Vasya Terkin. Historien om opprettelsen av bildet.
Før jeg starter en historie om den mest kjente satiriske jageren fra Leningrad-fronten - Vasya Terkin, vil jeg gjerne gå tilbake til opprinnelsen til hans opptreden på sidene til avisen On Guard of the Motherland. Dette skjedde under den sovjet-finske krigen, vinteren 1939/40. Første gang Vasya Terkin dukket opp i avisen som en av dens korrespondenter. Det var med dette navnet den satiriske feuilletonen "Grå vallak i hans repertoar" ble signert. Dette skjedde takket være Nikolai Shcherbakov, som var på vakt i det øyeblikket, som erstattet D.S. Berezin, navnet på forfatteren av feuilleton Kaufman til den "mer klingende" Terkin.
Neste gang sto han i avisen med «En kort ordbok til hjelp for leseren», utgitt under hans redaksjon. "Ordboken" er skrevet dyktig, det er umulig å ikke forstå den. Den forklarte betydningen av begrepene som var relevante i det politiske øyeblikket. De får deg fortsatt til å smile. Dels for sin enkelhet, naivitet. Men sånn skal det være. Dette betyr at han gjorde den nødvendige innvirkningen på leseren, en Leningrad-kriger, med sin enkelhet og forståelighet.
I utgaven av 31. desember 1939 ble et portrett av Vasya Terkin plassert. Det ble også rapportert her: «Den spesielle korrespondenten til vår direkte brannavdeling, Vasya Terkin, som er i forkant, forbereder materiale som vil bli trykt hos oss i nær fremtid. Forresten, vi plasserer det siste portrettet av Vasya Terkin.» Figuren viser en lurt smilende jagerfly i Budyonovka, omgjordt med et belte. Bak ham er en rifle, en blyant og en kunstnerbørste. Denne publikasjonen bør betraktes som fødselen til en legendarisk helt. Dermed er Vasya Terkin allerede 75 år gammel.
Imidlertid, allerede i neste publikasjon, ble Vasya Terkin fra en aviskorrespondent til en helt som andre skriver om. Malere Veniamin Briskin og Vasily Fomichev tegnet en serie tegninger som matchet diktene Nikolay Shcherbakov(pseudonym "Sniper").
Det var Tvardovsky som rådet til å gi overskrifter til både den første og den påfølgende serien som skulle begynne på samme måte: "Hvordan Vasya Terkin ..." gjorde det og det, gjorde det og det. Så serien ble laget: "Hvordan Terkin fikk "språket"", "Hvordan Terkin reddet en soldat fra en underoffiser", "Hvordan Terkin fanget brannstifterne", "Hvordan Terkin leverte rapporten", etc.
Den første biografien om Vasya Terkin tilhører pennen Samuil Marshak, som på forespørsel fra A. Tvardovsky også ble med i denne kreative prosessen i redaksjonen til "On Guard for the Motherland".
Et stort team av forfattere jobbet med bildet av Vasya Terkin under den sovjet-finske krigen. Dette er staben til avisen "On Guard of the Motherland" Nikolai Tikhonov(pseudonym "Nikolai Semenych"), Caesar Solodar(pseudonym "Ivan Solyony"), Sergey Vashentsev(pseudonym "Sergei Vash"), og Sergei Mikhalkov, som ankom Leningrad i mars 1940 som en av forfatterne av manuset til filmen "Frontline Friends", så vel som vanlige sjefer for den røde hæren - visepolitisk offiser Kutko og militæringeniør 3. rang S. Rybakov.
Under den sovjet-finske krigen, som varte fra 30. november 1939 til 13. mars 1940, ble det publisert rundt 30 publikasjoner om Vasya Terkin. I en kort artikkel er det vanskelig å fortelle alt som er forbundet med utseendet til dette bildet og dets utvikling på avisens sider. Dette er beskrevet mer detaljert i boken til et medlem av Union of Writers of Russia, kaptein i 2. rang O.V. Shcheblykin "Vasya Terkin? Hvem er dette?», utgitt i 2009 og den andre utgaven er under forberedelse for publisering.
Ved neste jubileum for den røde hæren, i februar 1940, ga Art-forlaget ut albumet Vasya Terkin ved fronten i et opplag på 5000 eksemplarer som en gave til soldater og befal som utmerket seg i kamper med de hvite finnene. Dette albumet inneholder 16 serier med tegninger, et dikt av A. Tvardovsky og en biografi om Vasya Terkin av S. Marshak.
Hovedforfatteren av serien med dikt om Terkin
i perioden 1939/40. var N. Shcherbakov. På slutten av den sovjet-finske krigen ble Nikolai Alexandrovich Shcherbakov presentert for en regjeringspris, men mottok den ikke.Arbeidet til Alexander Tvardovsky er viden kjent i Russland og i utlandet. Det var diktet «Vasily Terkin» som ble hans kjennetegn, brakte stor berømmelse og anerkjennelse. Diktet studeres i klasse 8, som forberedelse til litteraturtimer, en detaljert analyse av arbeidet i henhold til planen og tilleggsinformasjon om biografien og historien til etableringen av Vasily Terkin av Tvardovsky vil være nødvendig. I Vasily Terkin er analysen spesifikk på grunn av kapitlenes autonomi og mangelen på et felles plot, så vi foreslår at du gjør deg kjent med den fullstendige analysen av den litterære teksten i artikkelen vår.
Kort analyse
Skriveår – 1942-1945.
skapelseshistorie– Hovedpersonen er en fullstendig fiktiv karakter, avsluttet forfatteren historien om ham sammen med seieren til den russiske hæren i den store patriotiske krigen.
Emne- bragden til en enkel soldat, den russiske karakteren, den moralske styrken til en russisk person.
Komposisjon- 30 kapitler med en prolog og en epilog, autonome, men forent av et felles mål og bildet av hovedpersonen.
Sjanger- et dikt, et lyrisk episk verk, "en bok om en fighter".
Retning- realisme.
skapelseshistorie
Hovedpersonen i diktet - en fiktiv karakter - ble oppfunnet og navngitt av redaksjonen til Leningrad-avisen "On Guard of the Motherland", som inkluderte, i tillegg til forfatteren selv, kunstnere og poeter. Vasily skulle bli hovedpersonen i små feuilleton-dikt. Karakteren ble imidlertid så populær at Alexander Tvardovsky bestemte seg for å skrive et større verk.
I 1942 ble de første kapitlene i det legendariske diktet skrevet og publisert. Fram til 1945 ble det publisert i aviser i deler, i 1942 ble den første utgaven av diktet publisert, fortsatt ufullstendig. Dermed jobbet Tvardovsky med diktet i tre år. Det viste seg å være så etterspurt at nyhetene om at arbeidet med det var fullført forårsaket mange brev med en forespørsel om å skrive en fortsettelse av historien om Vasily Terkin.
Intensjon dikt kom til Tvardovsky under den russisk-finske krigen i 1939, da han deltok i militære arrangementer som krigskorrespondent. Den store patriotiske krigen, som forfatteren selv deltok i, ble drivkraften til å skrive et verk der virkelige hendelser: slaget ved Volga, krysset av elven Dnepr, erobringen av Berlin. I 1942, etter å ha deltatt i de mest opphetede kampene, vendte forfatteren tilbake til Moskva og begynte arbeidet med diktet.
Emne, som Tvardovsky valgte er mangefasettert og mangfoldig, alt i hans arbeid hviler på humor og optimisme - akkurat som i det virkelige livet til jagerfly under militære feltforhold. Til tross for press fra myndighetene for manglende omtale i diktet av partiets betydning, dets bidrag til seier og kamp, inkluderte ikke forfatteren ideologiske øyeblikk i fortellingen. De, ifølge forfatteren, var helt uforenlige med den generelle tonen i arbeidet, dets idé og mål. Til tross for at sensur krevde redigering av essays, ble "Vasily Terkin" skrevet ut på nytt av alle kjente publikasjoner ("Znamya", "Pravda", "Izvestia"), dens popularitet vokste. Hver skolegutt kunne linjene fra diktet utenat, de resiterte det på radio, leste det for soldatene ved fronten og ga publikasjoner som et tegn på spesiell militær fortjeneste.
Emne
Emne Tvardovskys udødelige dikt kan beskrives som følger: tro på seier, styrken til den russiske karakteren, bragden til en enkel soldat. Diktet forteller om en enkel fyr som lever, ler, ikke mister motet, tror på seier og holder på livet. Hans karakter, humor og bedrifter har blitt en ekte legende for jagerflyene ved fronten. Folk trodde at Vasily var en ekte person, så opp til ham, drømte om å se helten og håndhilse.
Et slikt "levende bilde" ble oppnådd av forfatteren takket være hans frontlinjeerfaring, kunstneriske midler og talentets kraft. Hovedideen med arbeidet er å tro på seier, fortsette å leve og kjempe i enhver situasjon, selv i møte med døden (som Terkin gjør i et av kapitlene). Kritikk og sensur var misfornøyd med det diktet lærer leseren, det var nødvendig å understreke partiets rolle i å beseire fienden. Men den generelle retningen til fortellingen, dens stil og karakter var derfor fremmed for ideologi Problemer reist i diktet er blottet for partiskhet og ideologiske overtoner.
Hovedpersonen blir nær og kjær for leseren, han er en venn, kamerat, en fyr fra et naboselskap, men verken en karismatisk leder, eller en mentor, eller en statstjener. På grunn av tvister og press fra sensur opplevde Tvardovsky en alvorlig kreativ krise i 1942-43, men var i stand til å omgå forbudene og legemliggjorde den opprinnelige ideen om arbeidet.
Komposisjon
I diktets struktur 30 kapitler, prolog og epilog. Det er ikke underlagt geografiske eller visse historiske datoer. Handlingstiden - den store patriotiske krigen, stedet - frontlinjeveier - det var denne universaliteten og generaliseringen av bildet av Terkin som gjorde verket udødelig. "Krig har ingen handling," sa forfatteren av diktet selv.
Det er denne funksjonen som er karakteristisk for komposisjonen av verket - den samlet flere historier, og kombinerte dem med bildet av hovedpersonen. Et annet trekk ved konstruksjonen av en litterær tekst er forfatterens dialog med sin karakter - de er medsoldater, landsmenn. Forfatteren presenterer mange viktige poeng i form av tvister eller samtaler med sin helt. Hvert kapittel i diktet kan betraktes som et eget dikt - de er alle komplette og har en svak sammenheng, relativ autonomi. Dette skyldes at diktet ble trykket i egne kapitler, og at leseren kanskje ikke er kjent med innholdet i de foregående delene.
hovedroller
Sjanger
Sjangeren til verket er definert som et dikt. I hovedsak er det snarere et lyrisk episk verk, siden det inneholder mange plotfortellinger, men lyriske digresjoner tilsvarer en episk begynnelse. Forfatteren selv kaller sjangeren en "bok om en fighter", siden han ikke klarte å passe inn i de tradisjonelle strukturene og komponentene. Historien hans om fyrskjorten Vasily viste seg å være for spesiell, original til å falle innenfor rammen av en viss sjanger. Problemene forfatteren tar opp er svært store for å passe inn i sjangeren til et dikt eller en historie på vers.
Kunstverk test
Analysevurdering
Gjennomsnittlig rangering: 4.5. Totalt mottatte vurderinger: 420.
Åpen leksjon av en ung spesialist på skole nr. 11 i Kaliningrad Zharkova Maria Alexandrovna.
Leksjonslæring nytt materiale. Bekjentskap med personligheten til A.T. Tvardovsky: liv og stadier av dikterens verk.
Analyse av komposisjonstrekkene til diktet "Vasily Terkin".
Arbeidet er av gruppekarakter, søk og skapende aktivitet
Nedlasting:
Forhåndsvisning:
For å bruke forhåndsvisningen av presentasjoner, opprett en Google-konto (konto) og logg på: https://accounts.google.com
Bildetekster:
Forhåndsvisning:
Dato: 15.04.
Leksjonens tema : A.T. Tvardovsky er en poet-borger. Historien om opprettelsen av diktet "Vasily Terkin". Sjangerstil og plot-komposisjonelle trekk ved diktet.
Mål:
1) avsløre poetens sivile mot; vise diktets og heltens rolle i krigsårene; hjelpe elevene å forstå opprinnelsen til seieren vår;
2) forbedre evnen til å analysere et lyrisk verk; komponere en sammenhengende tekst på spørsmålene som stilles;
3) vekke interesse for krigens historie, historien til ens familie; fremkalle en følelsesmessig respons når du snakker om krigen; bidra til utvikling av patriotiske følelser.
Type leksjon : Leksjonslæring nytt materiale (blandet: samtale, forskning)
Former for studentarbeid:samtale, muntlig arbeid, gruppearbeid, søkeaktivitet.
1. Organisering av tid: Hilsener ; gi uttrykk for planen og sette mål for leksjonen av elevene; arbeid i klassenotatbøker: skriv ned datoen, emnet for leksjonen.
Utforming av målene for leksjonen: Hva tenker du, hvilke mål vil vi forfølge i dagens leksjon? (å avsløre dikterens sivile mot; å vise diktets og heltens rolle i krigsårene; å forbedre evnen til å analysere et lyrisk verk)
I trinn i leksjonen (17 min):
2. Bekjentskap med personligheten til Tvardovsky (melding fra gruppene)
Før du begynner å bli kjent med livet og den kreative veien til A.T. Tvardovsky, jeg vil lese deg et dikt av den sovjetiske poeten Mikhail Dudin "Til minne om A.T. Tvardovsky "(1988)
Han var foran
Den regimentsrekognoseringen i kamp,
Der det ikke er mulighet
For heltenes retrett.
Poesi fra hverandre
Ga ham innsikt.
Hans frie språk
The Element of Life talte.
Empati belastet
Og i sangen, tro mot egen vilje,
Han aksepterte tidens smerte med hjertet
Og gjorde det til min egen smerte.
La minnet, som en drøm, i en drøm
Holder for ære og bebreidelse
All dybden i det blå
Babyøyne hans.
Trening: Ta opp sammendragene fra klassekameratenes taler i en notatbok. Svar på spørsmålene:
Elevmeldinger og presentasjoner ( 12 min)
1. Biografi om A. T. Tvardovsky (1. gruppe).
PÅ. Tvardovsky ble født 8. juni 1910 på en gård i dypet av Smolensk-regionen, inn i en bondefamilie. Poeten sa at han ble tiltrukket av litteratur og spesielt til poesi fra barndommen. Han begynte å komponere poesi selv før han mestret den første lesingen og skrivingen: «Jeg husker godt at jeg prøvde å skrive ned mitt første dikt, fordømte mine jevnaldrende, ødeleggerne av fuglereir, uten å kunne alle bokstavene i alfabetet og selvfølgelig , hadde ingen anelse om reglene for versifisering ... Jeg husker tydelig at det var et lidenskapelig, hjertebankende ønske ... og harmoni, Row, og musikk - ønsket om å føde dem - umiddelbart, en følelse som følger med til i dag enhver ny idé.
For å danne personligheten til den fremtidige dikteren, veldig viktig farens lærdom, kjærlighet til boken, som faren tok opp med barn. "Hele vinterkvelder ble ofte viet til å lese en bok høyt," skrev Tvardovsky i sin selvbiografi. Han ble tidlig kjent med verkene til Pushkin, Gogol, Lermontov, Nekrasov.
Faren ønsket å gi barna en god utdannelse. Forberedelsene til videregående startet tidlig. Trifon Gordeich hadde til og med spesielt med seg en veileder fra Smolensk, hans fjerne slektning, og Alexander ble umiddelbart registrert i 2. klasse. Studiene fortsatte til 1924 på forskjellige skoler. Tvardovsky blir en aktiv deltaker i det sosiale livet i landsbyen. Han, "et vanlig landlig Komsomol-medlem", sendte "små notater til redaksjonene til Smolensk-avisene. Han skrev om ukorrigerte broer, om Komsomol-subbotniks, om overgrep mot lokale myndigheter. Og 19. juli 1925 ble det første diktet "New Hut" publisert i avisen "Smolenskaya village" med signaturen "Alexander Tvardovsky". Dermed begynte dikterens kreative vei.
I 1932 - 1939 studerte Tvardovsky ved Smolensk Pedagogical Institute ved Det humanistiske fakultet, deretter ved Moskva Institute of History, Philosophy and Literature, skrev og publiserte fruktbart.
K. Simonov husker denne perioden på følgende måte: «Berømmelsen som kom til ham, rokket ikke i det minste hans alvorlige og strenge holdning til konseptet om utdanning som er nødvendig for en forfatter, som han investerte mye i ... Etter å ha blitt en fremragende poet, forble han en fremragende student, med utholdenhet fortsatte han veien til det kjære målet og fullførte sin utdannelse briljant i den beste humanitære institusjonen for høyere utdanning i landet på den tiden.
Livet har gjort sine egne justeringer av de kreative planene til Tvardovsky. Krigen med Finland begynte, og han ble korrespondent for frontlinjeavisen On Guard for the Motherland. Så den store patriotiske krigen ...
2. Tvardovsky i krig. (2. gruppe.)
"Livet er ett og døden er ett"
Den første morgenen av den store patriotiske krigen fanget Tvardovsky i Moskva-regionen i landsbyen Gryazi, Zvenigorod-distriktet, helt i begynnelsen av ferien. Om kvelden samme dag var han i Moskva, og en dag senere ble han sendt til hovedkvarteret til Sørvestfronten, hvor han skulle jobbe i frontlinjeavisen Red Army.
Noe lys over livet til dikteren under krigen kastes av hans prosaessays "Motherland and Foreign Land", samt memoarene til E. Dolmatovsky, V. Muradyan, E. Vorobyov, O. Vereisky, som kjente Tvardovsky i disse årene, V. Lakshin og V. Dementiev , som Alexander Trifonovich senere fortalte mye om livet hans. Så han fortalte V. Lakshin at «i 1941 nær Kiev ... kom han knapt ut av omringningen. Redaksjonen til avisen til South-Western Front, der han jobbet, var lokalisert i Kiev. Det ble beordret å ikke forlate byen før den siste timen ... Hærens enheter hadde allerede trukket seg tilbake utover Dnepr, og redaksjonen jobbet fortsatt ... Tvardovsky slapp unna ved et mirakel: regimentskommissæren tok ham inn i bilen sin, og de hoppet så vidt ut av den avsluttende ringen av tysk omringning. Våren 1942 ble han omringet for andre gang – denne gangen nær Kanev, hvorfra, ifølge I.S. Marshak, kom ut igjen som et "mirakel". I midten av 1942 ble Tvardovsky flyttet fra sørvestfronten til vestfronten, og nå, helt til slutten av krigen, ble redaksjonen til frontlinjeavisen Krasnoarmeyskaya Pravda hans hjem. Det ble hjemmet til den legendariske Terkin.
I følge memoarene til kunstneren O. Vereisky, som malte portretter av Tvardovsky og illustrerte verkene hans, "var han overraskende pen. Høy, bredskuldret, med tynn midje og smale hofter. Han holdt seg rett, gikk med strake skuldre, gikk mykt, beveget albuene mens han gikk, slik brytere ofte gjør. Militæruniformen passet ham veldig godt. Hodet hans satt stolt på en slank nakke, mykt blondt hår, kammet bakover, delt til sidene, innrammet en høy panne. De meget lyse øynene hans så oppmerksomt og strengt ut. De bevegelige øyenbrynene hevet seg noen ganger overrasket, noen ganger rynket pannen, konvergerer til neseryggen og gir ansiktsuttrykket alvorlighet. Men det var noe feminin mykhet i konturene av leppene og de avrundede linjene i kinnene.
Alexander Trifonovich holdt seg alltid naturlig, rolig, litt lukket. Han likte virkelig ikke å dele "hemmelighetene" til sitt "kreative laboratorium" og ble sint når noen forsøkte å trenge gjennom dem uten seremonier. Han mistet aldri besinnelsen, lot seg ikke «bryte seg løs», tillot ikke en gang tanken på på en eller annen måte å misbruke sin posisjon som litterær kjendis, men med sine nærmeste overordnede oppførte han seg helt uavhengig, uten en skygge av servititet eller stivhet. Forfatteren E. Vorobyov, som levde side om side med Tvardovsky i nesten tre krigsår, vitner: «Når Tvardovsky ble møtt med en respektløs holdning til seg selv eller sine kamerater, med ufølsomhet, formalisme, uhøflighet, svarte han med taus forakt, behersket. indignasjon. På tre år husker jeg ikke et tilfelle da han snakket uhøflig til underordnede, til de som var lavere i rang enn ham. Men i samtaler med overordnede, når det var urettferdighet, taktløshet eller noens tankeløshet, la han ikke skjul på misnøyen. I slike tilfeller var han veldig barsk, kunne være frekk og nølte ikke med å lære en lekse til en Martinet som nyter makten, fra kategorien de han en gang sa om: «Den som styrer sin egen kropp».
Under krigen, en annen trekk Tvardovsky: Ikke bare viste han aldri motet sitt, men tvert imot la han ofte vekt på de øyeblikkene han opplevde følelser av frykt. Her er for eksempel hans innlegg om en tur til Grodno: «Kappen varte i to timer i byen, og lot som de var foran hverandre så mye som mulig, noe som ikke er veldig skummelt for oss. Og det var veldig skummelt, slitsomt til det ble utmattelse. Du føler ikke lenger den minste nysgjerrighet, du sylter i din egen rastløshet, lediggang her, hvor det er en vanskelig sak at folk er engasjert i direkte plikt. Og i notatet om erobringen av Vilnius heter det, ikke uten en viss selvironi: «... Vi, korrespondentene, satt tre eller fire kilometer unna ved divisjonens hovedkvarter og ventet med profesjonell skamløshet da det ville være mulig å reise til Vilnius, ta bilder og skynde seg tilbake.»
Faktisk var han en mann med bemerkelsesverdig personlig mot. I følge A. Aborsky, som i 1952 hvilte hos poeten i Gagra, under en sekspunktstorm, kastet Tvardovsky seg inn i de gjørmete, brusende bølgene, svømte halvannen kilometer fra kysten, mens andre, og utmerkede svømmere, var redde for å nærme seg vannet. E. A. Dolmatovsky, som kjente Tvardovsky tett i det første året av krigen, skriver om ham: "Han ble rolig og med verdighet under ild når omstendighetene krevde det."
Sammen med mot hadde Alexander Trifonovich også en god del fysisk styrke (det er tydelig at han ikke tilbrakte tid i farens smie forgjeves), fastheten i hånden og trofastheten i blikket. Ikke rart at han ble garnisonmester i byspillet. O. Vereisky minnes: «Han var veldig glad i å vise sin bemerkelsesverdige fysiske styrke, det vil si å ikke vise den, men bare slippe den. Enten hogget han ved til kjøkkenet, eller han gravde en ny grav, han gikk aldri glipp av en mulighet til å dytte, trekke en fast bil opp av gjørma, eller han kjempet med noen få jegere for å måle kreftene med ham, han deltok lett. i festsamlinger, hvor han sang med vilje og flid folkesanger».
I 1944 ble hele redaksjonen til Krasnoarmeyskaya Pravda en del av den tredje hviterussiske fronten. Sammen med soldatene og offiserene fra denne fronten møtte Tvardovskaya Victory Day.
3. Poetens kreative vei. (3. gruppe).
Den kreative veien til A. T. Tvardovsky begynte på 30-tallet. Han skrev dikt og dikt som glorifiserte sosialismen, til tross for at familien hans i Smolensk-regionen ble utsatt for urimelig undertrykkelse (diktene "Veien til sosialismen", "Maurens land").
Om årene med ukjærlig ungdom, dens grusomme problemer.
Det var faren, så er han plutselig fienden.
Og moren? Men det sies: to verdener, og ingenting
Om mødre...
Under krigen var han frontlinjekorrespondent. Opprettet i 1941-1945. diktet "Vasily Terkin" ble et av de mest populære verkene om krigen.
Etter krigen skrev A. Tvardovsky, som vendte tilbake til inntrykkene fra krigsårene og den ublekne sorgen over de døde, inderlige dikt "Jeg ble drept i nærheten av Rzhev" og "Jeg vet at det ikke er min feil / at andre ikke kom fra krig ...". Det første diktet er bygget som en monolog av en navnløs soldat som døde i det aller første året av krigen, og forsvarte Moskva: "Og de døde, de stemmeløse / Det er én trøst: / Vi falt for Fædrelandet, / Men hun var reddet." I det andre diktet, skrevet i 1966, snakker dikteren om hvor dypt i hjertet hans ligger ansvaret overfor de døde.
Diktene "For avstanden - avstanden" og "Ved minnet" inneholder en lyrisk bekjennelse av en dikter som har opplevd sjokk på grunn av en revurdering av hva som skjedde med landet og med ham selv. Grunnlaget for plottet til diktet "Beyond the distance - the distance" er dikterens reise på toget "Moskva - Vladivostok" over hele landet og samtidig forstå hva landet har opplevd for i fjor. Dette er en reise gjennom rom og tid (10 år og 10 tusen miles). Diktet "By the Right of Memory", dedikert til minnet om hans far, som ble undertrykt i årene med kollektivisering, taler om en revisjon av forfatterens posisjon i forhold til bolsjevikpartiets politikk på 1930-1940-tallet. Diktet, skrevet på 60-tallet, ble forbudt selv av sensuren, som var ganske liberal i disse årene, og ble utgitt først på 80-tallet, etter dikterens død.
Siden 1958 har Tvardovsky ledet Novy Mir-magasinet og gjort det til sentrum som styrker ble gruppert rundt, og strebet etter en ærlig skildring av virkeligheten, veien landet gikk etter oktober 1917. Tvardovsky - redaktør støtter mange aspirerende forfattere. "Tankenes Herre", "åndelig hyrde", "sannhetens og fryktløshetens høyborg", "mester", "stor arbeider", "helt" - slike egenskaper er spredt over sidene i memoarene til hans samtidige. I F. Abramov leser vi: «Tvardovsky og min generasjon». Del noen 10-15 år - ikke mye, men han var faren til våre sjeler... Vi idoliserte. Ansvarlig redaktør. Arrangør av alle krefter. Gud. Uovertruffen autoritet. En slags vandrelegende... Tvardovskys berømmelse var udødelig... Vi idoliserte, og det ble ansett som en stor ære å bli publisert i Novy Mir.
Novy Mir ble det ledende organet for den demokratiske fornyelsen av samfunnet. Ingen andre presseorganer på den tiden fortalte så mye av den bitre sannheten om Stalin-tiden, om Stalins personkult, som Novy Mir gjorde.
Mange av samtiden kan vitne: «Vi ventet på hvert nummer. Prosa. Kritikk. Og alltid nivå. Som et originalt fenomen har Novy Mir gjort seg kjent siden utgivelsen av Ovechkins essays, etterfulgt av Solsjenitsyns prosa. Og så - en hel serie med strålende talenter: F. Abramov, K. Vorobyov, V. Shukshin, F. Dombrovsky, 3. Zalygin. I forfatterens skjebne til hver av dem spilte Tvardovsky en strålende rolle.
Romanene til B. Pasternak "Doctor Zhivago", A. Solzhenitsyns "Cancer Ward", "In the First Circle" ble forberedt for publisering, men forbudt. A. Tvardovsky var kompromissløs i sin revurdering av fortiden og i kampen for ekte kreativitetsfrihet. I 1970, under begynnelsen av den såkalte "stagnasjonen", ble han fjernet fra ledelsen av tidsskriftet, noe som fremskyndet hans utidige død.
- Hva mer kan legges til om dikteren basert på denne artikkelen?
Speilbilde : svar på spørsmål stilt i begynnelsen av leksjonen; lese sammendrag
- Hva lærte du om Tvardovsky som poet og person?
- Hvordan traff Tvardovskys skjebne deg?
3. Kroppsøvingsminutt: "imitasjon av regn". Å skape en emosjonell stemning, forberede seg på analysen av diktet ( 3 min).
II trinn av leksjonen:
4. Historien om opprettelsen av diktet "Vasily Terkin" ( 7 min)
Lærerens ord: "Krysse, krysse ... Venstre bredd, høyre bredd ..." - dette er linjer fra et av de mest legendariske verkene fra den store patriotiske krigen, "Vasily Terkin". Under andre verdenskrig var stemmen til sovjetisk poesi stemmen til folkets mot, trygg på den uunngåelige seieren over fascismen. Poesi hjalp til med å se solen gjennom de hengende skyene. Ikke mist troen på seierens triumf. Pennen ble sidestilt med en bajonett. Poesi tok på seg en frakk i frontlinjen og gikk inn i kampen.
Samlet arbeid med lærebokartikkelen «Hvordan Vasily Terkin ble skrevet» (s. 89-90): utarbeide en siteringsplan
1) "Vasily Terkin ... - en fiktiv person fra begynnelse til slutt, en fantasi, en skapelse av fantasi."
2) Prinsippet om komposisjon og stil er "dette er ønsket om en viss fullstendighet av hver separat del, kapittel ...", fordi "... denne leseren kunne ikke vente på mitt neste kapittel; han var der helten er - i krigen.
3) Siden opptredenen av første del av diktet "Terkin" har blitt mitt hovedverk foran.
4) "... Arbeidet mitt ble godt mottatt, og dette gir meg styrke til å fortsette det."
5) "Terkin" var for meg ... mine tekster, min journalistikk, en sang og en leksjon, en anekdote og et ordtak, en hjerte-til-hjerte-prat og en bemerkning til anledningen ".
En kort melding om historien til diktets tilblivelse(oppsummerer)
5. Sjangerstil og plot-komposisjonelle trekk ved diktet
Leser epigrafen for denne fasen av leksjonen
"Vasily Terkin" er den beste av alle,
skrevet om en krig i en krig.
Og å skrive slik
som det er skrevet,
ingen av oss har.
K. Simonov
Er du enig i hans mening? (du må først gjøre deg kjent med diktet for å bekrefte eller avkrefte utsagnet - målet med leksjonen)
Lærerens ord:
Diktet «Vasily Terkin» er et virkelig nyskapende verk i sine sjangerstilistiske og plot-komposisjonelle trekk. I denne forbindelse foreslår jeg at du løser et lite problem:du må finne den optimale sammensetningen og bevise dens optimalitet(litteraturteori, gruppearbeid, 3 min)
KOMMUNIKASJONSMÅTER: 1) ingen; 2) kjede (konsekvent utvikling av hendelser); 3) parallell (det samme objektet er i midten av historien)
Elevens svar
Lærerens ord:
Livet foreslo så å si temaene for forfatterens "samtale" med frontlinjeleseren. Dette er hvordan det strukturelle prinsippet om den interne fullstendigheten av hver samtale - kapittel ble født: frontlinjelesere kunne ikke vite det forrige kapittelet eller ikke vente på det neste, dø eller bli såret i neste kamp, før fronten- linjeavis med neste kapittel falt i hendene hans. Men han fikk likevel et helhetlig syn på det som ble fortalt. Diktet består av 25 internt gjennomførte kapitler.
Fullstendigheten av diktet er gitt objektivt - av det historiske kronologiske rammeverket: alle hendelsene som er beskrevet i det finner sted i løpet av den harde tiden av den store patriotiske krigen, og fakta kjent for enhver leser, følelser medfølelse av alle, bidrar til en dypere emosjonell oppfatning av diktet som helhet og hver av dets individuelle deler. .
lærerens ord
Selv sa Tvardovsky "Dette er en bok om en jager uten begynnelse eller slutt." Hvorfor?(Problemspørsmål) (hvert kapittel bør være et fragment som er fullstendig i betydningen slik at du kan lese det når som helst, siden diktet ble publisert i egne utgaver av frontlinjeaviser. Kapitlene bør forenes av hovedpersonen - Terkin).
Plott fra filmen (svar på spørsmålet)
Så vi vet hva vi skal skrive om, vi vet i hvilken form. Og på hva eller på hvem hviler boken? (På helten).
Tror du Vasily Terkin er en ekte person?(Vasily Terkin er et kollektivt bilde. Det fantes egentlig ingen slik person. Men det var krigere som var litt lik ham).
Hva synes du det skal være?Jeg foreslår at hver gruppe nå fyller ut spørreskjemaet til vår hovedperson Vasily Terkin, ved å bruke teksten til diktet, og presenterer det for klassekameratene og gjestene våre. Begrunn svarene. Og også, se på portrettene av Terkin, skriv ned karaktertrekkene du synes han burde ha (Lyster, Liker å spise, Prepossessing (finner lett et felles språk med folk), Modig, modig, modig, modig kriger, Hardy, vedvarende , dyktig, ressurssterk, taktfull, delikat, vet hvordan man skal oppføre seg, enkel, vanlig, typisk, slik som det er mange)
Hvem er boken for? Hva skal språket være? ("Her er versene, og alt er klart, alt er på russisk"). Både innholdet og formen i diktet er virkelig folkelig. Derfor ble diktet et av de mest betydningsfulle verkene ikke bare av militæret, men av all russisk litteratur fra andre halvdel av 1900-tallet.
Speilbilde: La oss gå tilbake til epigrafen av leksjonen. Har vi bevist eller motbevist hans mening? Vet vi nok til å svare på dette spørsmålet? (Du må lese og analysere diktet videre).
Hjemmelekser:
- Les kapittelet "Kryssing";
- Lær utenat et avsnitt fra dette kapittelet;
- Sammenlign kapitlene "På stopp" og "Crossing"(stil, språk, humør, bilde av hovedpersonen).
Vasily Terkin er en karakter i det poetiske diktet om krigen med samme navn, skapt av forfatteren. Bildet av hovedpersonen legemliggjorde trekkene til vanlige folk. Forfatteren utstyrte soldaten med en munter disposisjon, oppfinnsomhet, evnen til ikke å miste motet i vanskelige situasjoner, mot og mot. For disse egenskapene ble karakteren forelsket i leserne. Tvardovskys bok hevet moralen til de sovjetiske soldatene, innpodet dem optimisme og tro på seier.
Historie om karakterskaping
Bildet av en sovjetisk soldat ble skapt flere år før den store patriotiske krigen. Ved å tenke gjennom karakterens natur, ga Tvardovsky Terkin oppfinnsomhet, uuttømmelig positiv og en sans for humor. Forfatteren av bildet tilhører et team av journalister, som inkluderte Alexander Trifonovich.
I 1939 ble to feuilletons om Vasily Terkin publisert. Etter publisistenes syn var han en vellykket og sterk representant for allmuen. Tvardovsky begynte å regne ut hovedkarakteren skuespiller fremtidsbok i årene med den sovjet-finske krigen. Den godmodige og modige helten fra feuilletonene ble populær blant leserne. Dette overbeviste forfatteren om at temaet måtte utvikles i en større litterær form.
Forfatteren bestemte seg for å lage et poetisk dikt, men begynnelsen av den store patriotiske krigen endret hans kreative planer. Først i 1942 ble de første linjene i verket skrevet, som Alexander Trifonovich opprinnelig kalte "The Book of a Fighter." Bildet av Vasily Terkin har ingen prototype. Imidlertid klarte forfatteren, som var på slagmarkene som krigskorrespondent, å gi bildet "livlighet" og realisme, noe som gjorde at leserne kunne oppfatte diktets helt som en ekte person.
Se dette innlegget på Instagram
De første kapitlene av boken ble publisert i en frontlinjeavis. Så begynte den å bli utgitt av slike trykte publikasjoner som Pravda, Izvestia og andre. Leserne ble inspirert av bildet av en arbeider som reddet sine hjemland. Kapitlene nådde både frontlinjesoldatene og innbyggerne som ble igjen bakerst. "Boken om en fighter" nøt publikums kjærlighet.
I 1943, etter å ha havnet på et militærsykehus etter å ha blitt såret, bestemte forfatteren at han hadde nærmet seg slutten av diktet. Deretter måtte han fortsette å jobbe til 1945. Boken ble videreført takket være forespørsler fra leserne. Etter å ha fullført arbeidet med verket, begynner Alexander Trifonovich å skrive det neste diktet med den uvanlige tittelen "Terkin i den andre verden." Det var opprinnelig planlagt at dette skulle være siste kapittel i essayet om den russiske soldaten. Imidlertid vokste ideen til en egen bok. Det nye verket ble en anti-stalinistisk brosjyre.
Sjangermessig lignet Tvardovskys dikt folkeeventyr om folkehelter. Derfor, i teksten, forlot forfatteren bevisst det ideologiske prinsippet. Alexander Trifonovich bemerket at en appell til festtemaet, bildet av Joseph Stalin ville krenke ideen og "figurative strukturen til diktet om folkekrigen." Dette faktum skapte senere vanskeligheter for forfatteren når han publiserte diktet - verket ble utsatt for en rekke revisjoner og korrekturlesing.
Tvardovskys bok ble svært populær i krigsårene. Verket ble ikke bare publisert i aviser, men også lest opp på radio av forkynnere som. Kunstneren Orest Vereisky laget fantastiske illustrasjoner til diktet om Terkin. Forfatteren av essayet besøkte selv sykehus og arbeidskollektiver, hvor han introduserte publikum for historien til den sovjetiske soldaten.
Se dette innlegget på Instagram
Hvil etter slaget (basert på diktet av A. Tvardovsky "Vasily Terkin")
Fraser fra et dikt av stål kjente sitater. I replikkene om slaget, som ikke er for ærens skyld, men for livets skyld på jorden, kommer hovedideen og temaet for verket til uttrykk. Bildet av hovedpersonen ble senere fanget i skulptur - i Smolensk, Orekhovo-Zuevo, Gvardeysk ble det reist monumenter til den lyse karakteren til russisk litteratur.
Biografi om Vasily Terkin
Tvardovskys dikt har ikke et konsistent plot. Hvert kapittel er en egen episode fra livet til en soldat. Lite er kjent om biografien til Vasily Terkin. Teksten sier at helten ble født i en landsby nær Smolensk. Karakteren er ung og ennå ikke gift. Fyren ønsker å gå til fronten for å redde fedrelandet fra fiendens inngrep.
Den muntre og rettframme karakteren viser bemerkelsesverdig mot og mot, til tross for vanskelighetene med livet i frontlinjen. Sjelen til selskapet, som du alltid kan få støtte fra, Terkin var et forbilde. I kamp var soldaten den første som angrep fienden, på fritiden underholdt han kameratene ved å spille trekkspill. En sjarmerende og karismatisk fyr er stedet for leserne.
Lesernes første bekjentskap med helten oppstår når han sammen med kollegene krysser elven. Operasjonen foregår om vinteren, men elven er ikke helt frosset, og overfarten blir forstyrret på grunn av et fiendtlig angrep. Bildet av veien blir sentralt i diktet – dette er den sovjetiske hærens vei til seier over inntrengerne. I episoden med krysset viser Terkin mot og oppfinnsomhet – takket være innsatsen til helten kan soldatene fortsette kampanjen. Karakteren selv blir imidlertid skadet og havner på et militærsykehus.
Se dette innlegget på Instagram
Monument til Vasily Terkin i Gvardeysk
Etter å ha kommet seg etter såret, bestemmer Terkin seg for å ta igjen pelotonen. Kapittelet "Trekkspill" er dedikert til hans evne til å finne en tilnærming til laget og vinne deres respekt og tillit.
Soldaten blir en deltaker i kampene og gir all mulig hjelp til de han tjenestegjør med i samme avdeling, og til sivile. Etter å ha mottatt permisjon, nekter Terkin å reise til hjembyen hans, tatt til fange av tyskerne, for å være nyttig ved fronten. For en bragd i kamp - helten skyter ned et fiendtlig fly - tildeles Vasily Terkin en medalje, som under krigen ikke blir den eneste tildelingen av karakteren.
En dag, når han kommer inn i en landsby, befinner helten seg i et hus der en gammel mann bor sammen med sin kone. Vasily reparerer klokker og sager for de gamle og oppmuntrer dem på alle mulige måter. I en annen episode gir en kriger en personlig veske til en soldat som har mistet sin. Samtidig husker Terkin at da han var på sykehuset og mistet hatten, ga den unge sykepleieren karakteren hatten hennes. Siden da beholdt Vasily denne gaven nøye.
Under kampen om landsbyen må soldaten påta seg funksjonene til en drept ung løytnant. Helten leder pelotonen, fører til angrepet. Landsbyen ble tatt av russiske soldater, men Vasily ble alvorlig såret. Når en jagerfly ligger på snøen, dukker Døden opp for ham og ber ham om å underkaste seg henne. Men karakteren finner styrken til å motstå inntrengeren. Snart finner andre ansatte den sårede mannen og sender ham til sanitetsbataljonen. Etter å ha tilbrakt litt tid på sykehuset, vender soldaten tilbake til sitt hjemlige selskap, hvor han finner mange nye ansikter.
Jeg starter i rekkefølge - fra det første spørsmålet, som vanligvis oppstår blant lesere angående helten til en bestemt bok.
"Eksisterer Terkin virkelig?", "Er han en type eller en kjent for deg, en levende person?", "Eksisterer han virkelig?" - her er ordlydene til dette spørsmålet hentet selektivt fra brevene til frontlinjesoldatene. Den dukket opp i hodet til leseren selv på den tiden da jeg nettopp hadde begynt å publisere Boken om en fighter i aviser og magasiner. I noen brev ble dette spørsmålet stilt med en åpenbar antagelse om et bekreftende svar, og fra andre var det klart at leseren ikke var i tvil om eksistensen av en "levende" Terkin, men det var bare et spørsmål om "tjener han i vår divisjon, sånn og sånn?" ?". Og tilfellene med brev som ikke er adressert til meg, forfatteren, men til Vasily Terkin selv, er også bevis på utbredelsen av ideen om at Terkin er en "levende person".
Kort sagt, det var og er fortsatt en slik lesertanke om at Terkin så å si er en personlig person, en soldat som lever under dette eller det navnet, oppført bak nummeret til hans militære enhet og feltpost. Dessuten snakker lesernes prosa og poetiske budskap om ønsket om at det skal være slik, det vil si at Terkin skal være en ikke-fiksjonell person. Imidlertid kunne og kan jeg ikke, til tilfredsstillelse av denne enfoldige, men høyt verdsatte leserfølelsen, erklære (som noen andre forfattere kunne og kan gjøre) at mine helter ikke er en imaginær person, men bor eller bodde der og møttes. meg da og under slike og slike omstendigheter.
Nei. Vasily Terkin, som han er i boken, er en fiktiv person fra begynnelse til slutt, et produkt av fantasien, en skapelse av fantasi. Og selv om funksjonene
uttrykt i det, ble observert av meg i mange levende mennesker - ingen av disse menneskene kan kalles prototypen til Terkin.
Men faktum er at det ble unnfanget og oppfunnet ikke bare av meg, men av mange mennesker, inkludert forfattere, og mest av alt ikke av forfattere, og i stor grad av mine korrespondenter selv. De deltok aktivt i opprettelsen av "Terkin", fra dets første kapittel til fullføringen av boken, og til i dag fortsetter de å utvikle dette bildet i forskjellige former og retninger.
Jeg forklarer dette for å vurdere det andre spørsmålet, som er stilt i en enda større del av brevene, spørsmålet: hvordan ble "Vasily Terkin" skrevet? Hvor kom en slik bok fra?
"Hva fungerte som materiale for det og hva var utgangspunktet?"
"Var ikke forfatteren selv en av Terkins?"
Dette spørs ikke bare av vanlige lesere, men også av folk som er spesielt involvert i litteraturfaget: hovedfagsstudenter som har tatt Vasily Terkin som tema for verkene sine, litteraturlærere, litteraturkritikere og kritikere, bibliotekarer, forelesere, etc.
Jeg skal prøve å fortelle deg om hvordan "Terkin" ble "dannet".
"Vasily Terkin", jeg gjentar, har vært kjent for leseren, først og fremst for hæren, siden 1942. Men "Vasya Terkin" har vært kjent siden 1939-1940 - fra perioden med den finske kampanjen. På den tiden jobbet en gruppe forfattere og poeter i avisen til Leningrad militærdistrikt "On Guard of the Motherland": N. Tikhonov, V. Sayanov, A. Shcherbakov, S. Vashentsev, Ts. Solodar og forfatteren av disse linjene. På en eller annen måte, mens vi diskuterte med redaksjonen oppgavene og arten av arbeidet vårt i en militæravis, bestemte vi oss for at vi måtte starte noe sånt som et "humorhjørne" eller en ukentlig kollektiv feuilleton, hvor det skulle være dikt og bilder. Denne ideen var ikke en nyvinning i hærpressen. Etter modell av propagandaarbeidet til D. Bedny og V. Mayakovsky i de etterrevolusjonære årene, hadde avisene en tradisjon for å trykke satiriske bilder med poetiske
signaturer, ting, feuilletons med fortsettelser med den vanlige overskriften - "På fritid", "Under den røde hærens trekkspill" osv. Noen ganger var det betingede karakterer som gikk fra en feuilleton til en annen, som en slags lystig kokk, og karakteristiske pseudonymer , som onkel Sysoya, bestefar Yegor, Machine Gunner Vanya, Sniper og andre. I min ungdom, i Smolensk, var jeg involvert i lignende litterært arbeid i distriktet "Krasnoarmeyskaya Pravda" og andre aviser.
Og så vi, forfatterne som jobbet i redaksjonen til On Guard for the Motherland, bestemte oss for å velge en karakter som skulle vises i en serie morsomme bilder, utstyrt med poetiske bildetekster. Det skulle være en slags munter, vellykket fighter, en betinget figur, populært trykk. De begynte å finne på et navn. De kom fra den samme tradisjonen med "hjørnene av humor" i avisene fra den røde hær, hvor deres Pulkins, Mushkins og til og med Protirkins var i bruk (fra det tekniske ordet "rubbing" - en gjenstand som ble brukt ved smøring av våpen). Navnet måtte være meningsfullt, med en rampete, satirisk undertone. Noen foreslo å kalle helten vår Vasya Terkin, nemlig Vasya, og ikke Vasily. Det var forslag om å navngi Vanya,
Fedey, på en eller annen måte, men slo seg ned på Vasya, Dette er hvordan dette navnet ble født. Her må jeg forresten dvele ved en privat lesers
spørsmål, bare om navnet Vasily Terkin.
Major M. M-v, en muskovitt, skriver i sitt brev:
"Nylig leste jeg romanen av P. D. Boborykin "Vasily Terkin". Og ærlig talt følte jeg meg veldig flau: hva er det til felles mellom ham og din Vasily Terkin? tiden med den store patriotiske krigen og forsvare sitt sovjetiske moderland med stor patriotisme - til kjøpmannssvindleren, utbrentheten og hykleren Vasily Ivanovich Terkin fra Boborykins roman?Så hvorfor valgte du et slikt navn for din (og vår) helt, bak som en bestemt type og som allerede er beskrevet i vår russiske litteratur?
allerede beskrevet, skriv og laget av deg? Men dette er en fornærmelse mot den erfarne soldaten Vasya Terkin! Eller er det en tilfeldighet?"
Jeg innrømmer at jeg hørte om eksistensen av Boborykin-romanen, da en betydelig del av "Terkin" allerede var publisert, fra en av mine senior litterære venner. Jeg tok frem romanen, leste den uten særlig interesse og fortsatte arbeidet mitt. Jeg la ikke og legger ingen vekt på dette sammentreffet av navnet Terkin med navnet til Boborykin-helten. Det er absolutt ingenting til felles mellom dem. Det er mulig at noen av oss, som lette etter navnet på en karakter for feuilletons i avisen "On Guard of the Motherland", dukket opp denne kombinasjonen av et fornavn med et etternavn ved en tilfeldighet, da de hadde sunket inn i minnet fra Boborykins bok. Og så tviler jeg på det: vi trengte Vasya da, og ikke Vasily; Du kan ikke navngi Boborykin-helten Vasya på noen måte - dette er helt annerledes. Angående hvorfor jeg senere begynte å kalle Terkin mer Vasily,
enn Vasya, er dette igjen en spesiell sak. Med et ord, det var ikke og er ikke en skygge av "låning" her. Det er bare det at det er et slikt russisk etternavn Terkin, selv om det virket for meg tidligere at vi "konstruerte" dette etternavnet, med utgangspunkt i verbene "gni", "slipe" osv. Og her er en av de første bokstavene fra mine korrespondenter om "Bok om en jagerfly", da den ble publisert i avisen til Vestfronten:
«Til redaktørene av Krasnoarmeiskaya Pravda, til poeten kamerat A. Tvardovsky.
Tov. Tvardovsky, vi spør deg: er det mulig å erstatte navnet Vasily med Viktor i diktet ditt, siden Vasily er faren min, han er 62 år gammel, og jeg er sønnen hans - Viktor Vasilyevich Terkin, troppsjef. Jeg er på vestfronten og tjener i artilleriet. Og derfor, hvis mulig, erstatt den, og jeg ber deg informere meg om resultatet på adressen: betalingsordre 312, 668 art. regiment, 2. divisjon, Viktor Vasilyevich Terkin.
Sannsynligvis er dette ikke den eneste av navnebrødrene til helten til "Bøker om en fighter"
(I 1964 publiserte en rekke aviser ("Nedelya", "Evening Moscow", "Sovjethandel") omfattende korrespondanse om Terkin Vasily Semenovich, en motarbeider, en tidligere frontlinjesoldat, der "Terkin" inneholder utseende, karakter og livsskjebne ble vektlagt denne personen (Forfatterens notat.)).
Men jeg kommer tilbake til «Terkin» under kampene i Finland.
Jeg ble bedt om å skrive en introduksjon til den foreslåtte serien av feuilletoner - jeg måtte gi i det minste det mest generelle "portrettet" av Terkin og bestemme, så å si, tonen, måten for vår videre samtale med leseren. Før det publiserte jeg i avisen "On Guard of the Motherland" et lite dikt "On a Halt", skrevet under direkte inntrykk av et besøk i en divisjon.
Dette diktet inneholdt blant annet følgende linjer:
Deilig, hva skal jeg si
Det var den samme gamle mannen
Hva fant han på for å lage suppe ...
Hjul rett.
For meg, som inntil da ikke hadde tjenestegjort i hæren (bortsett fra den korte tiden av frigjøringskampanjen i Vest-Hviterussland) og ikke
som ikke skrev noe "militært", var dette diktet det første trinnet i å mestre et nytt emne, nytt materiale. Jeg var fortsatt veldig usikker her, jeg holdt mine vanlige rytmer, tonalitet (i ånden til for eksempel "bestefar Danila"). Og i min introduksjon til kollektivet "Terkin" vendte jeg meg mot denne tidligere funnet intonasjonen, som, når den ble brukt på nytt materiale, til en ny oppgave, forekom meg den mest passende.
Her er noen strofer av denne "begynnelsen" av "Terkin":
Vasya Terkin? Hvem er det?
La oss være ærlige:
Mannen er seg selv
Uvanlig.
Med et etternavn som dette,
I det hele tatt unødvendig
Glory loud - helten -
Jeg kom raskt overens med ham.
Og la oss legge til her
Hvis du blir spurt:
Hvorfor heter han Vasya - ikke Vasily!
Fordi alle er kjære
Fordi folk
Kom overens med Vasya som ingen andre,
Fordi de elsker.
Bogatyr, fatt i skuldrene,
Godt skreddersydd liten,
Glad av natur
Erfaren mann.
Skjønt i kamp, i det minste der du vet, -
Men dette er sikkert:
Først av alt må Vasya spise fast,
Men det sparer ikke
Heroisk styrke
Og tar fiender på en bajonett,
Som skjær på en høygaffel.
Og likevel, uansett hvor streng det er
I utseende, Vasya Terkin, -
Han kunne ikke leve uten en spøk
Ja, uten å si ... ("Vasya Terkin foran." - Frontlinjebibliotek
avisen "On Guard of the Motherland", red. "Kunst", L. 1940.)
Jeg legger merke til at da jeg tok tak i min nåværende "Terkin", endret funksjonene i dette portrettet seg dramatisk, og startet med hoved
slag:
Terkin - hvem er han?
La oss være ærlige:
Bare en fyr selv
Han er en vanlig...
Og man kan si at dette alene bestemmer navnet på helten i det første tilfellet, Vasya, og i det andre, Vasily Terkin.
Alle påfølgende illustrerte feuilletoner, laget av et team av forfattere, bar uniformsoverskrifter: "Hvordan Vasya Terkin ..." Jeg vil sitere i sin helhet, for eksempel feuilletonen "Hvordan Vasya Terkin fikk språket":
Snøen er dyp og furutrærne er sjeldne.
Vasya Terkin på rekognosering.
Snøhvit, uten flekker
Kamuflasjefrakk.
Terkin ser, Terkin hører -
Belofinn flyr på ski:
Å vite at han ikke føler problemer, han
Klatrer rett på smellen.
Terkin, veier situasjonen,
Gjelder forkledning:
Han begravde seg med ansiktet ned i snøen -
Det så ut som en snøball.
Utsikt over et fristende "springbrett"
Tiltrekker den hvite finnen.
Han skynder seg med en sving mot "snødriften" ...
Fikk språket terkin
Og levert til regimentets hovedkvarter.
Det kan virke som jeg valgte et spesielt svakt eksempel, men også historier om «hvordan Vasya Terkin fanget brannstifterne», som han «dekket alle en etter en med fat og fornøyd tente en sigarett på ei eikefat»; om hvordan han «leverte en rapport om ski», «flygende skoger ovenfor, over en urolig elv», «gjennom fjell, fossefall som stormer frem uten bånd»; om hvordan han fra cockpiten til et fiendtlig fly trakk en Shutskor-soldat "ved benet" med en "katt", og andre - alt dette gir nå inntrykk av naivitet i presentasjonen, den ekstreme usannsynligheten til Vasyas "utnyttelser" og ikke slikt et overskudd av humor.
Jeg tror at suksessen til "Vasya Terkin", som han hadde i den finske krigen, kan forklares med behovet for soldatens sjel for å ha det gøy med noe som, selv om det ikke samsvarer med den harde virkeligheten i militærhverdagen, samtidig klær på en eller annen måte nettopp dem, og ikke abstrakt eventyrmateriale i nesten eventyrlige former. Det ser også ut til at en betydelig del av suksessen bør tilskrives tegningene av V. Briskin og V. Fomichev, fremført i en slags tegneseriestil og ofte veldig morsomme.
Forresten har det gjentatte ganger blitt bemerket at O. Vereiskys illustrasjoner til "Book of a Fighter" er veldig konsistente med stilen og ånden. Dette er sant. Jeg vil bare si at, i motsetning til "Vasya Terkin", ble ikke en eneste linje av "Vasily Terkin", illustrert av min førstelinjekamerat kunstner O. Vereisky, skrevet som en tekst til en ferdig tegning, og det er til og med vanskelig for meg å forestille meg hvordan det kan være. Og med "Vasya Terkin" var det akkurat det som skjedde, det vil si at temaet for neste feuilleton ble unnfanget, kunstnerne "bar" det inn i seks celler, fremførte det i tegninger, og først da dukket signaturversene opp.
Etter å ha hyllet "Vasya Terkin" med en eller to feuilletons, tok de fleste av dens "initiativtakere" opp, hver i henhold til deres tilbøyeligheter og evner, annet arbeid i avisen: noen skrev militærhistoriske artikler, noen frontlinjeessays og skisser, noen dikt, noe hva. Hovedforfatteren av "Terkin" var A. Shcherbakov, en poet fra den røde hæren, en mangeårig redaksjonsarbeider. Og Terkin hadde større suksess med den røde armé-leseren enn alle våre artikler, dikt og essays, selv om vi på den tiden alle behandlet denne suksessen noe nedlatende, nedlatende. Vi betraktet det med rette ikke som litteratur. Og etter slutten av krigen i Finland, da en av kameratene mine som jobbet i militærpressen hørte fra meg – som svar på et spørsmål om hva jeg nå jobbet med – at jeg skrev «Terkin», ristet han lurt på fingeren. på meg; så, sier de, jeg trodde på deg at du nå ville gjøre dette.
Men akkurat nå tenkte jeg, jobbet, kjempet på «Terkin». «Terkin,» følte jeg, og vendte meg mot dette arbeidet på en ny måte, «må gå av
kolonner med "hjørner av humor", "direkte pickuper", etc., hvor han fortsatt opptrådte under dette eller det navnet, og okkuperer ikke en liten del av mine styrker, som en oppgave med en høyspesialisert "humoristisk" sans, men alle av meg uten spor. Det er vanskelig å si hvilken dag og time jeg kom til beslutningen om å skynde meg inn i denne saken med all kraft, men sommeren og høsten 1940 levde jeg allerede med denne planen, som avviste alle mine tidligere intensjoner og planer. En ting er klart, at dette ble bestemt av skarpheten i inntrykkene fra den erfarne krigen, hvoretter det ikke lenger var mulig å bare vende tilbake til sitt vanlige litterære virke.
"Terkin", i henhold til min daværende plan, var å kombinere tilgjengelighet, upretensiøs form - direkte formål
feuilleton "Terkin" - med alvoret og kanskje til og med lyrikken i innholdet. Når jeg tenker på "Terkin" som et slags helt verk, et dikt, prøvde jeg nå å nøste opp, for å forstå det "nødvendige øyeblikket av utstilling" (som en av leserne nylig sa det i et brev til meg), uten hvilket det var umulig å komme videre.
Det utilstrekkelige med det "gamle" "Terkin", slik jeg nå forstår det, var at det kom ut av tradisjonen fra antikken, da det poetiske ordet,
rettet til massene, ble bevisst forenklet i forhold til et annet kulturelt og politisk nivå for leseren, og da dette ordet ennå ikke samtidig var det mest selvkjære ordet for dets skapere, som trodde deres sanne suksess, så deres ekte kunst i en annen, utsatt for en stund "ekte" kreativitet.
Nå var det annerledes. Leseren var annerledes - de var barna til de revolusjonsbekjemperne som D. Bedny og V. Mayakovsky en gang skrev sine sanger, ting og satiriske kupletter for - mennesker er uten unntak lesekyndige, politisk utviklede, knyttet til mange av fordelene med kultur, som vokste opp under sovjetisk makt.
Først av alt tok jeg så å si opp å mestre materialet fra krigen som jeg hadde opplevd, som ikke bare var den første krigen for meg, men også den første
virkelig nært møte med folket i hæren. I løpet av kampenes dager forsto jeg dypt for meg selv, det som kalles en følelse, at hæren vår ikke er en spesiell verden, atskilt fra resten av menneskene i samfunnet vårt, men ganske enkelt er disse de samme sovjetiske menneskene, plassert i forholdene for hæren og livet i frontlinjen. Jeg hvitvasket blyantnotatene mine fra notatbøkene til en ren notatbok, spilte inn noe fra minnet på nytt. I dette nye materialet for meg var alt kjært for meg til minste detalj - et slags bilde, en vending, et eget ord, en detalj av livet i frontlinjen. Og viktigst av alt - jeg var kjær for menneskene som jeg klarte å møte, bli kjent med, snakke om den karelske Isthmus.
Sjåfør Volodya Artyukh, smed-artillerist Grigory Pulkin, tankkommandør Vasily Arkhipov, pilot Mikhail Trusov, kystinfanterisoldat Alexander Poskonkin, militærlege Mark Rabinovich - alle disse og mange andre mennesker som jeg snakket med lenge, tilbrakte natten et sted i en dugout eller overlevende i frontlinjen i et overfylt hus, var ikke for meg et flyktig journalistisk bekjentskap, selv om jeg så de fleste av dem bare én gang og ikke lenge. Jeg har allerede skrevet noe om hver av dem - et essay, dikt - og dette, selvfølgelig, i prosessen med det arbeidet, tvang meg til å sortere ut mine ferske inntrykk, det vil si på en eller annen måte "assimilere" alt knyttet til disse
mennesker.
Og mens jeg klekket ut ideen min om "Terkin", fortsatte jeg å tenke på dem, for å forstå essensen deres for meg selv som mennesker av den første generasjonen etter oktober.
"Det var ikke denne krigen, uansett hva det var," skrev jeg i notatboken min, "som fødte disse menneskene, men mer som var før krigen. Revolusjonen,
kollektivisering, hele livssystemet. Og krigen avslørte, brakte frem i lyset disse egenskapene til mennesker i en lys form. Det er sant, hun gjorde noe."
Og videre:
«Jeg føler at hæren vil være like kjær for meg som temaet om å omorganisere livet på landsbygda, dens folk er like kjære for meg som folket i den kollektive gårdsbygda, og så er de tross alt stort sett de samme mennesker. Oppgaven er å trenge inn i deres åndelige indre verden, å føle dem som deres generasjon (skribenten er på samme alder som enhver generasjon). Deres barndom, ungdomstid, ungdom gikk under sovjetmaktens forhold, på fabrikkskoler, i en kollektiv gårdslandsby, i sovjetiske universiteter.Deres bevissthet ble dannet under påvirkning, forresten og vår litteratur.
Jeg var henrykt over deres åndelige skjønnhet, beskjedenhet, høye politiske bevissthet, vilje til å ty til humor når det kommer til de vanskeligste prøvelsene de selv måtte møte i kamplivet. Og det jeg skrev om dem i vers og prosa - alt dette følte jeg liksom dette, men ikke det. Bak disse iambs og choreas, bak de fraseologiske svingene i avisessays, var det et sted forgjeves, det var bare for meg den særegne livlige talemåten til smeden Pulkin eller piloten Trusov, og vitsene, vanene og triksene til andre naturhelter.
Jeg leste på nytt alt som dukket opp i pressen om den finske krigen - essays, historier, memoarer fra deltakere i kampene. Han engasjerte seg entusiastisk i ethvert arbeid som på en eller annen måte, selv om det ikke var i den egentlige litterære planen, gjaldt dette materialet. Sammen med S. Ya. Marshak bearbeidet jeg memoarene til generalmajor V. Kashuba, Sovjetunionens helt, som senere dukket opp i Znanie. På instrukser fra det politiske direktoratet for den røde hæren dro han sammen med Vasily Grossman til en av divisjonene som kom fra den karelske Isthmus for å skape dens historie. Forresten, i manuskriptet til historien til denne divisjonen, satte vi, ifølge deltakerne i en operasjon, en episode som fungerte som grunnlaget
å skrive fremtidens kapittel "Terkin".
Høsten 1940 dro jeg til Vyborg, hvor 123. divisjon var stasjonert, hvor jeg var i dagene da «Mannerheimbanen» gjennombruddet: Jeg trengte
se slagmarkene, møt mine bekjente i divisjonen. Alt dette - med tanken på "Terkin".
Jeg begynte allerede å "teste verset" for det, famlet etter noen begynnelser, introduksjoner, refrenger:
... Der, bortenfor den elven, søster,
I krig, i brystdyp snø,
Golden Hero Star
Mange har blitt merket veien.
Der, i kampene til det halvukjente,
I furuskogen til døve sumper,
De modiges død, de ærliges død
Mange av dem har falt..
Det var denne størrelsen - den fire fot lange trocheen - som mer og mer føltes som en poetisk størrelse, som du trenger å skrive et dikt med. Men det var andre forsøk også. Ofte så det ut til at den fire fot lange trokaicen brakte dette verket mitt for nær primitiviteten til verset til den "gamle" "Terkin". "Størrelsene vil være forskjellige," bestemte jeg meg, "men i utgangspunktet vil en "flyte rundt." Det var skisser for "Terkin" og iambs, fra disse "blanks" ble det på en eller annen måte dannet et dikt senere: "Når du passerer gjennom søylene ...”
"Krysset" begynte forresten, og så:
Hvem er døden, hvem er livet, hvem er ære,
Krysset begynte ved daggry.
Den bredden var som en komfyr, bratt,
Og mutt, taggete,
Skogen var svart høyt over vannet,
Skogen er fremmed, uferdig.
Og under oss lå høyre bredd, -
Snøen rullet, tråkket ned i gjørma -
Plan med kanten av isen. Kryss
Startet klokken seks...
Det er mange ord her, hvorfra begynnelsen av "Krysset" ble dannet, men dette verset fungerte ikke for meg. «Det er klart at denne måleren ikke kom fra ord, men «ble full» på den måten, og det er ikke bra», skrev jeg og nektet å starte dette kapittelet. Jeg tror fortsatt, generelt sett, at størrelsen ikke bør være født fra en slags ordløs "bulling", som for eksempel V. Mayakovsky snakker om, men fra ord, fra deres meningsfulle kombinasjoner som ligger i levende tale. Og hvis disse kombinasjonene finner et sted for seg selv innenfor rammen av noen av de såkalte kanoniske størrelsene, så underordner de det seg selv, og ikke omvendt, og de er allerede ikke bare en slik jambisk eller slik- og en slik chorea (å telle perkusjon og ustressede er ekstremt
betinget, abstrakt mål), men noe helt originalt, så å si en ny størrelse.
Den første linjen i "Krysset", linjen som utviklet seg til dets så å si "leitmotiv", som trengte gjennom hele kapittelet, var selve ordet - "kryss",
gjentatt i intonasjon, som om man forutså hva som ligger bak dette ordet:
Krysser, krysser...
Jeg tenkte på det så lenge, forestilte meg i all sin naturlighet episoden av krysset, som kostet mange ofre, det enorme moralske og fysiske stresset til mennesker og ble husket, sannsynligvis, for alltid av alle deltakerne, så jeg "ble vant" til alt dette, at jeg plutselig, som om, sa til meg selv dette sukket utropet:
Krysser, krysser...
Og "trodde" på ham. Jeg følte at dette ordet ikke kunne uttales på en annen måte enn jeg hadde uttalt det, og måtte for meg selv alt det
betyr: kamp, blod, tap, nattens dødelige kulde og det store motet til mennesker som går i hjel for sitt hjemland. Selvfølgelig er det ingen "oppdagelse" her i det hele tatt. Teknikken med å gjenta et bestemt ord i begynnelsen ble mye brukt og brukes både muntlig og i
skrevet poesi. Men for meg, i dette tilfellet, var det en gave fra Gud: en linje dukket opp, uten som jeg ikke lenger kunne klare meg. Jeg glemte å tenke på om det var en trokee eller ikke, fordi det ikke var noen slik linje i noen trokee i verden, men nå var det det, og det bestemte selv strukturen og modusen for videre tale.
Så begynnelsen på et av kapitlene til "Terkin" ble funnet. Omtrent på denne tiden skrev jeg to eller tre dikt, som mest sannsynlig ikke gjorde det engang
ble oppfattet som "blanke" for "Terkin", men kom deretter helt eller delvis inn i teksten til "Bok om en fighter" og sluttet å eksistere som separate dikt. For eksempel var det et slikt dikt - "Bedre ikke." I krigen, i støvet av marsj ... og så videre til slutten av strofen, som ble den første strofen til "Terkin".
Det var et dikt "Tank", dedikert til tankmannskapet til Heltene fra Sovjetunionen kamerater D. Didenko, A. Krysyuk og E. Krivoy. Noen av strofene og replikkene hans var nødvendig når han arbeidet med kapittelet «Terkin er såret». En stridsvogn som går i kamp er forferdelig... Noen dagboknotater fra våren 1941 forteller om søk, tvil, avgjørelser og ombeslutninger i verket, kanskje enda bedre enn om jeg snakker om dette verket fra mitt ståsted. nåværende holdning til det.
"Hundre linjer er allerede skrevet, men alt ser ut til å være at det ikke er" strøm ". Alle blir lurt for at det skal gå av seg selv og det blir bra, men i virkeligheten har det ennå ikke utviklet seg i hodet. Du vet ikke engang nøyaktig hva du trenger. Slutten (Terkin, som svømte over kanalen i underbuksene og dermed etablerte kontakt med pelotonen) er tydeligere enn overgangen til den. Det er nødvendig at utseendet til helten er gledelig. Dette må forberedes. Jeg trodde jeg skulle erstatte dette stedet med prikker foreløpig, men etter å ha ikke taklet det vanskeligste, føler du ikke styrken til det lettere. I morgen bryter jeg igjen."
"Jeg begynte med en usikker vilje til å skrive" ganske enkelt ", liksom. Materialet så ut til å være slik at uansett hvordan du skriver, ville det være bra. Det virket som at
han krever til og med en viss likegyldighet til form, men det virket bare slik. Så langt har det ikke vært noe om dette, bortsett fra essays ... Men selv de har allerede tatt fra meg, delvis, muligheten til å skrive "enkelt", for å overraske med "alvorligheten" i emnet osv.
Og så dukker det opp andre ting, boken «Fighting in Finland» – og dette forplikter allerede mer og mer. "Fargen" på frontlinjelivet (eksternt) viste seg å være
offentlig. Frost, rimfrost, skjelleksplosjoner, dugouts, frostige regnfrakker - både A. og B har alt dette. Men det jeg heller ikke har, eller bare i et hint, er en person i individuell forstand, "fyren vår" - ikke abstrakt (i landets "epoke", etc.), men levende, dyrt og vanskelig."
"Hvis du ikke skjærer ekte gnister fra dette materialet, er det bedre å ikke ta det. Det er nødvendig at det er bra ikke i samsvar med en slags bevisst "enkelhet" og "uhøflighet", men rett og slett bra - i det minste for noen. Men dette betyr ikke at du trenger å "raffinere" alt helt fra begynnelsen (B. er forresten dårlig fordi han internt ikke lurer på leseren, men om vennekretsen med sine ynkelige estetiske tegn) ".
"Begynnelsen kan være semi-lubok. Og der vil denne fyren gå mer og mer vanskelig. Men han bør ikke glemmes, denne "Vasya Terkin".
"Mer bør være den forrige biografien om helten. Den bør vises i hver gest, gjerning, historie. Men du trenger ikke å gi den som sådan. Det er nok å tenke godt over det og forestille seg det selv."
"Vanskeligheten er at slike "morsomme", "primitive" helter vanligvis tas i par, for kontrast til den ekte, lyriske, "høye" helten. Flere digresjoner, mer av seg selv i diktet.
"Hvis du ikke begeistrer deg selv, ikke vær så snill, noen ganger ikke overrask i det minste det du skriver, det vil aldri begeistre, vær så snill, overraske en annen: leseren,
ekspert venn. Det må kjennes godt igjen først. Ingen rabatter til deg selv for "sjanger", "materiale", etc..
22. juni 1941 avbrøt alle mine søk, tvil, antagelser. Alt dette var det vanlige litterære livet i fredstid, som måtte forlates umiddelbart og frigjøres fra alt dette i utførelsen av oppgavene som nå sto overfor hver enkelt av oss. Og jeg la igjen notatbøker, skisser, notater, intensjoner og planer. Det gikk aldri opp for meg da at dette arbeidet mitt, avbrutt av utbruddet av en stor krig, ville være nødvendig i krigen.
Nå forklarer jeg meg selv dette ugjenkallelige bruddet med ideen, med arbeidsplanen, og så videre. I mitt arbeid, i mine søk og anstrengelser, uansett hvor dypt inntrykket av fortidens «lille krig» var, var det fortsatt en synd med litteraturen. Jeg skrev i fredstid, ingen forventet egentlig arbeidet mitt, ingen skyndte meg, det spesifikke behovet for det så ut til å være fraværende utenfor meg. Og dette tillot meg å betrakte form som en svært viktig del av saken. Jeg var fortsatt til en viss grad opptatt og plaget av at handlingen ikke virket klar for meg; at min helt ikke er hva litterære ideer skal være hovedperson dikt; at det ennå ikke har vært et eksempel på at store ting er skrevet i en så "uverdig" størrelse, som en firefots troké, etc.
Senere, da jeg plutselig vendte meg til planen min for fredstid, ut fra de umiddelbare behovene til massene av folket ved fronten, vinket jeg med hånden mot alle disse fordommene, betraktningene og fryktene. Men foreløpig har jeg bare skrudd av hele skriveøkonomien for å
å gjøre det som haster og umiddelbart kreves av situasjonen.
Som spesialkorrespondent, eller mer presist, som "skribent" (det var en slik heltidsstilling i det militære pressesystemet), ankom jeg Sør-Vestfronten, til redaksjonen til avisen Røde Hær, og begynte å gjøre det alle gjorde da forfattere ved fronten. Jeg skrev essays, dikt, feuilletons, slagord, brosjyrer, sanger, artikler, notater - alt. Og da ideen oppsto i redaksjonen om å starte en permanent feuilleton med
bilder, jeg foreslo "Terkin", men ikke mine, la igjen hjemme i notatbøker, men en som hadde vært ganske kjent i hæren siden dagene av det finske felttoget. At Terkin hadde mange «brødre» og «feller» i ulike frontlinjepublikasjoner, bare de hadde andre navn. Vår frontredaksjon ønsket også å ha «sin egen» helt, de kalte ham Ivan Gvozdev, og han eksisterte i avisen sammen med «Direkte brann»-seksjonen, ser det ut til, helt til krigens slutt. Jeg skrev flere kapitler av denne "Ivan Gvozdev" i co-forfatterskap med poeten Boris Paliychuk, igjen uten å knytte dette arbeidet mitt til fredstidsintensjonene angående "Terkin".
Foran ga en kamerat meg en tykk notatbok i sort oljeklutbind, men laget av "blyantlignende" papir - dårlig, grovt, blekkgjennomtrengelig. I denne notatboken limte eller festet jeg min daglige «produksjon» – avisutklipp. I atmosfæren av frontlinjeliv, bevegelse, tilbringer natten på veien, under forhold da det hver time var nødvendig å være klar for flytting og alltid være montert, var denne notatboken, som jeg hadde i feltvesken min, for meg en universell gjenstand som erstattet kofferter, arkivmapper, esker
skrivebord, etc. Hun opprettholdt i meg en veldig viktig i et slikt liv, i det minste en betinget følelse av sikkerheten og orden i den "personlige husholdningen".
Jeg har kanskje ikke sett på det siden den gang, og når jeg blader i det nå, ser jeg hvor mye i det avisarbeidet, mangfoldig i sjangere,
som jeg var engasjert i, ble laget for fremtidens "Terkin", uten å tenke på det, om noe annet liv til disse diktene og prosaene, bortsett fra den endagse perioden på en avisside.
«Ivan Gvozdev» var litterært sett kanskje bedre enn «Vasya Terkin», men hadde ikke den suksessen. For det første var dette ikke det
en nyhet, og for det andre, og dette er hovedsaken, var leseren på mange måter annerledes. Krigen var ikke posisjonell, når fritiden til en soldat, selv under de tøffe forholdene i militærlivet, bidrar til å lese og gjenlese alt som på en eller annen måte møter interessene og smakene til en frontsoldat. Avisen kunne ikke regelmessig treffe enheter som faktisk var på marsj. Men enda viktigere, lesernes tankesett ble bestemt ikke bare av vanskelighetene i selve soldatens liv, men av hele omfanget av de forferdelige og triste hendelsene i krigen: tilbaketrekningen, forlatelsen av slektninger og venner av mange soldater i ryggen på fienden, den harde og konsentrerte tanken som ligger i alt om skjebnen til moderlandet,
utholdt de største prøvelser. Men fortsatt, selv i denne perioden, forble folk mennesker, de hadde et behov for å slappe av, ha det gøy, ha det gøy med noe ved en kort stopp eller i en pause mellom artilleriild og bombing. Og "Gvozdev" ble lest, rost, avisen ble sett, med start fra hjørnet av "Direct fire". Det var en feuilleton dedikert til en viss episode av kampøvelsen til "Cossack Gvozdev" (i motsetning til V. Terkin, en infanterist, var Gvozdev - kanskje på grunn av forholdene for metning av fronten med kavalerienheter - en kosakk).
Her, for eksempel: "Hvordan lage middag dyktig, slik at den er velsmakende og i tide" ("Fra de militære eventyrene til kosakken Ivan Gvozdev");
Kampen den dagen var i full gang.
Kokken er skadet. Hvordan være her?
Og Gvozdev må
For jagerfly, lag middag ...
Han tok alt raskt:
Som et vers sier,
For å krydre paprika, løk
Og en persillerot.
Arbeidet går bra
Vannet koker med et smell.
Bare plutselig fra mørtler
Tyskeren begynte å slå her.
Kjemp - kjempe, lunsj - lunsj,
Ingenting annet.
Sprenger gruvene? jeg drar
Jeg sparer gryten med borsjtsj.
Borsch er full, te å svette
Vil være klar i tide.
Se - de dekket flyene -
Gå inn i sprekken, Gvozdev.
Ta en kurv med deg -
Fighters-venner venter på borsjtsj.
La bombingen, men potetene
Med skallet i kjelen - det er umulig.
Og skje så for latter,
Til hindring skjedde det -
I skogen der Gvozdev kjørte av,
Fra himmelen - lope! - fallskjermhopper.
Gvozdev spionerte på en fascist,
Skyndte seg å dekke kjelen,
Jeg kysset. Skudd avfyrt...
– Ikke gidder å lage middag.
Borsjten er moden, grynene er modne,
Ikke engang en halvtime hadde gått.
Og Gvozdev fullfører jobben:
Borscht klar - i en termos.
Ingenting som miner plystrer
Den hete kampen gir seg ikke.
Snudde sjåføren
Og la oss gå til fronten.
På vår frontlinje
Plassert bak en ås,
Borsjtsj skjenker utmerket
Kokken er en god øse.
Som er så dyktig i dag
Hjertelig, i tide og velsmakende
Klarte du å mate jagerflyene?
Her er han: Ivan Gvozdev.
Det var også uttalelser på vegne av Ivan Gvozdev om ulike aktuelle spørsmål i frontlinjelivet. Her er for eksempel en samtale om viktigheten av å holde på militære hemmeligheter: «Om språk» («Sett deg ned og hør på ordet til kosakk Gvozdev»):
Alle må vite
Som en bolt og en bajonett
Hva er bundet for?
Han har en tunge...
Eller "Velkomsttale til gutta fra den nittiniende fra Cossack Gvozdev" i anledning tildelingen av den navngitte divisjonen for vellykket kamp
handlinger. Og her er en feuilleton om emnet "Hva er Sabantuy" ("Fra samtalene til kosakken Gvozdev med jagerflyene som ankom fronten"):
Til de som kom for å kjempe med tyskerne,
Det er nødvendig, uansett hvordan du tolker det,
Forresten, finn ut av det:
Hva er "sabantuy"...
Det var en leksjon, ganske lik i form og betydning til den tilsvarende samtalen av Terkin, om samme emne i fremtiden "Bok om en jagerfly."
Hvor kommer dette ordet fra i "Terkin" og hva betyr det egentlig? - Et slikt spørsmål blir veldig ofte stilt til meg både i brev og i notater om litterært
kvelder, og bare muntlig når du møter forskjellige mennesker.
Ordet "sabantuy" finnes på mange språk, og for eksempel på de tyrkiske språkene betyr det ferien til slutten av feltarbeidet: saban - plog, tui -
ferie. Jeg hørte først ordet «sabantuy» ved fronten tidlig på høsten 1941, et sted i Poltava-regionen, i en enhet som holdt forsvaret der. Dette ordet, som ofte er tilfellet med kjærlige ord og uttrykk, ble brukt av både stabssjefer og artillerister på frontlinjebatteriet, og innbyggere i landsbyen der enheten var lokalisert. Det betydde også en falsk intensjon fra fienden i en eller annen sektor, en demonstrasjon av et gjennombrudd, og en reell trussel fra hans side, og vår beredskap til å arrangere en "godbit" for ham. Siste ting
nærmest den opprinnelige betydningen, og soldatens språk er generelt preget av ironisk bruk av ordene "godbit", "snack" osv. I epigrafen til et av kapitlene " kapteinens datter A.S. Pushkin siterer linjene i en gammel soldatsang:
Vi bor i et fort
Vi spiser brød og drikker vann;
Og hvor harde fiender
De vil komme til oss for paier,
La oss gi gjestene en fest,
La oss lade kanonen.
Ordet "sabantuy" og jeg tok med min aviskollega S. Vashentsev fra denne turen til fronten, og jeg brukte det i feuilleton, og S. Vashentsev - i essayet, som ble kalt "Sabantuy". I de første ukene av krigen skrev jeg en gang en feuilleton «Det var tidlig om morgenen».
Sammen med feuilletonen om "Sabantuy" og diktet "On a Halt", skrevet i begynnelsen av den finske kampanjen, fungerte det senere som et utkast til kapittelet til "Terkin", også kalt "On a Halt".
Det var tidlig på morgenen
Jeg skal ta en titt...
- Hva så?
- En stang med tyske stridsvogner tusen .."
– Tusen stridsvogner? Lyver du?
– Hvorfor skal jeg lyve for deg, min venn?
- Du lyver ikke - tungen din lyver,
- Vel, la deg ikke tusen,
Det var bare fem hundre...
Dette er en rimadapsjon av den gamle fabelen om en løgner av frykt, i frontlinjemodus, et eksempel på den poetiske improvisasjonen, som oftest ble fremført i én omgang, etter planen for morgendagens avisnummer. Dette er hvordan Gvozdev ble laget av meg og B. Paliychuk sammen. Så serien "Om bestefar Danila" - av meg alene, med høyre, så å si, den første forfatteren, deretter en serie om en tysk soldat - "Willy Muller i østen", som jeg deltok i svært lite, transkripsjoner av populære sanger - "Katyusha", "På militærveien" og alle slags andre
poetisk trivia. Riktignok falt noe av den levende muntlige soldatens humor, født og utbredt slagord osv. inn i disse skriftene.
Men generelt tilsvarte alt dette arbeidet, som "Vasya Terkin", langt fra evnene og tilbøyelighetene til utøverne og dem selv.
ble ansett som ikke den viktigste, ikke den som de assosierte mer seriøse kreative intensjoner med. Og i redaksjonen til "Den røde armé", som i sin tid i avisen "On Guard of the Motherland", sammen med all den spesielle poetiske produksjonen, dukket det opp dikt av diktere involvert i "Direct Fire", men allerede skrevet med installasjon av "full artistry". Og en merkelig ting - igjen, disse diktene hadde ikke en slik suksess som "Gvozdev", "Danila", etc. Og for å være ærlig - både "Vasya Terkin" og "Gvozdev", som alt som ligner på dem i frontlinjen presse, ble skrevet fort, uforsiktig, med slike antagelser i form av poesi, som ingen av forfatterne av denne produksjonen ville ha tolerert i sine "seriøse" dikt, for ikke å snakke om den generelle tonen, måten, utformet, som det var, ikke for voksne lesekyndige, men for en eller annen fiktiv landsbymasse.
Det siste føltes mer og mer, og til slutt ble det uutholdelig å snakke på et slikt språk med leseren, som det var umulig å ikke respektere, ikke elske. Og plutselig stopp, begynn å snakke med ham på en annen måte, det var ingen styrke, det var ikke tid.
Jeg var mer fornøyd med arbeid i prosa - essays om heltene i kampene, skrevet på grunnlag av personlige samtaler med folk ved fronten. Selv om disse korte, to hundre eller tre hundre avislinjene, essayene ikke inneholdt alt som kommunikasjon med vedkommende ga, men for det første var det en fiksering av levende menneskelig aktivitet, en konsolidering av det virkelige materialet i frontlinjelivet , for det andre, her var det ikke nødvendig å spøke for enhver pris, men enkelt og pålitelig oppgi essensen av saken på papir, og til slutt,
vi visste alle hvor mye heltene selv satte pris på disse essayene, som gjorde deres bedrifter kjent for hele fronten, og la dem så å si inn i en slags krønike om krigen. Og hvis en bragd ble beskrevet, eller, som de sa da, en kampepisode der helten døde, så var det viktig å dedikere beskrivelsen din til hans minne, nok en gang nevne navnet hans i den trykte linjen. Essayene ble oftest titulert med navnene på jagerflyene eller befalene hvis kamparbeid de var dedikert til:
"Kaptein Tarasov", "Bataljonskommissær Pyotr Mozgovoy", "Røde hær sa Ibragimov", "Sersjant Ivan Akimov", "Batterikommandør Ragozyan", "Sersjant Pavel Zadorozhny", "Sovjetunionens helt Pjotr Petrov", "Major Vasily". Arkhipov" og etc.
Av diktene skrevet i denne perioden, ikke for direkte brannvesen, inkluderer jeg fortsatt noen i nye utgaver av bøkene mine. Disse er "Ballad of Moscow", "Tankman's Tale", "Sersjant Vasily Mysenkov", "When You Fly", "To the Soldier of the Southern Front", "House of the Soldier", "Ballad of Abdication" og andre. Bak hvert av disse diktene lå et levende frontlinjeinntrykk, et faktum, et møte som jeg fortsatt husker. Men selv på den tiden følte jeg at det faktiske litterære øyeblikket på en eller annen måte fremmedgjorde leseren fra virkeligheten og vitaliteten til disse inntrykkene, faktaene, menneskeskjebnene.
Med et ord, følelsen av misnøye med all slags arbeid i avisen ble etter hvert en personlig ulykke for meg. Det kom også tanker om at kanskje ikke din virkelige plass er her, men i rekkene - i et regiment, i en bataljon, i et kompani - der det viktigste gjøres, hva som må gjøres for Fædrelandet. Vinteren 1942, i vår redaksjon, oppsto ideen om å utvide «Direkte brann»-delen til et eget ukeblad – et vedlegg til avisen. Jeg påtok meg å skrive en programmatisk lederartikkel på vers for denne publikasjonen, som for øvrig ikke varte lenge av ulike årsaker. Her er den innledende delen av dette diktet:
I krig, i hardt liv,
I det vanskelige livet i kamp,
I snøen, under et kaldt tak -
Det finnes ingen bedre enkel, sunn,
Slitesterk frontlinjemat.
Og enhver kriger er gammel
Han vil ganske enkelt si om henne:
Hvis hun bare var med en fett
Ja, det ville være fra varmen, fra varmen -
Få det varmt.
For å holde deg varm
Ga, gikk inn i blodet,
Slik at din sjel og kropp
Klatre frimodig sammen
For gode gjerninger.
Å gå fremover, å angripe,
Kjenner styrke i skuldrene
Føler seg munter. men
Det handler ikke bare om...
Du kan leve uten mat i flere dager
Du kan gjøre mer, men noen ganger
I ett minutts krig
Ikke lev uten en spøk.
Vitsene til de mest ukloke ...
Før våren 1942 ankom jeg Moskva, og da jeg så i notatbøkene mine, bestemte jeg meg plutselig for å gjenopplive Vasily Terkin. Innledningen ble umiddelbart skrevet om vann, mat, spøk og sannhet. Kapitlene "I hvile", "Crossing", "Terkin såret", "Om prisen", som var i grove utkast, ble raskt fullført. «Trekkspill» har holdt seg stort sett i samme form som det ble trykket i sin tid. Et helt nytt kapittel, skrevet på bakgrunn av inntrykkene fra sommeren 1941 på Sørvestfronten, var kapittelet «Før slaget». Heltens bevegelse fra situasjonen til den finske kampanjen til situasjonen til fronten av den store patriotiske krigen ga ham en helt annen betydning enn i den opprinnelige planen. Og det var ikke en mekanisk løsning på problemet. Jeg har allerede måttet si i pressen at de faktiske militære inntrykkene, kampbakgrunnen for krigen 1941-1945 for meg i stor grad ble innledet av arbeid ved fronten i Finland. Men faktum er at dybden av den nasjonale historiske katastrofen og den nasjonale historiske bragden i den patriotiske krigen fra den første dagen skilte den fra alle andre
kriger og spesielt militære kampanjer.
Jeg ble ikke lenge hengende med tvil og frykt om sjangerens ubestemthet, mangelen på en innledende plan som favner hele verket på forhånd, og kapitlenes svake plotforbindelse med hverandre. Ikke et dikt - vel, la deg ikke et dikt, bestemte jeg; det er ingen enkelt plot - la deg selv ikke, ikke; det er ingen helt begynnelse på en ting - det er ikke tid til å finne det opp; kulminasjonen og fullføringen av hele historien er ikke planlagt - la det være, det er nødvendig å skrive om hva som brenner, ikke venter, og så får vi se, vi vil finne ut av det. Og da jeg bestemte meg for det, brøt alle interne forpliktelser til formkonvensjonene og viftet med hånden mot en eller annen mulig vurdering fra forfatterne av dette arbeidet mitt, følte jeg meg munter og fri. Som i en vits om meg selv, på planen min, skisserte jeg linjene at denne «boken handler om en fighter, uten begynnelse, uten slutt».
Det var faktisk "ikke nok tid til å starte det hele på nytt": Krigen pågikk, og jeg hadde ingen rett til å utsette det som må sies i dag, umiddelbart, til det tidspunktet da alt ville bli satt i orden, fra begynnelsen.
Hvorfor ingen ende?
Jeg synes bare synd på den unge mannen.
En slik forklaring virket forståelig for meg i en krigssituasjon, når slutten av historien om helten bare kunne bety én ting - hans død. Men i brevene til kamerater, ikke bare lesere av «Terkin», men med tanke på det så å si i vitenskapelige termer, var det en slags forvirring over disse linjene: burde de ikke forstås på en annen måte? Det følger ikke med! Men jeg vil ikke si at spørsmålene om formen til essayet mitt ikke plaget meg.
Jeg har mer siden det øyeblikket jeg våget å skrive «uten form», «uten begynnelse eller slutt». Jeg var bekymret for formen, men ikke den man generelt tenker på i forhold til for eksempel diktets sjanger, men den som var nødvendig og som gradvis er i ferd med å arbeide.
gjettet for denne boken.
Og det første jeg tok som et prinsipp for komposisjon og stil er streben etter en viss fullstendighet av hver enkelt del, kapittel, og innenfor et kapittel, av hver periode, og til og med strofe. Jeg burde ha tenkt på leseren som, selv om han var ukjent med de foregående kapitlene, i dette kapittelet publisert i dag i avisen ville finne noe helt, avrundet. I tillegg kunne denne leseren ikke vente på mitt neste kapittel: han var der helten er – i krigen. Denne eksemplariske gjennomføringen av hvert kapittel var det jeg var mest opptatt av. Jeg holdt ikke noe for meg selv før en annen gang, og prøvde å si fra ved enhver anledning - neste kapittel - til slutten, for å uttrykke mitt humør fullt ut, for å formidle et friskt inntrykk, en tanke, et motiv, et bilde. Riktignok ble dette prinsippet ikke umiddelbart bestemt - etter
de første kapitlene av «Terkin» ble trykket på rad etter hverandre, og så dukket det opp nye etter hvert som de ble skrevet. Jeg tror at avgjørelsen min om å trykke de første kapitlene før boken ble fullført var riktig og i stor grad avgjorde skjebnen til «Terkin». En leser hjalp meg med å skrive denne boken som den er, jeg vil snakke om dette nedenfor.
Sjangerbetegnelsen "Bøker om en fighter", som jeg slo meg til ro med, var ikke et resultat av et ønske om å bare unngå betegnelsen "dikt", "historie" osv. Dette falt sammen med beslutningen om å ikke skrive et dikt, ikke en historie eller en roman på vers, det vil si ikke noe som har sine legaliserte og til en viss grad obligatoriske plot, komposisjon og andre trekk. Disse tegnene kom ikke ut av meg, men noe kom ut, og jeg utpekte dette til noe som "boken om jagerflyen." Det som betydde noe i dette valget var den spesielle, kjente for meg fra barndommen, lyden av ordet «bok» i munnen på vanlige folk, som så å si antyder eksistensen av en bok i ett eksemplar. Hvis det ble sagt, solgt, blant bøndene at, de sier, det er en slik og en bok, og i den står det og det skrevet, så betydde det slett ikke at det kunne være en annen akkurat samme bok. På en eller annen måte, men ordet «bok» i denne populære betydningen høres på en spesiell måte, som et seriøst, pålitelig, ubetinget emne.
Og hvis jeg tenkte på den mulige vellykkede skjebnen til boken min mens jeg jobbet med den, så jeg ofte for meg at den ble publisert i mykt stoff, ettersom militærhåndbøker publiseres, og at den ville bli holdt av en soldat bak støvelen, i barmen, i en hatt. Og når det gjelder konstruksjonen, drømte jeg at den kunne leses fra hvilken som helst åpen side. Siden kapitlene i den første delen av "Terkin" dukket opp på trykk, har han
ble mitt hoved- og hovedarbeid i fronten. Ingen av verkene mine var så vanskelige for meg i begynnelsen og gikk ikke så lett da, som «Vasily Terkin». Riktignok skrev jeg om hvert kapittel mange ganger, sjekket det ved gehør, jobbet lenge med et hvilket som helst
strofe eller linje. Husk for eksempel hvordan begynnelsen av kapittelet "Døden og krigeren" utviklet seg, i poetisk forstand "formet" fra linjene i en gammel sang om en soldat:
Ikke vind, svart ravn,
Over hodet mitt.
Du kan ikke vente på byttedyr
Jeg er en soldat som fortsatt lever...
Først var det et opptak hvor poesi ble ispedd en prosapresentasjon – det var viktig å «dekke» hele bildet:
En russisk såret lå...
Terkin ligger på snøen og blør.
Døden satte seg ved hodet, sier:
- Nå er du min. Svar:
- Nei, ikke din, jeg er en soldat som fortsatt lever.
- Vel, - sier han, - han er i live! Beveg i det minste hånden. - Terkin svarer stille:
jeg holder meg rolig...
Så kom åpningslinjen:
I en åpen mark på en høyde,
Alene, og svak, og liten,
I snøen Vasily Terkin
Uvalgt lå.
Men her var det ikke nok tegn til slagmarken, og resultatet ble et for konvensjonelt sanglignende bilde: "I et åpent felt ..." - og så ble ordene spurt:
"under pilen ..." Og jeg trengte, med intonasjonen som kom fra den velkjente sangen, realiteten i den nåværende krigen. I tillegg var den andre linjen ikke bra – den var ikke enkel, den hadde mer fiksjon enn sangkarakteristikker.
Så kom strofen:
For fjerne bakker
Kampfeberen var borte.
I snøen Vasily Terkin
Uvalgt lå.
Dette er ikke veldig bra, men det gir større sikkerhet for sted og tid: Kampen er allerede langt unna, den sårede mannen har ligget lenge på snøen, han fryser. Og den neste strofen utvikler naturligvis den første:
Snø under ham, hoven av blod,
Tok en haug med is.
Døden bøyde seg for hodet;
- Vel, soldat, bli med meg.
Men i det hele tatt ble dette kapittelet skrevet enkelt og raskt: hovedtonen og komposisjonen ble umiddelbart funnet (kapittel "Døden og krigeren" i "Bok om en jagerfly"
hører forresten også til rollen som den knytter «Vasily Terkin» tett sammen med «Terkin i den andre verden» utgitt mange år senere. Det, dette kapittelet, inneholder det ytre handlingsskjemaet til mitt siste dikt: Terkin, halvdød plukket opp på slagmarken, vender tilbake til livet fra ikke-eksistens, "fra den andre verden", hvis bilder utgjør det spesielle, moderne innholdet i min "andre" Terkin ". (Merk . av forfatteren.)) Og hvor mange linjer som ble skrevet, videresendt dusinvis av ganger bare da noen ganger for å kaste dem bort til slutt, mens du opplever den samme gleden som når du skriver nye vellykkede linjer.
Og alt dette, selv om det var vanskelig, men ikke kjedelig, ble alltid gjort i stor åndelig oppløfting, med glede, med selvtillit. Jeg må si generelt: etter min mening er det som er bra det som skrives som lett, og ikke det som skrives med uutholdelig møye linje for linje, ord for ord, som enten faller på plass eller faller ut - og så videre annonse uendelig. Men hele poenget er at det er veldig vanskelig å komme til denne «lettheten», og det er disse vanskelighetene med å nærme seg «lettheten» vi snakker om når vi sier at kunsten vår krever arbeidskraft. Og hvis du fortsatt ikke har opplevd «letthet», glede når du føler at den er «borte», har du ikke opplevd å jobbe med en ting på hele tiden, men bare, som de sier, dra båten på tørt land uten lanserer det, er det usannsynlig at leseren vil oppleve gleden av frukten av din møysommelige innsats.
På den tiden jobbet jeg ikke lenger på den sørvestlige, men på den vestlige (tredje hviterussiske) fronten. Frontens tropper var da, grovt sett, på
land i de østlige regionene i Smolensk-regionen. Retningen til denne fronten, som skulle befri Smolensk-regionen i nær fremtid, bestemte noen av de lyriske motivene i boken. Ettersom jeg var innfødt i Smolensk-regionen, forbundet med den av mange personlige, biografiske bånd, kunne jeg ikke unngå å se helten som min landsmann.
Fra de første brevene jeg fikk fra leserne, skjønte jeg at arbeidet mitt ble godt mottatt, og dette ga meg styrke til å fortsette det. Nå var jeg ikke lenger alene med henne: Jeg ble hjulpet av leserens varme, sympatiske holdning til henne, hans forventninger, noen ganger hans "hint": "Jeg skulle ønske jeg kunne reflektere det og det" ... osv.
I 1943 virket det for meg at "historien" til helten min, i samsvar med den opprinnelige planen, var i ferd med å ta slutt (Terkin kjemper, er såret,
går tilbake til tjeneste), og jeg satte en stopper for det. Men fra leserbrev innså jeg at dette ikke lar seg gjøre. I et av disse brevene skrev sersjant Sjershnev og den røde armé-soldaten Solovyov:
"Vi er veldig opprørt over ditt siste ord, etter som det ikke er vanskelig å gjette at diktet ditt er over, og krigen fortsetter. Vi ber deg fortsette diktet, for Terkin vil fortsette krigen til en seirende slutt."
Det viste seg at jeg, historiefortelleren, oppmuntret av mine førstelinjelyttere, plutselig forlot dem, som om jeg ikke hadde sagt noe.
Og dessuten så jeg ikke muligheten for meg selv til å gå videre til noe annet arbeid som ville fange meg så mye. Og ut av disse følelsene og mange
refleksjoner var beslutningen om å fortsette «Bok om jageren». Jeg neglisjerte nok en gang den litterære konvensjonen, i dette tilfellet konvensjonen
fullstendigheten av "plottet", og sjangeren til arbeidet mitt ble definert for meg som en slags kronikk, ikke en kronikk, en kronikk er ikke en kronikk, men en "bok", en levende, mobil bok i fri form, uatskillelig fra den virkelige årsaken til å beskytte moderlandet av folket, fra deres bragd i krigen. Og med ny entusiasme, med full bevissthet om nødvendigheten av arbeidet mitt, begynte jeg å jobbe med det, og så dets fullførelse først i den seirende avslutningen av krigen og dens utvikling i samsvar med kampens stadier - inntredenen til våre tropper inn i nye og nye land befridd fra fienden, med deres fremrykning til grenser osv.
En annen tilståelse. Omtrent midt i arbeidet ble jeg revet med av fristelsen til å "plotte". Jeg begynte å forberede helten min på
kryssing av frontlinjen og operasjoner bak fiendens linjer i Smolensk-regionen. Mye i en slik skjebnevending kunne virke organisk, naturlig og så ut til å gjøre det mulig å utvide heltens virkefelt, muligheten for nye beskrivelser osv. Kapitlet "Generelt" i sin første trykte form ble viet til Terkins farvel til sjefen for divisjonen før han dro tilbake til fienden. Andre utdrag ble publisert, der det allerede handlet om livet bak frontlinjene. Men jeg så snart at dette reduserte boken til noe privat
historien, gjør den mindre, frarøver den den frontlinje-"universaliteten" av innhold som allerede er skissert og allerede har gjort navnet til Terkin til et kjent navn i forhold til levende krigere av denne typen. Jeg vendte meg bestemt bort fra denne banen, kastet ut det som tilhørte fiendens bakside, omarbeidet kapittelet "General" og begynte igjen å bygge heltens skjebne i planen som hadde utviklet seg tidligere.
Når jeg snakker om dette arbeidet som helhet, kan jeg bare gjenta ordene som jeg allerede har sagt på trykk om "Bok om en jagerfly":
"Uansett den faktiske litterære betydningen, for meg var det sann lykke. Det ga meg en følelse av legitimiteten til kunstnerens plass i folkets store kamp, en følelse av den åpenbare nytten av arbeidet mitt, en følelse av fullstendig frihet i behandle vers og ord i en naturlig utformet, ubegrenset presentasjonsform. «Terkin» var for meg i forholdet mellom forfatteren og leseren min tekster, min journalistikk, sang og undervisning, anekdote og ordtak, et hjerte-til-hjerte prat og en bemerkning til anledningen.
En frontlinjeleser, som jeg pleide å vurdere under vår ansikt til ansikt og korrespondanse, gjennom sidene med trykk, kommunikasjon, som om min medforfatter - i henhold til graden av hans interesse for arbeidet mitt - denne leseren, på sin side også betraktet «Terkin» som vår felles sak.
"Kjære Alexander (jeg vet ikke hvordan det er med patronym," skrev for eksempel jagerfly Ivan Andreev, "hvis du trenger materiale, kan jeg gjøre en tjeneste. Et år i frontlinjen og syv kamper lærte meg noe og ga meg noe".
"Ved fronten hørte jeg en soldats historie om Vasya Terkin, som jeg ikke leste i diktet ditt," rapporterte K. V. Zorin fra Vyshny Volochok. "Kanskje han interesserer deg?"
"Hvorfor ble vår Vasily Terkin såret?" spurte D. Kaliberdy og andre meg i et kollektivbrev. "Hvordan kom han til sykehuset? Terkin vår er ikke en sånn fyr. Det er ikke bra, ikke skriv sånn om Terkin. Terkin skal alltid være med oss i frontlinjen, en munter, ressurssterk, modig og målbevisst kar ... Hilsen! Vi venter snart fra Terkins sykehus."
Og det er mange slike brev der leserens deltakelse i skjebnen til bokhelten utvikler seg til engasjement i selve årsaken til å skrive denne boken.
Lenge før ferdigstillelsen av Terkin begynte redaksjonene til aviser og magasiner, der de neste delene og kapitlene i boken ble trykt, å motta "fortsetter"
«Terkina» på vers, skrevet nesten utelukkende av folk som prøver seg på noe slikt for første gang. Et av de første eksperimentene var den "tredje delen" av "Terkin", sendt til vaktene av seniorsersjant Kondratiev, som skrev i sitt brev til redaktøren av avisen "Krasnoarmeyskaya Pravda":
«Kamerat redaktør!
Jeg beklager på det sterkeste hvis jeg tar noen minutter av tiden din til diktet mitt «Vasily Terkin», del 3. Vær selvfølgelig enig med kamerat. Tvardovsky, som forfatter av dette diktet. Siden jeg har vært i front, har jeg de siste 8-10 månedene ikke behøvd å lese det siste innen litteraturen vår. Det var først på sykehuset jeg så et dikt om Terkin, selv om jeg ikke hadde lest første del. Uten å vite intensjonen til forfatteren og fremtiden til Terkin, våget jeg å prøve å fremstille ham som en soldat fra den røde hær, forutsatt at han ikke var i forkant på tidspunktet for erobringen av landsbyen, men han måtte vise seg frem. som i det minste en midlertidig sjef og bli et eksempel ... "
Kadett V. Ugryumov forteller i et brev om sin "plan" for å beskrive den andre Terkin, arbeidshelten ...
"En soldat kommer fra krigen," skriver han, "men hvile (selv en måned med hvile etter alle problemene) faller ikke i smak. Fra den første dagen han begynner å jobbe.
Han møter nestkommanderende for bataljonen, og sammen begynner de å lede og jobbe. Fra formannen for feltbrigaden kommer Terkin til direktøren for MTS. For tappert arbeid overrakt til den høyeste prisen ... Her, omtrent, kort fortalt, et slikt plot ... "
I tillegg til "fortsettelsene" av "Terkin", er en stor plass blant leserbrevene, spesielt i etterkrigstiden, okkupert av poetiske meldinger til Vasily Terkin, med presserende ønsker om at jeg fortsetter "Bok om en fighter ".
Det gjenstår for meg å dvele ved dette, kanskje det vanskeligste, punktet av de tre som jeg skisserte i begynnelsen.
I mai 1945 ble siste kapittel av "Terkin" - "Fra forfatteren" publisert. Hun fremkalte mange responser i poesi og prosa. 99 prosent av dem kokte ned til at leserne ønsker å kjenne Terkin i et fredelig arbeidsliv. Jeg mottar fortsatt slike brev, og noen ganger er de ikke adressert til meg, men til redaksjonene til forskjellige publikasjoner, Forfatterforbundet, det vil si organisasjoner som etter forfatternes mening burde påvirke meg, så å snakke, i offentlig orden. V. Minerov fra Prechistensky-distriktet i Smolensk-regionen skriver i et etterskrift til en av Moskva-redaksjonene som fulgte med diktene hans "Search for Terkin": "Jeg ber deg hoppe over disse uforsiktige og frekke linjene. Jeg er ikke en poet , men jeg måtte jobbe hardt: å kalle Tvardovsky på jobb" .
I ønsker og råd om å fortsette "Terkin" bestemmes aktivitetsfeltet til helten under fredelige forhold vanligvis av okkupasjonen til forfatterne av brevene. Noen ønsker at Terkin, som forble i hærens rekker, skulle fortsette sin tjeneste, lære den unge påfyllingen av jagerflyene og tjene som et eksempel for dem. Andre ønsker å se ham tilbake til kollektivbruket uten feil og jobbe som formannskap eller formann. Atter andre finner at den beste utviklingen av hans skjebne ville være å jobbe med et av de store etterkrigstidens byggeprosjekter, for eksempel med byggingen av Volga-Don-kanalen osv. Her er strofene hentet fra et budskap på vers. til helten i boken på vegne av folket i den sovjetiske hæren:
Hvor er du, vår Vasily Terkin,
Vasya Terkin, vår helt?
Eller er du nå ikke Terkin,
Eller har det blitt helt annerledes?
Vi husker deg ofte
Vi husker fortiden
Om krigen, hvordan de kjempet,
Hvordan gjorde du slutt på fienden...
Men det har gått fire år
Hvordan krigen endte
Hvordan ble du ikke blant oss,
Hva skjedde med deg, bror?
Kanskje du gikk til bygging
Kjempe femårsplan?
Men husker du adressen vår?
Han er fortsatt den samme - felt ...
Men vi kjente karakteren din
Og det er vi sikre på
at du vil være med oss
Etter all krigen
Arbeid i hæren vår
Som i din egen familie,
Du kan hjelpe henne
Du har erfaring...
N. Matveev
Forfatteren av meldingen uttrykker tillit til at helten i "Bok om en fighter" er i hærens rekker. En annen korrespondent, kadetten Zh. Yagupov, på vegne av
Terkin selv hevder dette ikke uten en klar bebreidelse til forfatteren av boken:
Jeg er klar til å svare deg
Min skaper, min poet
La meg bare påpeke
Hvor har du vært i så mange år?
Noe hæren glemte.
Og det gjør meg veldig vondt:
Tross alt, en gang vi serverte
Sammen med deg i krigen...
Jeg er en soldat, selv om jeg ikke er stolt,
Men det er synd for meg, poet ...
Så, Terkin, revet i kamper,
Plutselig trekke seg? Du tuller. Ikke!
Jeg, bror, ble i slekt med hæren,
Og jeg kan ikke pensjonere meg...
Og så beklager jeg
Hva, jeg spurte deg ikke
Ble kadett. Som du ønsker,
Jeg ble informert av en eiendel.
Soldater vil bo hos meg
De forteller meg: de sier, respekt ...
Jeg forblir skyldig
foran deg
Terkin
Din.
V. Litavrin fra Chita, også bekymret for Terkins skjebne etter krigen, og innrømmer de forskjellige mulighetene, spør:
Kanskje han er på flukt nå
Oppfyller normen tre ganger,
Hva gir de ham etter planen?
Kanskje kommer til leiren,
Og med et muntert ordtak,
Alle kjenner Vasya Terkin,
Tidligere en tapper soldat
Han gir stålrulling? ..
Hva gjør din Terkin:
Går han på fester?
Har han vært gift lenge?
Alle skriver - alle det samme.
Kanskje han, som verner om en drøm,
Stille morgen midt i bakgaten
Lytte til sangen til nattergalen?
Eller for lenge siden en dommer?
Eller er han en helt i våre dager?
Spiller han hockey?
Kanskje ble han skurtresker?
Eller hersker over koret
Og han leder en dramasirkel?
Hvor er du, vår kjære venn?
Men A. I. Makarov, i brevet sitt som en detaljert instruksjon, foreslår resolutt at jeg "la" Terkin "på fronten av jordbruket."
"La ham," anbefaler A. I. Makarov, "seriøst og med humor fortelle og påpeke til kollektive bønder og kollektive bønder, traktorførere og arbeidere i MTS, statlige gårder:
1. At mat i alle former ... er den fysiske styrken til folket, den kraftige ånden til folket ...
2. At en overflod av mat kan oppnås ved rettidig såing av alle avlinger med gode frø, god jordbearbeiding, gjødsling, innføring av korrekt flerfelts vekstskifte ...
Neste avsnitt... en kritikk av mangler... som må treffes... med Terkins skarpe ord:
1. For uærlig arbeid ...
2. Dårlig kvalitet på landbruksmaskiner og reservedeler til dem.
3. Ved ... uforsiktig ... stell av landbruksmaskiner, utstyr, arbeidere
storfe og sele.
4. For agronomer som ... ikke la planer for riktig multifelt
vekstskifte.
5. Ifølge de skyldige som har mer ugress på åkrene enn ører.
6. Av Skogbruksdepartementet.
7. Ifølge lederne i fiskerinæringen».
Etc.
AI Makarov forestiller seg dette arbeidet i form av en omfangsrik brosjyresamling ... "Terkin in agriculture." Med illustrasjoner under
separate overskrifter (kapitler): "Terkin på en kollektiv gård, på en statlig gård, på en melkegård, i et fjørfehus, på tobakkplantasjer, rødbeter, i en frukthage, i en grønnsakshage, på meloner, i vingårder, i Zagotzerno - på en heis, på fiskehåndverk, etc., etc. Det er selvfølgelig verdt å invitere assistenter til denne virksomheten og reise rundt på kollektivbrukene og statlige gårder i forskjellige regioner og fiskerier ... Jeg er klar til å hjelpe du i denne saken i alt og alltid, på den måten jeg kan.
I seg selv ville en slik variasjon av ønsker angående den spesifikke skjebnen til "etterkrigstiden" "Terkin" sette meg i en ekstremt vanskelig posisjon. Men det er selvfølgelig ikke poenget.
Jeg svarte og fortsetter å svare mine korrespondenter at "Terkin" er en bok som ble født i en spesiell, unik atmosfære av krigsårene, og at boken, fullført i denne spesielle egenskapen, ikke kan fortsette på annet materiale, som krever en annen helt, andre motiver. Jeg viser til linjene fra siste kapittel:
Vi trenger en ny sang.
Gi det tid, det kommer.
Men nye og nye brev med forslag og presserende råd om å skrive en "fredelig" "Terkin", og hver korrespondent forestiller seg naturligvis at han var den første som åpnet en slik mulighet for meg, tvinger meg til å forklare denne saken for leserne om litt flere detaljer. "Etter min mening," skriver I.V. Lenshin fra Voronezh-regionen, "føler du selv, og du selv er lei deg for at du er ferdig med å skrive Terkin. Du bør fortsatt fortsette det ... skriv hva Terkin gjør nå ..."
Men selv om det skulle være slik at jeg skulle angre på at jeg sa avskjed med «Terkin», kunne jeg likevel ikke «fortsette» det. Det ville bety "utnyttelse"
klar, dannet og allerede på en eller annen måte innprentet i hodet til leserne, bildet, for å øke antall linjer under den gamle tittelen, uten å lete etter en ny kvalitet. Slike ting i kunsten er umulig. Jeg skal gi ett eksempel.
Den samme avisen Krasnoarmeyskaya Pravda, hvor Terkin ble trykt, publiserte også New Adventures of the Good Soldier Schweik. Denne tingen ble skrevet av min venn foran, forfatteren M. Slobodskoy. Det var en "fortsettelse" av arbeidet til J. Hasek, laget på materialet fra første verdenskrig. Suksessen til Den gode soldat Schweiks nye eventyr forklares etter min mening for det første med det store behovet for denne typen underholdende og underholdende lesning, og for det andre selvfølgelig med at det kjente bildet satirisk ble tilskrevet forholdene til den nazistiske hæren.
Men ingen, tror jeg, ville ha tenkt å fortsette denne «fortsettelsen» av «Schweik» i etterkrigstiden. Dessuten fant ikke forfatteren av "Nye Schweik" etter den siste krigen det nødvendig å gi den ut som en egen bok - det finnes ingen slik bok, men det var og er en bok av J. Hasek "De godes eventyr" Soldat Schweik". Fordi Haseks bok var en kreativ oppdagelse av bildet, og arbeidet til M. Slobodsky var i dette tilfellet en mer eller mindre dyktig bruk av et ferdiglagd bilde, som generelt sett ikke kan være kunstens oppgave.
Riktignok kjenner litteraturhistorien eksempler på "bruken av ferdige bilder", som vi for eksempel finner hos Saltykov-Shchedrin, som overførte Griboyedovs Molchalin eller Gogols Nozdrev til forhold av en annen virkelighet - fra den første til andre halvdel av 1800-tallet. Men dette ble begrunnet med de spesielle oppgavene til den satiriske og journalistiske sjangeren, som så å si ikke var så opptatt av det sekundære fullblodslivet til disse bildene som sådan, men ved å bruke deres karakteristiske trekk som er kjent for leseren i anvendelse til annet materiale og for andre formål ... (Omtrent dette kan forklares nå utseendet til "Terkin i den neste verden", som på ingen måte er en "fortsettelse" av "Vasily Terkin", men en helt annen ting, pga. til "særoppgavene til den satirisk-journalistiske sjangeren".
det er fortsatt en spesiell samtale med leserne fremover. (Forfatterens notat))
Kanskje for enkeltlesere er alle disse forklaringene overflødige, men jeg har her hovedsakelig i tankene de leserne som insisterende krever en fortsettelse av Terkin. Forresten, min "stillhet" er desto mer uforståelig for dem fordi "fortsettelse" ikke virker så vanskelig for dem.
I den ovennevnte meldingen til V. Litavrin står det direkte:
Hvor er din Terkin, hvor er Vasily, -
Du vil finne uanstrengt
Fordi, jeg vet, for en poet
Lite arbeid - denne oppgaven.
Og Litavrin har, som andre som mener det, helt rett. "For å fortsette" "Terkin", å skrive flere nye kapitler i samme plan, i samme vers, med samme "natur" til helten i sentrum - egentlig "småarbeid - denne oppgaven." Men faktum er at det var nettopp denne tilsynelatende lette oppgaven som fratok meg retten og ønsket om å utføre den. Dette ville bety at jeg ga opp nye søk, nye anstrengelser, der det bare er mulig å gjøre noe i kunsten, og ville begynne å omskrive meg selv.
Og at denne oppgaven åpenbart ikke er vanskelig, tjener selve «oppfølgerne» til «Vasily Terkin», som fortsatt er mye brukt, som bevis på dette.
"Jeg leste nylig diktet ditt" Vasily Terkin "... - sytten år gamle Yuri Moryatov skriver til meg, - og jeg bestemte meg for å skrive diktet" Vasily
Terkin", bare:
Du skrev om hvordan Vasya
Kjempet med tyskerne i krigen
Jeg skriver om fem år
Og om Vasyas arbeid .."
En annen ung poet, Dmitry Morozov, skriver "Vasily Terkins åpne brev til tidligere medsoldater" når det gjelder å fremheve nøyaktig skjebnen til helten etter krigen:
I arsenalet til mit maskingevær
Passert under fettsmøring.
Jeg er ikke en soldat i uniform
Bestått som de sier
Til et nytt, fredelig liv.
Vårt eldgamle land - villmark og skog -
Alt forandret,
Når det er sagt, stor fremgang.
Dukket opp i livet.
Vi styrket oss i vår
Levde rikt.
Som i et angrep, som i en kamp,
Soldatene gikk på jobb.
Jeg er demobilisert
I løpet av dekretets første periode,
Han bygde om huset, og hans
Nå har familien startet
Eller for eksempel basen.
Ære til fredelig arbeid!
Vær på vakt i dag.
I så fall kommer jeg!
Sender hei. V. Terkin.
Fra «fortsettelsene» og «imitasjonene» av «Terkin» kjent for meg, ville det være mulig å kompilere en bok, kanskje ikke mindre i volum enn den eksisterende «Bok om en jagerfly». Jeg kjenner tilfeller av trykte oppfølgere av "Terkin". For eksempel i flere utgaver av avisen Zvezda på et anlegg i Perm
"Vasily Terkin at the Factory" av Boris Shirshov ble trykt:
I ny sommertunika
(Ferie for å ta turen har kommet)
Frontlinjesoldat Vasily Terkin
Besluttet å besøke anlegget.
De sier Vasily Terkin
Fra Smolensk-siden,
Og andre hevder: "I forsamlingen
Han jobbet før krigen."
Vel, den tredje spøker ikke,
Seriøst sier de:
"Vasya Terkin! Ja, i støperiet
Sammen i mange år
Fungerte." Kort sagt,
For ikke å krangle, la oss si dette:
Terkin var vår arbeider,
Alt annet er søppel..
Kapitlene «Terkin i forsamlingsbutikken», «Terkin i verktøybutikken», «Terkin i støpeributikken» og andre forteller om en besøkende soldats deltakelse i fabrikksaker, om hans møter med arbeidere; egennavn og spesifikke fakta om industrilivet - teksturen til den vanlige strofisken og intonasjonen av verset "Terkin".
Å krangle med leseren er en ufordelaktig, håpløs sak, men du kan og bør forklare deg for ham om nødvendig. For å forklare dette vil jeg gi et annet eksempel.
Da jeg skrev «Maurens land» og publiserte det i den formen det er den dag i dag, trodde ikke bare jeg, i min ungdom, men også mange andre kamerater at dette var den «første delen». Ytterligere to deler var ment, der Nikita Morgunkas reise skulle strekke seg til kollektivgårdene sør i landet og regionene i Ural-Kuzbass. Det virket obligatorisk, og viktigst av alt - og arbeidet virket ikke så stort: fortellingen utfoldet seg, dens stil og karakter var bestemt - la oss gå videre. Men denne åpenbare lettheten og forpliktelsen til oppgaven varslet meg. Jeg nektet å «fortsette» diktet og angrer fortsatt ikke.
«Vasily Terkin» kom ut av det halvfolkloristiske moderne «elementet» som er bygd opp av avis- og veggavisfeuilleton, poprepertoar, ditty, vitselåt, raek osv. Nå har han selv generert mye lignende materiale i praktisering av aviser, spesialutgaver, popmusikk, muntlig bruk. Fra der han kom, går han dit. Og slik sett er «The Book of a Fighter», som jeg allerede delvis sa, ikke mitt eget verk, men et kollektivt forfatterskap. Jeg anser min del av deltakelsen i det oppfylt. Og dette krenker ikke forfatterens følelse på noen måte, men tvert imot er det veldig hyggelig for ham: Jeg klarte å jobbe med å identifisere bildet av Terkin, som, som det fremgår av skriftlige og muntlige anmeldelser av lesere, har blitt ganske utbredt blant folket.
Avslutningsvis vil jeg takke mine korrespondenter fra bunnen av mitt hjerte for deres brev om «Terkin», både de som inneholder spørsmål, råd og kommentarer, og de som rett og slett uttrykker deres gode holdning til dette arbeidet mitt.
I løpet av årene siden publiseringen av denne artikkelen har "Terkin mail" brakt mange nye lesersvar. De kom og kommer i anledning enten en ny utgave av "Books about a fighter", eller et annet radioprogram "Vasily Terkin" fremført av avdøde D.N. Orlov, eller sette opp en forestilling med samme navn på profesjonelle teatre (scenekomposisjon av K. Voronkov) og på scenen for hærens amatørforestillinger, til slutt, i anledning opptredenen på trykk av mine andre bøker.
Blant disse svarene er en stor plass okkupert av en så aktiv form for leserdeltakelse i bokens skjebne som mange "amatører"
dramatiseringer, manus eller deres libretto basert på "Terkin", for ikke å snakke om hasteforslag av denne typen til forfatteren av boken. Men kanskje en enda mer aktiv form for leserens holdning til bokens helt er ønsket om å forlenge sitt nåværende liv, å overføre
ham fra frontlinjesituasjonen til forholdene for fredelig etterkrigsarbeid. Artikkelen som forklarer hvorfor forfatteren avstår fra å "fortsette" denne boken hans på nytt materiale, har på ingen måte redusert slike leserkrav og ønsker. Men de poetiske budskapene - oppfordringer til fortsettelsen av "Terkin" av forfatteren ga avgjørende plass for "fortsettelsene" av "Bok om en fighter" av leserne selv, selv om folk med noen skjulte eller åpenbare litterære påstander, men, i alle fall ikke profesjonelle forfattere.
Etter Terkin, en kadett ved en militærskole, dukker opp: Terkin, en luftvernskytter; Terkin - demobilisert, går til byggingen av Bratsk vannkraftstasjon; Terkin i den elektriske smibutikken; Terkin på jomfruelig jord; Terkin - en politimann ... Terkins "sønner" og "nevøer" dukker opp - årene går, og til og med heltens alder, i samsvar med interessene til unge lesere, gjennomgår slike "korreksjoner".
Noen av disse "Terkins" ble publisert: "Vasily Terkin in Air Defense" av seniorløytnant E. Chumakov - i avisen "On a combat post"; "Yasha Terkin"
M. Ivanova - "Arbeidsreserver" (Alma-Ata); "Terkin in the Fire Troops" - "Alarm" (Kharkov), etc. (I løpet av de siste to-tre årene, i forbindelse med utgivelsen av "Terkin in the Other World", antall imitasjoner og fortsettelser i min "Terkin" arkiv" doblet, og deres emne og polemiske eller annen orientering var allerede bestemt av innholdet i denne andre "Terkin" (forfatterens notat.))
De litterære fortjenestene til disse "fortsettelsene", både trykte og håndskrevne, noen ganger svært store i volum, er selvfølgelig betingede - deres direkte avhengighet av "Bok om en fighter" er åpenbar ikke bare ved å låne hovedbildet, men også i hele teksturen til verset. Ja, det er ikke forkledd av forfatterne deres, det presenteres ikke som noe annet enn avis, veggavis eller popmateriale med lokalt eller "industrielt" formål. Uansett er motivene til disse forfatterne rørende og uinteresserte. Kort sagt, akkurat som dette: bildet av Terkin "hvorfra han kom - han går dit" - inn i det moderne semi-folklore poetiske "elementet". Og en slik kollektiv «fortsettelse» av «Terkin» kan bare glede meg og vekke i meg en følelse av vennlig takknemlighet overfor mine tallrike, så å si, medforfattere på «Terkin».
Men selvfølgelig er helt andre følelser forårsaket av et spesielt tilfelle av "fortsettelse" av "The Book of a Fighter" - for formål som er dypt fremmede for bildet av Terkin, og
på en måte som ikke engang har en fjern likhet med de allment aksepterte konseptene i den litterære virksomheten. Jeg sikter til boken utgitt i New York av en viss S. Yurasov «Vasily Terkin etter krigen» med betegnelsen i parentes: «Ifølge A. Tvardovsky». Denne "medforfatteren" er på ingen måte en uerfaren nybegynner, og dette verket hans er ikke en genial "penntest" - han eier for eksempel den erklærte
på forsiden av denne utgaven er den selvbiografiske romanen «Folkets fiende», som skildrer «et portrett av den sovjetiske majoren Fjodor Panin, som bestemte seg for å bryte med bolsjevismen og bli emigrant».
S. Yurasov later som om han helt bokstavelig forsto ordene mine i "Respons to Readers" at i en viss forstand er "The Book of a Fighter" ikke mitt eget verk, men et kollektivt forfatterskap. Han skriver der: "En del av boken" Vasily Terkin etter krigen "består av det jeg hørte i hæren og i Sovjetunionen. Noen steder i denne delen faller sammen med visse steder i A. Tvardovsky, men har en helt annen betydning Hva er her etterligning av den navnløse "Terkins" for poeten, og hva som tvert imot hører til folkloren og ble brukt av A. Tvardovsky, er vanskelig å si.
"Det kan sies," fortsetter Yurasov, "at Vasily Terkin er måten han lever på og fortsatt blir skapt midt blant soldater og massene, er
fri folkekunst". Etter å ha presentert saken på denne måten, tilkjennegir Yurasov seg selv retten til fullstendig "frihet" i håndteringen av teksten til min "Vasily Terkin". Vi åpner den første siden av boken:
I hvilken elv å svømme, -
Å skape ære og ære ...
Fra de første dagene av det bitre året,
I den vanskelige timen i hjemlandet,
Ikke spøk, Vasily Terkin,
Vi ble venner med deg.
Men jeg visste ikke ennå, ikke sant,
Hva er det med den trykte kolonnen
Alle vil like deg
Og du vil komme inn i andres hjerter ...
Og så videre, og så videre - strofe etter strofe, alt er nøyaktig "ifølge Tvardovsky", bortsett fra at for eksempel linjen "Fra årets første dager
bitter" ble erstattet av den uuttalelige "Fra krigens dager, fra den bitre tiden", og linjen "Men jeg visste ikke ennå, ikke sant" - "Og ingen trodde, ikke sant ..." Så inntil tredje side, hvor, etter min linje "Kanskje er det problemer med Terkin?" plutselig kommer en strofe helt fra Yurasovs produksjon:
– Kanskje de satte dem i leiren
- I dag kan ikke Terkin...
- I den førti-femte, - sa de,
- Hva gikk til Vesten ...
Dette blasfemiske forsøket på å sammenligne skjebnen til den ærede sovjetiske krigeren, den seirende helten - i det minste antagelig - med hans foraktelige
biografi om en avhopper, en forræder mot moderlandet, kan selvfølgelig bare forårsake avsky, som ikke tillater oss å dvele ved alle metodene for denne skamløse forfalskningen.
Arbeidet er grovt. For eksempel, fra kapittelet "Duell" tas hele, så å si, tekniske siden av Terkins hånd-til-hånd-kamp med en tysker, og ved hjelp av replikker og strofer som på en eller annen måte sitter sammen fra ham selv, blir han gitt videre. som Terkins hånd-til-hånd-kamp med ... en politimann. Sammenlignet med dette ser det ut til å være en mye mer plausibel sak å male en stjålet bil i en annen farge av biltyver og skifte skilt.
Yurasov "siterer" meg i strofer, perioder og hele sider, men han setter ikke anførselstegn noe sted, og tror at hans "tilføyelser" og "erstatninger" gir ham rett til å bruke den velkjente, så mange ganger opptrykte teksten til en Sovjetisk bok i sine egne lave anti-sovjetiske mål. Det er et tegn på at denne mannen, som gikk "til tjeneste" for den borgerlige verden, hvor den høyeste guddom er privat eiendom, fullstendig forsømte prinsippet om litterær eiendom, som i vårt sosialistiske samfunn bare er beskyttet av loven, og er først og fremst en moralsk konsept.
Men hvorfor bli overrasket hvis utgiverne av Yurasovs antikunstneriske blanding ikke nøler med å navngi institusjonen sin i New York etter en av de største og edleste russiske forfatterne - A.P. Chekhov, som angitt på forsiden av S. Yurasovs tyvenes falske bok .