürek parçalayan kederin tüm derinliğini aktarıyor:

Şiirin olay örgüsünün merkezi, hapishanede çürüyen oğula adanan beşinci ve altıncı pasajlardır. Her şiir kompozisyon açısından eksiksizdir; ortak hüzünlü motiflerle, ölüm duygusuyla ve kaybın acısıyla birleşen bütünleyici bir sanat eseridir.

Sonsözde, sonucu insanların çektiği acılar için bir anıt olması gereken ölüm, hayatın sonu hakkında düşünceler ortaya çıkıyor.

Ana karakterlerin özellikleri

Şiirin ana lirik kahramanı hem “Requiem” in yazarı, hem oğlunun kaderinden endişe duyan bir anne, hem de halktan sıradan bir kadındır. Bu görüntülerin her biri benzersizdir ve düzgün bir şekilde akarak, prototipi Anna Akhmatova'nın kendisi olan tek bir yüzde birleşir.

Lirik kahraman, güçlü, tükenmez iç enerjiye sahip, tek çocuğunu kurtarmak amacıyla "kendini celladın ayaklarına atan" bir kadındır.

Kahramanın kişisel deneyimlerinin yerini, davranış değerlendirmesinde tarafsızlık alıyor ve annesini umutsuzluğa sürüklüyor: "Bu kadın hasta, bu kadın yalnız."

Yazar, çevresinde olup biten her şeye dışarıdan bakıyor. Geçmişte "alaycı ve tüm arkadaşların gözdesi" olan kadın kahramanın nasıl ölüm çağrısı yapan bir gölgeye dönüştüğünü hayal etmek zor. Oğluyla buluşması annenin ruhunda bir duygu fırtınasına neden olur, ancak çaresizliğin yerini umut ve sonuna kadar mücadele etme arzusu alır.

Oğul imajı eserde o kadar tam ve çok yönlü olarak ortaya çıkmıyor, ancak onu Mesih'le karşılaştırmak, kahramanın masumiyetini ve kutsallığını vurguluyor. Annesini teselli etmeye ve desteklemeye çalışan mütevazı bir şehit gibi görünüyor.

Şiirin diğer ana karakterleri kolektiftir. kadın görselleri, yakın erkeklerin kaderi konusunda endişeli. Kısa ziyaret beklentisiyle belirsizlik içinde çürüyorlar, şiddetli soğuğa ve kavurucu sıcağa katlanıyorlar. Yazar onları, zorluklara uysal bir şekilde katlanan Tanrı'nın Annesi ile kişileştiriyor.

"Requiem" şiirinin temaları

Eserin ana teması hafıza teması, geçmişin hatıralarına dönüş, yaşananların, hissedilenlerin ve görülenlerin korunmasıdır. Ve bu sadece bir kişinin anısı değil, aynı zamanda ortak acıyla birleşen insanların ulusal hafızasıdır:

Hafıza temasını sürdüren annelerin oğulları için çığlığı, Giriş bölümünden başlayarak şiirde duyulur. Daha sonra, infaz beklentisinin yarattığı ölüm nedeni, kaçınılmaz sonun kaçınılmazlığı ortaya çıkar. Okuyucuya, oğlunun korkunç ölümünden sağ kurtulan, Tanrı'nın Annesinin kişileştirdiği bir anne imajı sunulur.

Halkının kaderiyle bütünüyle bağlantılı olan acı çeken Anavatan teması, Akhmatova tarafından "Requiem" de ortaya çıkıyor:

Ne de olsa Anavatan, haksız yere suçlanan ve acımasız baskıların kurbanı olan oğulları için endişelenen aynı annedir.

Ve tüm acıların arasında, kötülüğü ve hayatın sıkıntılarını yenen sevgi teması parlıyor. Bir kadının özverili sevgisi, sistemle mücadelede her türlü engeli aşabilir.

“Requiem” şiirinde ele alınan konular:

• hafıza;
• anneler;
• Vatan;
• insanların acısı;
• zaman;
• Aşk.

A. Akhmatova'nın “Requiem” in her bölümünün analizi

“Requiem” eserini oluşturan şiirler 1935-1940 yılları arasında yazılmıştır. Şiir, Anna Andreevna'nın 1988'deki ölümünden yirmi yıl sonra Rusya'da yayınlandı.

Hikaye, tüm fikri açıklayan "Önsöz Yerine" sıradan satırlarla açılıyor.

Okuyucu kendini 30'lu yıllarda herkesin şaşkınlık içinde olduğu ve "fısıldayarak" konuştuğu bir Leningrad hapishanesinde buluyor.

Ve “mavi dudaklı” kadının sorusuna:

- Bunu tarif edebilir misin?

Şair şöyle diyor:

Önsözde yer alan şiirsel epigrafın satırları, popüler dille yazılan ve halka hitap eden “Requiem”in anlamını açıklamaktadır. Şair, ülkenin başına gelen felaketlerden şöyle söz ediyor:

Önsözün teması şiirsel İthaf'ta da devam ediyor. Olan bitenin ölçeği yoğunlaşıyor, doğa ve çevredeki tarihsel gerçeklik, insanların çaresiz durumunu ve sakin bir yaşamdan izolasyonu vurguluyor:

Sevilen birinin gelecekteki kaderinin bağlı olacağı mahkeme kararını beklemek acı verici.

Ancak sadece insanlar üzücü duygular yaşamakla kalmıyor, aynı zamanda acılara yanıt veren anavatanları Rusya'yı da yaşıyor:

Burada, Kıyametin habercisi olan İncil'deki bir resim beliriyor:

Requiem'in giriş bölümünde şiirin sonraki bölümlerinde geliştirilen en önemli motifler ve ana imgeler özetlenmiştir. Lirik kahraman, oğlunun "şafakta" götürülüşünü izleyerek ortaya çıkıyor. Yalnızlık anında gelir:

Akhmatova’nın hayatının, zaman çerçevesinin, sınırsız hassasiyetinin ve oğluna olan sevgisinin biyografik ayrıntıları şöyle anlatılıyor:

Yedinci bölümde "Karar" basit kelimelerle insanlık dışı deneyimler, korkunç gerçeği anlama ve onunla yüzleşme çabaları anlatılıyor.

Ancak yaşananları kabullenmek ve katlanmak mümkün olmadığından sekizinci bölüme “Ölüme” adı verilmiştir. Üzgün ​​kadın kahraman ölmekten başka çıkış yolu görmüyor. Unutulmaya çabalıyor ve ölümü çağırıyor:

Dokuzuncu bölümde hapishanedeki son buluşma ve yaklaşan çılgınlık anlatılıyor:

Bir sonraki bölüm olan “Çarmıha Gerilme” şiirin anlamsal ve duygusal merkezini oluşturuyor. Burada oğlu İsa'yı kaybeden Meryem Ana'nın acılarıyla bir paralellik kuruluyor. Akhmatova kendisini ve tüm talihsiz anneleri Maria'yla özdeşleştiriyor:

İki bölümden oluşan ve güçlü bir anlam yükü taşıyan sonsözde yazar insanlara hitap ediyor. İlk kısa şiirsel parçada Anna Andreevna sözlerini benzer duyguları yaşayan herkese yöneltiyor. Hapishane sıralarında yanında duran herkes için dua ediyor:

İkinci bölümde şiir, şairlerin rolü ve amacı ele alınmıştır. Şair kendisinden yüz milyon insanın sesinin sözcüsü olarak söz ediyor:

Ve o kadar çok şeyin yaşandığı, hissedildiği ve yas tutulduğu hapishane duvarlarında kendine ait bir anıt görüyor:

Çözüm

“Requiem”, Anna Akhmatova'nın günlük yaşam ve tarih algısı bağlamının ötesine geçen özel bir şiirsel eseridir. Şiirin kahramanı halktır ve yazar da bu halk kitlesinin yalnızca bir parçasıdır. Şair, şiirsel dizelerini sade, anlaşılır bir dille yazmıştır. Anavatanlarına ve sakinlerine olan sevgiyle doludurlar.

Anna Andreevna uzun zamandır aramızda değil, ancak çalışmaları okuyucu için hala alakalı ve ilginç. Şiirlerinin hissedilmesi gerekiyor; insanlar üzerinde güçlü bir etki bırakıyor, onları karakterlerle empati kurmaya zorluyor.

Akhmatova'nın "Requiem" şiiri nihayet 1960'larda yazıldı, ancak ilk taslakları 1934'e kadar uzanıyor. Şair, el yazmalarını güvendiği insanlara okudu ve ardından hemen yaktı. Bu, Akhmatova'nın Stalinist baskıların korkunç dönemini anlatan en güçlü, delici eserlerinden biridir.

Ana karakterler

Lirik kahraman- Akhmatova'nın prototipi olan oğlundan daha uzun yaşayan, inanılmaz derecede güçlü, ısrarcı bir kadın olan bir anne.

Diğer karakterler

Oğul- ana karakterin masum bir şekilde mahkum edilen ve idam edilen oğlu.

Rus bir kadının toplu görüntüsü- yüzyıllar boyunca kocalarını ve oğullarını darağacına gönderen tüm kadınlar.

Adanmışlık

Şiir, kendilerini zindanlarda ve kamplarda suçluluk duymadan bulan herkesin annelerine, kız kardeşlerine, kızlarına ithaf edilmiştir.

giriiş

Bu hikaye, 20. yüzyılın 30'lu yıllarında, Leningrad hapishanelerinin tamamen dolduğu ve hükümlü akışının zayıflamadığı dönemde başladı. "Masum Rus'un kanlı çizmeler altında kıvrandığı" korkunç bir dönemdi.

1

Anne, şafak vakti oğlunu tutuklamaya nasıl geldiklerini hatırlıyor. Bu korkunç anları asla unutmayacak. Ve şimdi yapacak tek bir şeyi kalmıştı: "Kremlin kulelerinin altındaki Streltsy eşleri gibi ulumak."

2

Hasta ve yalnız bir kadının melankolisine yalnızca “sarı ay” tanık oldu. Kendisi için dua edilmesini istiyor çünkü “kocası mezarda, oğlu cezaevinde.”

3

Kahramanın zihinsel ıstırabı o kadar güçlü ki "acı çekenin başka biri olduğuna" inanıyor - bunu yapamaz.

4

Kahramanın, bir zamanlar neşeli ve kaygısız bir kadın olan tüm bunların başına geldiğini anlaması zordur. Artık kaderi, oğluna bir hediyeyle büyük bir kuyrukta durarak "Yeni Yıl buzunu sıcak gözyaşlarıyla yakmak"tır.

5

Oğluyla ilgili belirsiz durum on yedi ay sürdü ve kadın kahraman "kendini celladın ayaklarına attı" ve ondan merhamet diledi. Bu süre zarfında o kadar bitkin düşmüştü ki artık "canavarın kim olduğunu, adamın kim olduğunu ve idam için ne kadar bekleneceğini" anlayamıyordu.

6

Haftalar geçti ve kahraman her gün oğlunun parmaklıklar ardında otururken nasıl hissettiğini düşündü.

7

Oğlunun cezasının açıklandığı korkunç bir gün geldi. Kadın zaten zihinsel olarak buna hazırdı, ama yine de yapacak çok işi vardı - "hafızasının tamamen öldürülmesi, ruhunun taşlaşması, yeniden yaşamayı öğrenmesi gerekiyor."

8

Kahraman, hayata karşı kayıtsızlığın üstesinden geldi, her türlü kılıkla ölümün onun için gelmesini istedi.

9

Kahramanın başına gelen korkunç denemeler, "deliliğin ruhun yarısını ruhun kanadıyla kaplamasının" nedeni oldu.

10

Kahraman, basit bir kadını, masum oğlu çarmıhta çarmıha gerilen İncil'deki Anne ile karşılaştırarak Hıristiyan imgelerine döndü.

Sonsöz

Şair, kendisinin ve yüzbinlerce kadının başına gelen tüm dehşeti unutacağından korkuyor. Ve ona bir anıt dikseler bile, bu anıt, oğlunun kararını beklerken on yedi korkunç ay geçirdiği yerde durmalı.

Çözüm

Şiir testi

Ezberlemenizi test edin özetÖlçek:

Yeniden anlatım derecelendirmesi

Ortalama puanı: 4.7. Alınan toplam puan: 419.

Ağıt

Yezhovşçina'nın korkunç yıllarında Leningrad'daki hapishanelerde on yedi ay geçirdim. Bir gün birisi beni “tanımladı”. Sonra arkamda duran ve tabii ki adımı hiç duymamış olan kadın, hepimize özgü olan sersemlikten uyandı ve kulağıma sordu (oradaki herkes fısıltıyla konuştu):
- Bunu tarif edebilir misin?
Ve dedim:
- Olabilmek.
Sonra bir zamanlar yüzünde olan gülümsemeye benzer bir şey geçti.

Adanmışlık

Bu acı karşısında dağlar eğilir,
Büyük nehir akmıyor
Ama hapishane kapıları sağlamdır,
Ve onların arkasında “mahkum delikleri” var
Ve ölümcül melankoli.
Birisi için rüzgar taze esiyor,
Birisi için gün batımının tadını çıkarıyor -
Bilmiyoruz her yerde aynıyız
Sadece tuşların nefret dolu gıcırtısını duyuyoruz
Evet askerlerin adımları ağırdır.
Erken ayine varmış gibi ayağa kalktılar,
Vahşi başkentin içinden geçtiler,
Orada tanıştık, daha cansız ölülerle,
Güneş alçalmış ve Neva sisli,
Ve umut hala uzaktan şarkı söylüyor.
Karar... Ve hemen gözyaşları akacak,
Zaten herkesten ayrılmış,
Sanki acıyla can alınmış gibi yürekten,
Sanki kaba bir şekilde devrilmiş gibi,
Ama yürüyor... Sendeliyor... Yalnız...
Gönülsüz arkadaşlar nerede şimdi?
İki çılgın yılım mı?
Sibirya kar fırtınasında ne hayal ediyorlar?
Ay dairesinde ne görüyorlar?
Kendilerine veda selamlarımı gönderiyorum.

GİRİİŞ

Gülümsediğim zamandı
Sadece öldüm, barışa sevindim.
Ve gereksiz bir kolyeyle sallandı
Leningrad hapishanelerinin yakınında.
Ve ne zaman, işkenceden çıldırmışken,
Zaten mahkum olan alaylar yürüyordu,
Ve kısa bir ayrılık şarkısı
Lokomotif düdükleri şarkı söyledi
Ölüm yıldızları üzerimizde duruyordu
Ve masum Rus kıvrandı
Kanlı botların altında
Ve siyah lastiklerin altında Marusa var.

Şafak vakti seni alıp götürdüler
Seni paket servisi almış gibi takip ettim.
Çocuklar karanlık odada ağlıyorlardı.
Tanrıçanın mumu süzülüyordu.
Dudaklarında soğuk simgeler var,
Alnında ölüm teri... Unutma!
Streltsy'nin eşleri gibi olacağım,
Kremlin kulelerinin altında uluyor.

Sessiz Don sessizce akıyor,
Sarı ay eve giriyor.

Bir tarafta şapkasıyla içeri giriyor,
Sarı ay gölgesini görür.

Bu kadın hasta
Bu kadın yalnız.

Kocası mezarda, oğlu cezaevinde
Benim için dua et.

Hayır, ben değilim, acı çeken başka biri.
Bunu yapamadım ama ne oldu?
Siyah kumaşın örtmesine izin verin
Ve fenerleri de alsınlar...
Gece.

Sana göstermeliyim, alaycı
Ve tüm arkadaşların favorisi,
Tsarskoye Selo'nun neşeli günahkarına,
Hayatına ne olacak?
Üç yüzde biri gibi, iletimle,
Haçların altında duracaksın
Ve sıcak gözyaşlarımla
Yeni Yıl buzunu yak.
Orada hapishane kavağı sallanıyor,
Ve bir ses değil - ama ne kadar var
Masum hayatlar sona eriyor...

On yedi aydır çığlık atıyorum,
seni eve çağırıyorum
Kendimi celladın ayaklarına attım.
Sen benim oğlumsun ve benim dehşetimsin.
Her şey sonsuza kadar berbat
Ve bunu başaramıyorum
Şimdi canavar kim, insan kim?
Peki infaz için ne kadar beklemek gerekecek?
Ve sadece tozlu çiçekler
Ve buhurdan çalıyor ve izler
Bir yerden hiçbir yere.
Ve doğrudan gözlerimin içine bakıyor
Ve yakın ölümle tehdit ediyor
Çok büyük bir yıldız.

Akciğerler haftalarca uçar,
Ne olduğunu anlamıyorum.
Hapse girmeyi nasıl seversin oğlum?
Beyaz geceler baktı
Tekrar nasıl görünüyorlar
Bir şahinin sıcak bakışlarıyla,
Yüksek haçınız hakkında
Ve ölümden bahsediyorlar.

CÜMLE

Ve taş kelime düştü
Hala yaşayan göğsümde.
Sorun değil çünkü hazırdım
Bu durumu bir şekilde halledeceğim.

Bugün yapacak çok işim var:
Hafızamızı tamamen yok etmeliyiz.
Ruhun taşa dönüşmesi lazımdır
Yeniden yaşamayı öğrenmeliyiz.

Aksi takdirde... Yazın sıcak hışırtısı,
Penceremin dışında bir tatil gibi.
Bunu uzun zamandır bekliyordum
Aydınlık bir gün ve boş ev.

ÖLÜME

Yine de geleceksin; neden şimdi olmasın?
Seni bekliyorum - bu benim için çok zor.
Işığı kapattım ve kapıyı açtım
Senin için çok basit ve harika.
Bunun için herhangi bir form alın,
Zehirli bir kabukla patlama
Veya deneyimli bir haydut gibi bir ağırlıkla gizlice yaklaşın,
Veya çocuğu tifüsle zehirleyin.
Veya sizin tarafınızdan icat edilen bir peri masalı
Ve mide bulandırıcı derecede herkese tanıdık gelen, -
Böylece mavi şapkanın tepesini görebileyim
Ve bina müdürü korkudan bembeyaz kesilmişti.
Artık umurumda değil. Yenisey girdap gibi dönüyor,
Kuzey Yıldızı parlıyor.
Ve sevgili gözlerin mavi ışıltısı
Son dehşet gölgede kalıyor.

Delilik zaten kanatta
Ruhumun yarısı kaplandı
Ve ateşli şarap içer
Ve kara vadiye çağırıyor.

Ve fark ettim ki o
Zaferi kabul etmeliyim
Senin sesini dinlemek
Zaten başka birinin hezeyanı gibi.

Ve hiçbir şeye izin vermeyecek
onu yanıma almalıyım
(Ona ne kadar yalvarırsan yalvar
Ve beni dua ederek ne kadar rahatsız edersen et):

Ne de oğlunun korkunç gözleri -
Taşlaşmış acılar
Fırtınanın geldiği gün değil,
Bir saatlik hapishane ziyareti değil,

Ellerinin tatlı serinliği değil,
Tek bir ıhlamur gölgesi bile yok,
Uzak bir ışık sesi değil -
Son teselli sözleri.

çarmıha gerilme

Bana ağlama Mati.
görenlerin mezarında.

Melekler korosu bu büyük saati övdü,
Ve gökler ateşte eridi.
Babasına: “Beni neden bıraktın!” dedi.
Ve anneye: “Ah, benim için ağlama…”

Magdalene savaştı ve ağladı,
Sevgili öğrenci taşa döndü,
Ve annemin sessizce durduğu yerde,
Bu yüzden kimse bakmaya cesaret edemiyordu.

Yüzlerin nasıl düştüğünü öğrendim
Korku göz kapaklarının altından nasıl da dışarı çıkıyor,
Çivi yazısının sert sayfaları gibi
Acı yanaklarda beliriyor,
Kül rengi ve siyah bukleler gibi
Bir anda gümüş oldular,
İtaatkarın dudaklarındaki gülümseme kaybolur,
Ve kuru kahkahada korku titriyor.
Ve sadece kendim için dua etmiyorum
Ve orada benimle birlikte duran herkes hakkında,
Ve acı soğukta ve temmuz sıcağında
Kör edici kırmızı duvarın altında.

Bir kez daha cenaze saati yaklaştı.
Seni görüyorum, duyuyorum, hissediyorum:

Ve zar zor pencereye getirilen,
Ve sevdiği için dünyayı ayaklar altına almayan,

Ve o güzel kafasını sallayan kişi,
"Buraya gelmek eve dönmek gibi" dedi.

Herkese ismiyle hitap etmek isterim
Evet, liste kaldırıldı ve öğrenilecek yer yok.

Onlar için geniş bir örtü ördüm
Fakirlerin sözlerine kulak misafiri oldular.

Onları her zaman ve her yerde hatırlıyorum.
Yeni bir belada bile onları unutmayacağım,

Ve eğer yorgun ağzımı kapatırlarsa,
Yüz milyon insanın bağırdığı,

Beni de aynı şekilde hatırlasınlar
Anma günümün arifesinde.

Ve eğer bu ülkede
Benim için bir anıt dikmeyi planlıyorlar.

Bu zafere rızamı veriyorum,
Ama sadece şartla - koymayın

Doğduğum denize yakın değil:
Denizle son bağlantı kesildi,

Değerli kütüğün yakınındaki kraliyet bahçesinde değil,
Teselli edilemez gölgenin beni aradığı yerde,

Ve burada, üç yüz saat boyunca durduğum yerde
Ve benim için sürgüyü açmadıkları yer.

O zaman mübarek ölümde bile korkuyorum
Kara marusun gürlemesini unut,

Kapının ne kadar nefretle çarpıldığını unut
Ve yaşlı kadın yaralı bir hayvan gibi uludu.

Ve durgun ve bronz çağlardan izin ver
Eriyen kar gözyaşı gibi akıyor,

Ve hapishanenin uzaktan uçmasına izin verin,
Ve gemiler Neva boyunca sessizce seyrediyor.