Аналіз балади "Світлана"
Жуковський – родоначальник романтизму у російській литературе. Його романтизм прийнято називати романтичним чи елегічним. Героєм багатьох творів Жуковського є мрійник, всі помисли якого спрямовані ідеальний світ. Звідси виникає протиставлення "тут" - і "там"-буття ("Там не буде вічно тут"). Часто у Жуковського, як і інших романтиків, ми зустрічаємо мотив сну. І це закономірно, тому що з ним пов'язане двомірство (вірш «Щастя уві сні»).
Ці особливості романтизму Жуковського можна розглянути з прикладу елегії «Море» і балади «Світлана». Ці жанри, баладу та елегія, характерні для нього як для романтика. Елегія – пісня сумного змісту, що відображає міркування про тлінність всього земного, швидкоплинність життя, про нещасне кохання. Цей жанр відповідав стану душі романтика, невдоволеного реальністю. А балада відбиває іншу частину романтичного мислення – інтерес до містики, до фантастичного.
В елегії «Море» виражена і така особливість творів романтиків, як схильність до символіки, алегорії. У цьому вірші виділяються три основні символічні образи: море, небо, буря. Взаємодія з-поміж них визначає і особливість композиції вірша. У якому можна виділити три частини. У першій частині твору бачимо гармонію неба і моря, у своїй перше висловлює душу романтика, відкриту всьому прекрасному, у друге, тобто небо, виражає ідеальний світ. Душа романтика не може існувати поза зв'язком із цим світом. Навіть епітети у цьому вірші відбивають цей зв'язок: море названо блакитним, оскільки воно відбиває блакитність неба:
Ти чисто у присутності чистій його…
Ти ллєш його світлозорою блакиттю
Анафора, у разі це повторення займенника «ти» на початку рядка, теж висловлює цей зв'язок. Саме завдяки цьому зв'язку море названо спокійним. Враження гармонії, спокою передає сам ритм вірша. Обраний Жуковським віршований розмір (чотирьохстопний амфібрахій) передає цей розмірений рух хвиль:
Безмовне море, блакитне море
Стою зачарований над твоєю безоднею.
Образ моря створюється і за допомогою асонансів та алітерацій. Повторення голосних «о» і «е» та сонорних приголосних «м» і «л» створює враження спокійного руху. Ми ніби чуємо звук хвиль, що накатуються. У другій частині вірша утворюється новий символічний образ – буря. І відразу різко змінюється настрій, він стає тривожним, бо небо закривається хмарами, порушується його зв'язок із морем, порушується гармонія. Буря символізує смуту реального життя, що відлучає поета від ідеального світу, що заважає досягненню гармонії. У зв'язку зі зміною настрою змінюється характер алітерації. Тепер повторюються не сонорні приголосні, а риче «р», що передає драматизм того, що відбувається:
Ти рвеш і терзаєш ворожу імлу.
У третій частині вірша море здобуває перемогу над бурею. Але повернення початкової гармонії не відбувається, тому що все пронизане страхом перед тим, що буря може повторитися. Ця внутрішня тривога передається через поєднання протилежних понять:
Ти в безодні покійної приховуєш сум'яття,
Ти, небом милуючись, тремтиш за нього…
Через символічні образи у цьому вірші автор показує недовговічність гармонії. Реальне життя завжди заважатиме досягненню ідеалу, але це не означає, що до нього не потрібно прагнути.
А тепер звернемося до балади «Світлана» та подивимося, як у ній проявляється романтичне двомірство.
Сама назва знаменна, вона несе в собі світло, створює певний настрій. Не похмуре. З самого початку автор занурює нас у казковий світ ворожінь, ворожби, і сам ритм вірша відповідають заданій темі.
Раз на хрещенський вечір
Дівчата ворожили…
Але після опису веселих ворожінь у тексті з'являються сумні нотки:
Тьмяно світиться місяць
У сутінках туману
Мовчазна та сумна
Мила Світлана
Далі з'являється містичний сюжет сну. Жуковський використовує характерний для балад хід – зустріч зі світом мертвих. Світлана чекала на свого нареченого, а уві сні вона зустрічає його, але в дуже дивному вигляді. Потім вона зрозуміє, що це була зустріч із мертвим нареченим. Однак з'ясується це не одразу. Поступово автор нагнітає атмосферу страху. Ми ще не розуміємо, що відбувається, разом зі Світланою нам щось здається, ми бачимо когось із «яскравими очима» і цей «хтось» кличе дівчину в дорогу. Жуковський докладно описує сцену стрибки з мертвим нареченим, постійно посилюючи відчуття тривоги, страху. Цьому сприяє й певна низка образів: «Раптом хуртовина навколо…», «чорний брехня», що кричить «сум!», «темна далечінь».
Потім наречений Світлани кудись раптово зникає, вона залишається одна в страшних місцях, бачить хатинку, відчиняє двері й перед нею труну. Але нарешті Світлану рятує її молитва.
Для Жуковського тема віри дуже важлива, вона звучить у цій баладі. «Вірою був вожатий мій» йдеться у «Мандрівнику». І саме вона вказує на шлях багатьом героям поета. Так відбувається і в баладі «Світлана».
Сон виявляється лише відображенням страхів Світлани. За ним слідує пробудження, і все одразу змінюється. Світ знову залитий світлом, дівчина зустрічається зі своїм нареченим, який повертається до неї живим та здоровим.
На закінчення можна сказати, що світ Жуковського загалом світлий і добрий. Поет може занурити читача в атмосферу страху, але потім все ж таки дає надію і дозволяє повернутися до чогось світлого.
Твір
Ім'я Василя Андрійовича Жуковського, друга та вчителя АС. Пушкіна, увійшло російську літературу як автора цілої низки балад. Він воскресав у баладах образи феодального Середньовіччя та повні наївної віри народні перекази. Вперше визначення балади як жанру дав В.Г. Бєлінський Він так визначив його своєрідність: «У баладі поет бере якесь фантастичне і народне переказ або сам винаходить подію у цьому роді, але в ній головна не подія, а відчуття, яке вона збуджує, дума, на яку вона наводить читача. » Більшість балад Жуковського – перекладні. Сам поет так писав про специфіку таланту поета-перекладача: «Перекладач: у прозі є раб, у поезії – суперник»
Першою баладою Жуковського була "Людмила" (1808), яка є вільним перекладом балади німецького поета Бюргера "Ленора". Використовуючи сюжет німецького поета, Жуковський надав інший національний колорит, перенісши дію Московську Русь XVI- XVII століть, дав героїні російське ім'я Людмила, ввів пісенні обороти і фольклорні особливості, властиві російському народу.
Наступна балада "Світлана", написана в 1812 році, також на сюжет Бюргерової "Ленори". Але у «Світлані» вже посилено національний колорит, який створюється деталями побуту та картинами російської природи. Тому «Світлана» була сприйнята читачами як справді народне, російський твір. Вона була побудована на широкій і стійкій народній основі: тут і ворожіння, прикмети, обрядові пісні, і народні перекази про злих мерців, і мотиви російських народних казок.
Сюжет балади "Світлана" нагадує багато в чому сюжет "Людмили". Сумна Світлана ворожить у хрещенський вечір у дзеркала про своє миле. Вона сумує за своїм нареченим, про якого давно немає звісток:
Рік промчав - вести немає:
Він до мене не пише,
Ох! а їм лише червоне світло,
Їм лише серце дихає...
Світлана дивиться у дзеркало та чує голос коханого, який кличе її за собою вінчатися у церкві. По дорозі до церкви вона бачить у темряві чорну труну у відчиненій брамі. Нарешті сани під'їжджають до хатини. Коні та наречений зникають. Героїня, перехрестившись, входить до хати та бачить труну. З нього встає мрець і тягне до неї руки. Але Світлану рятує чудовий голубок, що закриває її від страшної примари:
Стрепенувся, розгорнув
Легкі він крили;
До мерця на груди спалахнув...
Всій позбавлений сили,
Простогнавши, заскреготів
Страшно він зубами
І на діву засяяв
Грізними очима...
У цій страшній примарі Світлана впізнає свого милого і прокидається. Це був страшний, грізний сон. У фіналі балади з'являється живий наречений Герої з'єднуються та грають весілля. Все закінчується добре. Оптимістичне звучання балади розходиться з кінцівкою «Людмили», в якій наречений, що помер, захоплює наречену в царство тіней. Фантастичні події- явище мертвого нареченого шлях у його «обитель», пожвавлення мерця-відбивають боротьбу добра і зла. При цьому перемагає добро:
Кращий друг нам у житті цьому
Віра у провидіння.
Благ основоположника закон:
Тут нещастя – брехливий сон;
Щастя – пробудження.
Образ Світлани протиставлений Жуковським як Ленорі Бюргера, і Людмиле. Сумна Світлана, на відміну від зневіреної Людмили, не нарікає на долю, не кличе на суд Творця, не молить «ангела-утішника» вгамувати її смуток. Тому темні сили не владні занапастити її чисту душу. Невблаганна доля поступається місцем благому Провиденню. Баладна логіка руйнується, щасливий, казковий фінал заперечує традиційну схему. Світла душа героїні виявляється сильнішою за нічну темряву, віра і любов винагороджуються. Ставлення автора до того, що сталося зі Світланою, виражається у словах:
О! не знай цих страшних снів
Ти моя Світлано…
Будь, творець, їй покрив!
Світлана в баладі Жуковського вражає нас чистотою свого внутрішнього світу. Саме ім'я героїні задає у вірші тему світла, що протистоїть баладній темряві та перемагає її. Для зображення своєї героїні поет використовував фольклорні фарби,
Світлана - один із найважливіших для Жуковського поетичних образів, що пов'язує воєдино його долю та творчість. Ім'я Світлани стало для Жуковського та його друзів символічним позначенням особливого світогляду та світовідчуття, «світлої» віри, покликаної висвітлити своєю присутністю похмуру сутність життя. Воно виявилося свого роду талісманом, який захищає від злих сил. Образ Світлани надихнув знаменитого російського художника К. Брюллова створення картини «Ворожіння Світлани». Пушкін неодноразово згадував «Світлану», брав із її віршів епіграфи, порівнював свою Тетяну з героїнею балади.
Висока поетична майстерність, романтичний національний колорит балади привернули до неї інтерес читачів, і вона була визнана сучасниками найкращим твором Жуковського, якого називали співаком Світлани. Аналіз літературної спадщини Жуковського показує високу художню цінність його поезії і дає можливість зрозуміти, наскільки велике значення цього поета для російської поезії та літератури. Справдилися слова А.С. Пушкіна, який сказав про Жуковського майже двісті років тому:
Його віршів чарівна насолода
Мине століть заздрісну далечінь.
«Світлана» - найзнаменитіший твір Жуковського, це переклад-переклад балади німецького поета Бюргера «Леонора». Сюжет «Світлани» заснований на традиційному старовинному мотиві народних історичних та ліричних пісень: дівчина чекає нареченого з війни. Події розгортаються таким чином, що щастя залежить від самої героїні. Жуковський використовує типову ситуацію «страшної» балади: Світлана мчить фантастичною дорогою у світ темних сил. Сюжет твору «виривається» з реальності (ворожіння дівчат у «хрещенський вечір») у сферу чудового, туди, де нечиста сила робить свої чорні справи. Дорога до лісу, до влади ночі – це дорога від життя до смерті. Однак Світлана не вмирає, і її наречений не гине, а повертається після довгої розлуки. У баладі щасливий кінець: на героїв чекає весільний бенкет. Таке закінчення нагадує російську народну казку.
Головна героїня у баладі наділена найкращими рисами національного характеру – вірністю, чуйністю, лагідністю, простотою. У Світлані поєднується зовнішня краса із внутрішньою. Дівчина – «мила», «красуня». Вона молода, відкрита для кохання, але нелегковажна. Цілий рік, не отримуючи звісток від нареченого, героїня вірно чекає на нього. Вона здатна на глибоке почуття:
Рік промчав - вести ні;
Він до мене не пише;
Ох! а їм лише червоне світло,
Їм лише серце дихає.
Дівчина сумує та сумує у розлуці з коханим. Вона емоційна, чиста, безпосередня та щира:
Як можу подружки співати?
Милий друг далеко…
Світ народної культури вплинув на духовний розвиток Світлани. Не випадково автор почав баладу з опису російських обрядів та звичаїв, пов'язаних із церковним святом Хрещення, з вінчанням у Божому храмі. Так поет пояснює народні витоки почуттів Світлани: надія і обов'язок у серці героїні виявляються сильнішими за сумніви.
Народні уявлення у дівчини поєднуються з релігійними, з глибокою вірою в Бога та долю. Ім'я головної героїні утворено про слова «світлий» і пов'язується з виразом «Боже світло», яке проникло в її чисту душу. Світлана сподівається на Божу допомогу і постійно звертається до Бога за душевною підтримкою:
Вгамуй печаль мою,
Ангел утішник.
У саму напружену хвилину, побачивши уві сні у хатці труну, Світлана знаходить у собі сили зробити найголовніше:
Перед іконою впала на порох.
Спасу помолилася;
І, з хрестом своїм у руці,
Під святими у куточку
Боязко причаїлася.
Нагороду за істинну віру, за лагідність і терпіння Бог рятує дівчину. Світлана не гине у розлуці з коханим, а набуває щастя на землі. Жуковський вважав, що навіть загибель нареченого не зможе знищити кохання. Поет був переконаний, що люблячі душі поєднуються і поза земного буття. Таку ж віру має і його героїня. Вона не нарікає на Провидіння, а несміливо запитує:
Таємна морок майбутніх днів,
Що обіцяєш душі моїй,
Радість чи кручину?
Своєрідний казковий «двійник» героїні – «білий голубок». Це і є той самий «янгол-утішник», до якого Світлана зверталася до ворожіння і благала: «Втамуй печаль мою». Це і є добрий посланець небес, зі світлими очима. Епітет дає уявлення про чистоту, святість ангела. Він зберігає Світлану. Рятує її від мерця:
Тихо вія, прилетів,
До неї на персі тихо сів,
Обійняв їх крилами.
«Голубок» – ласкава, ніжна назва. Це символ кохання. Кохання рятує Світлану, а про голубку автор говорить із наростаючою ніжністю: «але не спить голубчик білий». Добро протистоїть злу і перемагає його:
Стрепенувся, розгорнув
Легкі він крили;
До мерця на груди спалахнув...
Образ нареченого Світлани теж відповідає романтичним уявленням. Він гарний, удав, добрий. Коханий дівчини здатний на всепоглинаюче почуття:
… все той же він
У досвіді розлуки;
Та ж любов у його очах,
Ті ж приємні погляди;
Ті ж на солодких вустах
Милий розмови.
Повтор у цих рядках наголошує на головних якостях, які цінує автор у своїх героях – віру і вірність.
У баладі «Світлана» перемагає добро, тріумфують народно-релігійні засади. Жуковський розкрив у своєму творі характер російської дівчини, відкритої і серцевої, чистої життя, що радіє. Світлана варта щастя, тому що в ній «душа – як ясний день…»
Героїня стала одним із найулюбленіших персонажів російської літератури. Як Ліза з повісті Н.М.Карамзіна, як Тетяна Ларіна з роману А.С.Пушкіна.
Василь Андрійович Жуковський сподобався читачам самобутністю та народністю своїх творів. Його вірші просякнуті російськими традиціями і помахом повір'їв.
Балада "Світлана" була написана Василем Андрійовичем у 1812 році. Натхнення він знайшов у творі Бюргера "Леонора"
Головна тема вірша
Балада розповідає нам про найпотаємніше таїнство у дівчат того часу - різдвяному ворожіння на нареченого.
Жуковський вміло малює своїми рядками картину трепету, хвилювання та очікування дива. Але радісний настрій перетворюється на тривожність і забобонний страх. Героїня вірша Світлана, знудившись у нерозділеному очікуванні нареченого, вирішує відкрити завісу таємниці і заглянути в майбутнє. Але замість бажаних весільних дзвонів, над нею лунає лише крик ворона. Страх і жах нападають на дівчину, показуючи їй видіння, що леденять душу: старий покинутий будинок, труна, що повстав мерця. Лише щира віра та молитва допомагають прокинутися дівчині від кошмару. І з сонячним промінням її зустрічає її суджений, живий і здоровий. Балада закінчується на позитивній ноті, весіллям та запереченням забобонних страхів та побоювань.
Головна героїня твору постає перед читачем дівчиною з дуже чистим та світлим серцем. Її молитва і любов допомагають подолати страхи та сумніви. Побачене нею "пророцтво" здатне похитнути будь-кого, але дівчина міцна у своїй вірі.
Жуковський створив зразок російської нареченої, що полюбився багатьом.
Структурний аналіз вірша
Балада вражає своєю композиційною будовою. Вона побудована настільки реалістично, що не відразу розумієш різницю між дійсністю та сном. Перехід до кошмару настільки плавний, що лише різкий крик півня, згаданий у фіналі вірша, "пробуджує" читача.
Особливий настрій створюють вигуки, риторичні вигуки та питання. Балада здається живою, енергійною та дуже динамічною.
Жуковський дуже точно малює перед читачем світ кошмару. Детальний опис того, що відбувається, навколишнього пейзажу і навіть таких дрібниць, як крик ворона, створює відчуття реальності того, що відбувається. Автор одухотворює природу, надаючи її явищ сакральне значення: крики ворона, радісна пісня півня.
Розмежовуючи сон від реальності епітетами, Жуковський вирішує відразу кілька завдань: опис навколишньої героїні дійсності, передача настрою та стану душі Світлани.
Висновок
Романтичний сюжет, прив'язка до національних традицій та особливий склад роблять цей твір близьким до фольклорної творчості. Саме завдяки цьому "Світлана" вже понад 200 років знаходить відгук у серцях читачів.
Одним із найкращих прикладів раннього російського романтизму по праву вважається балада Василя Андрійовича Жуковського «Світлана». Твір є відображенням національної ментальності, в ній присутні різноманітні фольклорні елементи: прикмети, ворожіння, народні казкита обрядові пісні. Пропонуємо до розбору короткий аналіз«Світлана» за планом, який буде корисним учням 9 класу під час підготовки до уроку з літератури та ЄДІ.
Короткий аналіз
Історія створення– Вірш написаний 1812 року. В його основі лежить твір німецького поета Августа Бюргера «Ленора», проте Жуковському вдалося так майстерно передати народний колорит, що російська версія багато в чому відрізняється від німецького оригіналу.
Тема вірша- Страшний сон під час різдвяного ворожіння, і ранкове пробудження, яке принесло полегшення та радість. Також у творі автором розкрито теми долі, щастя, вірності, сумнівів та душевних переживань.
Композиція– Композиція балади побудована на антитезі – протиставленні фантазії та реальності, життя та смерті, дня та ночі. Головна особливість композиції – містичний сон Світлани.
Жанр– Балада.
Віршований розмір- Хорей з перехресною римою.
Метафори – « мертве мовчання», «світло-суддя лукавий».
Епітети – « милий», «зграбний», «таємний»».
Порівняння – « мчать, ніби на крилах», «у ній душа, як ясний день».
Уособлення – « тяжко ниє груди», «крикнув жалібно цвіркун».
Гіперболи– « тьма людей у храмі», «від копит їх піднялася завірюха під ногами».
Історія створення
На початку творчого шляху Василь Андрійович Жуковський багато в чому наслідував англійських та німецьких поетів. Він щиро вважав, що вітчизняним письменникам є чому повчитися у західних колег, і не соромився переймати в них досвід. Однак у своїх роботах Жуковський завжди брав до уваги особливості російського менталітету. У результаті навіть перероблені твори відрізнялися дивовижною самобутністю і мало були схожими на першоджерела.
Одним із прикладів такого наслідування стала балада «Світлана», в основі якої лежить твір відомого німецького поета Бюргера «Ленора». Переклавши першоджерело на свій манер, в 1812 Жуковський подарував російським читачам прекрасну баладу, що відкриває двері у світ казок, містики, легенд і переказів.
Мимоволі постає питання, кому присвячений такий містичний та загадковий твір, написаний Жуковським із великою любов'ю? Свою баладу Василь Андрійович присвятив рідній племінниці та хрещениці А. Протасовій. Це був своєрідний весільний подарунок дівчині, яка виходила заміж за найкращого поета, А. Воєйкова.
Тема
У центрі оповідання балади – різдвяне ворожіння на нареченого, яке за старих часів користувалося великою популярністю серед незаміжніх дівчат.
Поет майстерно зображує трепет та тривожне очікування дива головної героїні. Змарнівшись в очікуванні нареченого, Світлана вирішується відкрити завісу таємниці над майбутнім. Але замість таких довгоочікуваних весільних дзвонів перед її очима постають страшні видіння: панахида по покійному, покинутий будинок, труна з мерцем.
І лише віра та щира молитва допомагають Світлані звільнитися від кайданів кошмару. Балада має щасливу кінцівку у вигляді весілля та повного заперечення забобонних страхів. Так Жуковський висловив основну думку твору – істинна любов і непохитна віра здатні усунути будь-які страхи та сумніви. З їхньою допомогою можна подолати всі життєві проблеми та негаразди, саме віра та любов надають сили, наповнюють впевненістю та внутрішньою гармонією душу людини.
Композиція
Композиція твору виходить з такому художньому прийомі як антитеза. У баладі автором відображена боротьба любові та смерті, ночі та дня, реальності та фантазій. Завдяки цьому прийому Жуковському вдалося продемонструвати протиріччя внутрішнього світу людини, взаємодію її душі та реальності навколишнього світу.
Композиція «Світлана» відрізняється стрункістю та легкістю сприйняття. В основі сюжету лежить містичний сон ліричного героя – дівчини на ім'я Світлана. У цьому полягає головна особливість композиції балади.
- Експозиція- Опис святкового ворожіння російських дівчат.
- Зав'язка– Світлана на самоті дивиться у дзеркало та засинає. Поява нареченого, який наполегливо просить її повінчатися.
- Розвиток подій– стрімка дорога крізь хуртовину та завірюху до церкви, в якій проходить панахида по покійному. У мить все зникає, і Світлана опиняється у хаті, де бачить труну з небіжчиком.
- Кульмінація- У небіжчику Світлана впізнає свого коханого і в жаху прокидається.
- Розв'язка– пробудження Світлани, її зустріч із нареченим.
- Епілог– автор від щирого серця бажає дівчині щастя.
Жанр
При визначенні жанрової приналежності твір Жуковського часто плутають із поемою, проте він написаний у жанрі балади, оскільки викладається мелодійним складом, а ліричний герой виявляється у гущі загадкових, містичних подій.
Особливу ліричність та співучість баладі прийдемо розмір вірша – хорей. Подібний ефект звучання ще більше посилюється перехресною римою.
Засоби виразності
Балада відрізняється великою різноманітністю засобів художньої виразності. Так, автор використовує метафори(«мертве мовчання», «світло-суддя лукавий»), епітети(«милий», «зграбний», «таємний»), порівняння(«мчать, ніби на крилах», «в ній душа, як ясний день»), уособлення(«тяжко ниє груди», «крикнув жалібно цвіркун»), гіперболи(«темрява людей у храмі», «від копит їх піднялася завірюха під ногами»).
Тест з вірша
Рейтинг аналізу
Середня оцінка: 4.7. Усього отримано оцінок: 111.
Василя Жуковського багато хто знає як того, хто стояв у перших рядах серед російських поетів, які воліли складати рядки, які були б найпростіші і зрозуміліші для читача. Чому ми так говоримо, роблячи аналіз балади «Світлана» Жуковського? Тому що цей вірш написаний саме в такому дусі, незважаючи на те, що в ті часи поети воліли писати складнішими формами, вважаючи, що такі твори володітимуть більшою глибиною.
Варто зазначити, що для правильної оцінки таланту Жуковського треба дивитися на його твори не лише з позиції сучасного читача, а й з його сучасників. ХІХ століття, як відомо, ознаменувалося епохою сентименталізму – у такому дусі писали багато хто, зокрема й Василь Андрійович Жуковський. Балада «Світлана», аналіз якої ми зараз проводимо, поєднує народний жанр і сентименталізм, і є спробою поета створити російську народну баладу.
Історія написання та ідея автора
Основою сюжету "Світлани" стало звернення до творчості Бюргера. Це німецький поет, один із творів якого Жуковський і вибрав як опору в написанні нової балади. Цікаво, що Василю Андрійовичу завжди здавалося, що росіяни не повинні залишати поза увагою творчість Заходу, і навіть брати його за основу, проте свою роботу треба робити, дивлячись на все через призму розуміння російського характеру та народних звичаїв.
Особливість жанру, в якому писав Жуковський, вимагала від автора звернення до казок, легенд та фантастики. Ретельний аналіз балади «Світлана» дає нам чітке розуміння того, що цей твір не схожий на жодні інші, на вигляд подібні, і це ще більше змушує читача вдумливо і з повагою поставитися до унікальної ідеї Жуковського.
Образ головної героїні та інші деталі аналізу
Починаючи читати баладу, читач спочатку перебуває у страху від того, що відбувається. Однак кінцівка радісна і щаслива – за головних героїв можна тільки порадіти, адже життя їх у результаті щасливе, чого не скажеш про драматичну кінцівку подібних балад, як це видно в «Людмилі», наприклад, або «Лісовому царі».
Отже, починається балада «Світлана» з того, що читачеві автор представляє скромну, мовчазну та сумну дівчину. Щоб образ дівчини, головної героїні, вийшов яскравішим, Жуковський поринув у сентиментальну поезію. Світлана перебуває у скорботі, бо у розлуці з коханим. Однак ми не бачимо, що воно лає життя і нарікає на долю. Ні, Світлана заспокоюється, молячись. Що хотів цим показати Жуковський?
Аналіз балади «Світлана» був би незакінченим без розгляду образу головної героїні, адже те, що вона релігійна, підкорена долі та лагідності, показує тип російської людини та народу в цілому, а це і є головна ідея твору. Ми вже згадали, що для твору характерний романтично-сентиментальний стиль, а один із способів, яким автор користується, щоб посилити сприйняття в рамках цього стилю – це зменшувально-пестлива форма, і загалом, звичайно, твір можна назвати оптимістичним.
Зробивши аналіз балади «Світлана» Жуковського, ми не мали на меті переказати сюжет, для цього можна звернутися до короткому змістутвори. Нашою метою було підкреслити стилістику, жанр та головну ідею, а також звернути увагу на витоки балади. У нашому літературному блозі можна знайти сотні статей з літератури.